南京

停半晌

整花钿

没揣菱花

偷人半面

迤逗的彩云偏

生

石小梅

1949年生。毕业于江苏省戏剧学校，工小生，拜沈传芷、周传瑛、俞振飞为师。代表作品有折子戏 《 牡丹亭 拾画、 叫画 》 《 桃花扇 题画 》 《 玉簪记 秋江 》 《 浣纱记 寄子 》 等； 全本大戏 《 白罗衫 》 《 桃花扇 》， 精华版 《 牡丹亭 》 《 宫祭 》。国家一级演员，享受国务院特殊津贴。第五届中国戏剧“梅花奖”、第八届“文华奖”获得者。联合国教科文组织和文化部授予“长期潜心昆曲艺术成绩的艺术家”称号。部级非物质文化遗产传承人。

时间：2013年12月20日 时间：2014年6月11日

地点：昆山巴城老街醐途楼 地点：南京朝天宫 ( 江苏省昆剧院 )

陪访：依兰 陪访：张弘

( 2013年12月20日 )

杨：石老师，在昆曲界，两个女小生好，就是岳美缇和您，但是两个风格不一样。问题是，你们的老师是一样的。我就要解答这个问题，请从这里说起。而且你开始不是唱小生，岳美缇开始也不是学小生……

石：我原来在戏校学过花旦，毕业以后还是学花旦。“”中有一段时间我们到了苏州，回南京后我仍然演花旦，还排了两个大戏，一个是 《 墙头马上 》， 一个是 《 李慧娘 》。到1979年两省一市昆剧汇演在南京举办，昆剧院让我去学 《 寄子 》，“作旦”的行当对我来讲是跳跃性的。

杨：谁定的，让你去学 《 寄子 》？

石：当时昆剧院的院长徐坤荣。

杨：他是突然想起来的，还是有过先兆？

石：没有，一点先兆都没有。后来我想，可能他们观察下来，觉得石小梅性格里面带了一点点男孩子的味道，比较爽直。

杨：得感谢他，我觉得他很有眼光。

石：演这个戏还有个过程。院里派我跟王继南去学 《 寄子 》。王继南是唱花脸白面的，他演伍子胥我演伍子。擅演娃娃生的方传芸老师正好在杭州教学，趁这个空当，我与王继南坐火车到杭州。我还记得那一路好远啊，我们是在火车上对的剧本台词。到杭州后马上进入排练场，就看方传芸老师在教别人。因为“省昆”已经跟方传芸老师打过招呼了，我们就直截了当地说我们要来学 《 寄子 》。方老师不是怎么喜欢讲话的，我没听到他多讲什么，就说了一声好。课后就教我跟王继南两个人。

杨：这应该算你及时个“传”字辈老师？

石：也不叫“及时个”，因为那时在昆曲班上，也已经接触了王传蕖啊、薛传钢啊等“传”字辈的老师。正式教我戏的是方传芸，及时个，教的就是 《 寄子 》。

当时方老师身体不太好，我跟王继南觉得还要再拼一下。杭州还有个演老外的包传铎老师，他嘴上功夫极好，我们就在团里的他家里，跟着他从头到尾拍了一遍 [ 胜如花 ]“清秋路黄叶飞”。包老师还吹笛，他教完给我们吹一遍唱一遍。

包传铎给王继南说戏，方传芸给我说戏。因为那时条件有限，我和王继南连夜回了南京，回来的火车上也在对戏。回南京后我们就下排练场，就这样把 《 寄子 》 搞了出来。

“两省一市”昆曲汇演，又有人提石小梅的 《 寄子 》。那时候我还没彩排这个戏，响排一看还不错，就让 《 寄子 》 上了，也就这么小小地露了一下。

我整个艺术道路的转折点，就是从这一露开始的。谁看了我的戏呢？俞先生他们全部看了，王传淞老师也看了。有人传话给我，说王传淞看了我的戏当场就哭了。为什么哭了？我也很奇怪。他们说王老师这个人是没有眼泪的。他在江湖上走闯，看得太多了，轻易不掉泪。石小梅你今天一出 《 寄子 》 居然令王老师落泪，真不容易。还有一个人，我真忘了是谁，当场跟我说“我带你去拜王老师，认他做干爸爸”，那时我实在胆子也小，没想过这个，就当一个玩笑，讲过也就过了，但这句话我记得非常清楚。

为什么人们看了这个戏会感动成这样，我后来想，是因为“”刚结束，家破人亡、妻离子散的事太多了，此事此时、此地此景，人们触景生情，容易掉眼泪。

当时戏曲学校有个校长叫吴石坚，原本是上海京剧院的院长。他也来看戏了，也看了我这出 《 寄子 》，是他正式跟我讲，石小梅你改小生。

杨：真正的大艺术家都是有眼光的。

石：很了不起！因为我自己不可能想到改小生。我那时虽然是个小演员，但从没想过改行当的事，而且花旦我也确实可以演。他突然建议我改小生，这句话却真说到了我心上。为什么呢？因为从我内心来讲，我喜欢演小生，他的话把我点开了，我想我应该演小生，就跟领导提出来改行当。领导有一个全局的把握，不是你说想改就能改的，而且上海有岳美缇了，我们江苏需不需要女小生呢，是另外一回事。

现在我年纪大了，懂得了换位思考，当时我并不能理解为什么你不同意我改。别人说，省昆也就三个花旦，及时张继青，第二胡锦芳，第三就轮到你了，你为什么改小生？第三的位置，你说好也不是很好，但主唱不唱你还是可以顶上去。再说，省昆有小生，你石小梅个头不高，改小生干什么？我这个人呢，也倔了一点，我说我骨子里喜欢唱小生，我不要唱花旦，唱花旦我觉得别扭，哪怕叫我唱主角，我也不喜欢。

凡事都有天意，这个时候沈传芷老师到了。

徐坤荣对“传”字辈老师相当重视，他把沈老师和师母一起请到了南京。来这里不是为了教我，是为了教其他的花旦演员。但是他来了，正好我要学小生，吴石坚直接把我推荐到了沈老师眼前，他说：“石小梅她愿意学小生，我么，凭我的眼光看她就是小生的料，沈老师你来了，你教教她。”

沈老师当时讲了一句话，他说：“人家都叫你石头，今朝我来雕雕看，看你能不能成为一块玉，试试看。”

他教我的及时个戏是 《 琴挑 》，就在我们昆剧院朝天宫排的。那时朝天宫破得不像样，在一个办公室里，沈老师先拍唱，拍完唱，就教我身段。我记得最清楚的是，他教我 [ 懒画眉 ]，出来就这么几句唱，因为我之前没接触过，我学不会。没这个台步、没这个身段。我就说沈老师我不会，您再来一遍。当时沈老师一条腿中风过，有点瘸。他说好我再来一遍。第二遍后，我说沈老师我不会。再教第三遍，我说沈老师我还是不会。连来五遍，五遍过后我再上去学。

杨：他也不动气。

石：他不动气，沈老师最最喜欢笑，脸永远是笑的，菩萨面孔。他一直开口在笑，一遍一遍地来。而且那时我们连杯茶都没有，我自己不知道怎么喝茶，也不会想到要准备一杯水。我就站在那儿看，老师就这么一遍一遍地来，我从没听老师嘴里计较过。其实他年龄已经蛮大了，七十多了，从 《 琴挑 》 开始，他示范了五遍之后，我才刚刚开个头。

琴挑 》 的本子是我手抄的。沈老师有一个箱子，装的都是工尺谱的昆曲折子。我借来 《 琴挑 》，自己拿圆珠笔抄在练习本上，抄下来真不像样，全抄错了，工尺谱不会打，板眼这个写对了，一开小差下面就标错了，再划掉再重来，这些我全有底本。

杨：要保留好。

石：就这样开始，大概三个多月，教了一出 《 琴挑 》。教完又巧了，谁来了呢？上海的张洵澎。她来江苏大概是要跟沈老师探讨学点什么。沈老师说“你先不要讲话，你跟小梅一起排戏”。张洵澎高我一拨，她是一个成熟的、已经有点名气的演员，表演也好，我是小演员，沈老师的意思是你带着石小梅，就在老师家里排戏。

之后我们两个人还在昆剧院的小舞台上演出，我在表演上、眼神上的开窍，得之于张洵澎。她眼神里的东西特别多，给我眼神，也做相应的要求：小梅啊，你眼神也要过来的啊，身形上的表演要与眼神相互配合，一环都不能少。

人的一生会碰到不少机会，但机会来了，也要看你有没有准备好。前面沈老师已经教过我、为我铺好路了，要不然我也抓不住机会。

我和张洵澎演出过后，俞先生到了南京。吴石坚把我叫到戏校，当时柯军那一拨人还在戏校做学生。吴石坚对我讲：“小梅你跟我们戏校的孔爱萍来一折 《 惊梦 》，你配她的柳梦梅。” 《 惊梦 》 的一招一式，也都是沈老师教我的。俞先生看了 《 惊梦 》，吴石坚马上就问：“你看这小孩行不行？”俞先生当时就回答了一句话：“我看行。”

事情全部都很巧。1982年全国昆曲汇演在苏州举办，省昆当然要有剧目参加。当时林继凡弄了一折 《 游殿 》，里头有个张生，林继凡提出叫石小梅来演这个配角，领导没拒绝，就石小梅来。弄好之后，请沈老师过目。 《 游殿 》 里有张生看脚印的一段。沈老师说这个是最最重要的，一定要放上去的，后来的演出中，这一段，我们也演得特别特别突出。

那时南京大学的校长匡亚明先生到我们团里来看戏，他喜欢昆曲得不得了。台上我的 《 游殿 》 一出来，他就说：“我没见过这样的一个人啊，男的女的？”

杨：匡亚明是我读书时的校长，我知道他为你做了很多事。

石：我成功一半靠的是匡老，还有一半靠我的老师，这些都是恩人。匡老看完戏，人家讲这是个女小生，他说啊女的啊，当时就注意到了。

1982年我们在苏州汇演，就在拙政园里的古戏台。首场开台，我记得有张继青的一折 《 痴梦 》，上海华文漪的一折戏，还有一折侯少奎，再一个就是 《 游殿 》。 《 游殿 》 演过以后，人们就比较多地认可了我这个小生。

沈老师住在四条巷32号，我也住在四条巷32号，他在那边的楼，我在这边的楼，我跟他在阳台上可以叫得应，所以师母一直要在阳台上叫“石头啊过来呀过来呀”。为什么要过去呢？一是要学戏，二是那时用的是煤气包，他们家没有年轻人，沈老师住在南京这么长的时间，家里的煤气包都是我先生张弘钩在自行车上拿去换的。

杨：你对老师太好了，老师肯定对你也很好。

石：是老师对我好。当时我只有一种想法，反正也没事，没事我就去跟老师学，而且也没想我学了是为了将来要怎样怎样，真没那么想过。改小生后我拜了师，还一下子拜了三个……

杨：我看了材料你讲得最多的是沈传芷。

石：那当然，我跟他感情深，基本上没离开过他。我吃好早饭，早晨八点半到九点，准时到他家，这个时候沈老师在干什么呢？喝豆浆。沈老师很吃得下，早晨一碗豆浆是一定要喝的，然后是饭泡粥。师母准备得很好。等他吃好，开始拍曲，我所有拍曲的优良传统都从他那儿学来。

沈老师是非常杰出的教育家，他极其重视拍曲的过程。他说昆曲是拍出来的。怎么拍？台子上拍，所以他手里永远拿一块木头，用来拍桌子，一板一眼一点点也不能乱来，唱的是工尺谱而非简谱，他不认识简谱，首先就让我抄工尺谱。

那个时候没有复印机，我只有老老实实回去抄，有时候抄得不耐烦了，就让张弘帮我抄一些。这些都是老师私房的东西，讲明的抄完立马还。还回去后，从早上开始拍曲，从及时段咬字开始，满宫满调。这一点我真是佩服，小工调的曲子，沈老师唱出来就是小工调。我不行，我只能是笛子吹出什么调我唱什么调。自己拍时我可能会唱低一点，不可能好到满宫满调。而且沈老师不看剧本，板眼一个不错，这一点我佩服得不得了，我至今不能做到这样。

老师对我说，拍曲最重要的是心板，十遍不够，我给你拍十遍你回去再唱十遍。在桌子上十遍二十遍拍下来你清清楚楚，有了心板才能去排练厅，没有心板的话，曲子越唱越快还要脱板脱腔。要是手不拿出来拍，他那块木头立马就下来了，提醒你拍板，我就规规矩矩一板一眼拍下来。他讲过没有规矩不成方圆。说你怎么不拍呢，他说我教人家昆曲就是给人家拍唱，拍完再用一把笛子吹，不然你怎么学？

拍曲之后念白口、抓字，上午基本到11点结束。等他准备吃中饭时，我就说老师我走啦。他午后还要打个瞌睡，到2点半约3点时，我接着去上第二堂课，就是下午的一次课，跟上午是一样的。不会的继续拍唱，一遍一遍没完没了，傍晚5点多我再回去，到大概晚上7点时我又去，24小时三趟。晚上去时不拍唱了，听他讲这讲那，讲各式各样的小事情，师母还会拿个脚盆出来给老师泡脚。沈老师天天要泡脚，隔三差五还要去洗澡，高继荣是他的学生，唱穷生的，每次都陪他去。

杨：那个时候沈老师的身体还可以。

石：他的脚中风过，是靠泡泡好的，只是有一点点瘸。沈老师很有毅力，再加上胃口好，师母服侍得也真好，没有师母沈老师晚年不会这么幸福。我们就这么24小时三班，晚上8点是一定要走的，星期天休息。

杨：这是“”以后的事吧？

石：是“”以后，我们从苏州回到南京。沈老师退休回到苏州后再来的南京。我就这样跟着沈老师学了 《 琴挑 》 《 拾画 》 《 叫画 》 《 游殿 》 《 乔醋 》 《 断桥 》……还有很多， 包括 《 桂花亭 》 的 《 送饭 》 《 亭会 》。 《 桂花亭 》 是唐伯虎和秋香的戏。这个戏的装扮上可能我比较吃亏，唐伯虎打扮得像个用人，而不是小生，穿戴上不够飘逸，对我来讲有局限，所以虽然沈老师教过我，但我一直都没有彩排。

杨：听说沈老师生病了还教你一出戏……

石：那是后来的事情了，他教我的是 《 西楼记 》 的 《 玩笺 》 《 错梦 》。