美容师工作计划篇1
2 老板工作：
【1】通过此活动检查服务质量月的培训效果和员工接受程度
【2】因为这个活动对美容院服务要求严格，所以也给美容师压力，相对应有处罚
【3】九、十月店庆终端会方案策划，可考虑请香港明星来做终端会
3 活动企划
【1】同一样的价格，另一样的感受：老顾客挑毛病，挑到十个问题，送单品一个，挑到二十个问题，送套盒一个。老顾客带新顾客，由新顾客挑毛病，挑到十个问题，送每人单品一个，挑到二十个问题，送每人套盒一个。
【2】明星终端会的策划。
【3】给全体员工安排体检，聚餐，唱K之团队活动。
4 培训
学习服务基本功：微笑，赞美，拥抱，鼓掌，简单的事重复做
【1】学习中医手诊
【2】每天常规学习与培训
5 广告与宣传
【1】一经与厂家经销商落实，可以重金广告
【2】动用所有手段来宣传，拉赞助，搞联动销售
6 其他同时考虑参加厂家品牌全国会
美容院十月份的月计划2021
从过去出发，立足现在，展望未来。
美容师工作计划篇2
以上就是我的一点工作经验和体会。人无完人，我在工作中任然存在许多问题。就工作经验而言，相对于优秀的美容师，我要学的很多。人生是一个不断学习的过程。我们要正确地定位自我，审视自身的各方面能力。
明年，我将继续从以下几个方面去着手学习和强化：
(1)美容基本知识：女性的生理周期、皮肤的结构、人体穴位、中医和美容的相关知识等
美容基本技能：各种按摩手法、各种美容仪器的功能和使用方法、各种美容项目的护理流程、美容院产品的功效和调配原则等。
美容院销售技巧：礼仪接待、心理沟通、发现需求、判断顾客类型、回答顾客疑问、成交技巧等。
(2)美容院产品知识：美容院产品种类，产品结构，产品的功效，产品的成分，产品的卖点，产品的文化。
(5)美容院工作制度：晨会流程、考勤、职责、薪酬待遇、接打电话、派卡、收款。
以上就是我本年度的工作总结和下年度工作计划，在过去的工作中我很感谢各位领导和同时对我工作的支持和信任，在接下来的工作中，我会愈发努力，再接再厉，不断总结经验，改正不足，争取以更好的成绩来交一份满意的答卷。
美容师的年度总结2在即将过去的这一年里，从总体上看，自己做的还是很不错的。首先，我清楚的明白自己的工作职责所在。按照店里的相关规定按时上下班，没有迟到或早退。其次，在上班时间尽心尽力，做好本职工作，表现良好。再次，与同事相处和睦，关系融洽。
另外，与顾客的关系也处理得当，既没有怠慢顾客，又把自己的工作做的得心应手。下面谈谈我工作一年来的总结：
一、良好的服务意识是最有力的销售方法
1、微笑服务：它可以给对方良好的第一印象。
通过微笑，你可以展示出你的个人魅力和亲和力，从而影响顾客的心情，给顾客创造一种轻松愉快的心情。
2、亲情服务：美容师要时刻站在顾客的立场上，想顾客所想，尽可能的为她们排除内心的顾虑和疑问，给顾客一种宾至如归的感觉。
3、超值服务：尽量提供给顾客超值的服务，让其真正有物超所值的感觉。
二、能充分展示个人良好的自身品性，是你迈向成功的坚实一步
1、具有了良好的工作习惯，顾客就会很容易很快的接受你，认同你，继而她就会认同你的产品，接受你的服务。
2、要具有正确的审美观，要懂得如何欣赏顾客，赞美顾客，让顾客满意、高兴地接受你和你的产品及服务。
3、在工作时，要向顾客充分展现处你良好的精神面貌。
把情绪带到工作中是最大的忌讳。干净、端庄、大方的打扮也是体现你良好精神面貌的一方面。
三、要成为一名合格的美容师要有一定的理论修养
要了解与本职工作有关的基础生理知识热门思想汇报、营养学、化妆品常识和心理学知识;关注当今美容行业的发展新动向，以便准确无误的开展咨询服务，实事求是的回答顾客提出的各种问题，不断提高自己的鉴赏能力，以便高水平地为顾客服务。
四、技艺修养
美容护肤是一门技术，也是一门艺术。美丽无暇的肌肤实际上是美容师进行构思，精心绘制的图画。因此，美容师不仅要有较深的艺术修养、正确的审美观，而且要掌握高超的美容、皮肤护理的技巧和数量准确的手法。这样，才能在美容服务中取得主动权。
我在工作中任然存在许多问题。就工作经验而言，相对于优秀的美容师，我要学的很多。人生是一个不断学习的过程。我们要正确地定位自我，审视自身的各方面能力。
20_年即将结束，我们将迎来20_年，希望下一年工作顺利，财源滚滚，也同时希望公司能够越做越好。
美容师的年度总结3不知不觉之间，20_上半年年即将过去。在过去的半年里，我流过了辛勤的汗水，也品尝到了收获的喜悦。在_店长的正确领导下，在各位亲爱同事和家人们的帮助下，我严格的要求自己，并且顺利的完成了今年的工作，总而言之，收获多多!
回顾20_年上半年——
1、我更加的热爱我的行业，我的工作，我的任务是以顾客为中心，为顾客提供体贴、高效、优质的服务。
而在今年，我做到了这一点，尽心尽力的为顾客服务，注重接待的细节，让顾客感到非常的满意。不足之处是，工作时候不够主动，缺乏信心。
2、销售是的职责，在为顾客推销的过程中，我用专业的知识，巧妙的话术打动了对方，取得了不错的销售成绩。
另外在公司举办的销售培训课程中，能够积极的回答问题，顺利的通过了考核。不足之处是，有些时候不敢主动的开口，在培训中不能积极的分享自己的心得。
3、美容师对我来说不仅是一份职业，更多的是一份憧憬。
在工作中，我努力的学习，尽可能的充电，希望获得更多的知识，这也让我在今年提升了不少。不足之处是，对于美容手法这方面仍然欠缺。
展望20_年下半年——
我希望在下半年里，仍然恪守自己，改善不足之处，在工作中争取更上一步台阶。另外，我给自己定下了一个年度目标：认真的做好顾客档案，并且努力完善它。认真的对待每一个顾客，了解顾客的需求。学会感恩，学会接受，积极的对待工作。
美容师的年度总结4一年的美容师工作时间，自己的美容师专业服务是不是已经渗透到生活中细节呢每个人都是被享受的客户，又是为客户提供最好服务的个人。回顾20_年的工作，我尽全力去满足每一位客户的需求，做到服务细节统一，争取为顾客提供舒适、优质的服务。喜欢总结每一个阶段的工作，总能让我的工作更加出色。
一、工作任务完成率
本年的工作任务完成率达百分之九十，总结的完成效果还不错，收获很多。我会争取在明年的工作完成指标中，完成百分之九十五以上，让自己的能力得到很好的提升。
二、工作中存在的问题
20_年，对于我来说是展现全新自己的一年。在美容师工作中，我发觉自己对顾客的了解还不够透彻，对于客户的需求方面，比较难猜透。不过，我知道问题的源头是因为接待的客户还不够多，经验还不够丰富，判断能力及处理能力就较弱。
三、工作的收获及不足
每天的工作中都有很多问题发生，我比较会把握问题，并在第一时间去找资深人士帮忙解答，来提升自身的能力。对于美容师工作，存在一些不足之处就是，对工作缺少激情和热情，不够主动，自信。做销售时还不够大胆的和顾客开口，专业美容知识及业务水平还是欠缺，实操手法也要加强。
四、工作需要改进的地方
这个月在工作过程中，有遇到一些专业的美容知识需寻求帮助的，还有就是不擅长向顾客销售产品。下个月需要改进这几天方面：丰富专业的美容知识，以最好的状态向顾客销售产品，提升自己的美容手法实操技巧。
美容师的年度总结5时间飞逝，如白驹过隙。转眼间到年底，在即将过去的这一年里，从总体上看，我对自己的工作还是比较满意的，我清楚的明白自己的工作职责所在，按照店里的相关规定按时上下班，没有迟到或早退。其次，在上班时间尽心尽力，做好本职工作，表现良好。再次，与同事相处和睦，关系融洽。另外，与顾客的关系也处理得当，既没有怠慢顾客，又把自己的工作做的得心应手。作为一名美容师，以下是我今年的工作总结。
一、良好的服务意识是最有力的销售方法
它可以给对方良好的第一印象。通过微笑，你可以展示出你的个人魅力和亲和力，从而影响顾客的心情，给顾客创造一种轻松愉快的心情。美容师要时刻站在顾客的立场上，想顾客所想，尽可能的为她们排除内心的顾虑和疑问，给顾客一种宾至如归的感觉。尽量提供给顾客超值的服务，让其真正有物超所值的感觉。
二、充分展示个人良好的自身品性
具有了良好的工作习惯，顾客就会很容易很快的接受你，认同你，继而她就会认同你的产品，接受你的服务。要具有正确的审美观，要懂得如何欣赏顾客，赞美顾客，让顾客满意、高兴地接受你和你的产品及服务。在工作时，要向顾客充分展现处你良好的精神面貌。把情绪带到工作中是的忌讳。干净、端庄、大方的打扮也是体现你良好精神面貌的一方面。
三、要有一定的理论修养
要了解与本职工作有关的基础生理知识、营养学、化妆品常识和心理学知识;关注当今美容行业的发展新动向，以便准确无误的开展咨询服务，实事求是的回答顾客提出的各种问题，不断提高自己的鉴赏能力，以便高水平地为顾客服务。
四、技艺修养
美容护肤是一门技术，也是一门艺术。美丽无暇的肌肤实际上是美容师进行构思，精心绘制的图画。因此，美容师不仅要有较深的艺术修养、正确的审美观，而且要掌握高超的美容、皮肤护理的技巧和数量准确的手法。这样，才能在美容服务中取得主动权。
五、美容师的个人仪表
美容师的个人仪表必须与职业需要相符合。个人仪表可以让顾客对你有良好的第一印象，从而能够帮助你和顾客更好的沟通。
美容师的个人仪表具体体现在端庄的仪表：无论坐、立、行、走，上下楼梯时，都要随时提醒自己，保持体态直立。这样可以给顾客以精神，向上的良好感觉。同时，女性拥有均衡挺直，灵活优雅的举止，往往会成为被羡慕的对象。大方的仪容：总结、素雅、大方的妆扮，能给人清新，自然的感觉，使顾客能用轻松的心情享受美容师带给她的服务。同时，也体现出了美容师独有的女性美。开朗的形象：此处所指的开朗，是指处事态度诚恳、乐观、充满自信，而不是随意的，不分场合的喧闹，哗众取宠。
六、美容师的待客礼仪
要想成为一名真正专业的，出色的美容师，学习专业的待客礼仪，是尤为重要的。待客礼仪即俗称的待客之道，而美容师的待客之道主要体现在以下几个方面：
1、语言：作为一名优秀的美容师，在面对顾客，与顾客交流时，必须要做到声音柔和，悦耳，吐字清晰，表达准确。
柔和悦耳的声音，可以使顾客放松原本紧张，警惕的心情，能静下心来听你的叙述;清洗的吐字能让顾客很快的明白你所要表达的东西;而准确的表达则能很好的体现美容师的专业度和对产品的熟悉程度，让顾客放心于你的服务。
美容师工作计划篇3
南京市教育装备在服务教学、服务学校的同时，在信息技术与学科整合的研究中，就数字美术画板的装备，如何结合网络机房的特于美术教学活动做了这个项目的整合计划，在该学科的拓展与实践方面做了以下几个方面的思考与设计，并组织进行了一系列的活动，使整个项目从项目的论证，政府采购到装备、验收，再到培训、竞赛以及课题的研究与总结，形成一套较为完整的装备理念创新的尝试，为探索和诠释新课改过程中教育技术装备在教育教学活动中的应用做一些实践。
通过实践，明确目标：在数字化环境下数字美术画板与美术学科的整合与应用。体现教育活动中技术装备的新理念与管理模式上的探索。
围绕这个目标的实现，我们通过加强与教学课标、教学研究、技术应用、科技研发等领域专业人员的共同研究与探索，积极寻找一条适合新课改要求的装备与研究、管理与培训的模式与方法，体现教育技术装备管理中的建设、配备、管理、应用、研究、培训、竞赛等内容的具体体现。
二、研究方法与方式
(1)座谈与研讨。通过与课程编委、学科教研、教学一线教师、进修学校培训教师、产品研发等专业人员座谈、研讨，同时通过积极组织撰写文章等形式收集意见与建议，进行信息技术与学科整合的框架研究与素材构思。
(2)对数字美术产品的了解与实验。针对教学要求，通过与产品研发人员的沟通，引进、推荐不同产品进行对应功能的了解与认识，在向使用产品的学校教师深入了解情况的基础上，针对教学中的内容进行调研与产品性能试验，收集整理出适合教学需求的功能与要求。
(3)策划培训计划与量化培训内容，明确教师在网络环境下，应用数字美术画板的教学要求与技能要求的掌握程度及实现目标。
(4)组织竞赛活动与作品(论文、课件、作品)的收集。
(5)课题的研究。新技术应用与学科整合的意义与价值的研究，为形成新的装备理念的研究提供基础材料。
三、项目的实践
1.认识阶段
2009年度至2010年度初期，我们在主任室领导下，根据教学的需求与目标实现，在美术教学课标的研究与学习过程中，注意到未来美术课标中的教学内容所涉及的信息技术手段的应用与要求，为能够准确地达到这个环节的要求，主动与课标组人员进行沟通，了解其教学课标的要求以及目标的实现，并结合对数字技术产品的研究与了解，针对数字美术画板系列产品，加大了研究力度，通过不断深入研究与研讨，对数字美术教学活动的情况及目标有了一定的了解，结合信息技术的特性与产品本身所特有的优势，进行了一系列的探讨活动，并通过专家、教师的一些前期试验结果的分析与验证，得出了充分的论断，明确了数字美术画板这个新项目装备对美术教学所产生的意义与价值，为后期的试验项目装备、项目研究提供了较为充分的依据。具体内容参见参考文文献[1][2][3]。
2.筹划与启动阶段
2010年度，为了让学校教学人员更好地了解与使用该系列产品，使其更好地服务教学、融入教学，在主任室的领导下，我们在进行装备计划编排的同时，针对这个新项目的特点，做了全面推进的思考，并使该项目的建设与研究完整地呈现出技术装备与管理应用的体系特色。具体做法为：项目的标准制定工作、项目的装备过程管理工作、项目的教师培训计划工作、项目的应用拓展与作品竞赛等实践工作、项目的课题研究工作，内涵形式整体提出并分阶段地进行，最终将形成一个系统的工作系列，为后期工作开展提供依据。
根据项目设计与布置，在完成数字美术画板装备启动的同时，安排了一系列的培训与活动：
(1)下发《宁教备通知[2011]14号》。
(2)汇总并落实区县学校申报教师培训名单。
(3)培训计划的实施。
(4)培训人员情况：分别组织了3个班(A，B，C)，安排了近10位优秀教师、专家讲座，其中计划培训人数为126人，A班每人分别达20课时；B，C班每人12课时。
(5)落实数字美术画板教师技能培训课程。
(6)“数字绘画技术在中小学美术课堂教学中的运用研究”课题开题、结题会议。
3.计划实施与过程管理阶段
第一阶段：
装备先行。在将此系列工作计划做了充分准备后，2011年下半年启动了10所试点项目学校的装备工作，并根据装备计划采取了1+1模式f即每所学校1套网络版数字美术画板+1套单机版，含软件)，并通过一个月左右的时间(从项目招标公示、产品展示推荐、政府采购、装备事实与验收等)，完成了该项目的调试、验收等装备工作。同期，召开“数字绘画技术在中小学美术课堂教学中的运用研究”课题的开题会议，启动工作正式开始。
第二阶段：
整体推进。在2011年度，依据工作整体计划，我们通过联合市教研室、电教馆、小教培训中心和白下区进修学校、区装备办和南京茂立科技有限公司等单位技术与专业人员，组织专家与学科人员集体讨论研究，在做好常规技术应用培训的基础上，提供了一份相对完整的《2011年南京市中小学美术教师数字化美术教育培训计划》。在培训计划与项目中，针对已装备项目的学校以及没有装备该项目的学校教师，分别组织了不同课时、不同要求的技术培训计划。并分别在玄武区南师附小启动了一期基础培训，组织在白下区教师进修学校进行后五期系统性和三期基础性的技能培训班的计划落实工作。
第三阶段：
成果展示。在执行的计划中，根据培训内容的进展情况再结合项目的验证工作，在培训计划完成的同时，我
们还进行论文、课件、作品的提交、评比等工作。2011年9月，组织专家、评委，分别就教师的论文、课件、作品和学生作品进行了收集整理，通过评选推荐出一批教师与学生的优秀作品，并于2011年10月10日在鼓楼区芳草园小学，举办了南京市中小学数字美术作品颁奖活动，为该系列活动的圆满结束奠定了基础。
第四阶段：
课题开题。课题开题是伴随着项目的启动，同时结合整个项目的一系列活动的开展、计划的执行同步进行的，在执行项目开展与活动落实中结合着课题内容。体现在课题实施计划、课题研究内容等项目上，明确课题目录、名称等，确定任务与要求。
4.成果展示与展望
通过这次活动，在教师与学生的积极配合下，我们在计划和落实中注意收集整理以下几个方面的内容，在此与大家一起分享。
收获一：各类作品
(1)作品上缴情况
根据装备计划的落实情况，要求10所试点学校及前期参与过装备的学校，在对该项目的试验装备与管理应用培训的同时，对教师、学生进行论文、课件、作品的收集与上交，作为培训与学习考核的成果。共收到258份作品(经过筛选后的)，取得了预期的效果。
(2)作品获奖情况
通过专家评选，分别优选出：
①教师论文：一等奖2名，二等奖4名，三等奖2名。
②教师课件：二等奖2名。
③教师作品：一等奖8名，二等奖15名。
④学生作品：一等奖24名，二等奖34名，三等奖48名。
收获二：资料与队伍建设
(1)资料的收集
①教学光盘。通过本次活动的开展，我们在做好计划的同时，同步收集相关教学活动的录像，将每节课程都做了高清录制，并分别整理，形成了一个系列的教学模板，为后期教师的进修与学习、观摩与赛课等活动的开展提供了一个很好的案例与样板，为今后数字美术学科的交流互动与推广提供了基础数据与资料。
②课件、论文、作品。通过对课件、论文、作品的收集，让教师在教学活动中充分学习与体验新技术的应用，通过不同形式的阐述，分别对信息技术产品与学科之间的整合与应用有了一个全新的了解，让教学理念在新的技术载体中能充分展现出来，让教学活动的开展形式更加丰富多彩。
③艺术鉴赏与学习途径的拓展。通过网络技术环境的搭建与应用，增加了对艺术鉴赏条件的改观。通过网络进行资料、作品的收集与整理，扩充了教学鉴赏途径，给教学活动带来了更便捷的鉴赏环境与学习条件，让更多的名家与作品展现在教师与学生面前，让视野更加宽阔。
(2)师资队伍的建设与培养
一线教师重视新技术在教学中的学习与应用，为师资队伍的建设及技能掌握和学生的培养提供了条件。数字美术画板培训计划在学校装备建设与学科整合应用的实践中启动，只是该项目在装备过程的一个阶段，就组织培训情况而言，有几点体会与感受。
①区县装备部门在配合报名上积极性很高，报名人员踊跃，体现了学校教师对该项目的重视与关注，也体现了对新技术与学科整合及应用方面的关注。
②教师冒着酷暑积极参与这个培训活动，让人感动，尤其是高淳、溧水、六合等路远区县的教师，体现了教师队伍自身对业务知识提升的愿望。
③培训中，教师态度认真，求知欲强。表现在有一定美术功底的教师身上，他们在掌握基本要领后，能很快地运用新技术手段达到培训与教学中的应用效果，达到了培训的目的，为学科之间的整合与应用奠定了基础，也为后期的学科发展与推广提供了借鉴。
④通过此次培训与活动的开展，让一部分教师在得到基础知识学习与掌握的同时，也让一批孩子得到了对该项知识的学习与应用，为后期新课程的学习、推广奠定了良好的基础。
收获三：课题成果
课题的成果是在结合装备管理过程中所进行的各个项目成果，也是这次数字美术画板项目装备管理过程中的一部分，与课题的研究成一个体系。具体体现在以下七个方面：
①经教学实践检验，教学效果良好的教学案例及其配套使用的教学课件；
②理论与教学实践研究论文；
③数字绘画课程产生的美术创作作品；
④数字绘画课程教学教程录像；
⑤课题组在综合实践课程与课外活动方面的经验总结；
⑥数字绘画课程公开教学、实验教学的教学录像；
⑦数字绘画教程发表。
收获四：教育技术装备与管理模式上的创新与实践
教育技术装备在教学活动中的研究与管理模式上的创新(互动)与成效。加强课标学习，加强与教研、教学一线教育专家、教师的联系与沟通，加强同技术研发与应用技术人员的交流与合作，做好新技术在数字校园环境下的学科整合与应用的整体项目策划与方案实施。为使学校教学活动顺利开展，在提供技术装备硬件的同时，提供整体解决方案，多部门联合做好指导、服务工作，提升服务质量，提高效率。
5.感悟
数字美术画板的装备工作，是南京市教育装备与勤工俭学办公室2010年度工作计划中运用信息技术手段服务学科教学活动中的一项尝试性建设工作。在通过科学合理的标准研究与方案论证等一系列准备工作后，组织并形成了采购计划与标书。通过政府采购，分别在南京市的10所不同学校(高中、初中、小学)进行了装备，加上此前一些已经试验过学校，通过数字美术画板在学校装备建设与学科整合应用实践计划的实施与应用研究，整理并总结出了一些装备管理工作中的探索与体会。在得到区县、学校装备与教学人员一致好评的同时，我们得出了一个结论，即在应对未来新课改要求与装备过程中，现代教育技术装备的研究与项目建设，应在教育技术装备部门牵头的形式下，以信息技术装备为龙头，由各有关教育理论研究部门、教育教学管理部门、教育技术装备部门、教学一线的专业人士和科技研究、产品研发企业等部门、人员共同组建一支队伍，通过对技术装备的研究，形成指导、利用技术装备服务于教育教学的全新现代教育模式。
“一枝独秀不是春，百花齐放春满园”。通过此次对数字美术项目的装备管理与应用方面的研究、实践，收集并获得了一些信息技术与美术学科整合方面的资料与体会。希望这次的实践能起到抛砖引玉的作用，让信息技术服务学科方面走得更远，使现代技术手段与传统知识的学习能更加紧密地融合在一起。我们作为教育技术装备部门的一员，有信心、有能力使技术装备服务教学工作更上一层楼，为教育技术装备的现代化推动教育现代化的实现尽一份力量。
参考文献
美容师工作计划篇4
目前，高职高专医疗美容技术专业学生的就业方向主要是在国际与国内美容连锁机构及大型美容院从事与医疗美容相关的美容培训师、美容讲师、美容导师、纹刺师、化妆品营销师、美容顾问、美容美体师及店长等，就业形势供不应求。
2专业定位
本专业的人才培养目标是培养掌握基础医学、临床医学的基本理论知识及医疗美容技能，培养具有良好的职业道德与心理素质，德、智、体全面发展、从事临床医学美容技术工作的高级技术应用性专门人才[1]。
我们的培养计划既要符合专业人才培养的目标，又要保证专业发展的可持续性，主动适应经济社会发展需要[4]，在制定教学计划过程中，必须遵循这两个原则。学生毕业后能够胜任以下工作：各级医院以及医疗美容机构的医疗美容技术岗位[1]：从事激光美容师（士）、医疗美容治疗师以及医疗美容咨询师等岗位，能胜任激光美容、生物注射美容、物理美容、美容皮肤治疗以及纹刺美容等工作。国际与国内美容连锁机构及大型美容院从事与医疗美容相关的美容培训师、美容讲师、美容导师、化妆品营销师、美容顾问、美容美体师及店长等。
3教学计划的修订意见
3.1 适当减少医学基础课、医学临床课的课时数，塑造职业化特色鲜明的基础理论课程，以必须够用为度。由于本专业不能考取临床助理医师，医学基础、临床课程的教学内容除了讲述与医学美容相关的医学基础知识和相关常见疾病的知识以外，教学重点是要保证前后续课程的衔接。
3.2 增加专业课程，培养符合岗位需求现状的综合性技能型人才。需开设《现代美容新技术》、《皮肤护理技术》、《化妆造型设计》、《美容皮肤治疗技术》、《中医美容技术》、《医疗美容技术》、《美容营养学》、《美容化妆品学》、《美容药物学》、《美容外科学概论》、《美术》、《美容机构经营与管理》、《美容咨询与沟通》等专业课程，扩大学生的专业知识覆盖面，提高专业的综合素质和专业技能，增加就业机会，提高就业质量。
3.3 增设一门机动性较强的课程，如《美容市场新技术》，与市场完全接轨。由于美容专业有着技术更新快的特点，故可以与企业合作共同开发一门机动性较强的课程，主要以实训内容为主，及时掌握市场新技术，从而使专业适应市场变化及岗位需求，引领专业顺应市场需求发展。合作方式包括聘请企业的专业人才和能工巧匠到学校担任兼职教师，选派学校专业骨干教师到企业进修学习等，既能保证专业教学与市场的一致性，又能加强专业教师队伍的“双师”结构建设[2]。
3.4 更改部分专业课程的名称。高职高专医疗美容技术专业的教育应顺应高职教育特色，在课程名称上应有别于本科教育，打造适合高职医疗美容技术发展的精品课程[6]。
3.5 调整专业课程的理论与实训内容比例。课程调整要有重点，主要调整与岗位需求相适应的课程，本专业的核心能力是培养医疗美容操作技能[1]，故应适当增加专业实训课比例，加强实践能力培养[4]，参照职业资格认证标准，保证校内学习与实际工作的一致性。实训内容以岗位分析为基础，以任务驱动、项目导向为教学模式进行合理设计[5]。
3.6 从实际出发，办出特色。可根据生源情况的不同，就业意向的不同，制订不同的教学计划，或在执行同一教学计划中，给学生以更大的选择性[4]。要以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路[5]。主要可通过教学实践环节进行调整，我们可根据学生的自身特点和就业意向，在第四学期末机动组织教学实习，一部分直接去工作意向单位，由意向单位根据学生特点安排学生进行定向顶岗实习，提早进入工作角色，并在真实的职业环境中强化职业道德，提高职业素质；另一部分安排在医疗美容及美容连锁机构相关科室进行轮转，充分掌握医疗美容相关专业知识，拓宽自身的知识面和就业渠道。
4具体实施方法
美容师工作计划篇5
对美国这样一个具有地方分权传统的国家而言,要提高教育质量首要的就是要为美国学生制定新的学业标准,为此,美国联邦政府和州政府都全力投入到制定学生学业的新标准中。目前已经有49个州制定或正在制定州的学业标准,有46个州建立了或正在建立衡量学生是否达到标准的评估体系,并把对新标准实施情况的评估结果与奖惩手段结合在一起,使学校和学区、学生和教师都处于逆水行舟不进则退的态势下。尽管还存在着种种问题,可以肯定的是,新的评估制度已经引起了教师的重视,凸现标准所确认的教学内容,为教师应当教什么提供了规范,对实际课堂教学已经产生了相当大的影响。
2.制定教学专业标准
在为学生建立学业标准的同时,美国也建立了衡量教师是否合格的教师专业标准。目前已有1/3的州成立了相对独立的专业化标准委员会,负责研究和制定专业化的教学标准。之所以要成立独立的专业化标准委员会,其用意在于使专业化的教学标准的制定,尽可能摆脱政治角逐和政策流变的不利影响而更具有专业性。美国一些重要的全国性的专业团体或组织,在教学专业化标准的制定中发挥了积极的作用。美国教师教育计划的重要鉴定机构———“全美教师教育鉴定委员会”(NCATE)和新近成立的“教师教育鉴定委员会”(TEAC)都着力于制定新的更高水平的或“更为适切”的教学专业化标准。美国不少州正寻求让本州的教师培养机构接受上述两机构的教师资格认证。到90年代末,全美教师教育鉴定委员会已开发出了21种教师资格标准,并组织了相应的教师资格考试,颁发教师资格证书。该委员会正在逐步建立全国性的中小幼各科目一般教师的资格标准和考试体系,以形成全国统一的教师资格制度。目前约2000多名教师通过考试获得该委员会颁发的资格证书。全美教师教育鉴定委员会的新标准已经在2000年获得了正式通过,2001年秋正式生效。此外,美国“州际新教师评价与支持联合体”(INTASC)和“全美专业教学标准委员会”(NCATE)也积极参与了有关教师新标准的制定,前者主要针对新教师,[3]后者主要针对“优秀教师”。[4]
3.教师教育改革
美国的教师教育改革出现了“业绩为本”(performance-based)的重要转折,将改革的重点更多地放在教师教育的“成果”(教学能力的显示)方面,而不是“输入”(诸如教师学习者所需学习的课程的数量等一类)方面。目前至少已有24个州制定了鼓励教师教育机构进行朝这一方向变革的政策。“业绩为本”要求教师教育机构提供教师候选人教学能力的业绩证明,如在各级教师教育鉴定和评估考试中的成绩等。美国的“全国教师教育鉴定委员会”的新标准与教学专业化运动发展的这一取向和各门学科领域内各专业鉴定机构的工作方向是一致的,都是从以往的注重“输入”的评估转向对“成果”的衡量。对教师教育改革的这一趋势,有论者指出,这是运用定量的方法衡量学术成果以向消费者保证教育质量的结果。[5]有些州明确规定如果教师教育机构不能培养出一定比例的合适教师,其相应的教师教育计划就要被废止。在这一背景下,相当数量的学院和大学都对自己的教育计划进行了大刀阔斧的改革,如将学制延长为5年,加强教学实习,参与专业化发展学校等等,同时也加强了学生对专业学科的学习。
4.教师证书和文凭制度
各州的决策者们越来越认识到:传统的教师教育计划在培养适应课堂教学的教师方面缺乏效力;州所颁发的教师证书难以有效地反映教师应当具备的广泛能力;教师的持续的专业化发展与增进课堂实践还处于分离状态。不少州已经开始通过调整教师证书和文凭政策来解决这些问题。改变发放证书的条件成为各州增进教学质量的重要杆杠,多层级的教师证书制度被认为能够体现教师能力历时性的成长过程而日益流行。一些州,如康狄涅克州就将新的教师证书的颁发作为确保教师达到一系列新制定的专业化标准的手段,已经有20多个州采纳了“州际新教师评价与支持联合体”所制定的标准,以帮助初任教师提高能力水平。
5.教师招聘工作
教师短缺是美国教育今后面临的一大问题,目前,美国有近1/4的教师即将退休,而适龄入学人口却在不断增加(尤其是在西部各州),同时,各州目前正在实施的缩小班级规模的新政策也需要雇用更多的教师。据美国教育部预测,在未来的十年中,美国公立学校将需要增加220万名新教师,这种美国历史上前所未有的教师需求对提高教学标准背景下的教师招聘工作提出了严峻的挑战。[6]随着教师短缺问题的日益凸现,各州开始采用各种途径来招募新教师,千方百计吸引优秀教师从教,最常用的方法就是扩大教师来源渠道,如建立替代性证书计划,吸引在职的其他专业领域的人员来教育领域从教。其它的措施包括:为教师教育学习者提供奖学金;为教师提供助手以支持处于职业生涯中段的教师成为高级教师许可证的认证教师(credentialedteacher);让已退休的教师从事部分时间制的工作并保留各种福利待遇;增加教师工资以使教师职业比其它相关职业更具有吸引力;激发中学生当教师的兴趣等等。同时,着手制订使教师的跨州流动更为方便的互惠性协定,实现州际之间文凭的相互认可,目前已经有33个州正与“州际新教师评价与支持联合体”一起制定“业绩为本的许可证标准”,州际之间的教师流动将更加通畅。
6.师资的吸引和存留
吸引聪明、有能力的人进入教学专业并留住他们,被看成是学校达到新的学生学业标准的重要条件,于是,美国各州纷纷采取措施,录用高素质的教师(qualityteacher),建立高素质的教师队伍。其中提高教师的工资待遇、对教学成绩突出的教师进行奖励是吸引和留用有能力的教师的重要举措。美国教师的工资收入普遍低于具有同等学历的其他专业人员,这是师资流失和低素质的主要因素。1997年美国教师的平均年薪只有38,439美元,新任教师的平均工资比市场的预期值要低7,500美元,比计算机专业要低15,000美元。鉴于目前的教师工资水准不足以吸引和留用高水平的教师,美国已有23个州在全州范围内实行了某种形式的教师工资改革,各学区也采取了类似的措施。康狄涅格州在1996到1997年度将教师的平均工资增加到了51181美元。自此,该州的师资短缺问题已经全部解决。还有一些州和学区将增加工资与对教师的知识和技能的评估结合起来,如“全美专业化教学标准委员会”证书获得者可以得到更高的工资。除提高工资外,另一个吸引教师的措施就是提供奖金和奖励,有的州为教师到难以招聘到人的地区任教提供奖励金,有些州对业绩优秀的学校进行奖励,或对掌握了新知识和技能的教师提供奖励(如对获得“全美教学专业标准委员会”高级证书者予以奖励)。各州一方面大力聘用和留任高素质的教师,另一方面加大了解雇不合格教师的力度。许多州都在重新检讨教师的任期制度并考虑加以改革,有的主张取消教师的任期制,有的要求延长教师的试用期,俄罗冈州已经取消了教师任期制度,只与教师签订两年的合同,这些做法也引起了不少反对意见,反对者认为,新的解雇制度很可能在解雇不合格教师的同时也导致好教师被解雇,而且任期制度的取消也不利于对教师的雇佣。
7.建立新的教师评估体系
确保有能力的教师进入教学领域要通过考试对教师候选人进行评估,最为普遍的做法就是对教师教育学习者在录取前和获得证书前进行严格的考试。上述评估所涉及的内容通常是基本技能和学科知识方面,是教师进行有效教学的最低限度的知识和技能,这是这种评估的优点,但也有不少研究者指出上述评估中的成绩并非潜在的成功教学的明确指标。目前,越来越多的州正在建立新的教师评估体系,同时也面临着教师评估中许多的复杂问题,如教师评估的作用、信度、效度、技术质量等的挑战。有的州主张用“成本-效益”法;有些州正在试用档案袋和其它业绩为本的评估系统;有的州建议采用“同伴评议计划”,由教师对其同事的专业业绩进行评估;有的甚至用颇受置疑的“未来业绩预测”法对教师的课堂实践进行评估。当然,也有不少州仍在继续沿用“输入”法,诸如是否修了某门课程、是否满足了专业化发展的时间要求、是否完成了入职教育等,而且有关学习的内容和时间要求存在很大的差异,即使是在同一个州的不同学区也不尽一致。[7]
二、加强教师的职前和初任阶段的培养工作
在职前和初任教师的培养方面,美国各州所做的工作包括:开发与绩效体系相关的新的教师培养标准,设计取代教师证书的其它路径,改进教师初任计划等等。
1.加强对教师培养计划的指导
由于传统和文化上的原因,美国的各州立法机构一般不会对教师教育计划进行直接的立法干预,州政府对教师教育的影响主要是通过变革教师资格证和许可证的标准来进行。从各州在这方面已经和正在采取的措施看,普遍做法是鼓励教师教育机构更多地关注“成果”方面而不是“输入”方面。有些州正考虑运用证书发放机制来促进教师教育机构培养出更多的合格教师,如得克萨斯州规定,如果某一教师教育机构有70%的毕业生不能通过州的教师许可证书考试,该机构的教师教育计划就要被暂缓鉴定。纽约州也实施了类似的政策。与这一政策相呼应,许多学院和大学也对自己的教师培养计划进行了改革,增加了第五学年,突出了学科知识的准备,延长了实习期,与基础教育领域的专业化发展学校建立了密切的合作关系。
2.加强对教师培养计划的鉴定
美国几乎所有的州都建立了某种形式的教师教育机构鉴定机制,鉴定的工作通常是立足于像“全美教师教育鉴定委员会”、“全美教师教育和证书州负责人协会”(NASDTEC)等一类机构所制定的标准基础上。目前美国已有45个州与“全美教师教育鉴定委员会”建立合作关系,有15个州已经把“全美教师教育鉴定委员会”制定的标准当成了州的政策决策的基础。1998年“高等教育法”颁布后,美国对教师培养计划的鉴定工作开始被纳入法制化的轨道。按照这一法规的要求,凡是接受联邦补助金的设有教师教育专业的院校每年都必须向联邦政府提供有关教师培养质量报告卡,该卡的内容包括教师资格和证书考试通过率、教师教育专业是否获得同意或认定、学科知识和教育实习情况等。家长也能参加到对教师资格的评定中来。
3.实施“替代性教师教育证书计划”
由于教师短缺,各州在满足教师职位需求方面捉襟见肘,为拓展教师的来源渠道,各州十分注重“替代性路径”或“替代性证书”计划的实施。“替代性教师教育证书”中的“替代”(alternatives)一词,是相对于传统教师教育证书而言的,主要是指对传统的4或5年制的本科教师教育计划的替代。“替代性教师教育证书”主要是面向那些没有在传统的教师教育学院接受过训练而意欲成为教师的人士,对他们进行一种以现场培训为主的替代性训练,让具有大学文凭而没有获得教师证书但愿意从教的人进入教学领域。[8]“替代性教师教育证书计划”的历史源头可以追溯到19世纪,在当时学区对教师的任用和师范学校的创建过程中,雇主单位通常是采用自己的标准来雇用教师的。美国最早的由州实施的“替代性教师教育证书计划”产生于八十年代初,现成为一种普遍的趋势。1983年,美国只有8个州实施了替代性教师证书计划,到1999年,实施这一计划的州已达40多个,有25个州表示这种计划的实施在最近的5年里出现了明显的增长势头;在1983到1999年间通过州和学区一级的替代性计划而被认可从事教学工作的教师人数达到了125,000人;在后学士学位的教师培养方面,据美国“教育信息中心的调查”,有三分之二的美国大学表示具有至少一种类型的后学士水平的教师培养计划。1998年,接受完教师教育的人中,有十分之三的人达到了后学士水平。[9]
4.实施一系列的教师初任计划
教师任教的最初几年是教师职业生涯过程中最困难的阶段。初任教师,即便是那些受过很好教育的初任教师,如果在这一阶段得不到行政和学校方面的有力的支持和指导,也极容易产生挫折感而萌发离岗之意。在美国,从教的最初5年中,教师的流失率高达30%-50%。这一数据说明,在美国这样一个市场经济发达、人员流动频繁的国家,对初任教师的支持和指导是十分必要的。出于这种认识,美国加强了向初任教师提供支持和指导工作。已有29个州推出了各种不同类型的初始教师支持和指导政策;在全美范围内,已有一半以上的初任教师参加了某种形式的初任教师计划。不过,这些政策在实施的质量上、资金的支持度上以及合适程度上还存在着较大的不平衡,对初任教师应该提供怎样的支持才最有效本身也是存有争论的问题。当然,也有效果很好的计划,如,加利福尼亚州的“初任教师支持和评估(BeginningTeachersSupportandAssessment)”计划,就有效地将初任教师5年内的流失率从37%降到了9%。
三、激励和支持教师的持续专业化发展
教师的专业化发展是教师教育的重要组成部分,在对职前和初任教师教育进行重大改革的基础上,美国近年来在激励和支持教师的持续专业化发展方面形成了新的改革思路,采取了各种改革措施。
1.教师专业化发展的质量和速度
教师的在职继续教育在美国的传统上常被看成是地方学区的事情,在质量和速度要求上存在着严重的不足。尽管美国几乎所有的公立学校的教师每年都会参与到某种形式的专业化发展活动中去,但很少有教师能够获得有意义和具有联系性的专业化学习经验,如1993到1994年,美国只有30%的教师参加了专门领域深度学习的专业化发展;15%的教师接受这种训练的时间达到或超过9小时;[10]学区组织的在职培训经常停留在形式化的训练上,是一次性的,且时间较短,准确地说,是属于那种研究所揭示的无效的专业化发展的学习。而且,相当一部分州的教师教育政策也多多少少忽略了这两个关键的因素,在更新许可证的要求上,只是简单地对学习时间作出规定,而很少对各种活动的价值类型,即活动的性质与教师专业化发展的适切性进行分辨。一些提供的指导较少、资金缺乏的学区,更倾向于依赖一次性的在职教育或组成教学小组的方式进行教师的专业化发展活动,而不愿意采用研究显示更为有效的密集和持续的专业化发展方式。有些州已经意识到了这些问题,正试图减少各学区的专业化发展在数量和质量方面的不平衡,鼓励在专业化发展和标准为本的实践挑战间建立更为密切的联系。越来越多的州正在为教师的持续专业化发展提供资源和进行某种形式的规范。资源上的支持,主要集中在某一年段的某一特定的学科领域,如小学低年级的阅读,中学的数学等等。另外,州还为地方的专业化发展指定特定的主题,鼓励地方形成综合性的专业发展计划,支持教师网络和其它支撑性结构形成,最大限度地保证专业化发展所需的时间等等。应当说,美国联邦政府和州政府对教师的持续专业化发展的支持与近些年来有关教师教育研究的结果及由此带来的观念转变存在很大的关联。研究显示,教师专业化发展计划的质量和时间对促进教学和提高学生的成绩有着重要的影响,有证据表明,有效的专业化发展通常是与教师在课堂中正在发生的教学直接相关的,也是与帮助教师深入理解学科内容联系在一起的。美国的教师持续专业化发展的组织工作也正朝这一方向迈进。
2.学区一级的专业化发展计划
考虑到学区一级的专业化发展计划质量较低,许多州都试图对学区一级组织的教师专业化发展活动进行改造,并为新的教师专业化发展活动提供指导和更多的财政支持。许多州都建立了旨在促进教师专业化学习的遍布全州的组织机构,如密苏里州就建立了9个地方一级的“专业化发展中心”(Profes-sionalDevelopmentCenters),要求每个学区要拿出全部预算的1%来支持校本专业化发展(school-basedprofessionaldevelopment);佛蒙特州尝试进行新的形式的教师专业化发展活动,将州制定的学业标准与训练教师对学生学习的档案袋评估结合起来。在实施支持更为有效的专业化发展政策的同时,许多州都对学区组织的专业化发展活动设定了特定的目标,尽管学区还有较大的自,但在学区一级的有关教师专业化发展的组织工作方面,州的影响力正越来越大。
3.教师工作环境的改善
美容师工作计划篇6
（3）课题名称：“改革工艺美术教材，培养学生创新能力”（以下简称甲课题）；“设计性绘画教学研究”（以下简称乙课题）。
（4）研究方式与过程。
①方式：参观访谈、课堂观察、阅读材料。②获取的材料：甲课题给我们呈现的材料：学生作品（布艺、综合材料、泥工、纸艺、印染、平面作业等）；多媒体课题简介；文本展示（实验计划、总结、课题任务书、主件材料、学生获奖情况、老师获奖情况、美术教材、补充课目15本、会议记录、审美前期检测、思维前期检测、审美后期检测、实验教案等）。乙课题呈现的材料：学生设计性绘画作品（以平面作业为主）；公开课《设计邮票》两课时。（见图1、图2）
多媒体课题详细介绍老师设计的单元课《面包》《色彩》《设计》、“色彩赏评”，开展的活动“毕业画展”“小石子工作室”等。
二、研究的内容
⒈关于研究的方向
两个课题研究的方向具有一致性，都属于教学的范畴，能针对教学中迫切需要解决的问题进行探讨，研究的最终目标一是促进学生的发展，二是促进教师的成长，具有针对性、可行性，同时作为研究者的自主、自发性都较强。但甲课题重点在于教材研究，以课题组集体形式进行，乙课题重点在于教法研究，以主持人个人方式进行。
⒉关于研究的组织
甲课题是校级课题，以校本研究小组形式出现，适合开展“以校为本”的行动研究，既能体现研究集体的智慧，又能充分发挥研究个人的主体作用。但要注意充分发挥研究组长的统帅作用，加强研究的计划性和资料的及时收集和整理工作。
乙课题是区域性课题的子课题，完全以个人研究的形式出现，适合教师的个人行动研究，能充分发挥教师个人的独立性、自主性和创造性。但对教师个人的研究素质要求较高，要充分发挥课题组的作用，避免研究的随意性和偏差，加强研究的目的性和针对性以及成果的物化工作。
⒊关于研究的结构
（1）问题的提出。甲课题问题的提出着眼于现有教学内容设置与学生生活经验缺乏直接联系而引起的矛盾。中小学美术教材中的工艺美术教学内容偏重于基础图案一类平面与传统的课业内容，而社会的发展又使得学生在生活中得以接触和感知大量丰富的工艺美术作品，因此原有的教学计划与学习内容已不能完全满足学生心智发展的需求，其任务与生活的冲突导致儿童学习中的矛盾心态，从而对学生学习内驱力产生消极的影响。针对以上问题该课题提出对工艺美术课业内容进行改良、补充和调整，并根据课题实验的新教材改进教学方法、优化教学手段，从而达到发展学生的创造性思维、培养学生创新精神的目的。显然甲课题能针对当前美术教学中普遍存在的问题如教材呈现、课时量、课程结构、培养目标等进行整体规划，合理调整，有较强的生命力和前瞻性。
乙课题从自身发展的需要和时展的需要两个层面提出问题，认为学生在十岁以后进入“追求成人化样式的自律期”而产生眼高手低的矛盾心理和由此导致的兴趣下降的消极状态，如放弃画画，出现卡通漫画热，对“正规训练”的被动接受等，而社会发展需要大量的创造型人才。为此，乙课题提出在小学中高年级美术教学中开展“设计性绘画”，提高学生的“设计意识”以及对“造型元素”的认识与掌握，扩大学生的知识面，启迪学生的想象力和创造力。乙课题能针对教师个人教学中存在的一个具体问题进行自发研究，是基于问题解决的研究形式，具有真实性和教学的情境性，有一定的研究价值。但笔者认为，“设计性绘画”这一概念比较模糊，且与问题的解决之间缺乏逻辑关系。
（2）理论假设。甲课题研究的方向是教材。其理论假设为：“通过对‘九年义务教育湘版美术教材’工艺美术部分课业内容的改革，并根据实验内容改进教学方法，优化教学手段，达到增强学生动手能力、发展学生创造思维、培养学生创造精神的目的。”显然甲课题在理论假设方面自变量过大，因变量过泛，所以研究的保真度值得怀疑。
乙课题研究方向是教学方法。“通过实验，培养学生对实用性美术学习的兴趣，提高学生的造型表现能力和运用知识技能解决实际问题的设计能力，形成‘设计描绘’的教学方法，提高教师的理论和教学水平。”可以看出乙课题自变量不明，因变量不确定，研究的材料不能归类，研究成果不能归因。
虽然两个课题的研究方向有所不同，但最终目标都在学生身上，体现了“以人为本”的思想，这一点两者都是相同的。
（3）研究的目标。甲课题是通过改革教材达到发展学生创新能力的目的，甲课题有明确的研究目标，包括总目标和分目标，目标的制定分类合理，指向明确，如能进一步分层、分阶段就更好把握了；乙课题几乎没有目标，只有基本内容，而且指向不明，分类不清楚，主要是在实际实验中通过教师精心设计的单元课培养学生创意表现的能力，发展学生求异思维与想象能力，如在“大师画我也画·面包”（见图3、图4）中，有一位学生以此为题创作了十幅作品，表现得非常巧妙。虽说在实验过程中有意想不到的惊喜，但从实验的归因分析乙课题完全处于“无目标”状态，且设计的典型课例指向模糊，范围不清，实验者对于该实验应在内容、方法、课程、老师与学生表现方式哪方面突破自己也模棱两可，导致实验随意性太强，无法控制，实验信度下降，失去研究的意义。
（4）方法和措施。从计划的制定来看。两个课题都有计划，甲课题有具体实验计划，包括指导思想、实施内容、重点难点、实施目标和要求、实施步骤、实施措施几个方面。甲课题研究的计划性较强，方法和措施较严密，特别是对教学内容的改进和重组吸收了当前新课程的理念，对实验的操作和管理及课程结构的调整比较合理，但不够具体，如在“实施步骤”中没有按时间段、分层次的安排，“实验阶段”也仅仅只有老师的分工安排，没有详细的实施计划，究竟是通过怎样的措施培养学生能力没有体现出来，且对学生知识技能部分完全忽视，缺少对自变量的操纵控制。乙课题没有专门实验计划，在方法和措施中没有内容，研究缺乏细节，缺少对自变量的操纵，缺乏必要的计划性，研究出现了随意和缺乏思考的倾向。但在实施方案中有具体实验步骤及时间安排。从计划的制定来看，两个计划都偏“大”偏“空”，没有落实在每一个操作的步骤上，操作指导性偏弱。
从操作水平上看。甲课题操作比较规范，按计划分阶段完成，基本达到预期的效果。对实验班与对比班从思维与审美角度进行了前测和后测，有检测报告。检测过程科学、规范，有检测内容，学生受检作业，自制量表，实施质量分析等，保真度较高，但是作为工艺美术内容方面课题研究，缺少专业方面的检测，不能不说是一个很大的遗憾。另外从考察中我们还看到了大量的一手材料，有实验的跟踪记录，有典型课例的教案，有实验教材的样本，有补充课目的样本，有作业测评标准量表等。材料的收集整理规范，有专家的定期指导，操作水平较高，整个课题实验比较规范，实验内容反映了实验方案的假设，有较强的说服力。乙课题以单元研究的方式进行，设计了六个创意表现的单元：“大师画我也画·面包”“色彩”（见图5、图6）“设计”（见图7、图8）“色彩赏评”“毕业画展”“小石子工作室”，教师从学生在审美表现中自我体验和学生在审美追求中的个性体验两个角度出发，关注学生在欣赏名作、创意表现、分解迁移、感受体验、综合应用等审美体验过程中的细节与生成性表现。特别是在“毕业画展”和“小石子工作室”两个综合探索的单元中，学生的表现更是精彩，所有的学生一起动手把自己几年来的作品以展览的形式向家长、学校、社会汇报，有美术兴趣的同学聚集在一起设计、创作各种海报，展示了学生的智慧、个性和才华。在与乙课题授课老师的访谈中，我们深深感受到老师那种发自内心的快乐和幸福体验，实验研究工作的辛苦没有给她带来任何的疲惫和厌烦，她始终微笑着，乐此不疲地给我们展示她的课题研究成果，介绍她的学生，讲述她和学生之间的故事：有一次，学习了“设计”单元后，正逢下大雪，她和学生们一起用雪塑造文学社标志，从平面到立体，老师学生玩得很开心，还请摄影组同学照了像。她还给我们看了照片。我想她是在“用心、用情、用爱、用生命”做研究，这一点实属珍贵，也是成功的，而甲课题授课老师在“研究的伦理”方面稍稍欠缺，从访谈中我们得知甲课题老师在“合作”“分工”“荣誉”等方面有小小的矛盾，这无疑给课题研究蒙上了一层阴影。但从科学实验的角度看，乙课题又存在明显的不足，实验内容与计划不符合，实验过程无控制，实验对象无检测，作业分析无科学的量化标准，只有研究结果的展示，因此不是严格意义上的课题实验。但老师这种自发的研究、问题意识和投入的精神是我们每个想成为研究者的教师应学习的榜样。
（5）检测及归因：这一点两个课题都有明显的不足。甲课题按照教育统计方法从审美与思维两方面进行等数差异显著性的检测，无论从横向和纵向比较，实验班都有明显进步，但由于缺乏工艺方面的检测，使得实验的效度、信度降低。另外这些还只是科学的检测结果，没有上升到理论的层面，没有发现提高学生的创新能力一定是因为改革了工艺美术教材中的哪些方面所引起的，没有对改革的课目进行深入的分析、研究，找到提高学生创新能力的根源，没有形成理论的总结。但甲课题有详尽的自制量表，每一个测量都真实可信，有研究价值，甲课题基本达到预期的效果，在研究过程中还有一些生成性的研究成果，而且这种质性研究成果的价值往往大于最终结题的影响；乙课题更多的是经验成分的积累，还是一般的材料收集，对材料没有理性的分析和整理，几乎没有对预期效果的检测，只有对行动结果的自然展示，自制量表几乎谈不上研究的信度和效度，没有找到学生之所以产生创意的作品与老师的教学方法和策略之间的必然联系，成果的理论含量可能下降，与预期的距离可能增大，理论假设可能站不住脚。但教师和学生能在研究的过程中体验到发现的乐趣和幸福的感受，不排除有新的发现的可能，这种经验成分的积累对老师来说是一笔巨大而无形的财富，因为它是另一种研究方式“质的研究”的雏形。
三、研究的结论：
⒈两个课题研究的价值取向比较分析：
总的来说，甲课题比较科学规范、计划严密、操作严谨、控制较强、检测较完整，有一定成果，属于目标取向的研究，是一项比较规范的美术课改课题实验。在这里，预定目标是课题研究的唯一标准。这种价值取向是课程开发科学化运动兴起以后，在课程领域渐居支配地位的，代表人物为泰勒及其学生布卢姆。这种价值取向曾推进了课题研究科学化的进程，简便易行、好操作，缺陷在于“忽略了人的行为的主体性、创造性和不可预测性，忽略了过程本身的价值，对于人的高级心理过程而言作用非常有限”。但是，它把方方面面的问题都考虑周全了，惟独忽略了人本身。因此，甲课题如果能继续探索新的经验，在计划的制定、无关变量的控制与归因的整理过程中不断完善和提高，有可能朝着有生命力的校本研究方向发展；乙课题在实施过程中关注学生的需求、兴趣和创意与设计能力，关注每一个孩子的进步与喜悦，同时教师与学生一起共同成长，是一项“有血有肉”“有情有爱”的课题实验。在这里，研究者试图使课程价值走出预定目标的藩篱，强调把教师与学生在课程开发、实施以及教学运行过程中的全部情况都纳入研究的范围，强调研究者与研究情境的交互作用，主张凡是具有教育价值的结果，不论是否与预定目标相符合，都应当得到支持和肯定。这种研究的价值取向以美国的斯克里文（Scriven，M.）和英国的斯腾豪斯（Stenhouse，L.）等为代表，属于过程取向的研究。该取向的不足之处在于它并没有完全走出目标取向研究的藩篱，对人的主体性的肯定不够彻底。因此，乙课题教师如果能加强理论学习，加强合作，将有现实意义的研究碎片加以整理和提升，并及时进行物化，将研究主题明确，并尝试在行动中做质的研究，有可能实现新的突破。
⒉美术新课程研究的价值取向
美容师工作计划篇7
图书编辑规程中的各个环节既环环相扣，联系紧密，具有其统一性和整体性，又彼此独立，各具特点，形成了一个相互制约、相互促进、彼此相生的有机整体。只有抓好出版流程中各个环节的工作，才能保证整体功能的最大化，实现双效益的统一。
一、书籍的选题策划
编辑工作范围的扩展导致选题环节的内涵和意义发生深刻变化，起初的美编工作流程主要是从图书发稿之日开始，美编收到设计单开始进行设计，这时候书籍的开本，纸张，装订形式都已经有了定论，不需要美编参与什么意见，也就是说，整个选题策划阶段是不需要美编参与的。从新闻出版总署图书司《图书编辑工作基本规程》（1998年）前后，书籍的整体设计工作演变到每部书稿，都要指定一名具有相应专业技术职务的编辑担任责任设计编辑。主要负责提出设计方案、具体设计或委托他人设计和对设计的成品质量进行审定。根据国内出版社的经营现状和内部组织结构，责任设计编辑的职责通常都由某一位美编或者一个设计团队来担负。那么实际情况就是，美编从选题策划阶段就与策划编辑一同参与到书籍的整体装帧设计和内容设计上来。
二、书籍的宣传策划
书籍设计艺术不是锦上添花的雕虫小技，美术编辑的责任不仅仅是为书籍做装饰，而应是以升华图书精神内涵为目的，对书稿所能传达给读者的信息（文字、图像、材质、色彩等）进行梳理，将抽象的书稿内容以最佳的具象形态表现出来。美编在图书宣传阶段的工作主要包括研究媒体不同特点，讲究不同时段、不同媒体、不同方式的宣传组合; 配合策划编辑通过策划各种有创意的活动宣传图书。
美术编辑不同于装帧设计师，就像工程监理不同于建筑设计师。建筑设计师提供建筑设计图纸，工程监理按照设计图纸监督，建筑单位用钢筋水泥建造成一栋立体的建筑实物;装帧设计师按照美编的要求提供书籍设计稿件，美术编辑按照设计稿件的要求协调编辑出版、印刷制版等环节，用文字、图书等信息来“建造”一本立体的“书籍建筑”。美术编辑的工作流程就是结合书稿要求，组织最合适的装帧作者、将作者交付的设计图纸，通过处理审核设计来稿及进行编辑加工、安排设计稿打样、签发样稿、提出装帧工艺材料意见并予以落实、下厂督印、检查样书等，最终将作者交付给出版单位的设计稿制作成一本“书籍建筑”的过程。
四、书籍的制造策划
要熟悉一本书的内容，根据这本书的主旨和风格设计封面，装帧图书，而出版社涉及各个方面，这就要求美编有广泛的知识面。运用电脑设计技术和美术手段表达时尚，有丰富的想象力去装帧设计。图书整体设计要有总体构思和方案，包括封面设计的各项设计都要服从总体构思，色彩布局、装帧风格要互相协调，浑然一体，既显其个性美，又显现和谐的整体设计美。
五、书籍的营销策划
过去，出版社的图书型制设计较为简单，供选的开本、纸张规格不多，出版物的制作问题，较多地涉及出版物的排版、印订质量。随着出版产业和印刷加工技术的快速发展，出版业已进人了一个专业化程度越来越高、细分市场迅速发展的阶段。现在的图书制作，开本、纸张、装订形式等变数令人目不暇接;做书的工艺及材料选择余地，在短短的几十年间扩大数倍。由于激烈的市场竞争和“过剩出版业”的显现，读者对图书的出版印制策划的要求也越来越高。这样的情势促使美术编辑须在图书的制作过程中下足功夫。
（一）注重版式设计的创新与策划。现在的图书策划工作不仅要从内容上进行创新，还要在形式上进行创新。版式设计要力求新颖、独特，强调图文并茂。图书在内容和编排上不能只是单一的叙述，而且应有组合性的表达;不仅有优美的文字，最好还要有精美的图片。到位的版式设计来自于对图书内容的准确把握，也来自于对图书策划的全面兼顾。首先，美术编辑一定要积极主动地了解该图书的内容和特色，并与策划编辑进行沟通与交流，充分领会策划编辑的版式要求和设计意图。其次，也应该在版式设计上出谋划策，在充分做好前期准备工作的基础上，认真提出自己的想法和构思，并针对策划编辑在版式要求上可能出现的偏差作出及时的判断和纠正，提出合理化的建议。
（二）参与出版用纸的选择与策划。近几年来，出版社用轻型纸替代书写纸、双胶纸作为正文用纸已成为一种趋势。一定要适应这种产品转型的趋势，及时了解和掌握各种轻型纸的产品特性和上机印刷性能，为图书正文用纸的选择出谋划策，积极提供意见和建议。纸张的性能与质量对图书印刷质量的优劣起着十分重要的作用。因此，美术编辑在选择正文用纸时，还要注意根据图书的内容和印制要求的不同来物色纸张。
（三）对图书整体形象策划的提升。对一本书稿从“抽象”到“具象”的策划能力上升的同时，更重要的是站在出版单位的高度上，对全社图书的整体形象进行策划。教材教辅图书在当今激烈的图书市场竞争中如“过江之鲫”。有些图书出版社为使本社教辅产品在同类教辅图书中脱颖而出，整合自身教辅品牌，树立统一的教辅图书装帧形象，在读者心中，在竞争激烈的教辅图书市场争得了一席之地。对本出版单位图书整体形象的策划与把关，是美术编辑适应图书市场发展的新的工作内涵。许多出版单位设置书籍艺术总监的岗位，就是为提升美术编辑对全社图书进行整体策划的有力措施。
参考文献：
美容师工作计划篇8
作为民族文化的重要载体，工艺美术在当今高新技术革命背景下受到了巨大冲击。因此，保护和促进工艺美术发展，加强对工艺美术所蕴含的文化价值观、生活方式的发掘、研究和应用，促进中华文化的全球推广，极具必要性。现行工艺美术教育最为突出的弊端就是设计与实施之间脱节的问题。部分专业课教师行业实践经验不足，导致学生所学技艺不精，在技术操作上似是而非，在设计过程中也缺乏对功能、工艺、生产及市场等多方面的考虑，导致设计与执行缺乏科学的融会贯通。基于以上原因，山东工艺美术学院特意针对手工艺专业部分课程开展民间工艺美术大师全程进课堂教学活动，即采取聘用与课程内容相符的，在此行业已获得较高成就并得到社会认可的民间工艺美术大师参与教学的教学模式。此教学模式有以下两个特点：一是所聘大师必须是省级以上民间工艺美术大师。所谓“民间”，是指他们的工作室具有独立性和非官方性，且具有传统手工艺的特点；所谓“工艺美术大师”，是指他们在工艺美术方面具有显著的艺术成就和独特的艺术特色，并得到了社会和官方的普遍认可。二是大师全程进课堂。山东工艺美术学院倡导的民间工艺美术大师全程进课堂教学模式，并非是大师仅参与教学过程的某个环节或者仅做某些方面的技能演示或开展讲座，而是学校根据手工艺的教学特点，在安排本校教师授课的基础上，根据课程特点聘请相应大师走进课堂，与任课教师共同全程参与课程教学的教学方式。民间工艺美术大师全程进课堂实际上是一种由大师和任课教师共同指导的双师制教学模式。在设计教学中采用双师制教学模式早在包豪斯就已经开始，包豪斯将工匠称为作坊大师，将艺术家称为形式大师，前者教会学生掌握工艺的方法和技巧，而后者与工匠密切合作，帮助学生发现自己独到的形式语言。在民间工艺美术大师全程进课堂教学模式中，任课教师具有深厚的艺术修养和丰富的教学经验，可谓是形式大师；而民间工艺美术大师可称为作坊大师，但与包豪斯作坊大师不同的是，民间工艺美术大师不仅有精湛的技能，还具有突出的艺术成就和较高的民间艺术修养，他们不仅从技能上指导教学，还能给学生以民间艺术的启迪，使传统手工艺得以发掘、研究和有效传承。从这方面讲，民间工艺美术大师全程进课堂可谓是一种教学模式的创新。笔者在2017年大二陶瓷班的陶艺模具设计课程教学中，有幸邀请到山东省工艺美术大师李闻雷走进课堂。李闻雷参与课程规划，主导教学实践，结合自己多年的陶艺创作实践经验，为学生上了一门生动有趣、切实有效的模具设计课程，使学生受益匪浅。
二、民间工艺美术大师全程进课堂教学模式实践
实施民间工艺美术大师全程进课堂教学模式应注意以下几点。一是大师与任课教师相比虽然具有丰富的专业创作和实践经验，但在教学方面往往少有参与，对课程环节和教学大纲的内容比较陌生，对专业理论的系统性把握也往往不足。因此，任课教师一方面要对课程的专业理论进行系统讲解，另一方面要对整个课程的进展和效果进行把握和监督。二是大师在业内已获得突出成就，不仅技能娴熟，在专业创作上也往往有着自己的独门绝技和独到认识，并具有深厚的传统文化底蕴。所以，任课教师在教学中应该尊重大师的教学意见，在不影响教学效果的基础上，根据实际情况对课程的教学计划作出适当的调整，使大师的能力得以最大限度发挥。为此，笔者在与大师进行了充分沟通后，结合学校要求对模具设计课程的教学计划进行了如下调整。
1.突破以往教学时数，拓展课程的深度和广度
模具设计是陶瓷设计专业解决日用陶瓷和异型陶艺快速复制成型问题的一门重要的专业课程。原教学计划周时为4周，周学时数为16课时，总学时数64课时。而大师进课堂教学除了任ARTEDUCATIONRESEARCH课教师照常讲授8课时专业理论和操作流程之外，要求每天除文化课之外的其余课时大师全程参与示范和指导，任课教师全程跟进教学。除文化课和部分学生的选修课程之外，本次课程的教学时数达120余课时，远远超过原课程的64课时，从教学时数上保证了教学的顺利开展。在此基础上，对教学内容也作了适当调整，原课程作业只要求学生翻制出石膏模具即可，而现在要求在翻制石膏模具的基础上进行课程的延伸：学习注浆成型和手工印坯成型，进一步制作出空心泥坯，并在课程结束前在本校烧制成瓷。
2.扩大知识面，增加大师课堂讲座和参观学习内容
传统手工艺作为非物质文化遗产的重要组成部分，从保护意义上讲，其传承主体、表现形式、文化空间以及所生成的持续的文化认同感，均需要人们加以关注并采取切实的保护措施。大师精通自己的专业，对行业发展动态往往也具有敏锐的洞察力和独特的见解。为此，笔者特意安排了4课时的大师课堂讲座。李闻雷在黑陶创作方面深有研究，因此特意组织学生参观龙山文化博物馆、中国现代黑陶艺术馆和他的工作室，以增强学生对于非物质文化遗产的了解，扩大学生的专业知识面。
三、民间工艺美术大师进课堂教学模式的成效
1.有效激发了学生的学习兴趣，学生学习成绩明显提高
学生对大师往往怀有敬仰和崇拜心理，大师熟练地创作优秀的作品激发了学生强烈的好奇心和对专业的浓厚兴趣。在课程情境设置上，由原来的一师授课变为双师授课；在课程内容组织上，在单一的校内学习基础上增加了参观、交流的学习内容；在学习任务的布置上，由原来的简单翻模转换为大师演示并传授各种形态的翻模形式。这些改变都提升了课程的趣味性，激发了学生的学习兴趣。在心理学领域，产生兴趣表明人处于积极的动机性状态，对某种对象产生进一步了解、探索的欲求。此种欲求激发了学生的学习主动性，使学生从“要我学”变为“我要学”，学习成绩明显提高。
2.学生操作技能更加娴熟，作业难度普遍提高
虽然大学专职教师对于模具设计此类实践性较强的课程并不陌生，然而大学教师平日多忙于教学和科研活动，且授课内容往往不固定，所以在动手操作上具有间断性。而大师常年专注于一个行业和领域，日常操作比较频繁，所以操作通常比教师更加娴熟。李闻雷多年专注于陶艺创作与研究，在模具制作上更是积累了丰富的经验。上课期间，他认真负责，为学生演示了多种模具的制作工艺和技巧，从简单的同心圆形态到复杂的异型形态，从两片模到多片模的翻制，都一一手把手地教授，学生遇到问题时及时帮助解决，使学生很快熟练掌握了各种模具的成型和制作工艺，大大提高了学生的实践能力。以往的作业以两开模具为主，现在学生大多可制作出复杂的4开模甚至5开模的模具，作业的难度明显提高，学习效果十分显著。
3.知识传授更加广泛，文化传承更加有效
李闻雷从事陶艺创作和研究多年，对于以黄河泥作为陶艺材料的研究积累了丰富的经验，在部级非物质文化遗产——黑陶创作方面也具有深厚的造诣。上课期间，李闻雷在传授模具设计技艺的同时，还讲述了黄河泥和黑陶制作的特点，丰富了学生对于制陶材料的认识。在参观龙山文化博物馆和中国现代黑陶艺术馆期间，工作人员为学生讲解了黑陶的艺术特色、发展历史和制作工艺。之后，李闻雷还为学生示范了黑陶特有的正反刀雕刻技艺，学生为黑陶的艺术魅力和大师精湛的制作工艺所折服，对黑陶艺术产生了浓厚的兴趣，同时也提升了对陶瓷艺术的鉴赏能力，拓宽了视野，为将来的专业创作奠定了坚实的基础。此外，还促进了黑陶文化的传承。而对李闻雷大师工作室的参观也增加了学生对于陶艺创作流程的直观认识，使学生受益匪浅。
4.增进了学生对行业的了解，使部分学生明确了职业规划
李闻雷在课堂讲座中先是带领学生赏析自己的作品，然后向学生讲述了自己的创业经历以及目前陶艺界的发展和市场状况，结合学生对工作室的参观，大大增进了学生对于陶艺行业发展形势的了解和对民间工艺美术的认识，也使学生对于创业的艰辛和创业的成功感有了初步的认识。原来部分学生对于所学专业充满疑虑，职业规划更是一片迷茫。自从开展大师进课堂教学活动以后，学生提高了对陶艺创作的兴趣，坚定了对陶艺专业的学习目标，甚至有部分学生表示毕业后也要坚守陶艺创作研究，并立志在此行业做出突出成就。
四、民间工艺美术大师进课堂教学模式的局限性
民间工艺美术大师全程进课堂教学模式对现代手工艺教学无疑具有积极的促进作用，然而也有局限性。一方面是大师的理论教学经验往往不足，初进课堂容易局限于技能的操作和示范，对大师的综合艺术才能展示形成阻碍，无法取得良好的授课效果。因此，任课教师应该提前了解大师的艺术特长，并及时与大师沟通，合理安排课程的学习计划，配合大师进行授课，做好大师的助手，使大师的专业技能和实践理论得以充分展示，使民间技艺得以有效传承，使教学效果最优化。另一方面是民间工艺美术大师大多聘用经费较高，多课程推广学校难以承受。因此，可以针对工艺性和技能性最强的课程安排大师进课堂，以减少学校的经费支出。
结语
民间工艺美术大师全程进课堂的双师制教学模式，突破了以往单一的课程内容，通过整合民间资源，借助大师的效力和影响力，传承技艺和民间艺术，使学生走出教室、接触社会，有效取得了“1+1>2”的教学效果，在现代手工艺教学中值得借鉴和推广。在教育大变革的今天，大学的工艺美术教育既需要构建传授知识、培养技能、提高素质的人才培养模式，又承担着继承传统工艺美术、传承优秀传统文化的重要使命。“他山之石，可以攻玉”，请大师进课堂授业解惑，使学生在继承中思变，去其糟粕、取其精华，才能使手工艺教育发展得更好。
参考文献：
[1]潘鲁生.工艺美术的复兴.装饰，2014（5）.
美容师工作计划篇9
（一）选课方案凸显美术新课程教育理念
新的美术课程标准和以往的课标有了非常大的变化，体现在各年级教学模块的设置及课本内容的编排上。根据国家课程标准中鉴于‘美术鉴赏’对高中学生形成美术鉴赏能力、提高审美素养具有主导性和基础性作用，我校的教学计划中第一学分课程安排了美术鉴赏的内容。这一内容的教学因为有了前面几年高中美术欣赏课教学的经验，实施起来比较顺利，只在教学中对教学方法、教学内容有所调整。
开学前，我们在已经制定的三年美术实施方案基础上，又制定了“美术学科选课方案”，对原计划课程内容进行调整。原来计划中安排的内容有绘画、雕塑、设计、工艺等内容，内容可能过多，针对学生的需要及学校教室有限的实际情况精选了绘画、设计、工艺三个模块的部分课程内容作为选修。绘画主要开设素描与色彩的绘画基础班，设计主要是电脑平面设计和三维建模造型，工艺方面开设剪纸选修课程。我们就课程设置、选课分班方法、教学方法、评价方法、教学条件等方面做了细致的规划和调整，把新学期制定的方案向学校相关部门报告，开学后我们又把这一方案向全体学生公布。
（二）教师备课体现创新教学理念
每周二上午集中教研和备课，加强美术教育与其他学科教育横向联系，并使其相互补充协同合作，进行教学内容、教学形式、教学方法、教学手段的改进和研讨；充分利用各种教学资源，以审美为核心，进行有目的、有计划、有步骤并独具特色的备课活动。
（三）尝试新的教育教学方式
课程设置改变了，教学方法和学习方式也相应随之改变。首先，老师不再满堂灌，只讲基础知识；其次，引发的问题、有些技法问题，老师提出来让学生在实践中去研讨、探究，引导学生解决问题。我们的做法是：把每个教学班都分成若干学习小组，各小组带着问题讨论，合作探索，引导学生在课堂练习中解决问题。思路拓宽了，同学们的学习兴趣有了提高，教学也有了新的意义。
除此之外，我们还努力发挥学生的主观能动性，让他们来做小老师，展示自身自觉学习的能力及综合能力；运用收集整理资料的方法让同学们从报刊杂志搜集有关图片资料，并按类别、作者、创作年代、风格等整理出来，加以文字说明，拿到课堂上进行交流共享。
二、研讨、整合美术教学模块，推进创造性美术教育
（一）研讨美术模块教学
笔者进行了模块教学经验交流讲座和高中“美术鉴赏”“建筑”“电脑设计”三个模块的教学观摩、研讨活动。《高中美术欣赏方法与教法》讲座较为详细介绍了如何进行美术欣赏模块内容的教学，使学生更大限度地陶冶审美情操，增强实践能力。另外，在学校教务处的大力配合下，我们美术教研组还进行了影视和工艺两个模块“同教材不同教法”的课堂教学实践研究。根据自己的教学经验和对教材的把握，围绕三维目标，进行同教材同课题不同教法的教学研讨，取得了良好的效果，教师的业务水平得到了拓展和提升。
（二）整合美术模块教学
整合重组教学内容，整合教学重点及其方法，实质上就是教师编制适合本校学生情况的校本教材，校本教材侧重于学生的设计能力和创造能力的培养上。
美容师工作计划篇10
三月份：
训练好常规，做好开学准备计划，发放新书，制定学期计划，月计划，周计划，日计划，认真填写三检记录，三八妇女节制定贺卡，庆祝妈妈的节日，制定出版面，如：花，贺卡等，二十八号制定出家长开放日计划，31号家长开放（家长会计划要求：有讲稿，有过程，有总结，有反思。这月所学内容展示给家长）迎接每月的语言考核（4号）
四月份：
在班级设立种植区，如：小草、、滴水观音等，让幼儿每天给植物浇水施肥，让幼儿观察种子发芽观察植物生长状况，组织幼儿春游，让幼儿体会春天的快乐，开展春季运动会，让家长报名参加让幼儿体会跟爸爸妈妈在一起游戏的快乐，二十八号制定出家长开放日计划，，29号家长开放（家长会计划要求：有讲稿，有过程，有总结，有反思。这月所学内容展示给家长）迎接每月的美术考核（4号）
五月份：
把世界节日介绍给小朋友五月一日劳动节，五月八号母亲节制作和绘画，跟老师一起庆祝妈妈的节日，准备六一编排节目，迎接每月的舞蹈考核（5号）
六月份：
准备父亲节，制作贺卡和绘画，让幼儿跟老师一起庆祝自己的节日，并跟老师一起拍班级合影，各班准备公开课为提高教师业务水平，二十八号制定出家长开放日计划，30号家长开会（家长会计划要求：有讲稿，有过程，有总结，有反思。这月所学内容展示给家长）迎接每月的钢琴考核（3号）
七月份：
庆祝七月一日党的生日，（唱歌，舞蹈，游戏等）跟孩子一起开毕业典礼，（朗诵，唱歌等）重新制定计划，迎接每月的公开课考核（4号）
美容师工作计划篇11
四月份：在班级设立种植区，如：小草、、滴水观音等，让幼儿每天给植物浇水施肥，让幼儿观察种子发芽观察植物生长状况，组织幼儿春游，让幼儿体会春天的快乐，开展春季运动会，让家长报名参加让幼儿体会跟爸爸妈妈在一起游戏的快乐，二十八号制定出家长开放日计划，29号家长开放（家长会计划要求：有讲稿，有过程，有总结，有反思。这月所学内容展示给家长）迎接每月的美术考核（4号）
五月份：把世界节日介绍给小朋友五月一日劳动节，五月八号母亲节制作和绘画，跟老师一起庆祝妈妈的节日，准备六一编排节目，迎接每月的舞蹈考核（5号）
美容师工作计划篇12
学院设有美术教育系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、数字媒体艺术系、基础部、理论部、实验中心等教学教研机构。学院师资力量雄厚，现有专任教师56人，其中教授12人、副教授16人，具有博士、硕士学位的教师达87%。学院教学设备先进，拥有中国画、 油画、实验艺术、版画、漆画，雕塑、摄影、视频、数码、视觉设计、环艺设计、工业设计、服装设计工作室、首饰工作室等14间教学工作室。资料室藏书丰富，拥有美术、设计类15000册图书资料、100多种专业中外期刊。 2005年我校在国家教育部本科教学评估中获“优秀”。美术学院现已成为“教育部美术骨干教师培训基地”，“全国高等学校艺术学教学研究中心华南基地”、“全国高等学校艺术学教学研究中心”，是广东省层次、规模的美术教育人才培养基地。连续多年学生的毕业就业率达100%。
二、招生计划、考试办法
1、招生计划：面向全国招生240人，广东省以外的考生必须参加由我校单独组织的专业术科校考，并根据各省考生专业术科考试成绩确定各省招生计划，专业术科考试合格证原则上按招生计划的1∶4划定。
2015年(外省)招生计划
专业名称及代码
计划
学制
学历
专业方向培养目标
美术学（师范）
130401
100
4年
本科
本专业包括美术学专业（中国画、油画、实验艺术、版画平面）四个专业方向，培养美术教师和美术教学研究人员以及在文化、艺术领域从事美术创作、艺术管理等方面工作的复合型人才。专业课程：专业素描、色彩基础、版画基础、中国画基础、雕塑、漆艺基础、设计基础、书法、中外美术史、工笔人物、实验水墨、油画肖像、丝网版画、实验绘画等。
设计学类
1305
设计学类包括视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术五个本科专业。
培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，在专业设计领域、企业、机构、中等院校、研究单位从事视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术方面的设计、教学、研究和管理工作的复合型应用型人才。专业课程：装饰表现、广告设计、包装设计、书籍设计、网页设计、展示设计、会展设计、专业表现技法、中外建筑史、建筑模型、景观设计、室内设计、办公空间设计、城市景观设计、居住区规划、仿生设计、字体设计、设计管理、灯具设计、玩具设计、首饰设计、家电设计、箱包设计、服饰设计、服装设计、光线与影像表现、视听语言、电影美术与舞台美术、动画大师研究、数字三维动画、影视导演、动画艺术创作、人像摄影等。
2、报考办法：外省考生报考应符合该省的艺术类招生考试的有关要求(如果有统考须参加统考或者考点要求等)并参加由我校单独组织的专业术科校考，文化考试按考生所在省(市、自治区)的要求参加“全国普通高校统一招生考试”，报考条件按教育部和相关省份的有关规定执行。
3、报名时间、考试时间、地点：
省 份
报名时间
考试时间
考 试 地 点
湖北
3月8-9日
3月13日
湖北教育考试院标准化考场
湖南
2月1-2日
2月4日
咨询点：中南林业科技大学
广西
1月24-25日
1月27日
广西师范大学(育才校区)
四川
3月3-4日
3月5日
成都市武侯中学
福建
2月3-4日
2月6日
福建师范大学美术学院
山西
1月19-20日
1月22日
太原师范学院
河南
1月28-29日
1月30日
郑州市第106中学（中原路校区）
河北
3月7-8日
3月10日
石家庄信息工程职业学院
广东
3月13日
3月14日
华南师范大学美术学院
特别提醒：①有考点的省份只接受该省考生报考，不接受跨省报考。②广东省考点只接受没有考点的省、市、自治区的考生报考，不接受以上已设考点的8个省份考生报考。③报考须符合生源所在地的省、市、自治区的艺术类招生考试的有关管理规定，否则考试成绩无效。
4、报名办法、收费标准：考生凭该省普通高校艺术类专业考试准考证、省统考专业考试合格证及身份证报名。报名考务费210元/每生(广东考点报名考务费175元/每生)，考生报名时须填写报名登记表和交正面免冠小一寸相片2张(电子报名考点不需要提交相片)。
三、考试科目和内容
华南师范大学美术学院的术科校考按《华南师范大学2015年本科美术学与设计学类术科校考考试大纲》进行，请考生务必认真阅读大纲。考试大纲详见后文。
考试科目
(1)色彩内容：静物(默写或图片);时间：3小时;满分：100分;工具：水粉和水彩任选。
(2)素描内容：头像(默写或图片);时间：3小时;满分：100分;工具：限黑色铅笔、黑色炭笔和橡皮。
(3)速写内容：人物动态组合默写;时间：30分钟;满分：100分;工具：限黑色铅笔、黑色炭笔和橡皮。
总分：300分，考试科目的具体安排见准考证。
四、录取、培养、就业及学费和奖学金
1、录取：4月划定专业术科入围成绩，并在我校招生网上公布，考生可凭考号及身份证号上网查询专业术科成绩。7月初我校根据考生的专业考试成绩和文化考试成绩划定各省录取分数线，并根据考生上线情况，调整各省招生计划，择优录取。我校原则上只录取第一志愿投档我校的考生。录取原则：文化、专业成绩上线，根据各省(市、自治区)的招生计划按校考成绩从高到底排序录取。入学后，新生进行专业复试，如发现弄虚作假者，按教育部和我校有关规定处理。
2、培养：2015年美术学院实行大类招生，设美术学和设计学类两大类。美术学包括美术学专业(中国画、油画、实验艺术、版画平面)四个本科专业方向。设计学类包括视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术五个本科专业。考生填报高考志愿时，只需在专业志愿栏中填写大类名称：美术学或设计学类及其代码。新生入学后实行“1+3”培养模式，即大学第一学年统一进行基础课培养，第二学年按考核积分与志愿相结合的原则进入专业方向进行培养。达到毕业与学位要求者，按所选专业颁发毕业证书与学位证书。
3、就业：按国家大学毕业生有关就业政策，学生毕业后可在广东省就业，也可返回毕业生所在省、市、自治区或其它地区就业。
4、学费、住宿费、奖学金：①学费：每年10000元/每生，住宿费：每年500至1500元/每生(按所入住的学生宿舍标准收费)。如2015年广东省政府有新收费标准，则按新标准执行。②奖学金：优秀学生奖学金分三等，每年评选一次，获奖面为25%，国家奖学金8000元，励志奖学金5000元，国家助学金3000元。学校学年评奖奖学金分别为4000元、2000元、1000元;学校创新奖分四等，每年评选一次，不受名额限制，奖金为3000元、1500元、800元、400元。
欢迎咨询，欢迎报考。
地址：广东省广州市天河区 邮编：510631
咨询电话：(020)85211098(校招生办)、85211338(美术学院)
网址：zsb.scnu.edu.cn
华南师范大学2015年本科美术学与设计学类术科校考考试大纲
一、基本要求
华南师范大学美术学与设计学类本科招生术科校考要求测试考生的观察能力、造型能力、审美能力、艺术修养和综合艺术表现能力。
二、考试内容和考试科目
美术学与设计学类本科招生考试校考科目是色彩、素描、速写三科。
1、色彩考试，旨在测试考生对色彩基本知识的掌握程度、色彩感觉的敏锐程度和运用色彩的表达能力。
2、素描考试，旨在测试考生对造型的理解(包括形体、结构、空间、质感等)、对造型的审美感受、观察方法、理解能力和艺术表现能力。
3、速写考试，旨在测试考生对人物动态、人物动态组合以及人物与环境的整体表现，对人物的比例、结构、动态的准确把握和对生活观察的敏锐度的体现。
三、考试成绩计算办法
色彩、素描、速写每科100分，总分为三科之和300分。
四、各科目考试内容、形式和评分标准
(一)色彩考试内容、形式和评分标准
1、考试形式与范围
(1)静物(默写或图片)
2、考试用具和材料要求
(1)8开水彩纸(考场提供);
(2)水粉或水彩颜料任选(考生自带);
(3)4~8开的画板或画夹并且干净(无任何图案、图形等痕迹)及相关绘画工具(考生自带);
(4)试卷完成后不允许在画面上喷洒任何固定液体。
3、考试时间：考试时间为3小时。
4、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求，有明确的色调意识和良好的色彩感觉，色彩关系明确生动，构图合理，画面富有美感，画面整体效果好并有一定的艺术表现力。其中：
构图 占15%
色彩关系 占35%
色彩造型能力 占25%
综合艺术表现 占25%
(二)素描考试内容、形式和评分标准
1、考试形式与范围
(1)人物头像(默写或图片)
2、考试用具和材料要求
(1)8开素描纸(考场提供);
(2)黑色铅笔、黑色炭笔、和橡皮(考生自带);
(3)4~8开的画板或画夹并且干净(无任何图案、图形等痕迹)及相关绘画工具(考生自带);
(4)试卷完成后不允许在画面上喷洒任何固定液体。
3、考试时间：考试时间为3小时。
4、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求，造型准确，有较强的表现和造型能力(包括比例、动态、结构透视关系、特征、神态、空间关系等)，能正确理解对象结构及体面关系，并能完整地表现，对表现对象有较好的审美感受，并能生动地表现，形体刻画富有一定艺术表现力，画面整理效果好。
其中：
构图 占20%
造型与比例 占30%
细节深入与局部刻画 占25%
综合艺术表现 占25%
(三)速写考试内容、形式和评分标准
1、考试形式与范围
(1)人物动态组合默写。
2、考试用具和材料要求
(1)8开素描纸(考场提供);
(2)黑色铅笔、黑色炭笔、和橡皮(考生自带);
(3)4~8开的画板或画夹并且干净(无任何图案、图形等痕迹)及相关绘画工具(考生自带);
(4)试卷完成后不允许在画面上喷洒任何固定液体。
3、考试时间：考试时间为30分钟。
4、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求，比例正确、动态特征鲜明，表现手法准确、概括、生动;有较强的画面组织能力和造型能力，主次分明，节奏感强，能够较深入地刻画主体对象的细节，画面整体效果好并有一定的艺术表现力。
其中：
构图 占15%
美容师工作计划篇13
2板书设计的方法
板书设计的方法多种多样。有反映内容的要点式板书，有强调式板书，有问题式板书，有图形式板书、表格式板书、线索式板书等等，教学中具体采用哪种板书要根据学科特点、教学内容来决定。根据笔者多年从事德育课教学的经验，认为要点式板书比较适合德育课教学。要点式板书的设计方法应注意以下几个方面：
2.1认真备课深钻教材是板书设计的前提德育课教材的编排特点是；每周讲一章或一小节，每小节的内容都有一个比较完整的知识体系，都能设计出一个完整的版面。在备课的时候，首先必须理清教材的知识体系，再提取要点，对照大纲要求，根据知识体系及重点内容来设计板书的内容。
2.2板书设计应体现知识体系的完整性知识体系完整，是指一个版面能概括一个章节或一个专题的基本内容，板书是教师讲述内容的浓缩，只有内容完整系统，才能方便教师、学生利用板书对知识要点进行归纳小结，收到再现知识、加深理解、强化记忆的效果。教学要点明了，是指板书既要系统全面，又层次清晰，一看板书就能明白本节的主要内容。教学重点突出，是指教师在板书的过程中要将重点内容用不同的颜色或符号表示出来，以达到突出和强调重点的作用。版面设计美观，是指教师在板书设计时，版面布局要合理，疏密要适当，才能给人一种视觉美，这是对板书设计的高层次要求。要做到这一点，教师必须深钻教材，认真概括整理知识要点，把板书的版面设计作为备课的重要内容而进行构思、排版才能做到。
2.3板书内容的简洁性板书内容不宜太多。板书语言要精练准确，言简意赅，书写要整齐规范，版面布局简洁大方。要恰当处理讲授与板书的关系，以讲授为主，板书为辅，板书为讲课服务，切忌为了板书而板书，所以一节课的板书内容不宜过多，主要板书一些能反映教材知识体系的章节标题、知识要点，以及能揭示教材体系和重点的关键性词句。黑板的板面总是有限的，如果内容太多，既容纳不下，也占用了大量的讲课时间。
2.4板块的划分如何规划板块是板书设计的重要内容，板块划分是否合理关系到板书的视觉效果。板块的划分，主要是根据黑板的实际形状和板书内容的多少来规划版面。目前，黑板规格通常是：长360~400厘米，宽110~130厘米，类似这种形状的黑板，从左至右可分为3~4个板块比较合适，如果内容少也可分为两块，但如果内容多，若将版面分为两块的话，每行太长会出现太多的空格，所以将版面分为3~4个部分既能达到充分利用的效果，也能达到视觉美的效果。
2.5板面的布局布局就是对板书内容进行合理恰当地安排，好的板书不仅可以完整地展现教学内容，同时也对学生进行传统文化艺术的熏陶，为学生写好汉字以及行文格式起了示范作用。板面造型包括四个方面：一是板块划分（前面已述）。二是版面的四周和板块之间，应留出适当的空间和间隔，空间和间隔的多少由内容的多少决定，内容多则空少，内容少则空多。三是书写要符合传统的行文格式。每段第一行开头空两格，每个板块的每行顶格首字和末尾字上下对齐。每行要平齐，行距间隔要一致，板块之间的空隙要相等，每块书写的内容多少要大致均衡，整块板书字的大小要统一。四是标题要醒目。章节标题应该书写在整个版面的上方正中位置，对整个板书内容起统帅作用。
3板书设计的原则
德育课板书设计的种类繁多，方法各异，但不论哪种形式的板书，都应体现出：教学内容系统性、教学要点直观性、板书内容完整性、版面整体美观性、板书字体的规范性等原则。
3.1教学内容的系统性一幅完整的板书，应是一个章节或一个专题内容的浓缩。在设计时要尽可能使板书要点覆盖所讲知识的全部内容，要点的词句可压缩但不能遗漏。为了板书内容系统完整，要理清知识体系的层次关系，序号的使用应与教材序号统一。这样，一幅板书就能把所讲的内容完整地展示出来，既有利于学生掌握知识要点，又方便教师归纳小结。
3.2板书内容的直观性板书内容的直观性，是指一节课的板书，能一目了然地显示一节课的知识体系、要点以及重点。让学生一看黑板就知道本节课所讲内容的要点和重点。
3.3版面设计的艺术性版面美观整齐，具有艺术性的板书，既方便学生掌握德育课的知识体系，达到德育课程的教学目标，同时也使学生受到了书法艺术的熏陶。
3.4板书的书写应具有示范性教师在黑板上写出的每个字，甚至一笔一画都是学生模仿的对象，因此，教师不光要讲好课，还要写好字。笔者所说的写好字，不是要求所有的老师都要写出一手美观漂亮的粉笔字，但作为德育课教师把字写规范是应该做到的。板书字体最好采用楷书或行书。
