诗词教学论文篇1
小学语文新课程标准是在国家教育改革和时展的要求下实施和颁布的。新课标指出应致力于小学生语文素养的形成与发展，语文素养是小学生全面发展和终身发展的基础，也是学生学好其他课程的基础。小学语文是基础语言工具，是表情达意的基础工具，是有很强思想性的基础工具，它对小学生的全面发展起着关键性的作用。语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分，工具性与人文性的统一是语文课程的基本特点。语文是人文社会科学的一门重要学科，是人们相互交流思想的汉语工具。
小学语文新课标是在素质教育、创新教育和个性教育三大教育理论发展下提出来的，小学语文教学要正确把握语文教育的特点，积极倡导自主、探究的学习方式，努力建设充满活力而又多元化的语文课程。
我国是一个具有五千年历史文化的国家，作为我国的一名公民应了解自己祖国的文化背景知识，小学语文是普及文化的一门基础课程，学好汉语是每个公民的基本要求，也是学习其他课程的基础，掌握了基本的语文文化才能立足于这个社会。小学语文强调引导学生学习中国文化，同时让学生关心当代文化生活，尊重文化的多样性。
二、古诗的特点
古诗一般分为两大类：叙事诗和抒情诗。叙事诗以描写具体事件、人物为主的；抒情诗是以抒发作者感情为主的，它又可以分为写景和写意两大类，但不少古诗既写景又写意，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点，用极为有限的诗句表达尽可能多的意思，其最大的特点可用于一个字来概括“美”：意美、语美、音美、形美。意境美，是故事中所描绘生活画面与作者思想感情融为一体而形成的艺术境界的美，正如人们常说的：“诗中有画，画中有情。”作者选取最富有特征的具体事物，或最有意义的场景，或最典型感受来言志抒情，以启发读者展开丰富的想象，去领会意境与情感，并从中受到熏陶。语言美，是指古诗的语言凝炼、生动形象，常常运用夸张、比喻、象征等多种手法再现大自然的美、社会的美和艺术的美。这些诗句读来令人感到美不胜收。音乐美，古诗讲究押韵和节奏。音韵和谐，节奏鲜明，所以读起来琅琅上口，听起来声声悦耳，产生了音乐美。形美，是指形式美与形象美。
三、新课标下古诗词的教学
古诗是我国传统文化中的瑰宝，它以含蓄精炼的语言、深邃优美的意境、丰富诚挚的情感，成为脍炙人口的一种文学体裁。它在现行的小学语文教材中占有一定的比重。古诗不仅能让学生拓展自己的知识视野，了解到古代社会的状态及古人的情感，还可以让学生在古诗中领悟到为人处世之道，在潜移默化的文学熏陶中提高学生的思想道德素质，促进学生素质的全面发展。
⑴创设意境，感知诗意之美
古诗是诗人的感情在特定的环境下即兴地抒发，而此种感情往往是借助一些具体的形象而产生的，然后通过语言文字表达出来。在古诗教学中，如果将抽象、凝练的语言与具体的物象联系起来，能提供给孩子们鲜明、准确、丰富的感性认识，把学生较快地带入“智力发展区”，唤起他们的形象思维，提高想象力。音乐是开启人们感情闸门的一把金钥匙，而诗与音乐有着密不可分的特殊联系。如果在教学中把意蕴含蓄的情感与悦耳动听的音乐联系起来，将古诗中的“情”化为听觉中的“声”，有利于学生披文入境，深入感受古诗中语言文字的独特魅力，从而体会诗人在诗中所表达的情感。
⑵赏词句，品味语言之美
古诗讲求“炼字”，其简洁精炼的语言含蓄深沉，使人时常回味。只有引导学生弄懂诗句中字、词的真实含义，揣摩出其精妙之处，他们才会真正理解诗句的意思，也才能真正品味出诗的韵味来。因此，我们在引导学生学习每首古诗时应当先让他们找出诗中不理解的字、词，然后借助工具书进行讨论、交流，弄懂词义，理清诗句的意思。不过，这种方法在实际教学中显得有些呆板，学生学起来也感到枯燥无味。而电教媒体能克服时空限制，将抽象的语言文字转化为直观、形象、具体的视听文字，这样有利于学生抓住诗中含义深刻的词语，反复琢磨，体会语言文字的精妙。
⑶启迪想象，感悟表达之美
诗的语言具有高度的浓缩性，所以给读者留下很多的“艺术空白”。而新课标下的教学手段在一定程度上突破了时间和空间的限制，能有效地启发学生去进行丰富的想象，进行艺术的再创造，切身感受诗的意蕴，在进一步发展学生的语言，培养学生的想象能力的同时得到美的熏陶和情感的升华。
显然，作为一个老师，特别是小学教师，尽管小学生在这一阶段正是知识的旺盛期，但也不能一味对学生进行知识的填塞，以为越多越好。相反，我们应该根据实际情况，针对自己学生的特点进行古诗教学，制定相应的教学计划，如此才能事倍功半。
参考文献：
[1] 徐国芹. 探索各种教学媒体和技术在教学中的合理应用[J].长春理工大学学报，2009(3): 127-128
诗词教学论文篇2
On the Aesthetic Penetration in Secondary School
Chinese Language Teaching Ancient Poetry
YANG Junye[1]， LIANG Xu[1]， YANG Jiao[1]， BU Lingda[2]
（[1] Changchun Normal University， Changchun， Jilin 130000;
[2] The Second Experimental Gaoxin School of Jilin Province， Changchun， Jilin 130000）
Abstract As the number of a rich Chinese ancient poetry， poetry of many historic. Based on the principle of language courses and teaching， teachers use a reasonable method of education in this article， so that students enter the realm of ancient poetry beauty， the beauty of the ancient poetry among reflected. Effective teacher education methods and positive educational enthusiasm， reasonable teaching programs to help students enter the ocean beautiful piece of ancient poetry.
Key words secondary school Chinese; ancient poetry education; aesthetic penetration
1 中国古诗词教学的历史发展
我国从古至今一直重视文学教育，前几年，国学之风更是风靡一时，其中古诗词教育则当仁不让，成为文学教育的领头羊。孔子是我国伟大的教育家，他的学生遍布全国各地，其对教育做出了极大的贡献，推动中国古代文化的传播与发展，孔子以“六艺”为基础向学生传授知识。汉代《文心雕龙》的作者刘勰对诗词创作进行了归纳总结，首先要有现实的感觉，从而产生深刻的内在方式，通过他的作品来了解作者要表达的感情。至宋、元、明、清时期，诗词无论从形式上还是题材上都有了更加广泛的发展，如宋代的朱熹，是我国伟大的教育家，其弟子为其总结出著名学习方法。其倡导读书必须要反反复复的阅读，在阅读遍数上不可浑水摸鱼，要做到不仅能够背熟，在书中的位置也要清楚。中华人民共和国成立后，古诗词被列入中小学的教育范畴，将我国历史的精华传承下来，对提高学生们的文化素养起到了特别大的作用。特别是近些年，语文教育在我国教育领域兴盛起来，对于诗词教学更是出现了多种多样的教学方法。
2 中学生语文古诗词教学的美育渗入作用
审美教育的本质是情感教育，另一方面将认知教育和品德教育联系在一起的桥梁就是情感教育。所以，认知，品德，审美教育，三者之间相互作用、相辅相成，但又都具有各自的特点。品德教育是指向，认知教育是前提，审美教育则是动力。古代诗歌是中国优秀的传统文化的产物，自古以来受到了广大人民的喜爱，人们从语言，情感等方面都受到了很大的启迪。
2.1 美育在教育中的功能与地位
美育能帮助学生进行智力开发，但是我们不能停留在这个基础的层面上。正如《三字经》向我们展示的，几岁孩童都朗朗上口的“人之初，性本善”意味着人生下来就是善良的代表，但是后天的发展也是至关重要的。首先人要生存，但是人类如果仅仅局限于生存又有什么意义？其次，人要发展，现如今的社会、经济、政治等各方面各领域暴露了人类的许多问题，美育对人类的发展就起到了极其重大的引导作用。最后，美育对人格的塑造、人与人之间的人际关系等各方面都起到了独特而不可或缺的作用。
2.2 美育的作用
学生在参加语文教学审美教育活动时，要以一种积极的情绪发展，保持乐观情绪，增强抵御能力，抗压能力，社交能力和适应能力，从而形成健康的心理素质。审美教育可以提高人的道德认识和道德能力。它的自然美，人性美或社会美，能使人们逐渐形成一种强烈的道德观念，逐渐摆脱平庸，超越自我，实现伟大的我。例如人民教育出版社出版的八年级语文教材中的《十一月四日风雨大作》这首古诗，曾有一位老师声情并茂的讲解开头两句，“在一个偏僻的村庄里，陆游僵卧在床上，他不是为自己悲哀，还想着祖国的边防军，这是多么的伟大。”老师还联系了当下的一些实例，如感动中国人物等等，使学生的心灵有了强烈的触动，更使那些内心狭隘的同学打开心扉，融入社会。这样的道德教育是古诗词中美好的存在，可以通过这些先人的亲身经验，可以使学生有所感悟。
2.3 古诗词教育中具备多样的审美因素
审美对象有“三美”，这些美的因素在古诗词教育中都被反映和表现了出来。 “采菊东篱下，悠然见南山。”等等这些耳熟能详的古诗词都给人或是无限领略的美感，或是浮现一见倾心的自然，或是反映意蕴深刻的哲思。杜甫《春望》显示了诗人担忧国家，感时伤事，突出了诗人的心灵世界以及宽广的胸怀和对国家命运的关注，也正是诗歌所表现的沉郁悲壮、感动千古的内在原因。看江山依旧在，但却满城荒凉，不禁悲从中来，进而表示哀悼，表达了诗人痴迷的感情。陶渊明《饮酒（其五）》则展现了幽居光影的趣味，日常闲暇时间，微微饮酒，在霞光的照映之下，采菊东篱，遥望南山。展现了作家怡然自得的心境以及对无拘无束的乡村生活的喜爱，相反也体现了对昏沉黑暗的宦海官场的讨厌，表达诗人宁静的心境和悠闲的情调，与这首诗浑然一体，使这首诗歌作品赢得了普遍的赞誉。中国的古诗词虽然篇幅短小，但是里面蕴含了丰富的情感，因此是中学生美育教育的有力教材。
3 中学语文古诗词教学中进行美育渗入的必要性
学生在中学时期处于生理、心理都稳步成长的阶段，他们用好奇的目光去看世界，用心去面对人生，不断的学习各种各样能力。正如上文所说，这使得他们对世界的认识不够准确，他们甚至缺少正确的立场，观点和看法。所以，学生要具备一定程度的审美能力，有了一定的审美能力，就也可以提高其他方面的能力，形成正确的人生观，世界观。
3.1 诗词教学能够培养中学生的审美情趣
古代诗歌教学在语文教育中体现出极其重要的地位，初中语文教材中的名篇佳作都具有优良的品质，深受人们的喜爱，因此对培养学生的审美趣味非常合适。多多鉴赏中华诗词作品，还有助于学生了解我们国家深邃的内涵，汲取中华古典文化的精髓，感受汉语言文字的伟岸与深刻，陶冶性情，造就审美情感，丰富深刻的爱国情愫。通过对具有深刻内涵的古代诗歌的学习，感受那些动人的字符以及充满诗意的风景画，让学生对语言的美，自然的美，社会的美，艺术的美有更进一步的了解。
3.2 诗词教学能够完善中学生的人格健全
在学生们还是牙牙学语的阶段就已经开始接触到古诗词了，相信李白的《静夜思》几乎是陪伴了无数人的童年，人们那时第一次品尝到了诗歌的独特，然而，并没有深刻的概念，进入中学后，才对其有了更深的了解和认识。在此时，他们就能理解为什么李白能写出那么豪放浪漫的诗，而杜甫写出的却是现实感那么强烈的诗词？为什么苏轼是豪放派的代表而李清照却是婉约词派的翘楚？学生能够体会到五柳先生的淡然;体会到李太白的狂放不羁;感悟到少陵野老的爱国激情;认识到摩诘的和平恬澹;明白孟浩然怀乡思归等各种类型的古诗等等。使学生对诗词有着更加深入的体会。如晏殊《浣溪沙》，这首诗，它被广泛传唱的根本原因在于对爱的感悟，涉及时间的永恒和生命的有限这些深邃思想，是极其微妙的。例如有位教师讲授人民教育出版社七年级上语文的李清照《如梦令》时，教师突出讲解诗歌表达了她早期无忧无虑的生活感受，以及对大自然的热爱;而在讲解人民教育出版社李清照的《武陵春》，位于九年级上册语文课本中课内古诗词部分，突出讲解了李清照借春景，凸显了心里的不快和哀愁，非一般闺怨词可以比拟，老师将两首词作一起讲解，加深了学生对李清照由青年到晚年的心理变化，更加能体会那些年作者所经历的那些不同凡响的生活历程。但是由于目前在古诗词教学方面人们没有充分予以重视，教师诗词素养不高、授课模式死板、只针对中考等问题过于严重，以至于学生不是出自于自愿去学习。所以教师要尽其最大的努力，更换一种方法去启迪学生，让他们乐于学习，同时还要提升自身的文学素养。
4 古诗词教学中对中学生实施美育教育的具体方法
情感，是审美教育的基础。因此，引导学生感受诗的境界之美，使学生“爱上”古代诗歌，培养学生欣赏古代诗歌的能力，达到学生和作者之间的相互作用。
首先，从导入着手，使学生向往诗歌。在讲授古诗词之前，讲解一下与这节课有关系的一些故事，例如在作者身上发生的一些较为传奇的经历，或者在当时的时代背景下有什么事不与现代社会相同的，差距较大。比如有教师在讲陶渊明《饮酒（其五）》时，先从其“五柳先生”的生活经历开始讲起，即《五柳先生传》是其代表作之一，突出了陶渊明不与世俗，从不贪慕名利的高雅情操，还有其“不为五斗米折腰”的典故。而《饮酒（其五）》这首词就是在其归隐山林之后所做。在正式讲课前进行这样引人入胜的导入故事，相信同学会更加感兴趣，更能深刻体会陶渊明先生的为人以及归隐山林的决心。通过教师生动的讲解，同学自然会对古诗词有更高的期待，也更加能进入古诗词的境界，对其产生浓厚兴趣。
5 在中学语文古诗词教学中美育渗透的注意事项
突出介绍作者生平，较少介绍诗歌创作背景。通常在诗歌教学过程中，许多教师只介绍了作者的字，并没有介绍当时的背景，这样在诗歌教学中，学生理解困难，花费了大量的时间用于背诵，效果又不好。每一首诗歌，都是作者在当时的社会背景下完成的创作，在同一社会背景下，体现了不同诗人的不同特点、不同想法。如讲授孟浩然的《望洞庭湖赠张丞相》时，就一定要介绍当时朝廷的状况，因为这样才能延伸出孟浩然是因为在官场没有发展前景，心里难过，以至于落落寡欢，才写出这首诗，这些都是不能省略的。
突出对诗词中字与词的理解，较少介绍诗歌赏析。自古就有炼字炼句的美谈，这方面的史实就能显示出其非常艰难。但是在某些古诗词教学的课堂当中，有些教师习惯于将古诗词每个字每句话翻译出来，甚至翻译成白话文，这种做法将诗歌本身所蕴含的美感破坏殆尽，到了最后一首感情、意境、语言等各方面均极为优秀的诗词，仅让学生收获少数的几个孤立的单词和短语。这样做，不但没有体会到作者的美的展示，而且也对学生的学习方法有了错误的示范。
参考文献
[1] 张鸿苓.语文教育学[M].北京：师范大学出版社，1993：6-7.
[2] 王小辉，周娜.语文教育怎样改革[M].四川：大学出版社，2003：138-139.
诗词教学论文篇3
一、反复吟诵，引导学生产生情感共鸣
朱自清说：“吟诵是欣赏的必然步骤。”在语文教学过程中，朗读、诵读等教学方法，不仅能使学生渐渐理解整篇诗词的大意，更重要的是有效地帮助学生深入古诗词的意境中，为进一步体会诗词中的情感打好基础。这就要求教师充分利用诗词中富有情感和艺术性的语言，在真情实感的朗读中体会和升华学生的情感。如在学习《迢迢牵牛星》这首古诗时，可以让学生在多种朗读形式的有效采用中，体会和感悟诗歌蕴含的丰富意象。在朗读过程中教师应及时引导学生关注语言中的叠词现象，如文章最后的两组叠词“盈盈”、“脉脉”，从叠词声音与节奏的角度，朗读起来本身就有一种隐秘的哀痛之感，学生在朗诵的过程中可以初步体会出织女的相思之愁。而“盈盈”指水波清澈透明，“脉脉”又从人物描写角度将织女凝视河水思念牛郎的模样刻画得入木三分。学生在朗读中，不自觉地就进入织女的形象世界，感受她的哀伤与思念，最终升华为自己的情感体验。
二、推敲字句，促进学生的情感体验
从本质上讲，古诗词是对文字和语言的高度凝练，以表现出最为深邃的情感。在古诗词教学环节中对诗词中的句子或者字词的推敲，一方面能加深学生对所学内容的理解，另一方面能更有效地促使学生进行情感体验，深入诗词丰富的意蕴中。
有人说，古诗词常因为一字使用精妙而神采顿现。在抓住某个字或词进行推敲的时候，教师要引导学生使用替换法，通过换一个意思相近的字词，让学生体会原字词的传神之处，从而与作者的情感达成共鸣。如在学习辛弃疾《破阵子》一词时，学生对词人渴望重返战场、杀敌报国的情感是较容易理解的，但是如何更深入地体会“可怜白发生”的悲壮情绪，这种情绪才是词人更深沉与真实的情感表达。在“醉里挑灯看剑”一句中“挑”字就很需要推敲。首先在字音上它是一个多音字，这里应该是第一声还是第三声？结合意思这里应是把蜡挑一下，使其更明亮，而非用肩膀挑着烛灯。在学生理解“挑”字的意思的基础上，可以使用替换字词的方法，体会“挑”字与“拿”、“举”等意思相近的字的比较。在这句词中，抒情主人公喝得酩酊大醉，但是他并没有休息，深夜来到书房小心翼翼地挑拨着烛火，为的是再看一眼曾陪他征战沙场的宝剑。“挑”这个字结合“醉”、“看剑”这一系列的动作，更生动、贴切地表现主人公郁郁寡欢、壮志未酬的形象。而如果换成“拿”、“举”等字，虽然从意思上是相近的，但是从情感上讲，远没有“挑”字来得生动形象和情真意切。
三、创设情境，激发学生的审美情趣
在素质教育的大背景下，对学生进行审美教育，并提高其审美能力已经成为新的教学理念。而情感教育正是旨在以情动人、以美感人，更好地培养学生的审美情趣和审美能力，进而发挥行之有效的审美教育功能。因此，基于两者的共通与联系，运用情境教学提高学生的审美能力是初中语文古诗教学的有效途径。
所谓情境教学法，简单地说，就是引导学生从古诗词表面描绘的景物进行观赏，继而站在作者的角度，寄情于景，对古诗词所描绘的画面进行更有深度和内涵的感受。
以杜甫《登岳阳楼》一诗为例，诗中的颔联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”是经典的写景诗句。洞庭湖水把东南两地分裂成吴国与楚国，天地万物都随着波涛起伏飘荡。这一句诗在描写湖水这个客观景物时，极言其波澜壮阔的气势。如何引导学生身临其境地感受杜甫所感受到的画面？这时可以让学生结合诗句大意，展开联想与想象，用自己的话将这幅景色描写出来，使其丰富、充实。学生在想象中，仿佛化身为诗人，在贴近诗中意象的同时，渐渐感受到作者隐藏在景物之中的更深的情愫。而要真切地感受寓于景物之中的深情，就必须了解诗人当时所处的境地。为了更进一步引导学生进入诗歌的意境中，可结合关于此诗的写作背景介绍：杜甫创作这首诗时“左臂偏枯，右耳已聋，全家人寄居在一只小船上，沿着洞庭湖漂泊”。学生在了解作者处境的同时，也能更全面、真切地进入诗人的内心感受。浩瀚的洞庭水此时有了更深的含义，世界如此广阔，诗人却在一叶扁舟上漂泊无依，大与小的对照，更凸显诗人的凄凉落寞。这是对于自身处境的一种私情，而此诗更想言说的是对国家与人民处于水生火热之中的哀痛与不甘。李渔在《窥词管见》写道：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客，说景即说情。”通过对古诗词中所描绘的景象进行欣赏，教师能很好地引导学生不断挖掘诗词中的意境之美，实现诗歌感情的深层次鉴赏，也就是一种高层次的审美。
参考文献：
[1]吕运理.初中语文古诗词浅析.学周刊，2015，01.
诗词教学论文篇4
1趣味介绍，激发学习热情
“兴趣是最好的老师”，伟大科学家爱因斯坦的这句名言可谓人尽皆知，但是在初中语文古诗词教学中如何激发学生的学习兴趣，对古诗词的兴趣就显得十分困难，教师不妨努力抓住课前几分钟，做一个精致的导入，来吸引学生们注意，达到引人入胜的效果。一个优秀的趣味介绍不仅仅能够激发学生们学习兴趣，提高他们课堂表现积极性，还能够促使他们产生探索古典文学的欲望，由于对古人生活模式，生活情境的好奇，产生努力学习古代作品的动力，同时，教师节省了维持课堂秩序的时间和精力。学生们由被动变为主动，更好地确立了学生的自主学习地位，也为他们以后的学习生涯奠定了良好的基础，从长远来看，培养学生的自主探索精神是“活到老学到老”的必要保障，也是对“学无止境”的良好诠释。那么，究竟如何设计课前几分钟才能达到预期的效果呢？比如，可以根据本节课需要学习的内容检查学生们的预习情况，设计语文古诗词游戏竞猜活动，最简单的，由学生自愿到讲台上担任主持人的角色，念出本节课所学诗词的现代汉语翻译，其他学生们抢答对应的是课文中的那一句文言。比如《醉翁亭记》中描写酿泉的“渐渐听到潺潺的流水声，从两座山峰之间喷涌而出，一泻千里的是酿泉”就是诗词中“渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也”。这样一来可以充分地督促学生课前认真进行好预习工作，二来可以带领学生们品味诗词中的感情发现其中的美好；教师也可以根据诗词的场景，结合古典音乐与Flas制作一份精美的PPT文件，吸引学生们一起探索这篇文言诗词。
2趣味学习，掌握知识要点
学习过程中如果教师仅仅站在讲台上照本宣科，学生们在座位上也一定会昏昏欲睡，课堂纪律难以维持，更达不到理想的课堂教学效果。教师们应该充分地走进学生，发现初中学生正处于青春期所具有的行为特点，思想变化，根据这些信息做好教学规划的调整，以便因材施教。设立仿古的现代化情境就是一种很好的办法，学生们自导自演一出根据古诗词改编的话剧，就能够带领学生们走近诗词，品味诗词，了解作者和诗词中描述任务的内心独白与他们的人物关系，以及当时的社会状况，思想风气等。另外，诗词中大量的艺术修辞手法也是带领学生们找乐趣的重点，不容忽视，大量的拟人、排比、比喻、夸张、以动衬静、欲扬先抑、借物抒情、借古咏今等修辞更好地渲染了氛围，表达了感情。比如，《曹刿论战》这篇文章，学生们就可以编排话剧，通过这种方式更好地理解记忆，发现其中蕴含的古代圣贤的兵法、智慧：“齐人三鼓，刿曰：‘可矣’。”充分体现着“一鼓作气，再而衰，三而竭”的道理，这也是古人的心理战术。学生们通过角色扮演，可以明白为什么曹刿要等齐人三鼓之后在开战，就是想挫一挫敌人的锐气，自己一鼓，战士们气宇轩昂，轻松获胜；学生们也可以明白，为什么曹刿一定要登上车子望一望敌人的队伍，再乘胜追赶，是因为大国家往往都计谋颇多，心怀叵测，只有看到他们的队伍散乱，士兵溃不成军才能断定他们没有设下埋伏，才能够乘胜追击，这就是古代圣贤的大智慧，现在还有运用，也是“一鼓作气”的由来；还有诗仙李白的“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，利用想象的手法，写出了黄河之水的由来，“奔流”二字形象地描述了黄河水一去不返的景象，大气磅礴，气势汹涌。
3趣味背诵，体会诗词感情
经过充满趣味的引入，轻松愉快地学习，就要进入朗读背诵，夯实基础的环节了。文章中许多的重点词句需要记忆，并且文章的思想内容需要深入体会，在了解当时社会背景的基础上，透过现象看本质，认识古代的社会发展情况。既然背诵诗词这般重要，提高背诵效果是教师所迫不及待的，趣味背诵能够提高学生们的背诵效率，所以这些趣味背诵的方法与技巧值得教师们关注与探索。教师依然可以采用学生们竞争的方式增加趣味性，比如诗词九宫格。同时，教师们应该注意学以致用的问题，只有当学生们真正用得上，才会产生学习的需求，认识到诗词重要性，运用到自己的写作中就是最简单的方式。学好诗词，写出来的作文才会有深刻的认识，高度的社会洞察力，文章才能有文化底蕴。趣味背诵有了用武之地，同学们才会知之、乐之、好之！比如，教师们课堂上预留出背诵与检测时间，学习完成后，大家集体背诵，采用竞争方式到讲台上展示，并配合相应的奖励制度，鼓励大家参与。像唐代诗人白居易的《钱塘湖春行》中，全文以“行”字为主线，主要讲的是诗人踱步从孤山寺到白沙堤，描绘了一幅大自然的风光美景图，“几处早莺争暖树，谁家春燕啄春泥”，早春燕子飞回来了，搭窝筑巢，莺争抢着向阳的树木，“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”，诗人边走边领略自然风光，花朵渐渐丰盈，五颜六色，生机盎然，小草探出头来，身姿不高，只能没过马蹄，趣味的背诵过程中也是对自然的一种欣赏，对自己来说也是一种享受。总而言之，每一首入围初中语文课本的经典诗词，都是古代圣贤感情饱满，体现社会风气与环境的代表性佳作，所以以趣入境品诗意，带领初中学生们欣赏古典作品，是语文教师们不可推辞的责任。教学过程中，教师要重视兴趣在学生学习过程中的作用，优化教学模式，更新教学模式，提高创新意识，体会古典作品的美与内涵。
参考文献
［1］陈丽明．以趣入境走进诗意———以初中语文诗词教学为例［J］．课程教育研究：新教师教学，2013，（22）：122－123．
诗词教学论文篇5
一、巧作导语，情趣顿生
利用诗词作导语，有机地导入新课。能让学生产生耳目一新的感觉，心弦为之一动，兴趣骤然之间即可激发起来。
在教学李白《蜀道难》时，我以王安石的一首谜语诗作导语：
佳人佯醉索人扶，露出胸前白雪肤。
走入绣帏寻不见，任它风雨满江湖。
根据这首诗可猜出四个唐代著名诗人的名字，每句各猜一个诗人。由于诗歌极富谜趣，学生兴致很高，很快有人猜出第一、二句诗的谜底是贾岛和李白，第三、四句在我的启发下猜出是罗隐和潘阆。由此导入唐诗单元，并引出了李白。学生的情趣顿时被调动了起来。
教学周瘦鹃的《杜鹃枝上杜鹃啼》时，我列举了下面一些诗（词）人咏杜鹃的诗（词）句。
李白《宣城见杜鹃花》：蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
白居易《琵琶行》：其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。
李商隐《锦瑟》：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
秦少游《踏莎行》：可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
由这些诗（词）句导入新课，使学生明白了作为鸟类的杜鹃，是我国古代文学作品中经常出现的意象，更是人们经常吟咏的对象。还使学生明白了中国几千年一代代文人墨客，已经把杜鹃鸟定位为一种悲鸟，一种悲愁的象征物，从而使学生对新课的学习产生了浓厚的兴趣。
此外，教学《荷塘月色》可用咏月的诗词，如林逋的《梅花》、苏东坡的《花影》；教学《黄鹂》可用杜牧《江南春》一诗；教学《过万重山漫想》可用李白《早发白帝城》一诗；教学《咬文嚼字》可用王安石的《泊船瓜洲》一诗；教学《失街亭》可用《三国演义》卷首词杨慎的《西江月》。这些诗词在一定程度上都能为新课的教学造情激趣。
二、联类引申，情趣盎然
教学过程中，对课文的讨论分析、鉴赏评论，内容若与古今诗词相关相联，我会不失时机地联类引申，使分析讨论向纵深拓展，在内容上力求开掘深广一些，从而将学生的理解认知也引入深广的境界，以期收到情趣盎然的效果。
赏析李白的《将进酒》时，为让学生进一步了解李白饮酒放歌的狂放性格，我结合杜甫的下列诗句来让学生鉴赏：
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。(《饮中八仙歌》)
敏捷诗千首，飘零酒一杯。（《不见》)
剧谈怜野逸，嗜酒见天真。醉舞梁园夜，行歌泗水春。(《寄李十二白二十韵》)
通过杜诗的鉴赏，学生对《将进酒》中的重点诗句及李白狂放之情的理解又加深了一步。
教学归有光的《项脊轩志》时，为使学生更好地理解把握文章撷取生活中的细节和场面来表现人物的写法，领悟作者表达的人亡物在、三世变迁的感慨，我把李清照的《武陵春》一词与文章对照分析：风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻道双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
李词抒写了丈夫赵明诚去世后的伤感忧愁之情。景物依旧，可是人事全已休。这一点与《项脊轩志》有相似之处。通过这一联类引申，增加了学生对课文认知理解情趣。
还有，教学徐志摩的《再别康桥》时，可与古今离别诗联系起来赏析，如柳永《雨霖铃》、杜枚《赠别》等；教学龚自珍《病梅馆记》，可与他的《已亥杂诗》参照理解文章；教学普希金《致大海》，可与歌吟自由的诗相联系，如裴多菲的《自由与爱情》，叶挺的《囚歌》等。
三、妙为结语，情趣绵长
在教学教程中，总结是一个不可忽视的重要环节。如果说好的导语能使学生耳目一新，情趣顿生，那么，精妙的结语不仅能提挈全文，而且能给学生留下深刻的印象，意味隽永悠长。为了使总结这一环节达到这种效果，我根据不同课文的内容，尝试用诗词作结，效果不错。
教学完《勾践灭吴》，为了让学生从勾践的卧薪尝胆，发愤图强，转败为胜的史实中汲取精神力量，进一步明确人处逆境中不能沉沦，要有明确的目标，坚定的信心和顽强的毅力这一道理，我用郑燮的《竹石》来作结语：
绿竹扎根在岩石的缝隙里，经历成千上万次风刀霜剑的打击仍然坚韧不拔，不管是酷暑的东南风，还是严冬的西北风，它都经受得住。勾践失败后仍能坚韧不拔，卧薪尝胆，十年生聚，十年教训，最后灭掉吴国，转败为胜，不也象竹石那样坚强吗?这种精神，正是我们所需要的。
讲完王勃《滕王阁序》，我用王勃的《咏滕王阁》作结语，让诗文互见，强化学生的印象。
诗词教学论文篇6
一、中国古典诗词的思想感情
中国的古典诗词都包含着诗人的某种情感，但现在的学生没有处在诗人当时所处的环境，因此他们无法体味和把握诗词的感情也是可以理解的。作为语文老师，我们应该帮助学生去准确理解诗词，那么老师有必要做一些工作，比如将学生学过的或者常见的诗词所蕴含的思想感情进行总结分类，这不仅能够给学生提供参考，还可以使他们迅速地把握诗人的情感。
总的来说，中国古典诗词所表达的思想感情大致可分为以下四类：一是对祖国美好河山的歌颂，气势磅礴，言辞优美；二是对人生的感慨，如离愁别绪、人世间的爱情、亲情以及友情的慨叹；三是表达对现实的不满，对劳苦大众的同情，对统治阶级的愤恨；四是表明自己要效仿前人，表示自己的满腔抱负，却又无法施展的愤懑。
那么，我们如何把握诗人的感情呢？首先，我们可以从诗人所处时代来入手，详细了解那个时生的事情、特点以及诗人的状况，这样能帮助学生把握诗人的情感；其次，我们需要进入诗人的作品，找找其中的物象，如“落花”意寓着哀愁，以鸿雁和燕鹄来表达自己的志向等等，这些都是诗人通过事物来抒情。在进行诗词鉴赏时，能抓住这些物象也能帮我们进入诗人的情感。
因此，在进行古典诗词鉴赏时，作为老师，我们可以将以上两个方法渗透到教学的过程中，使学生慢慢积累诗词情感以及物象，以提高学生的鉴赏能力。
二、中国古典诗词的表现手法
让学生了解并学会了中国古典诗词常用的一些表现手法后，他们就能准确地对一首古诗词进行鉴赏了。现将中国古诗词常用的表现手法总结如下：第一种是正与反的对比，例如在诗词中经常出现的理想与现实的对比；腐败与清廉的对比；达官贵人与平民百姓的对比等，诗人通过这种对比手法来表达这首诗词的思想，能给人留下深刻的印象。第二种是诗人常常借用某种人物或者某种事物来衬托某种事情，来彰显社会的某种风气，来表达自己的某种主张或观点。第三种是将虚实结合起来，给人一种虚中有实、实中有虚的朦胧感觉。比如说在一首绝句中，作者可能前两句写的是实际的景象，而后两句作者可能会发出一些议论，这些议论就为虚，告诉人们一些做人做事的道理。第四种是巧妙地使用一些修辞手法，如比喻、夸张、拟人等，使作者要表达的内容更加生动形象，更加容易被我们捕捉，也更容易使我们靠近这些大师级人物来感触他们的境界。第五种是借助景色的描写来抒发自己的感情，在古典诗词中，任何一句描写景色的诗句，其实都是在表达作者的一种感情，如范仲淹的《岳阳楼》，他借岳阳楼的景来表达自己“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的雄心壮志；再如，唐代崔颢的《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”借描写黄鹤楼的景色来抒发人去楼空的凄凉之情。
在初中语文古典诗词的鉴赏中，如果学生能够很好地掌握这些古诗词常用的表现手法的话，这将会给予他们极大帮助，能够使他们很快地理清鉴赏思路，看懂诗词所要表达的内容。
三、结语
总而言之，古典诗词作为我国古代的文化奇葩，我们对其的鉴赏应该是一种高层次、高要求、高水准的阅读。古典诗词作为一种艺术，其内蕴丰富，意义广泛。因此我们在进行古诗词鉴赏时，必须体味它的语言，推敲它的情感。
在鉴赏教学中，应将分析诗词作者表达的思想感情和运用的表现手法结合起来，二者是相辅相成，相互渗透的，若将两者分割开，那鉴赏就不会很完美。本文仅仅是我对初中语文古典诗词鉴赏教学的粗浅总结，但按照以上的方法，对学生多加培养和训练，一定会提高学生的古典诗词鉴赏能力的。
诗词教学论文篇7
1中国古典诗词的思想感情
中国的古典诗词都包含着诗人的某种情感，但现在的学生没有处在诗人的环境中，因此他们无法体味和把握诗词的感情也是可以理解的。作为语文老师，我们应该帮助学生去准确理解诗词，那么老师有必要做一些工作，比如将学生学过的或者常见的诗词所蕴含的思想感情进行总结分类，这不仅能够给学生提供参考，还可以使他们迅速地把握诗人的情感。
总的来说，中国古典诗词所表达的思想感情大致可分为以下四类：一是对祖国美好河山的歌颂，气势磅礴，言辞优美；二是对人生的感慨，如离愁别绪、人世间的爱情、亲情以及友情的概叹；三是表达对现实的不满，对劳苦大众的同情，对统治阶级的愤恨；四是表明自己要效仿前人，表示自己的满腔抱负，却又无法施展的愤懑。
那么，我们如何把握诗人的感情呢？首先，我们可以从诗人所处时代来入手，详细了解那个时生的事情、特点以及诗人的状况，这样能帮助学生把握诗人的情感；其次，我们需要进入诗人的作品，找找其中的物象，如“落花”意寓着哀愁，以鸿雁和燕鹄来表达自己的志向等等，这些都是诗人通过事物来抒情，在进行诗词鉴赏时，能抓住这些物象也能帮我们进入诗人的情感。
因此，在进行古典诗词鉴赏时，作为老师，我们可以将以上两个方法渗透到教学的过程中，使学生慢慢积累诗词情感以及物象，以提高学生的鉴赏能力。
2中国古典诗词的表现手法
让学生了解并学会了中国古典诗词常用的一些表现手法后，他们就能准确的对一首古诗词进行鉴赏了。现将中国古诗词常用的表现手法总结如下：第一种是正与反的对比，例如在诗词中经常出现的理想与现实的对比，腐败与清廉的对比，达官贵人与平民百姓的对比等，作者诗人通过这种对比手法来表达这首诗词的思想，能给人留下深刻的印象；第二种是诗人常常借用某种人物或者某种事物来衬托某种事情，来彰显社会的某种风气，来表达自己的某种主张或观点；第三种是将虚实结合起来，给人一种虚中有实、实中有虚的朦胧感觉，比方说在一首绝句中，作者可能前两句写的是实际的景象，而后两句作者可能会发出一些议论，这些议论就为虚，告诉人们一些做人做事的道理；第四种是巧妙地使用一些修辞手法，如比喻、夸张、拟人等，使得作者要表达的内容更加生动形象，更加容易被我们捕捉，也更容易使我们靠近这些大师级人物来感触他们的境界；第五种是借助景色的描写来抒发自己的感情，在古典诗词中，任何一句描写景色的诗句，其实都是在表达作者的一种感情，如范仲淹的《岳阳楼》，他借岳阳楼的景来表达自己“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”雄心壮志，再如唐代崔颢的《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”借描写黄鹤楼的景色来抒发人去楼空的凄凉之情。
在初中语文古典诗词的鉴赏中，如果学生能够很好地掌握这些古诗词常用的表现手法的话，这将会给予他们极大帮助，能够使他们很快地理清鉴赏思路，看懂诗词所要表达的内容。
3结语
总而言之，古典诗词作为我国古代的文化奇葩，那么我们对其的鉴赏就是一种高层次、高要求、高水准的阅读。古典诗词作为一种艺术，其内蕴丰富，意义广泛。因此我们在进行古诗词鉴赏时，必须体味它的语言，推敲它的情感。
在鉴赏教学中，应将分析诗词作者表达的思想感情和运用的表现手法结合起来，二者是相辅相成，相互渗透的，若将两者分割开，那鉴赏就不会很完美。本文仅仅是我对初中语文古典诗词鉴赏教学的粗浅总结，但按照以上的方法，对学生多加培养和训练，一定会提高学生的古典诗词鉴赏能力的。
参考文献
诗词教学论文篇8
古典诗词的精粹在于其创设的意境，含蓄而镌永，字面上的美词绝句也是因其意境而生。所谓的意境，就是我们所说的情景交融。王国维认为：“真景物，真感情融合而成的意境，正是中国古典诗词经久不衰的艺术魅力所在。”因此，不深入体会诗歌的意境，是难以理解诗歌的内涵，领略诗歌的魅力的。笔者认为，古典诗词的教学应该以理解为基础，以培养初步欣赏能力和陶冶性情作为最终目标。引导学生走入诗歌的意境，自主地体味其中的魅力，才是达到这最终目标的有效途径。
有人可能会说，含而不露是诗歌的最大特点，也是教学的最大难点。对于诗歌的意境，教师本身也要仔细地揣摩品味才能“尝”出其韵味，那又该如何把这些微妙的感觉带给学生呢？既不能把自己个人的理解、感受强加给学生，民意；也不能对着学生说“只可意会，不可言传”。这也是笔者在教学诗歌时所遇到的难题和困惑，不知如何才能使学生真正意会而言传。
在教学过程中，笔者曾经借鉴过其他教师的方法，结合自己的实践经验，作过初步的尝试，那就是采用“以画传情”的方法来进行意境教学：古代诗人通常不会在诗歌中直接表达自己的感情，而要在自然或社会的景象中找到合适的载体，借对自然景物的描述或社会场景的表述来蕴藏自己的感情和思想。因此他笔下的形象都灌注着作者的思想情绪，这种情与景的交融就成就了诗歌的意境。而这意境仅用语言是不能传达的，所以我们可以利用古诗“诗中有画”的特点，用画来将这抽象的意境具体化、形象化，这样可以唤起学生丰富的联想，从而更好地引导学生深入体会诗歌中蕴含的诗意。
以下是笔者的几点尝试和心得体会：
一．诗画结合，传情达意。
正是因为诗人的情感都融入到景物的描写当中，要引导学生了解这种情感，
必须要从这渗透了“情”的景物入手。若把这些景物的画面展现在学生眼前，让他们有一个直观的感受，对画中的意境有一个具体的感知，就能很自然地引领他们走进诗人所创设的意境，从而更深刻地领略诗歌的图画美和意境美。
具体到教学过程中，可以采用以下两种方法：
1．边看画，边读诗。即在教学过程中以相应的图片帮助理解，这是诗歌意境
教学中适用范围较广的一种方法。
以王维的《使至塞上》为例：
诗人“单车”“问边”，行经宽阔无边的大漠，顿生孤独寂寞之感，故有“大漠孤烟直，长河落日圆”的绘景名句。读到这一句，学生多半没有到过西北大漠，对诗中雄浑壮阔的景观难以想象，对诗人那种孤寂之感更难以理解。这时，展示一系列以西北大漠为主题的画面，观赏那黄沙浩瀚的壮阔景观，让学生对西北大漠有一个初步的感观认识，然后让他们自行想象：假如自己置身于这样一个广漠之中，会有怎样的感受。这时再回到诗中，结合诗歌的写作背景，学生很自然就领略其中的魅力。再辅之以“落日”、“炊烟”的画面，让学生讨论：“烟”什么情况下才会直直地上升，“落日”如何显得更圆，这两种景物能钩起人怎样的情思……就这样，学生会一步一步地悟出这“直”、“圆”二字的绝妙之处。
这种在诗歌鉴赏的过程中插入具体画面的方法，既可以帮助学生理解诗中某些景物所寄托着的诗人的情感，又能提高学生学诗的兴趣，教师讲起课来也得心应手得多。
2．先看画，再读诗。即在开始该诗歌的教学之前，先以一系列相关的图片引
起学生的兴趣，然后逐步把他们引进诗歌的意境当中。
再以苏轼的词《水调歌头•明月几时有》为例：
在进入诗歌教学之前，先展示一系列以月亮或月夜为主题的图片，让学生观
察画面，用自己的感受来描述画中的意境，并可引用曾经学过的咏月名句来总结一下月亮可以寄托的人的情感世界。比如，以一幅明月当空照的图片，引导学生说出“举头望明月，低头思故乡”，“露从今夜白，月是故乡明”的思乡之情；以一幅残月西挂的图片，引导学生回忆出“无言独上西楼，月如钩”的孤寂之愁；再以一幅荒漠上空的半月，引出“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”的思念之苦……
用这一系列的月夜图，把学生带进一个如诗般柔美的境界，引领他们在月夜之下“漫步”，想象一下这圣洁的月亮会令人想起什么，会触动自己内心的哪一丝情感。到了这个时候，再导出苏轼写作此词时的情景，让学生对写作背景有所了解。然后展示一幅画面：一轮圆月高挂天空，月中还隐约可见如兔如树的暗影；凄冷的月色如银般倾泻大地；月下一人正举杯独舞，飘然若仙。在这样一幅画面背景下，配上一段柔和的背景音乐，让学生在这样的诗情画意中边轻声朗读，边感受其意境美。这样一来，有了前面的意境感受和情感基础，以下的教读和品读也就水到渠成了。
这种先看画再读诗的方法，有时会收到意想不到的效果。不但可以给学生提供一个直观的感知过程，还可拓宽学生的想象空间，培养了他们的观察能力和审美情趣。这丰富多彩的画面，对活跃课堂气氛，激活学生思维也起了很大的作用。那拓展思维的过程，也为学生提供了丰富的写作素材。
二．作画悟诗，品味诗意。
对于一些景物描写比较具体的诗歌，我们可用这样的方法：要求学生根据
自己对诗意的感知和理解，自己创作一幅画，把感受用画笔画出来。笔者在这方面也曾作过两种尝试：
其一，课前描画，感知诗意。
在布置预习的时候，让学生结合课文的注释和工具书了解诗歌所描绘的景物，再用笔把它们画出来，要求要画出自己的感受。
以元散曲《天净沙•秋思》为例：
先提示学生，这首曲一共写了十种景物：藤、树、鸦、桥、水、人家、道、风、马、夕阳。布置他们抓住这几种景物的特征把它们组合成一幅图画，用水墨画的形式画出来。在正式上课的时候，挑出画得最好的作品来分析，并把曲中各种物象的特征渗透到里面，纠正学生画里的错误或不足之处，最后就可以把这些景物的共同特征大致归纳为衰败，凄凉的意境。
学生画出来的虽然并不完全符合诗歌所表达出来的意思，但这作画的过程，已是对诗意的揣摩和感受的过程，对诗的意境已有了一个初步的想象。然后，在正式讲课的时候，他们就会带着自己不懂的问题更投入，更有兴趣地去听课。而且分析学生在画中出现的败笔，更有利于引导学生抓住景物的特征体会诗歌的意境。比如上面的绘画，有个别学生把“瘦马”画成“肥马”，把“夕阳”画成“如日中天”，这时老师就可将计就计，点出这“瘦马”与“夕阳”所蕴含着的人物的颠沛流离的疲态和日暮思乡的愁肠。如此这般，诗意就如画卷般深深印入学生的脑海，渗透学生的心灵。
其二，课后作画，再现诗意。
在教学中，引导学生把握诗意之后，展开想象，在头脑中形成画面，再用自己的画笔把它画出来。通过这样一个过程来对诗歌的意境进行回味，加深理解，留下深刻的印象。
以曹操的诗《观沧海》为例：
在课堂上，引导学生走进那种豪迈壮阔的意境，理解诗人借大海的意象所表现出来的宽广的胸怀和豪迈的气魄。让学生在课后把大海那波澜壮阔，包蕴万千的气势画出来。那么，在作画的过程中，学生就会不经意地再一次回味了诗歌的意境，把自己对诗意的理解画进画中。当然，这是对那些认真对待这次作业的学生而言。
诗词教学论文篇9
如马致远的《天净沙・秋思》：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
在教这首小令时，笔者没有立刻进入分析讲解，而是让学生投入地诵读几遍。由于这首小令前三句是景物的排列，景物的特点也很明显，所以学生就会或多或多少地感受到诗歌中所渲染出的秋天萧瑟、悲凉的意境。这就是客观事物激起的主观感受。这是认知上的感性直觉，这是获得语感的前提。这时候再引导学生联系最后的“夕阳西下，断肠人在天涯”一句，学生就会很容易地体会出这首小令所要表达的作者的思想感情。而这些恰恰是建立在反复诵读的基础之上的，因为读本身就是一 种琢磨和体验过程。通过诵读吟咏，学生把握了它的感情基调，感受到了语言的优美，领略了文章的韵味，省去了许多环节。因为，讲解是死的，而诵读却是活的，如同给作品以生命。古人的“读书百遍，其义自现”说的就是这个道理。中学课本中有不少文质兼美的抒情文，教师在教学中应解放思想，减少烦琐的讲解，删除一些繁重的练习，淡化一 些知识的传授，适当引导学生诵读吟咏，以触发学生的语感。
具体方法有：（1）示范美读：重在以情感人，读出理趣，叶老认为，“美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相通了，无论兴味方面、受用方面都有莫大的收获”，像《荷塘月色》、《再别康桥》、《祖国啊，我亲爱的祖国》等课文，或由老师范读，或播放配乐诗朗诵，引导学生进入“意会”境界；（2）指导诵读：诵读时要做到眼到、口到、目到、心到，调动学生全身心多种感官功能，让学生的感受达到准确、细腻、真切，使学生受到感染，引发感情，而后有节奏、有感情地投入诵读。
二、整体感知，把握作品语言特色
语言能力的形成需要对语言材料从整体上感知，既要“入乎其内”，评点分析，品味语句，又要“出乎其外”，综合相关内容，联系写作背景、材料，从本质上认识语言材料。它要求认知者有更高的立足点和广阔的视野，只有这样才能准确地把握文章主旨，深刻体会作家情感和语言风格，从而获得强烈的语言感受，把握作品的语言特色，学习其中的语言奥妙。如在《沁园春・长沙》一词的教学中，笔者首先要求学生通过品读“看”、“怅”、“怡”等词来感受作品的语言特色；然后引导学生联系全篇，想象诗人笔下的人是雄姿英发、气概豪迈，秋景是活泼、美好、壮丽；最后，笔者让学生把这些内容与当时的写作背景联系起来看，引导学生理解所表达的诗人改造旧中国的革命精神和豪情壮志。如果缺乏总体感知，就可能一叶障目，不能真正理解作品，也难以培养学生的语言能力，形成学生个性化的语言风格。
三、揣摩咀嚼，品味作品语言
叶老说：“一 篇作品只读一 两遍，未必理解得透，必须多揣摩。”这句话点出了咀嚼、推敲的重要性。而语感的会意性就决定了人们要领悟语感，就必须揣摩、体味。首先，具体品味语言还要注意调动生活经验，体会意蕴。人们常说：“语文生活化，生活语文化。”我们学习语文，一 定要把生活中的“一 点一滴”积累起来，积累得越多，了解得越真切，遇到一 篇文章，便会引起你的共鸣，仿佛身临其境，感受深切。如《我与地坛》的第二节，只有充分调动学生亲身经历母爱的生活，才能更真切地理解作者当时传达出来的对母亲深深地沉痛的悼念。其次，品味语言一定要驰骋想象，意会言语，联想和想象是语感腾飞的翅膀，因此教学中教师一 定要创设情境，引发学生想象。如《致大海》、《雨巷》、《春》等散文诗歌，让学生脑海中浮现出一 幅幅画面，尽情驰骋于想像之中，才能感受文学意境。
四、从实践中强化语言能力培养
诗词教学论文篇10
语文既有工具性，又有人文性，它是中华民族极其丰富的人文精神的荟萃。教学中利用好唐诗宋词的教学并渗透情感教育，可以使学生在学古诗词知识的同时，精神得到充实，正所谓“润物细无声”，通过唐诗宋词教学，培养青少年强烈的爱国意识、民族自豪感和高度的民族文化认同感。
一、在诗文诵读中激感
余秋雨认为：“古代诗文是蕴藏在无数中国人心中的雕塑和建筑，而一代接一代传递性诵读，便是这些经典绵延不绝的长廊。欧洲经典的长廊安静肃穆，中国经典的长廊书声琅琅。”朱光潜说：“要养成纯正的文学趣味，最好是从读诗入手。”《唐诗宋词选读》中选取的诗词作品皆是脍炙人口的名篇，其中蕴涵着丰富的精神财富。
教学中创设情境，教师范读，有表情地朗读，并且带有真情的投入，激起学生的感情涟漪，形成“物我同一”的意境，让学生产生求知的渴望。同时让学生多读，让学生出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，直面经典，品味诗歌中蕴含的丰富情感。朗读中教师带领学生分析诗句的背景和意义，共同领会作者所表达的精神境界；再让学生大胆发表自己的意见和想法；最后师生共同体会作出正确的评价，教师注重当好“导演”。
初唐阶段随着以“四杰”为代表的中下层文士的崛起，突破宫廷诗风的格局，给诗歌注入情思浓郁、气势壮大的气息。其中《春江花月夜》曾被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。此诗的难点是诗歌中所传达出来的对宇宙和人生的思考，学生理解起来有困难。教学中教师指导学生反复诵读，教师诵读与学生诵读结合，找出诗中月夜美景的语句、阐述人生哲理的句子反复朗读。诵读的同时要将问题讲深讲透，并且要进行正确引导。感受诗歌本身韵律节奏美，感受诗人灌注在诗中的悲慨激荡的感情旋律，那旋律既不是哀丝豪竹，又不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律、有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。全诗随着韵脚的转换变化，平仄地交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。教学中通过诵读让学生感受大自然的奇丽景色，了解诗人对人间纯洁的爱情的讴歌，把对游子思妇的同情心凸显出来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，吸引学生探寻其中美的真谛，深刻体会诗作中蕴涵的博大的生命意识。
二、在意境欣赏中理解情感
意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。在《唐诗宋词选读》教学中，通过带领学生理解诗词作品中的意境美，调动学生的学习热情，理解作者的情感。
在教学“沉郁顿挫的杜甫诗”这一专题时，先了解杜甫生平及其诗歌的特点，他形成了韵律完美、沉郁顿挫的独特风格，被尊为“诗圣”，为后世的诗歌艺术树立了博大精深的光辉典范，具体诗歌教学中指导学生通过意境的欣赏理解诗人的情感。《旅夜抒怀》勾画了这样的意境：孤弱的细草在无边的风里飘摇不定，孤立突兀的危樯和孤独的小舟对抗漫漫的长夜，星空低垂愈显原野辽阔无边，明朗的月空下江水汹涌澎湃奔流不息，意境凄冷与雄浑阔大并存。诗人胸中那股抑郁不平之气，对统治集团内部黑暗的强烈不满，以及对国家命运、苍生疾苦的满怀忧虑之情，在诗人笔下表现得异常深沉婉曲。忧愁郁结，却往往欲吐还咽，柔肠百转，真正体现其“沉郁顿挫”的独特风格。
李白诗歌意境的塑造，主要通过他恣意的夸张和奇特卓异的想象变现出来。从“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝木暮成雪”感受时光的易逝、人生的短暂；从“上有六龙回日之高标”、“黄鹤之飞尚不得过”感受蜀道的高耸；从“浮云游子意，落日故人情”感受友情的珍贵。教学中通过意境的赏析理解诗人们在追求建功立业的道路上，显示强烈的自信心和铮铮傲骨；理解诗人崇尚独立人格和高洁品质，进而引导学生主动进入文本世界进行审美体验，培养学生自己的人格、气质、生命意识。
三、在写作实践中培养情感
《唐诗宋词选读》教学与学生的写作实践相结合，培养学生情感。教学时指导学生将诗歌用散文化的语言表达出来，将某一首诗歌，或是多首诗歌的整合中提炼的主题让学生进行写作，或者进行研究性论文写作活动，在写作实践中培养学生的情感，这是对学生语文综合能力的培养。
诗词教学论文篇11
3．学生自带一本诗词读物或一幅抄写诗词的书法作品。
二、分组准备，推荐选手
学生自愿组成3-5人活动小组，推荐一名选手上台参赛（小组成员要轮流当选手，不能连任），另选两首课外诗词写在投影片上（各小组选题重复的不能超过3首）。
老师分发记分牌和投影片，主持人给小组和选手编号，通报各组选题。
三、抽签背诵，评选能手
第一轮：将已经学过或要求背诵的古诗词题目及作者写在纸条上，由选手抽出三首诗，当众背诵，每首诗满分为10分。
要求用普通话，声音洪亮且正确、流利。观众席上各小组用记分牌打分、亮分，各组打的分数之和即为选手得分，由老师在黑板上标出。
第二轮：选手依次背诵自选的课外诗词，主持人投影出示诗词全文，各小组对照投影给选手打分，要求及做法同上。
此外，选手若能加背一首课外诗词，另奖2分，但必须正确、流畅，否则倒扣2分，而且加背的诗词不能超过三首。两轮竞赛得分之和的前三名即为此次活动的背诵能手，全班鼓掌祝贺，这三位同学的名字将写进班集体的光荣榜。
四、抄录诗词，自由诵读
竞赛告一段落，各小组交换课外读物、摘抄课外诗词，然后自由诵读。老师巡视、答疑。主持人收集书法作品，课后组织评委评选，择优张贴到“学习园地”，供全班同学学习、欣赏。
五、挑战能手，争当“擂主”
下课前5分钟，挑战者（包括本次活动的主持人）可选用古诗联句、报字说句、报题背诗、据问背诗等形式让背诵能手检验自己的实力，并选读或加背1一2首课外诗词。
诗词教学论文篇12
唐代诗人王昌龄在《芙蓉楼送辛渐》诗中后两句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。自比冰壶，不但表达了自己开朗胸怀和坚强性格，还向世人表白自己清白无辜、藐视功名利禄的操守。明代诗人于谦《石灰吟》托物言志，以石灰作比喻，表现了他不畏艰险、不怕牺牲，在人生道路上清清白白做人的高尚情操。王安石《梅花》一诗中的梅花“凌寒独自开”，顶风冒雪、不畏严寒，也体现了王安石的坚强性格和不甘落后的进取精神。元代诗人王冕凭借《墨梅》诗中后两句“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤”赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。在教学这些古诗词融入人生理想与信念教育，会收到润物无声的效果。如在学清照的《绝句》、贾岛的《剑客》后，学生在品味诗句韵律美的同时，敬佩之情溢于言表，对作者博大的胸襟，咤吒风云的气概佩服不已，在课后的搜集“咏怀诗”的过程中，都慷慨激昂地说出自己喜欢其它咏情诗的理由，声情并茂地背诵抒发自己壮志的“咏怀诗”。教师相机设计“用一两句诗抒发一下你的理想；读了咏怀诗后你受到什么启发的课堂练习。在浓郁的古诗词诵读气息中，激起学生树立一个坚定的信念：要像文天祥、李清照、谭嗣同一样做一个追求真善美，追求高尚道德情操的人，做一个有作为的人，让学生深受感染、熏陶，有助于塑造学生高尚灵魂，犹如春雨般无声地滋润着学生的心田。学生徜徉于这样的诗词王国，定会启迪心智，流连忘返。
三、爱家乡教育
宋代王安石在《泊船瓜洲》一诗中写道：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”表现了诗人对家乡的深切思念。王维的《九月九日忆山东兄弟》：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”。在字里行间都流露出出门在外的诗人对家乡及亲人的思念。这样的诗句还有唐代诗人李白《静夜思》中“举头望明月，低头思故乡”，等等。教学时，教师应引导学生在感受诗人思乡之情的同时，让学生也谈谈家乡的风土人情，进而营造出热爱家乡的教学氛围。
四、亲情教育
唐代诗人王维的《九月九日忆山东兄弟》诗人在远方想到的是：故乡的兄弟在九月初九重阳节登高之时，身上都插上了茱萸，却发现唯独少了一位兄弟，亲人间在佳节未能完全团聚的缺憾跃然纸上，亲友间的鱼水亲情感人至深。唐代诗人孟郊的《游子吟》，三、四句“临行密密缝，意恐迟迟归”写出了母亲“密密缝”的动作和母亲“意恐”“迟迟归”的心理。五、六句“谁言寸草心，报得三春晖。”用“寸草心”比喻游子孝心，“三春晖”比喻母亲恩情，形成对比，衬托出母爱的温暖、博大，表达了游子的感恩之心。教学这样的古诗词时，教师应让学生抓住关键词句展开想象，诗中的人们在做什么，在想什么，会说些什么？进而让学生联系生活实际对自己的母亲、朋友说说心里话，使情感得到深化和升华。
五、友情教育
诗词教学论文篇13
相对于古诗词来说，现代诗更容易被忽略。一方面，现代诗很少进入考试范围，另一方面，现代诗的写作没有那么多条条框框，写作起来比较自由，这对老师而言就是一个挑战。有些教师认为，现代诗没有那么多的知识点进行讲解，没有明显的诗眼，作者的思想感情不是那么容易体会，老师不知道给学生讲什么，不知道怎么讲。老师应当转变这种思想，运用自身的知识结构和文化素养，带领学生欣赏现代诗词之美，从而进一步体会作者的思想感情，陶冶情操，提升自身的文化素养，为学好现代诗词积累经验。例如，《再别康桥》，全诗以离开康桥时的悲伤的心情为线索，表达了对康桥的依依不舍之情。《乡愁》这首诗，通过四幅具体的生活画面，表达了既渴望祖国统一又想念故乡的思想感情。《假如生活欺骗了你》这首诗用简单的语言，告诉我们一个道理:当我们遇到困难时，不要感到悲伤沮丧，相信生活是美好的，我们要勇于面对生活。利用情感升华的模式，体会作者的思想感情，这样理解起来就容易得多了，课堂教学就会高效。
