天净沙秋思的意思篇1
枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家⑵， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。
注释：
⑴枯藤：枯萎的枝蔓。昏鸦：黄昏时归巢的乌鸦。昏：黄昏。 ⑵人家：农家。此句写出了诗人对温馨的家庭的渴望。 ⑶古道：已经废弃不堪再用的古老驿道（路）或年代久远的驿道。西风：寒冷、萧瑟的秋风。瘦马：瘦骨如柴的马。 ⑷断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此指漂泊天涯、极度悲伤、流落他乡的旅人，因为思乡而愁肠寸断。 ⑸天涯：天边，非常远的地方。
译文
①枯萎的藤蔓，垂老的古树，夕阳下一只无精打采的乌鸦，扑打着翅膀，落在光秃秃的枝桠上。纤巧别致的小桥，潺潺的流水，低矮破旧的几间茅屋，反而愈发显得安谧而温馨。荒凉的古道上，一匹消瘦憔悴的马载着同样疲惫憔悴的异乡游子，在异乡的西风里踌躇而行。夕阳渐渐落山了，但是在外的游子，何处是归宿？家乡在何方？念及此，天涯漂泊的游子怎不愁肠寸断！
②枯萎的藤蔓，缠绕着古树，黄昏时分的乌鸦飞回树上栖息。小桥下，溪水流过两岸的人家。有个旅人骑着一匹疲惫的瘦马，迎着凌冽的秋风，缓缓行进在古老苍凉的道路上。傍晚的太阳正在西面落下，旅人极度忧伤，漂泊在远离故乡的地方。
赏析：
《天净沙·秋思》是元散曲作家马致远创作的小令。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而义丰。全曲仅五句二十八字，语言极为凝炼却容量巨大，意蕴深远，结构精巧，顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。
全曲以四个画面，四个场景组成。共有枯藤，老树，昏鸦，小桥，流水，人家，古道，西风，瘦马，夕阳，断肠人，天涯十二个名词，作者将这十二个看似毫不相干的名词巧妙的拼合联结起来，组成了这四幅优美的画面。真正做到了诗中有画。表面看本曲并无华丽美妙之处，然而，正是作者看似不经意的名词整合却写出了这千古名篇。
首句“枯藤老树昏鸦”是一个沧桑悲凉的画面，大有人生苍暮之感。一枯藤一老树一昏鸦将读者带入了一个黯然伤怀的心境。一枯，暗射人生的干枯；一老，暗射人生之沧桑；一昏，暗射仕途之昏昏然，郁郁不得志。一起首，就将读者带入了作者所想象的境界。
次句“小桥流水人家”表面看似在行进中换了一个场景，实是对人生美好时光的怀念。一小桥一流水一人家三样景物写出了家庭的温暖和对家庭的思念。此句正对前后句中的人生之苍悲，表达出作者对美好生活的追求，却终此一生而不可得。
前两句中并无行路者本人，是以对途中景物的描写引起路人对自己人生的思考。
天净沙秋思的意思篇2
秋天到来了，天空越来越高，空气清新多了，正是梧桐树叶沙沙沙地落在地上。我们踏着树叶走在路上，也听到沙沙沙的响声。在大山深处，看着那红红的落日，从山那边落下。周围的云彩红红的，像是被太阳染过似的。在乡村里，看着农家烟囱里面轻烟轻轻地飞上天空，想必是该农家正在准备丰富的晚餐。在宽阔的山村道上，有很都树木枯萎了，在树木的枯枝上面有三三两两的乌鸦叫出凄凉的声音。这原野就更加荒凉。
红红的树叶落在地上，山是青色的，水是碧绿碧绿透明的，原野里的草枯萎了，但还有一些冬青树的叶子还是绿的，遍地都是菊花的黄色！啊，好一片秋天的景色！
清水塘小学六年级:欧阳云峰
天净沙秋思的意思篇3
枯藤缠绕的老树的枝干上栖息着黄昏归巢的乌鸦， 小桥下潺潺的流水映出飘荡着炊烟的几户人家。 荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一位骑着瘦马的游子缓缓前行，夕阳早已往西沉下来， 漂泊未归的游子还在极远的地方。这首小令描写旅途中秋天傍晚的景色，在诗人精心选择和渲染的画面中，渗透着浪迹天涯的旅人在秋天夕阳下的孤独与愁苦。因其出色的景物描写和情景交融的艺术水准，被人称赞为“秋思之祖”。
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天净沙秋思的意思篇4
秋天到来了，天空越来越高，空气清新多了，正是梧桐树叶沙沙沙地落在地上。我们踏着树叶走在路上，也听到沙沙沙的响声。在大山深处，看着那红红的落日，从山那边落下。周围的云彩红红的，像是被太阳染过似的。在乡村里，看着农家烟囱里面轻烟轻轻地飞上天空，想必是该农家正在准备丰富的晚餐。在宽阔的山村道上，有很都树木枯萎了，在树木的枯枝上面有三三两两的乌鸦叫出凄凉的声音。这原野就更加荒凉。
红红的树叶落在地上，山是青色的，水是碧绿碧绿透明的，原野里的草枯萎了，但还有一些冬青树的叶子还是绿的，遍地都是的黄色！啊，好一片秋天的景色！
清水塘小学六年级:欧阳云峰
天净沙秋思的意思篇5
①天净沙：选自《全元散曲》。天净沙，曲牌名。
②马致远：生卒年不详，元大都(现北京人)，著名戏曲家。
③昏鸦：黄昏时的乌鸦。
马致远元散曲：《天净沙秋思》赏析：
天净沙秋思的意思篇6
天净沙・秋思
马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
秋是诗人的宠儿。自然物候变化常常引发人们的思考，尤其是敏感的诗人，更是由大自然的生命律动联想到社会、人生、自我。本文讨论的这两支散曲，正是以倍受诗人青睐的“秋”为题材，寄寓诗人观物反思的深切感受。
细观二曲，我们不难发现，二者的曲牌都是“天净沙”，切入的视角也不约而同地选取了“斜阳暮鸦”，共有的意象有“孤村”“流水”“落日”“老树”“昏鸦”等五种之多，可谓题材相同、体式相同，技巧相近，甚至连用语也相近，从而成为我国古典文学中不可多得的可资对读的范本。然而，马致远的[越调]《天净沙・秋思》极负盛名，被誉为“纯是天籁”，而白朴的《天净沙・秋》却知之者甚寡，几乎湮没无闻，其奥妙何在？
俄国著名的教育家乌申斯基说：“比较是一切理解和思维的基础，我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”简单地讨论一下这两支散曲对秋景的不同艺术处理，我们会从中体味出作者不同的情感取向，以及由此表现出来的迥然有别的美学风格。
一般说来，优秀的诗作中，诗人的情感和线索结构都较为隐蔽，然而只要我们以诗歌构成的基本细胞――意象作为切入点，进而捕捉诗歌的情感和线索，还是能够走近诗人的感情世界的。
白朴不愧散曲大家，所排列的每样景物都自有特点：村是孤的，霞是残的，烟是轻的，树是老的……从动静上看，村、霞、树是静的，而日、烟、鸦是动的，彼此映衬，既有落日余晖的明亮，又有深秋晚景的暗淡，明暗对比，增强了画面的视觉效果。《天净沙・秋》的叙述视角是从远处的“孤村落日”写到近处的“老树寒鸦”，这显现出作者较为开阔的视野，开篇是充满辉光的“落日残霞”，这种较亮的背景底色，使其后的“老树寒鸦”更似实景绘写。古诗对“轻烟”有两种解释：一是指苍茫的暮色，二是指村民做饭时的炊烟。如是后一种说法，就有了人的活动，它反映出的是一种寻常而恬静的农家生活。自然美景有了人的活动更加充满了生机，也加强了画面所传达的感彩。
马致远以“枯藤老树”起笔，一开始便注入了沉抑不可或解的灰色情结，组织排列的意象对比强烈：“枯藤、老树、昏鸦”“小桥、流水、人家”动静结合，冷暖对比，和谐地组合成一幅深秋夕照图。与《天净沙・秋》相反，《天净沙・秋思》的叙述视角，是从眼前的“枯藤老树”写到远处的“流水人家”，这是一种以诗人主体为中心的孤独压抑的叙述视角。在这个叙述视角下，这一意象群便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，则更显得情深意浓。曲的前句充满了肃杀悲凉的意味，后句则洋溢着温馨的家庭气息，散发着某种人情味。试想：浪迹天涯的游子，在一个深秋的傍晚，走在“枯滕老树昏鸦”的古道上，蓦然间，他抬头看见了“小桥流水人家”，自然界和人生的流水年华，以及那幸福和睦的家庭会给予他多少感慨？如此萧瑟的景色让人满目凄凉，兼之以安详、温馨的“小桥、流水、人家”作反衬，使愁情更为深切，悲伤更为强烈。写景之妙尽妙于此！
诗歌的创作离不开意象，意象的选择是第一步，意象的组合则是第二步。如这两支曲里马致远的《天净沙・秋思》的“枯藤”“老树”“昏鸦”，白朴《天净沙・秋》的“孤村”“落日”“残霞”等，独立地看，就是单个意象；而这一组意象联系起来，就形成意象群，成了饱含诗人情感的整体画面，这便是意象组合。人们常常把单个意象看成是更大境界中的一个“部件”。它们不能离开整体，否则，这些单个意象就失去了它原来的意义。比如“枯藤”一旦离开了《天净沙・秋思》，“枯藤”便失去了这支散曲赋予它的悲凉色彩。正由于意象和意境的这种密不可分的关系，诗人对意象典型化处理的差异，在意象群组合的叙述视角上的不同，就会产生立意和意境上的不同。
白朴的“一点飞鸿影下”，此句在静景中写动，使画面充溢动感，“青山绿水，白草红叶黄花”，五种炫目之色扑面而来，将秋日胜景写至佳处：青山座座，绿水潺潺，遍地是白草、红叶、黄花，正装点着萧瑟肃杀的秋天，为之增添了些许活气，也使全曲意境为之一新。“悲落叶于劲秋”，传统的咏秋诗作，抒情主人公披秋风、望落叶而反思社会人生，由大自然之秋联想到人生之“秋”，由气温骤降、万物凋败想到人生的时光流逝、盛年不再、老大无成的身世之悲；由天气肃杀、严霜盖地感受到羁旅行役、思乡念亲的凄凉悲怆等等，这就形成了传统的“悲秋”这一大主题。然而白朴的《天净沙・秋》却截然表现出作者与传统的悲秋主题背道而驰的立意。
马致远却在继续营造他的灰暗境界，“古道西风瘦马”，诗人为深秋画卷上增添了人物形象：古道尘绝，西风正紧，羁旅他乡的游子，牵着一匹瘦马，踽踽前行。马致远以“夕阳西下，断肠人在天涯”收结，营造出一种苍凉无边的氛围：古道荒陌，西风凄凉，离家万里，形单影只，人愁马困，日暮途远，这一组意象的推出，既是首句语意的自然延宕，又是悲苦情绪的深层演绎。这是何等的人生苦旅啊!这不正是作者漂泊二十多年感触的凝聚吗? “断肠人”的出现，将全曲推向高潮，如果说《天净沙・秋》的“轻烟”暗示了人的活动，那么《天净沙・秋思》的“断肠人”则直逼人眼，伤心肠断，使得全篇皆化愁痕。“天涯”这里当表示不定处所，使得“断肠人”更具广泛性。它把倦游者的心绪推到了孤独悲苦的极致。
意象的典型化处理不同，营构的意境就不相同，白朴笔下的秋景，远比马致远的亮丽。而且，“落日”比“夕阳”在语言上要轻松些。同是归巢的乌鸦，“寒鸦”是写实，“昏鸦”则写意，消极的情感色彩较浓。还有“飞鸿”“青山”“绿水”“白草”“红叶”“黄花”与“枯藤”“古道”“西风”“瘦马”相比照，给人的审美感知和内心体验是很不一样的，前一组景物使人愉悦，后一组事物则令人伤感。同样的自然景观，由于观察者的心情不同、取舍不同，就产生了迥然不同的审美体验。
观眼前之景，抒心中之情，景因情显。正是诗人的独特情感，将一个个互不相关甚至矛盾对立的意象组合在一起，从而构成一个富有生命力的有机整体，传递出诗人的思想感情。马致远一生潦倒，浪迹天涯，当悲苦郁结于心，日积月累，无以复加之时，便一朝迸发，遂为绝唱。《天净沙・秋思》之传诵千古正是在于其意蕴深沉，“景中生情，情中含景”。例如，《天净沙・秋思》用“枯”“老”“古”“瘦”，下一字便让人觉得愁重十分，最绝处是在“马”之前下一“瘦”字，欲写人之瘦而偏不写人，其妙在以写马之瘦衬出其人之瘦羸，由路途跋涉的艰辛而隐含求功名之困苦。让人读之而倍觉其苦，咏之而更感其心。这一点确是表现力相仿的白朴《天净沙・秋》所不及的。
【相关链接】
宿业师山房期丁大①不至
孟浩然
夕阳度西岭，群壑倏已暝②。
松月生夜凉，风泉满清听。
樵人归欲尽，烟鸟栖初定③。
之子期宿来，孤琴候萝径④。
【注】①业师：法名业的僧人。师是对僧人的尊称。山房：指僧舍。丁大：丁凤。大是指其排行第一。 ②壑：山谷。倏（shū）：突然。暝：昏暗。 ③烟鸟：暮烟中的归鸟。 ④之子：这个人，指丁大。宿：隔夜。萝径：藤萝悬垂的小路。
孟浩然的诗，其特点是“遇景入咏，不拘奇挟异”。写极平凡的事，但却挥洒自如，诗中有画，极富美感。本诗也是如此，诗意很简单：夕阳徐徐落入西边山岭，千山万壑忽然昏昏暝暝。松间明月增添夜的凉意，风中泉声听来别有情味。打柴的樵夫们将要归尽，暮烟中的鸟儿刚刚栖定。期望你能如约来此住宿，我独抱琴等在萝蔓路径。
天净沙秋思的意思篇7
天净沙秋思全诗赏析
这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一“秋”字，却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首被赞为秋思之祖的成功曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。
中国古典诗歌十分讲究意境创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《姜斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远这首曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。
意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。
古典诗歌中意象的安排往往多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。
有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因而作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。
三、善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图。
马致远《天净沙·秋思》小令中出现的意象并不新颖。其中“古道”一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”。宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直”。董解元《西厢记》中有一曲《赏花时》：“落日平林噪晚鸦，风袖翩翩吹瘦马，一经入天涯，荒凉古岸，衰草带霜滑。瞥见个孤林端入画，蓠落萧疏带浅沙。一个老大伯捕鱼虾，横桥流水。茅舍映荻花。”其中有六个意象出现在马曲之中。又有元代无名氏小令《醉中天》（见《乐府新声》）：“老树悬藤挂，落日映残霞。隐隐平林噪晓鸦。一带山如画，懒设设鞭催瘦马。夕阳西下，竹篱茅舍人家。”也有六个意象与马曲相同。
十分明显，《醉中天》是从《赏花时》中脱化而来，模拟痕迹犹在，二曲中出现的意象虽与马曲多有相同之处，但相比之下，皆不如《天净沙·秋思》纯朴、自然、精练。
马致远在创作《天净沙·秋思》时受到董曲的影响和启发，这是无疑的，但他不是一味模仿，而是根据自己的生活体验与审美目光做了重新创作。在景物的选择上，他为了突出与强化凄惨凉悲苦的情感，选取了最能体现秋季凄凉萧条景色，最能表现羁旅行人孤苦惆怅情怀的十个意象入曲，将自己的情感浓缩于这十个意象之中，最后才以点晴之笔揭示全曲主题。他删了一些虽然很美，但与表达的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映残霞，一带山如画，使全曲的意象在表达情感上具有统一性。
在词句的锤炼上，马致远充分显示了他的才能，前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙·秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。
天净沙秋思的意思篇8
# 秦时明月——千古绝唱天净沙，万人学赋不如他。我很喜欢这一曲。若论诗词意境，它是范本。摹景发情，很难逾越。诚如海棠说到的，全曲无一“秋”字，却尽秋意，进而由"无"处引出愁绪，一句“断肠人”，展现无限凄凉!
马先生深谙，文学的形象思维。十个词描绘了凄凉场景，活灵活现、动静结合、画面感令人如睹电影镜头，远近推移，印象深刻。绘景是为了达意的，秋意毕现，愁绪自生，为何愁？“夕阳西下，断肠人在天涯”似乎回答了我们，触景生情，愁看秋寒。心中的悲怨，眼中的凄凉。
征将封难、戍兵甲残；孀闺泪尽、 塞客衣单；失意宫帏、忠信不验；凡此种种，哪个不断肠。吟哦此曲，泪雨心寒。高标至伍员、屈原，微末达儿女情怨，无不心海浪遏，激荡冲天！此曲只应天上有，何人可以续余篇！
# 归鸿——风林暴雪孤鸦，晚钟古寺禅家，路阔车流如马。围炉灯下，品享苦乐生涯。
# 余一时兴起，也来凑个热闹，胡说两句。
秦时明月好友曰“千古绝唱天净沙，万人学赋不如他。”，也是绝评，刻画秋暮苦旅之情，马致远的《天净沙·秋思》，确属古今无人可逾越的佳句。他是西风瘦马断肠天涯，还看到小桥流水人家，于极尽苍凉之际仍留意到些微人间温暖景象，却又更反衬出孤旅羁途的悲怆凄清，其中的断肠二字实为点睛之作，读来着实令人沉醉、嗟叹。仅用寥寥数笔，纯属素描的《天净沙·秋思》，尽诉人在旅途，车马落魄兼思乡之愁情，用词精炼确切到不能改其一字，可谓古今一绝唱。
而适逢繁华的现世，民生虽仍存诸多忧患，但已四海通衢九州运达，秦时明月所说的“征将封难、戍兵甲残；孀闺泪尽、塞客衣单；失意宫帏、忠信不验；凡此种种”的古时因生产力低下而至的贫穷落泊困顿已然纾缓，即便是千万务工农民春运返乡大军于旅途中千种辛苦万般艰难，却普遍都是归心如燃，带着追求亲情欢聚的热望，暖到可融皑皑冰雪。
所以，当代凄苦孤旅的情态已经没有了瘦马和断肠，也看不到枯藤昏鸦，更不会走在古道上而是驰行在高速高铁甚至高空之上，更多的只是属于生涯盛衰过程中逆旅时的那种焦虑、困苦与哀愁。马致远的《天净沙·秋思》，为我们这些现代人留下的只是一种久远历史的古代苦旅画面，却较难引起人们的共鸣了。
数百年来，马致远的这首小令脍炙人口，广为流传。同期同称为“元曲四大家”的白朴有一首同名小令，以凝练的笔触为我们描绘了一幅色彩鲜明的晚秋夕照图，虽在景物刻画上毫不逊色，却鲜为人知。（这句议论来自网文）
“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。”白朴这首纯似写景之作，虽孤村残霞、老树寒鸦，却无凄戚之情，诗中出画焉。然而，我却更欣赏这种浪漫轻快的如画诗作。
天净沙秋思的意思篇9
1.1.意象（image）
意象是经过诗人审美经验的筛选，再融入诗人的思想感情、用语言媒介表现出来的物象，是主观的“意”（情思）和客观的“象”（景物）的有机融合。由于古体诗的特殊性，对于有些不易表达的感情，可以借助于某些“象”来抒发诗人的感受。诗人借用这些意象，不仅可以清楚的表达出诗人的情感，化抽象的感情为具体的物象，还能给读者传达出一幅优美的画面，以此增强诗的感染力。
诗歌中的意象根据不同的标准可以有不同的分类方法。根据人的感觉的方式可分为七种：视觉意象，听觉意象，肤觉意象，味觉意象，嗅觉意象，动觉意象，意觉意象等。
1.2.中英诗歌意象的比较
虽然中英文化中有意象相同的事物，但由于不同的文化背景、历史环境等，相同的事物在不同的国家就会赋予不同的含义。在运用的过程中，中国古诗中的意象常富含诗人的情感，在对物的客观描述中通常蕴含着自己深刻的思想感情，并呈现出和谐优美的意境，加之汉语没有时间空间的限制，诗人可以将一时一地的个人经验转化为普遍经验。英美诗作中意象则更多的局限于对客观事物的描写上，是为了表达诗人内心的深邃感情而描写并不优美的形象。
二.《天净沙・秋思》
《天净沙・秋思》是元散曲家马致远创作的小令。此曲以多种意象：枯藤、
老树、乌鸦、小桥、流水、古道、夕阳等并置，组合成了一幅秋郊夕照图，从中透出令人哀愁的情调，抒发了飘零天涯的游子在秋天的思乡之情。
三.英译本对比
以下从Schlepp和许渊冲、的的译作出发进行分析。
译本一（Schlepp）：
Tune to“Sand and sky”
――Autumn thoughts
By Ma Zhiyuan
Dry vine，old tree，crows at dusk，
Low bridge，stream running，cottages，
Ancient road，west wind，lean nag.
The sun westering
And one with breaking heart at the sky’s edge.
译本二（许渊冲）：
Tune：“Clear Sky Over the Sand”Autumn
O’er old trees wreathed with rotten vine fly evening crows；
‘Neath tiny bridge a cot a clear stream flows；
On ancient road in western breeze a lean horse goes.
Westward declines the sun；
Far，far from home is the heartbroken one.
关于诗的标题，译文一译为“Tune to ‘Sand and Sky’-Autumn Thoughts”译出了诗的形式：Tune（小令），词牌名：”Sand and Sky”（天净沙），给人描绘出一副沙与天空的画面，但是画面比较模糊，“Autumn Thoughts”使读者了解诗人的情感：诗人在秋天对某人的思念。译文二译成“Tune：“Clear Sky Over the Sand”Autumn”，译出了诗的形式：Tune，词牌名：Clear Sky Over the Sand（天净沙），诗的题目：Autumn（秋思），使读者很清楚的了解这首诗是要写在秋天的，只是“思”字这一关键字没有译出，还需读者读了全诗以后自己体会了。
诗的前三句共九个分裂的意象，“枯”“老”“昏”“瘦”等都给读者一种悲凉的感觉。译文一直接完全直译原诗出现的意象，没有遵循英语的语法规则，作为中国读者，我们能够很清楚想象这些意象所构成一幅秋天日落十分的凄凉景象。但对外国读者来说则会感觉比较的混乱，在他们头脑中或许会有画面出现，但只是一些分裂的意象，不会体会到这首诗所想要通过这些意象表达什么样的感情。译文二在翻译的过程中增加了相应的介词、动词，还原了句子结构和时态，把诗句翻译成在我们看来完全直白的句子，易于读者理解。许先生翻译诗时追求“音美、形美、意美”，此诗也不例外，为了诗的韵律，把“over”省略为“O’er”，“Beneath”省略为了“’Neath”，且押/z/韵，读起来朗朗上口，但原诗的意象不能清晰地呈现出来。
诗的最后两句有两种理解：一为“断肠/人在天涯”，这里的“断肠”的主语既可以理解为是诗人，也可以指思念作者的人；一为“断肠人/在天涯”，这里就是指作者了。译文一译为“The sun westering，And one with breaking heart at the sky’s edge.”译文二“Westward declines the sun；Far，far from home is the heartbroken one”，用倒装的形式，“decline”一词可指“太阳落下”，因为本意有“衰退，衰落”的意思，便同时又能带给人一种落魄感；并且“Far，far from home”能让译入语读者体会到是离家很远很远的地方，所以诗人思念家及家人是很理所当然的事，化抽象的“天涯”为具体。
四.结语
由于中英意象的意义及表达方式的不同，我们在把中文诗歌翻译成英语的候一定要注意翻译方法，切不能只为了形式忠实而不顾译入语国家的习惯，结果反倒令人不解，更别说欣赏中国的文化了。对于诗而言，虽然形式美是很重要的，但内容更重要，译者要在传达内容美的基础上再传达形式美，翻译诗歌亦是如此。
参考文献
[1]段御苑.英汉文化意象的差异比较与翻译.文教资料[J]，2011（2）.
[2]海岸.中国诗歌翻译百年论集[M].上海：上海外语教育出版社，2007.
[3]傅浩.说诗解译[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.
[4]李国春.论古代文学中的夕阳意象.中国文学研究[J]，2006（2）.
天净沙秋思的意思篇10
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
注释译文
词句注释
⑴天净沙：曲牌名。
⑵枯藤：枯萎的枝蔓。昏鸦：黄昏时的乌鸦。昏：傍晚。
⑶人家：农家。此句写出了诗人对温馨的家庭的渴望。
⑷古道：古老荒凉的道路。西风：寒冷、萧瑟的秋风。瘦马：瘦骨如柴的马。
⑸断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此处指漂泊天涯、极度忧伤的旅人。天涯：远离家乡的地方。
白话译文
枯藤缠绕着老树，树枝上栖息着黄昏时归巢的乌鸦。
天净沙秋思的意思篇11
格式塔心理学（Gestalt Psychology）以维台墨于1912年发表题为“似动的实验研究”的论文为诞生标志，亦称完形心理学，主张用“格式塔（Gestalt）”（即整体）的观点研究心理现象（Kohler，1967）。核心理论是“异质同构”，指在任何情况下，真实的知觉不是盲目地与其相应的心理过程结合，而是在本质的结构特征内的同类连接（Koffka，1935）。异质同构不仅为各个领域的研究提供了重要的方法论，而且还解释了人的审美经验和现实世界之间的关联，但它忽视了社会历史因素和现实世界对人的情感活动的影响。基于此，本文试图从格式塔心理学角度、“异质同构”这一空间维度，提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，为理解《天净沙·秋思》的空间语义提供新的视角。
二、相关研究回顾
维台墨在实验中发现格式塔的性质不在部分，而在主体之中，所以分析部分不能解释全体的性质（转引自Wolfgang Kohler，1967）。这作为格式塔心理学的第一个重大发现引起了各个领域专家的思考和研究。文学艺术方面，姜秋霞（1999）、姜秋霞和权晓辉（2000）及孟瑾和冯斗（2005）讨论了格式塔的意象在文学作品中的应用及其价值。对《天净沙·秋思》的研究多在译文对比和翻译策略方面（殷召荣，2008；江媛，2008），刘丽（2009）简要探讨了《天净沙·秋思》的意境之美。但以上研究均未实现格式塔心理学与文本的结合。本文将从格式塔心理学角度，通过单元结合和意境整合两个方面探寻这首小令的语义空间，提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，从而更好地理解《天净沙·秋思》的空间语义。
三、《天净沙·秋思》的空间语义
（一）单元结合
格式塔心理学中的结合表示单独的视觉单元完全契合在一起。这可以使原来并不相干的视觉形象自然而然地关联起来，从一个视觉语义延伸到另一个视觉语义。本小令前句可分解为九个单元：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马。它们的性质、形象各不相同，意义也是分离的。作者分别在中心语的前面加上相同语义色彩的修饰语（人家除外），叠加结合起来，中间不插入任何连接词，表面上看起来是一个个独立的单元，却给读者以观看幻灯片的视觉效果。从“枯藤”到附着于上的“老树”再到归巢栖息于树上的“昏鸦”，由外向内描写了一个相互关联且有序的整体——暮秋环境这一静的界域（静域）。功用上的联络拓展了单元语义的空间容量，不是之前的那个独立单元在读者的知觉中的对应物。“小桥流水人家”这三个单元给人以温暖、亲切之感，迎合了诗人此时思念家乡的心情，诗人用明朗的色调再造一重动的界域（动域）。而“古道西风瘦马”则展现了一个色彩惨淡、气氛阴郁的动态环境。后两小句是一明一暗的两种动域和第一小句的静域结合在一起，形成对照。不仅如此，诗人此时遇见的“人家”与其所处的环境也形成对照，这使情更悲、景更哀。“夕阳西下”和前面的单元景物一样继续铺排，但此单元带来了色彩上的丰富性。这无疑增强了视觉上的格式塔效果，可见这里不仅增加了一个单元，更重要的是创造了一种气氛。格式塔心理学认为“基-形关系（figure-ground relation）”是“形（figure）”由于其自身特点，而依赖于其所在之“基（background）”；“基”相当于一个结构，“形”载于其中，因而受其制约（Koffka，1935）。至此，诗人所做的“基”的工作已完成。“断肠人在天涯”是整首小令的点睛语，道出了诗人极致的悲苦和孤独，该小句在“基”的背景下充当了“形”的角色，从而达到了“形基”结合。形基现象在表达了诗人的羁旅之愁、传达了本小令的中心语义的同时，还提供给读者以广阔的想象空间。我们发现这样的单元结合、界域融合所达成的相符不仅仅是能指与所指事物之间的一一对应，而且“所指”使其语义更加饱满、使空间更富整体感、和谐感，实现了语言空间和物理空间的最佳融合。
（二）意境整合
孟瑾（2005）认为从格式塔心理学角度看，整体意象又称为格式塔意象，它以篇章为载体，接近于意境。整首小令是客观对象和主观感情的结合，其中客观对象由多个个体意象组成，但其形成的意境又超越意象之外，这一点和格式塔意象不谋而合。格式塔心理学认为整体不是部分的简单相加，个体性质的结合不代表整体的性质。本小令由两个句子组成，前句包含九个词语，每三个构成一个小句，每一小句即自成一幅场景，这一场景并非词语的简单叠加而成，一字一词均代表一个意象，这些意象看似离散，但作者在每小句后做押韵处理：鸦ya、家jia、马ma，使整个描写不但形合而且音合，形成了一个完整的空间意境。诗人紧扣“秋思”，并置七个静态的个体意象：“藤、树、鸦、桥、人家、道、马”。如果说前句写景，那么后句则是着眼于“断”字抒情，描绘“夕阳西下”和“断肠人在天涯”这两个动态意象，并注意以“下xia”和“涯ya”收尾，与前句保持音韵上的一致。前后衔接连贯，前句除“人家”以外，作者均采用修饰语+中心语结构（枯+藤、老+树、昏+鸦、小+桥、流+水、古+道、西+风、瘦+马）。通过这一结构中的修饰语：“枯、老、昏、小、流、古、西、瘦”，作者将自己的人生经历投射到景物上；后句与前句情景交融，形成映衬，突显了诗人此时四处漂流、无处落脚的悲苦。王国维（2003）在《人间词话》中写道：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外，入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。”“内”指情，“外”为景，他认为“情”“景”两个元质构成了“境界”。可见，情景乃创造意境的必要条件，前者直抒胸臆，后者创造气氛，两者结合组成了格式塔意象。本小令的意象传递如下：
转贴于
境：一个秋天的傍晚，寥无人烟，诗人身旁只有马儿陪伴，且无寄宿之所。
情：“断肠人”是全诗的诗眼。诗人此时只身在外、孤苦无助，心中充满了对家乡的思念和对自身处境的无奈。
意境：在一个凄凉的秋天的傍晚，诗人满腹辛酸地走在古道上，身边只有一匹瘦弱的马儿陪伴，秋风瑟瑟，连乌鸦也归巢栖息，而自己却漂流无所，心中的疾苦悠然而生。
诗人用这种凄美的意象：枯藤、老树、昏鸦（其中“藤、树、鸦”是物理世界中真实存在的事物，分别被赋予了“枯萎的、僵老的、已经归巢的”精神世界的意义，映射出自己此时此刻的心情，形成了客观的境、主观的情达到传情造境的效果，完整地再现了《天净沙·秋思》的意境。语言结构、心理结构和外部事物完美契合，其空间语义远在意象之上。同时，还赋予了诗句本身极大的整合空间，给身处物理空间的读者以丰富的想象空间，这样语言空间和物理空间通过心理结构这一媒介在意境中得到完美的融合。
四、结语
本文通过单元结合和意境整合探讨了诗人通过外在事物表达内在情感而呈现出的凄凉清冷的意境，化抽象的语言为直观的意象，并提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，为探寻《天净沙·秋思》的空间语义提供一定的参考。该模式可以简单图解如下：
心理结构
↗（知觉、情感）
语言空间 物理空间
（诗句语言） （现实世界）
……
在理解诗句的空间语义的过程中，读者不是将诗句语言直接转换成现实世界的直接对应物，而需通过自身的情感知觉加工这一中介过程，从而形成一个三角图示。这样，诗句的语言经过诗人的个人情感这一心理结构的融合而可能与物理空间形成一对多的对应关系，变得复杂，给读者以丰富的想象空间。这一模式体现了诗句语义空间理解上的灵活性。
参考文献：
[1]江媛.“归化”“异化”理论下的《天净沙·秋思》英译文赏析
[J].安徽文学，2008，（8）.
[2]刘丽.别有诗情画意生 此处无思胜有思——浅谈马致远《天净
沙·秋思》的意境[J].资治文摘，2009，（7）.
[3]姜秋霞.文学翻译中的审美过程：格式塔意象再造[J].外语与外
语教学，1999，（12）.
[4]姜秋霞，权晓辉.文学翻译过程与格式塔意象模式[J].中国翻译，
2000，（1）.
[5]孟瑾，冯斗.古诗格式塔意象和意境的传递[J].外语学刊，2005，
（4）.
[6]殷召荣.从形合、意合看古诗增译——个案分析《天净沙·秋
思》[J].吉林省教育学院学报，2008，（5）.
[7]王国维.人间词话[M].上海：上海古籍出版社，2003.
[8]Kurt Koffka.Principles of Gestalt Psychology[M].Great
天净沙秋思的意思篇12
格式塔心理学（Gestalt Psychology）以维台墨于1912年发表题为“似动的实验研究”的论文为诞生标志，亦称完形心理学，主张用“格式塔（Gestalt）”（即整体）的观点研究心理现象（Kohler，1967）。核心理论是“异质同构”，指在任何情况下，真实的知觉不是盲目地与其相应的心理过程结合，而是在本质的结构特征内的同类连接（Koffka，1935）。异质同构不仅为各个领域的研究提供了重要的方法论，而且还解释了人的审美经验和现实世界之间的关联，但它忽视了社会历史因素和现实世界对人的情感活动的影响。基于此，本文试图从格式塔心理学角度、“异质同构”这一空间维度，提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，为理解《天净沙·秋思》的空间语义提供新的视角。
二、相关研究回顾
维台墨在实验中发现格式塔的性质不在部分，而在主体之中，所以分析部分不能解释全体的性质（转引自Wolfgang Kohler，1967）。这作为格式塔心理学的第一个重大发现引起了各个领域专家的思考和研究。文学艺术方面，姜秋霞（1999）、姜秋霞和权晓辉（2000）及孟瑾和冯斗（2005）讨论了格式塔的意象在文学作品中的应用及其价值。对《天净沙·秋思》的研究多在译文对比和翻译策略方面（殷召荣，2008；江媛，2008），刘丽（2009）简要探讨了《天净沙·秋思》的意境之美。但以上研究均未实现格式塔心理学与文本的结合。本文将从格式塔心理学角度，通过单元结合和意境整合两个方面探寻这首小令的语义空间，提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，从而更好地理解《天净沙·秋思》的空间语义。
三、《天净沙·秋思》的空间语义
（一）单元结合
格式塔心理学中的结合表示单独的视觉单元完全契合在一起。这可以使原来并不相干的视觉形象自然而然地关联起来，从一个视觉语义延伸到另一个视觉语义。本小令前句可分解为九个单元：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马。它们的性质、形象各不相同，意义也是分离的。作者分别在中心语的前面加上相同语义色彩的修饰语（人家除外），叠加结合起来，中间不插入任何连接词，表面上看起来是一个个独立的单元，却给读者以观看幻灯片的视觉效果。从“枯藤”到附着于上的“老树”再到归巢栖息于树上的“昏鸦”，由外向内描写了一个相互关联且有序的整体——暮秋环境这一静的界域（静域）。功用上的联络拓展了单元语义的空间容量，不是之前的那个独立单元在读者的知觉中的对应物。“小桥流水人家”这三个单元给人以温暖、亲切之感，迎合了诗人此时思念家乡的心情，诗人用明朗的色调再造一重动的界域（动域）。而“古道西风瘦马”则展现了一个色彩惨淡、气氛阴郁的动态环境。后两小句是一明一暗的两种动域和第一小句的静域结合在一起，形成对照。不仅如此，诗人此时遇见的“人家”与其所处的环境也形成对照，这使情更悲、景更哀。“夕阳西下”和前面的单元景物一样继续铺排，但此单元带来了色彩上的丰富性。这无疑增强了视觉上的格式塔效果，可见这里不仅增加了一个单元，更重要的是创造了一种气氛。格式塔心理学认为“基-形关系（figure-ground relation）”是“形（figure）”由于其自身特点，而依赖于其所在之“基（background）”；“基”相当于一个结构，“形”载于其中，因而受其制约（Koffka，1935）。至此，诗人所做的“基”的工作已完成。“断肠人在天涯”是整首小令的点睛语，道出了诗人极致的悲苦和孤独，该小句在“基”的背景下充当了“形”的角色，从而达到了“形基”结合。形基现象在表达了诗人的羁旅之愁、传达了本小令的中心语义的同时，还提供给读者以广阔的想象空间。我们发现这样的单元结合、界域融合所达成的相符不仅仅是能指与所指事物之间的一一对应，而且“所指”使其语义更加饱满、使空间更富整体感、和谐感，实现了语言空间和物理空间的最佳融合。
（二）意境整合
孟瑾（2005）认为从格式塔心理学角度看，整体意象又称为格式塔意象，它以篇章为载体，接近于意境。整首小令是客观对象和主观感情的结合，其中客观对象由多个个体意象组成，但其形成的意境又超越意象之外，这一点和格式塔意象不谋而合。格式塔心理学认为整体不是部分的简单相加，个体性质的结合不代表整体的性质。本小令由两个句子组成，前句包含九个词语，每三个构成一个小句，每一小句即自成一幅场景，这一场景并非词语的简单叠加而成，一字一词均代表一个意象，这些意象看似离散，但作者在每小句后做押韵处理：鸦ya、家jia、马ma，使整个描写不但形合而且音合，形成了一个完整的空间意境。诗人紧扣“秋思”，并置七个静态的个体意象：“藤、树、鸦、桥、人家、道、马”。如果说前句写景，那么后句则是着眼于“断”字抒情，描绘“夕阳西下”和“断肠人在天涯”这两个动态意象，并注意以“下xia”和“涯ya”收尾，与前句保持音韵上的一致。前后衔接连贯，前句除“人家”以外，作者均采用修饰语+中心语结构（枯+藤、老+树、昏+鸦、小+桥、流+水、古+道、西+风、瘦+马）。通过这一结构中的修饰语：“枯、老、昏、小、流、古、西、瘦”，作者将自己的人生经历投射到景物上；后句与前句情景交融，形成映衬，突显了诗人此时四处漂流、无处落脚的悲苦。王国维（2003）在《人间词话》中写道：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外，入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。”“内”指情，“外”为景，他认为“情”“景”两个元质构成了“境界”。可见，情景乃创造意境的必要条件，前者直抒胸臆，后者创造气氛，两者结合组成了格式塔意象。本小令的意象传递
境：一个秋天的傍晚，寥无人烟，诗人身旁只有马儿陪伴，且无寄宿之所。
情：“断肠人”是全诗的诗眼。诗人此时只身在外、孤苦无助，心中充满了对家乡的思念和对自身处境的无奈。
意境：在一个凄凉的秋天的傍晚，诗人满腹辛酸地走在古道上，身边只有一匹瘦弱的马儿陪伴，秋风瑟瑟，连乌鸦也归巢栖息，而自己却漂流无所，心中的疾苦悠然而生。
诗人用这种凄美的意象：枯藤、老树、昏鸦（其中“藤、树、鸦”是物理世界中真实存在的事物，分别被赋予了“枯萎的、僵老的、已经归巢的”精神世界的意义，映射出自己此时此刻的心情，形成了客观的境、主观的情达到传情造境的效果，完整地再现了《天净沙·秋思》的意境。语言结构、心理结构和外部事物完美契合，其空间语义远在意象之上。同时，还赋予了诗句本身极大的整合空间，给身处物理空间的读者以丰富的想象空间，这样语言空间和物理空间通过心理结构这一媒介在意境中得到完美的融合。
四、结语
本文通过单元结合和意境整合探讨了诗人通过外在事物表达内在情感而呈现出的凄凉清冷的意境，化抽象的语言为直观的意象，并提出“语言空间-心理结构-物理空间”模式，为探寻《天净沙·秋思》的空间语义提供一定的参考。该模式可以简单图解
心理结构
↗（知觉、情感）
语言空间 物理空间
（诗句语言） （现实世界）
……
在理解诗句的空间语义的过程中，读者不是将诗句语言直接转换成现实世界的直接对应物，而需通过自身的情感知觉加工这一中介过程，从而形成一个三角图示。这样，诗句的语言经过诗人的个人情感这一心理结构的融合而可能与物理空间形成一对多的对应关系，变得复杂，给读者以丰富的想象空间。这一模式体现了诗句语义空间理解上的灵活性。
参考文献
[1]江媛.“归化”“异化”理论下的《天净沙·秋思》英译文赏析
[J].安徽文学，2008，（8）.
刘丽.别有诗情画意生 此处无思胜有思——浅谈马致远《天净
沙·秋思》的意境[J].资治文摘，2009，（7）.
姜秋霞.文学翻译中的审美过程：格式塔意象再造[J].外语与外
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姜秋霞，权晓辉.文学翻译过程与格式塔意象模式[J].中国翻译，
2000，（1）.
孟瑾，冯斗.古诗格式塔意象和意境的传递[J].外语学刊，2005，
（4）.
殷召荣.从形合、意合看古诗增译——个案分析《天净沙·秋
思》[J].吉林省教育学院学报，2008，（5）.
王国维.人间词话[M].上海：上海古籍出版社，2003.
Kurt Koffka.Principles of Gestalt Psychology[M].Great
天净沙秋思的意思篇13
这首小令很短，一共只有五句二十八个字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。
中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。王国维《人间词话删稿》云：一切景语皆情语也。马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，枯老昏瘦等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句断肠人在天涯作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。
意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。
古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。
今天有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为并列式意象组合，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入西风写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。最后一个意象夕阳西下，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。
三、善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图。
马致远《天净沙·秋思》小令中出现的意象并不新颖。其中古道一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有老柳官河，斜阳古道，风定波犹直。
董解元《西厢记》中有一曲【仙吕·赏花时】：落日平林噪晚鸦，风袖翩翩吹瘦马，一经入天涯，荒凉古岸，衰草带霜滑。瞥见个孤林端入画，蓠落萧疏带浅沙。一个老大伯捕鱼虾，横桥流水。茅舍映荻花。其中有六个意象出现在马曲之中。
又有元代无名氏小令《醉中天》（见《乐府新声》）：老树悬藤挂，落日映残霞。隐隐平林噪晓鸦。一带山如画，懒设设鞭催瘦马。夕阳西下，竹篱茅舍人家。也有六个意象与马曲相同。
十分明显，《醉中天》是从《赏花时》中脱化而来，模拟痕迹犹在，二曲中出现的意象虽与马曲多有相同之处，但相比之下，皆不如《天净沙·秋思》纯朴、自然、精练。
马致远在创作《天净沙·秋思》时受到董曲的影响和启发，这是无疑的，但他不是一味模仿，而是根据自己的生活体验与审美目光进行了重新创作。在景物的选择上，他为了突出与强化凄惨凉悲苦的情感，选取了最能体现秋季凄凉萧条景色，最能表现羁旅行人孤苦惆怅情怀的十个意象入曲，将自己的情感浓缩于这十个意象之中，最后才以点晴之笔揭示全曲主题。他删了一些虽然很美，但与表达的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映残霞，一带山如画，使全曲的意象在表达情感上具有统一性。
在词句的锤炼上，马致远充分显示了他的才能，前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，温庭筠《商山早行》中鸡声茅店月，人迹板桥霜与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙·秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。
