杨彭年的紫砂汉瓦壶美学研究

摘要:清代紫砂壶的艺术成就代表了一个时代的巅峰,其紫砂壶作品鉴赏性极强,构想奇异、配色巧妙、施艺细腻、形象传神,展现着紫砂壶生动的外貌纹理,给人以美的感受,宛如一幅静中有动、动中有静的优美画卷。清代杨彭年制作的紫砂“汉瓦壶”具有很高的美学价值,予人一种美的享受与精神上的陶冶。
杨彭年的紫砂汉瓦壶美学研究

汉瓦壶用紫砂壶泡茶,茶味隽永醇厚,紫砂壶因其特殊的双气孔结构,能吸收茶香、茶色、茶味,因此茶壶使用越久,泡出来的茶越香越醇。因紫砂壶吸色、吸味的特点,有“一壶不侍二茶”之说。紫砂壶的原产地在江苏宜兴,故又名宜兴紫砂壶,是中国特有的集诗词、绘画、镌刻、手工制造于一体的陶土工艺品。紫砂壶由于有了艺术性和适用性的结合,外加沏茶的优势和茶禅一味的文化修养,这就令紫砂高尚不俗的雅韵获得释放,并显得愈加超凡脱俗。清代紫砂壶艺人杨彭年善于将荷叶、田鸡、螃蟹、竹篓等自然形体,经由艺术提炼之后运用于紫砂创作中,使紫砂壶的艺术美感与自然生趣融为一体。杨彭年还擅长铭刻、工隶书,追求金石味。他还与当时名人雅士陈鸿寿(曼生)、朱坚(石梅)、瞿应绍(子冶)、郭麟(祥伯、频伽)、邓奎(符生)等合作镌刻书画,技艺成熟,至善尽美,对后世影响颇大,这款紫砂“汉瓦壶”极能代表杨彭年及其时代的紫砂壶特征。

1.紫砂“汉瓦壶”的造型

杨彭年制作的这款紫砂“汉瓦壶”属于圆器当中的一种。历来多位艺人都有仿制此种款型,而杨彭年的这款紫砂“汉瓦壶”却给人留下深刻印象。“汉瓦壶”泥质坚结,砂色暗红。壶器是圆筒形壶体,上侈下教,短流势较直。盖平略见弧,桥式钮,钮面阴刻海棠纹样。壶盖子口制作圆而不规,转捻即紧,拈钮可以翕起全壶。壶身镌楷书偈语:“放下屠刀否,心莲顷刻开,三千今世界,开眼见如来。”署名“金冬心意门”;又刻坐佛一尊,落款“两莑居士罗聘画”;盖面刻行书“蕉雪子摹、己卯冬月作”凡九字;底钤阳文篆书“杨彭年造”方印。

2.紫砂“汉瓦壶”的美学价值

紫砂“汉瓦壶”的美学价值主要体现在以下三个方面:

(1)中国传统文化源远流长的本质在紫砂“汉瓦壶”上表现得淋漓尽致。中国在公元前十一世纪的西周初期制造出瓦,在春秋战国时期陆续创制了方形和长形砖,最早的砖出现在公元前五世纪至公元前三世纪战国时的墓室中。秦汉时期制砖的技术和生产规模、质量和花式品种都有显著发展,世称“秦砖汉瓦”。“秦砖汉瓦”的金碧辉煌虽早已淹没于历史烟云中,但作为秦汉时期的鲜明文化符号,它真实再现了博大精深、广袤深邃的华夏文明遗韵,抑或就是凝聚在这秦砖汉瓦中的丰富历史文化内涵,使它们拥有了永恒的艺术生命力。

(2)紫砂“汉瓦壶”以简洁的线条构成淳朴凝重的形体,深厚且具神韵,设计上空间明快、虚实和谐、提携舒适,有端庄古朴之意境,杨彭年对壶的形体可谓吃透了要点,使得紫砂“汉瓦壶”于方圆之间恰到好处。紫砂“汉瓦壶”的壶身刻绘苍劲有力,力度恰到好处,可见杨彭年心思细腻,如此一把古香古色味浓厚的壶型又怎能不让人喜欢呢?

(3)中国的传统文化讲究含蓄,由于佛文化的介入,紫砂“汉瓦壶”具有“放下屠刀否,心莲顷刻开”的领悟。

3.结论

这款紫砂“汉瓦壶”以佛家文化为刻绘的内涵,体现了佛文化与紫砂文化相结合的艺术价值。同时,“汉瓦壶”是一种传统的紫砂器型,被众多紫砂大家所演绎,紫砂“汉瓦壶”的汉瓦造型表现出大气的风范,不能不令人惊叹。

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