汉诺赫 列文

西蒙 列维/文

汉诺赫 列文1943年12月18日生于特拉维夫，1999年8月18曰因癌症离世。

列文——剧作家，导演，诗人和作家。他写剧本，编小品，作词，写诗，写小说，还执导了自己大部分的戏剧作品。作为剧作家和导演，他在舞台作品中发展并形成了具有独特风格的戏剧语言，这种风格是通过他的那些富有诗意的文本与演员，布景、服装、灯光等设计师们以及作曲和编舞共同创造的形象融合而成。他能够把不同作家作品的语言跟他基于对戏剧和所有演职人员的热爰所设计的视觉形象综合起来，而这也恰恰是其戏剧作品的主要特征。

尽管我们不应该将传记成分插入到其众多作品当中，但透过作品，我们可以看出其戏剧的主题模式和艺术倾向；我们还可以了解到他的需求、动机和激情。正是通过这些，艺术家列文编织了他的作品与生活。从他生长的文化氛围和社会环境这一角度，我们可以发现他处于多重世界的交汇点。他出身于宗教家庭，是杰出的波兰拉比的后代。所受的启蒙教育是宗教，小学、中学读的全是宗教学校。他在靠近特拉维夫老中央公共汽车站的贫民窟长大，在此度过童年、少年和青年的时光。在他十二岁时，父亲去世，列文无奈而辍学3帮助母亲养家糊口，后来靠一边打工一边念书才得以完成高中学业。

列文进入成年时，正值以色列的60年代，社会阶层分类严明：以色列人和新移民，富人和穷人，犹太人和阿拉伯人，犹太人中又有更细的划分。经过六日战争，公众更加觉醒，阶层分化日益加剧。这一时期，作为剧作家的列文开始引起关注。列文从少年到青年再到成年的这种过渡无疑成为独特的以色列一特拉维夫文化的混合体，列文生长其间，为其写作。

列文以讽刺作家的身份崭露头角。作为特拉维夫大学的学生(1964—1967)，他在学生报纸上发表讽刺文章。他的首批剧作也是政治讽刺剧，针对1967年六日战争胜利之后的举国狂欢大发异声3对以色列社会的傲慢自大进行嘲弄和批评，并且及时次发出真正的预言性警告：军事占领将会带来可怕的悲剧性后果。1968年8月，由埃德娜•沙维特执导的列文政治讽刺剧《你、我和下一仗》在南特拉维夫小型倶乐部首演，列文一举成名。1969年3月，他的另一部政治讽刺剧《番茄酱》由他弟弟戴维 列文搬上舞台。让列文名声大振的(当时只少数人认为)，还是以大声抗议来唤醒公众的《浴缸女皇»，1970年4月在卡梅尔剧院上演，由戴维 列文执导，该剧引发公众创作政治讽刺剧的同时，列文开始了其他主题和形式的探索。他用喜剧来反映城市居民的酸甜苦辣，将笔触转向社会普通人甚至社会底层人物的欲望和痛苦。作为该系列首部作品的《所罗门当官》，于1969年由开放剧团演出。《赫夫茨》(海法剧团，1972年)则是可以从以色列国民和社会两方面进行解释的一部作品，因为该剧中作为单位主要领导人之一的福格拉，24岁，正好与以色列国家同龄，这也是一部有关相互羞辱的存在主义戏剧。此类作品还有《雅各比和雷弹头》(卡梅尔剧院，1972年)《瓦达莱的青春》(卡梅尔剧院，1974年)《克拉姆》(卡梅尔剧院，1975年)《瘾君子》(海法剧团，1976年)《避孕套商人》(卡梅尔剧院1978年)《旅人》(卡梅尔剧院，1983年)《生活之累》(哈比马赫剧团，1989年)《无法选择》(卡梅尔剧院，1990年)《蹦蹦跳跳》(哈比马赫剧团，1991年)《我们心中的奇妙女人》(可汗剧团，1994年)和《俄亥俄小姐》(卡梅尔剧院，1996年)。

1979年，卡梅尔剧院演出列文的《死刑》，表明他已经转向以西方神话故事为依据的神话剧创作，像《约伯受难》(卡梅尔剧院31981年)《妓女来自巴比伦》(卡梅尔剧院，1982年)《孩子的梦想》(哈比马赫剧团，1993年)《目瞪口呆》(卡梅尔剧院，1995年)《斩首》(哈比马赫剧团，1996年)；还有，就是对古希腊悲剧尤其是欧里庇得斯作品的重新解读，像《特洛伊的失踪女人》(卡梅尔剧院，1984年)《人人都想活着》(卡梅尔剧院，1985年)；他完成的一部剧作《悲泣者》(卡梅尔剧院，2000年)则是对埃斯库罗斯《阿伽门农》的重新解读，这是反映一间医院病房里三个晚期病人临终生活状况的一部作品。在这些作品中列文以西方文化中的主要象征和基本模式编写对话，试图写出现代悲剧，戏剧性地再现人类的痛苦。这类戏剧中的一个重要例子就是根据契诃夫的三篇小说改编而成的《安魂曲》，也是由列文本人执导的一部作品(卡梅尔剧院，1999年)。

列文的导演之路始于《雅各比和雷弹头》(卡梅尔剧院，1972年)。当时他与扎哈丽拉 哈丽法伊、约瑟夫 卡尔蒙、阿尔伯特 科恩以及布景和服装设计师露丝 达尔合作。接着他执导了自己的21部戏剧。他跟许多演员都保持着长期的联系，就如他跟哈丽法伊、卡尔蒙和科恩一样。其他还有基塔 蒙特、伊茨哈克 哈扎吉亚、萨逊 盖白、瑞维卡 古尔、露丝 塞盖尔、瑞维卡 纽曼、耶胡达 奥玛噶、迈克尔 考瑞士、德洛尔 科伦、蒂娜 布莱和桑德拉 桑瓦尔德。他与设计师露丝 达尔、罗尼 托伦、列克法特 列维以及作曲家亚历克斯 卡根、波尔迪 沙茨曼、奥维 维迪斯拉夫斯基和约西|本-努恩合作多年，他们共同创造了独特的戏剧语言。

列文一生辛勤创作，为世人留下了一大笔精神和艺术财富。57部剧作(除了政治讽刺剧，有33部在他生前演出过)；两本散文集《长期残废和心爱的人》《每一个坐着的女人背后都有一个站着的男人》；两本小品、歌词集《鸟儿关心什么？》《刚果舞男》；一本诗集《死者的生活》；两本儿童书《迈克斯叔叔的旅行》《海尤塔遇上大毛象》。1999年，在其生命的一年，列文作品全集在国内出版。

许多年前，列文作品的质量就为以色列戏剧和文化评论家们所承认，他是臝得众多评论的作家之一。针对其作品的更加综合性的学术评论近年来也多角度地开展起来，有的从它社会性的断言，有的从它独特的语言(被称为“精练”“精准”和“强力”更特别的是从一种罕见的关系着手，指的是暴力与亲和——那种缺乏自爱自怜的暴力跟无限的亲和怜悯之间的关系，或者可以说是毫无精神性跟太富于教养之间的关系。