三年级音乐教学计划篇1
（一）思想教育
贯彻党的两思教育，在教学过程中渗透德育，健全德育、美育网络，加强教育科研，加快教育现代化，改革进取，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为：“四有”新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天奋发向上。
（二）音乐知识和技能训练
1、指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲；
2、指导学生掌握正确的练声方法；
3、初步欣赏一些小型的器乐曲，掌握音乐欣赏知识，并能培养学生学习音乐的兴趣；
4、通过音乐知识的学习，加强学生对音乐的了解与兴趣
5、通过“拍拍敲敲”、“听听想想”、“唱一唱”等练习，提高学生的乐感和节奏感；
6、通过律动训练培养学生的乐感和节奏感；
二、教学内容
本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，为学生的学习打下基础；通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学生的学习兴趣，使学生能够灵活运用，融会贯通，提高他们的素质。本学期，我还加强了欣赏课、器乐课、歌舞唱游课的学习力度，注重音乐知识和技能、技巧训练，培养学生的学习能力，并在教学过程中渗透德育，改革进取，加快教育现代化，使学生能在他们的薄弱环节上加强学习，通过综合训练，使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。
三、主要措施
1、指导学生学习正确的坐姿、唱姿，以及合理的发声练习曲；
2、注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱；
3、在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4、每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导；
5、合理安排时间进行音乐欣赏，培养学生对音乐的爱好，开拓学生的视野，并了解一些音乐知识；
6、通过律动以及集体舞的训练，培养学生的节奏感和乐感，加强学生的全面素质；
7、在综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课、歌舞唱游课中渗透德育，深化教育改革；
8、利用多媒体开展教育活动，使学生参与耳、眼感官，提高学生的学习兴趣，丰富课堂生活，开拓音乐视野。
三年级音乐教学计划篇2
本学期我任教年级为三年级，我从综合课入手，在教学中渗透德育、美育，在课上进行多媒体教学，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。学生比较爱好歌舞唱游课，这种课型使学生在学习时积极性高，创新能力自然发挥出来。执教班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、舞蹈等方面全面提高学生的素质，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
三、教学目标
音乐知识和技能训练
1、指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲;
2、指导学生掌握正确的练声方法;
3、通过音乐知识的学习，加强学生对音乐的了解与兴趣
4、通过等练习，提高学生的乐感和节奏感;
四、教学内容新
本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，为学生的学习打下基础;通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学生的学习兴趣，使学生能够灵活运用，融会贯通，提高他们的素质。本学期，我还加强了欣赏课、器乐课、歌舞唱游课的学习力度，注重音乐知识和技能、技巧训练，培养学生的学习能力，并在教学过程中渗透德育，改革进取，加快教育现代化，使学生能在他们的薄弱环节上加强学习，通过综合训练，使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。
五、教学重点、难点：
培养学生良好的音乐感受能力与鉴赏能力。养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。培养学生的音乐表现能力、审美能力、创造能力等。鼓励学生自信地演唱、演奏，发展学生的表演潜能及创造性。
六、主要措施
1、指导学生学习正确的坐姿、唱姿，以及合理的发声练习曲;
2、注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱;
3、在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4、每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导;
5、合理安排时间进行音乐欣赏，培养学生对音乐的爱好，开拓学生的视野，并了解一些音乐知识;
6、通过律动以及集体舞的训练，培养学生的节奏感和乐感，加强学生的素质;
7、在综合课、唱歌课、欣赏课、歌舞唱游课中渗透德育，深化教育改革;
8、利用多媒体开展教育活动，提高学生的学习兴趣，丰富课堂生活。
七、教学要求：
1、遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点。
2、注意音乐教学与各个领域间的有机结合。
3、面向全体学生，注意因材施教。
三年级音乐教学计划篇3
本册教材共有歌曲和乐曲十八首，这些作品思想政治内容好，歌曲感情健康明朗、积极向上，音乐形象生动有趣、浅显易懂、富有童趣；其旋律明快、优美、质朴，具有较强的艺术魅力与较大的吸引力。其体裁形式活泼多样，格调清新高雅。它充分体现教科书对学生进行品德、意志、情感以及与人合作、处世的生活态度等方面的培养教育，有利于学生个性和谐健康的发展。
三、教学资源开发
发重视直观性和实践性教学，充分利用卡片、录音带、vcd、多媒体等教学工具和现代远程教学手段进行教学。
四、教学任务和目标
⒈唱歌
（1）本期背唱4至5首歌曲。
（2）培养学生独立、自信的唱歌能力。
（3）学生用正确的口形唱歌、咬字、吐字。
（4）学习用强弱快慢的手段表现歌曲情感。
（5）学习简易的轮唱、二重唱。
(6)学会使用竖笛吹凑简单的歌曲
2、音乐知识
学习有关识谱知识。较难的音程、节奏，可通过教师范唱、学生模唱的方法来解决。
3、欣赏
三年级音乐教学计划篇4
学校校园占地面积81.29万平方米，校舍建筑面积35.5万平方米。全日制在校生12002人，生源来自全国29个省(市、自治区)。设有22个院(部)，46个本科专业，涵盖了法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、管理学、艺术学9个学科门类。开办了少数民族预科班。教职工892人，其中，专任教师651人，教授59人，副教授156人，博士33人，硕士366人。国务院政府特殊津贴获得者1人，省有突出贡献中青年专家1人，省教学名师1人，省主讲教授和省级中青年骨干教师各1人，省优秀教师2人。拥有国家特色专业2个，省特色专业6个，省级重点学科2个，省级高校创新团队1支，大学生校外实践教育基地1个，省级高校实验教学示范中心3个，省级工程技术中心1个，省级人才培养模式创新实验区1个，省级高校人文社会科学重点研究基地1个，省级特色文化研究基地2个，省级高等师范教育研究基地1个，实习、实训基地186个。学生的文化素质、专业素质、实践能力和创新能力不断提高，在全国大学生数学建模、全国大学生“挑战杯”系列竞赛、全国大学生电子设计竞赛等各级各类学科竞赛中屡获殊荣。
在党委的正确领导和科学谋划下，全校师生员工秉承“艰苦奋斗、自强不息”的优良传统，遵循“实干兴业、实干兴校、实干兴教”的工作理念，弘扬“求真务实、追求卓越”的工作作风，全面贯彻党的十八大精神，深化改革，科学发展，为把学校建设成“国际有合作、国内有影响、省内创一流、办学有特色”的综合性大学，早日步入省属重点高校行列而努力奋斗!
为鼓励学生努力学习，提高素质，全面发展，对在校读书期间为学校做出贡献或在参加国家、省组织的大学生活动取得较好成绩或学习成绩优异的学生进行特殊奖励;为帮助困难学生顺利完成学业，鼓励他们勤奋学习、努力进取、促进他们德、智、体全面发展并结合我校实际，实行优秀奖学金制度。具体奖项有：国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金、吉林省政府奖学金、院长奖学金、白城移动奖学金、白城邮政奖学金、金辉律师事务所奖学金、专业奖学金等。
美 术 学
培养目标 培养高质量、高素质的适应现代教学需要，具备扎实的专业基础，有一定的艺术表现和创作能力的中小学美术教师及为地方经济建设服务的应用型人才。
主要课程 素描基础、色彩基础、书法、实用美术、解剖学、透视学、中国美术史、外国美术史、艺术概论、学科教育论、外出写生、体验生活、毕业创作等专业课程及国画、油画、水彩、雕塑、造型基础、艺术设计等六大专业方向课程群。
就业方向 可从事中等学校的美术教学、美术活动的组织、辅导和管理工作，能从事文化、宣传、科技、商业、出版等部门的美术工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
视觉传达设计
培养目标 本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合的，具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专业设计领域能够胜任现代艺术设计教育与研究、媒体传播和广告策划的视觉传达设计的创新型、应用型专业人才。
主要课程 设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计与表达、设计史、计算机辅助、民间图案、字体设计、标志设计、书籍装帧设计、包装设计、版式设计与印刷、广告设计、VI设计、网页设计、商业摄影等。
就业方向 艺术设计教育与研究机构、广告公司、出版发行单位、数字媒体、网络宣传与营销、品牌管理等。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学位
环境设计
培养目标 本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合的，具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专业设计领域能够胜任现代设计与研究，具备在环境设计机构从事公共建筑室内外设计、居住空间设计、城市环境景观设计及园林设计规划等设计项目上的统筹设计、项目策划与经营管理能力的高素质的应用型人才。
主要课程 设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、制图与表现、人体工程学、工程预算与管理、家居设计、商业空间设计、公共空间设计、展示设计、模型制作、快题设计、园林景观设计等。
就业方向 艺术设计教育与研究机构、室内外装饰设计公司与实体、从事园林景观规划与设计的公司与实体从事环境艺术设计的相关专业设计及其项目经营与管理工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学位
广播电视编导
培养目标 本专业培养德智体美全面发展，具备广播电视节目策划、创作、编导等方面的专业知识，具有较高的理论修养和艺术鉴赏能力，能在广播电影电视系统和文化部门从事影视节目编导、制作、撰稿、编剧、导演、摄像、音响设计、节目主持及后期制作等方面工作的广播电视艺术学科的应用型高级专门人才。
主要课程 广播电视概论、影视剧本创作、传播学、影视语言、导演创作基础、录音技术与艺术、广播电视市场管理、主持艺术、新闻采访、新闻写作、电视栏目策划、纪录片创作、广告学、电视摄像、Flash动画制作、非线性编辑、电脑三维动画制作等。
就业方向 毕业生主要进入各级电视台、电台、电视节目制作单位、电影制片及发行机构、网络媒体公司、音像制作与出版机构、影视节目制作公司、电视广告制作公司、各级各类报社出版机构、各企事业单位宣传机构及其他影视创作部门从事广播电视节目的策划、文字撰写、编剧、导演、制片、采访、主持、运营、摄像、播音、后期制作等工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
音 乐 学
培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展的中等职业学校、中小学新型的音乐师资，并为其成为音乐骨干教师、学科带头人打好基础，树立正确的艺术观，建立扎实的音乐理论基础，掌握多项音乐技能，具有一定音乐表演和音乐创作能力，既能从事音乐教育工作，又能从事音乐活动策划和组织工作，成为地方经济社会发展的具有创新精神和创业能力的应用型高级专门人才。
主要课程 乐理与视唱练耳、和声、曲式、复调、歌曲写作、钢琴及伴奏、声乐、舞蹈、电脑音乐制作、中外音乐史及名作欣赏、器乐及合奏(民族、西洋)、影视音乐、中国现当代音乐概述、合唱及指挥、音乐专业教学法、音乐活动组织与管理等。
就业方向 可从事中等职业学校、中小学的音乐教学工作及文艺活动的组织、辅导和管理，能从事电台、电视台、出版部门的音乐编辑工作以及企事业单位的群众文艺工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
音 乐 表 演
培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科基本理论、基础知识与音乐表演技能，具有较高的艺术修养，具备现代音乐观念和较强的文化、演艺市场开拓创新能力的复合型应用人才。
主干方向 声乐表演、钢琴表演、器乐(西洋、民族)表演、舞蹈表演等。
主要课程 声乐、钢琴、器乐、合唱、合奏、伴奏艺术、中国音乐史、外国音乐史、乐理与视唱练耳、曲式、和声、音乐赏析与实践、艺术概论、表演学概论、舞蹈与形体训练、舞台表演等。
就业方向 可从事歌舞表演、演艺活动策划、文化及演艺市场经营、企(事)业单位文艺活动组织、音乐制作与编辑及音乐教育等工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
音乐表演(中俄合作办学)
培养目标 本专业根据学校的办学方向，培养具备现代音乐观念和创新精神，具有国际视野、通晓国际规则、能够参与国际竞争和实践能力的音乐制作与编辑、音乐管理及文艺团体演出的国际化人才。
合作学校 俄罗斯莫斯科国立人文大学
主要课程 声乐、钢琴、器乐、舞蹈、中外音乐史、和声学、视唱练耳、基础乐理、和声、合唱指挥、作曲技术理论、音乐美学、音乐赏析与实践、舞台表演、表演学概论等。
教 学 根据合作协议，教学计划由中俄双方共同制定，共同实施。其中三分之一专业主干课程由外籍教师讲授。教学过程坚持理论与实践相结合，注重中西文化的融合，突出对学生的技能训练和能力培养，帮助学生全面适应社会和市场，为学生的就业创业、继续深造、出国留学奠定扎实的基础。
就业方向 可从事歌舞表演、国际文化及演艺市场经营、政府部门、文化部门、群众团体或其他企事业单位文化活动的组织、策划、编辑与制作及中小学、艺术培训机构、青少年宫的音乐教育等工作。
学 制 本科四年(2+2模式)，前两年在白城师范学院音乐学院学习，第二年结束时，通过俄方的专业及俄语考试，后两年在俄罗斯音乐学院学习。如期完成学业者，颁发国家承认的大学本科毕业证书。
学 位 艺术学学士
招生范围
吉林、辽宁、黑龙江、山东、河南、河北、湖南、湖北、江西、江苏、安徽、广西、福建
招生计划及收费标准
音乐学：总计划140人，师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演：总计划40人，非师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演(中俄合作办学)：总计划60人，非师范本科，学费22000;
美术学：总计划180人，师范类本科，学费5400元/年;
环境设计：总计划100人，非师范类本科，学费5400元/年;
视觉传达设计：总计划80人，非师范类本科，学费5400元/年;
广播电视编导：总计划140人，非师范类本科，学费6200元/年。
考试科目
音乐学、音乐表演、音乐表演(中俄合作办学)
考试内容分四项，考生可根据自己的兴趣和专长自选其中一项。即：
一、钢琴(考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
二、声乐(美声、民族、通俗，唱法不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
三、器乐(西洋管弦、民族管弦乐器不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
四、舞蹈(民族舞、芭蕾舞、现代舞不限，考生自选成品舞3—5分钟)，满分100分;节奏模仿，满分40分;基本功展示，满分60分。
美术学、环境设计、视觉传达设计
1、素描(100分)
2、色彩(100分)
广播电视编导
面试(100分)：1、自我介绍(40分) 2、才艺展示(40分)3、考官提问(20分)
笔试(100分)：编写故事
报名手续
考生报名时须持当地招生办公室提供的《2015年普通高等学校艺术类招生专业课考试报名资格证》及本人身份证，同一底片的近期正面二寸免冠照片2张，填写报名登记表，领取准考证。
报名费用
音乐学、音乐表演、音乐表演(中俄合作办学)200元/人
广播电视编导200元/人
美术学、环境设计、视觉传达设计150元/人
如考点有其它收费项目，以考点要求为准。
录取原则
音乐学、音乐表演、音乐表演(中俄合作办学)美术学、环境设计、视觉传达设计专业：在文化课成绩达到考生所在省最低控制分数线，专业成绩合格的考生中，按文化课成绩总分的60%+专业课成绩总分的100%，从高到低择优录取。
广播电视编导专业：在高考成绩达到考生所在省最低控制线并且专业课成绩达到合格的考生中，按照文化课成绩由高分到低分择优录取。
联系方式
学校地址：吉林省白城市中兴西大路57号
邮 编：137000
网 址：bcsfxy.com
电子邮箱：bcsfxyzsb@126.com
联系电话：0436-3555068; 0436-3555050; 0436-3555055(传真)
白城师范学院2015年在吉林省艺术类校考时间安排
一、招生专业：
1、音乐学
2、音乐表演
3、音乐表演(中外合作办学)
4、广播电视编导
二、考试地点
1、白城考点：白城师范学院音乐楼;详细地址：白城市中兴西大路57号
2、长春考点：长春艺术实验中学;吉林省考生可选择白城或长春任意考点参加我院组织的校考
三、报名及考试时间
白城考点：2015年1月10日报名，1月11日考试。
长春考点：2015年1月15日、1月16日报名，1月17日考试。
四、考试内容
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)
考试内容分四项，考生可根据自己的兴趣和专长自选其中一项。即：
1、钢琴(考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
2、声乐(美声、民族、通俗，唱法不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
3、器乐(西洋管弦、民族管弦乐器不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
4、舞蹈(民族舞、芭蕾舞、现代舞不限，考生自选成品舞3—5分钟)，满分100分;节奏模仿，满分40分;基本功展示，满分60分。
广播电视编导
面试(100分)：1、自我介绍(40)2、才艺展示(40分) 3、考官提问(20分)
笔试(100分)：编写故事
三年级音乐教学计划篇5
办学实力：学校现有11个省级重点一级学科，国家、教育部及省部级科学研究基地14个，已形成了完善的服务水利电力行业及区域经济社会发展的学科体系。近四年，学校承担项目249项，科研合同经费总计7.5亿元，59项科研成果获省部级及以上奖励，获批2个省级协同创新中心。学校已有800多项技术开发成果成功应用于水电工程建设、地质灾害防治、生态环境保护及生物医药等行业领域，被评为“科技服务湖北先进单位”。
展望未来：目前，学校正以培育“求索”精神为主线，努力建设学术型、和谐型、开放型、创新型、智慧型校园，着力营造科学与人文精神相融的校园文化，逐步打造三峡大学特色的育人生态环境，为早日实现三峡大学的“名校梦”，把学校建设成为“水利电力特色鲜明的高水平综合性大学”而努力奋斗。
艺术类专业
学校开设有音乐学、音乐表演、舞蹈学、美术学、环境设计、视觉传达设计、播音主持与艺术专业等7个本科专业10多个专业方向，有艺术文化学、高等教育课程与教学论(美术、音乐教育)硕士点。
学校拥有一流的教学、科研设施。逸夫教学楼建筑面积2万余平方米;有功能齐全的画室、设计室、琴房、多媒体教室，现代化的音乐厅、展厅，为师生提供良好的展示平台;资料室藏有2万余册专业书籍和大量视听资料及专业期刊;学校艺术实验中心有装备先进的模型工作室、数码设计工作室、计算机辅助设计工作室、版画工作室、雕塑与陶艺工作室、影像工作室、书画临摹室、电脑音乐制作室、数码钢琴室等，教学仪器设备总值近千万元，并建立了26个校外实习实践基地。近年来，先后承担了包括4项国家社科基金项目在内的各类纵横向项目100余项。
学校通过举办各种形式的展览、音乐会、学术报告来营造良好的学术氛围，教师先后获得中国文联文艺评论奖、中国舞蹈“荷花奖”理论奖、湖北省人文社科奖、宜昌市人文社科奖等理论研究领域重要奖项和中国国际合唱节、世界合唱节、湖北省“屈原文艺奖”、湖北书法黄鹤奖、楚天群星奖等专业协会高水平赛事奖项15项。我校学子在中国国际合唱节、全国大学生广告艺术大赛、湖北省高校美术大展大赛中取得好成绩，每年获得省级以上专业奖项100项以上。积极参与并承办多届“长江钢琴杯”全国系列赛事、中国国际民间艺术节、中国长江三峡国际旅游节、教育部“留动中国”九州赛第五赛区比赛等极具影响力的大型赛事活动。
学校先后与美国、英国、法国、加拿大、乌克兰、韩国、台湾等国家和地区多所大学建立了合作关系，每年有师生出国访学和交换学习。
一、学科专业
音乐学(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握音乐教育基础理论、基础知识与基本技能，能够在中、小学校、艺术团体、社会文化部门、企事业单位等从事音乐教学、音乐表演、音乐文化研究、大型文艺活动策划以及组织群众文化活动等工作的音乐工作者。
音乐表演(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握音乐表演学科的基本理论、基本知识与基本技能。具备良好音乐素质和较高的音乐表演能力，能在专业文艺团体、艺术院校、社会文化部门、企事业单位等从事音乐表演、音乐教学与研究、大型文艺活动策划以及组织群众文化活动等工作的高级专门人才。
舞蹈学(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握舞蹈学科基本理论、基础知识与基本技能，能够在中、小学校、艺术团体、社会文化部门、企事业单位从事舞蹈教学、舞蹈表演、舞蹈创编、舞蹈文化研究、大型文艺活动策划以及组织群众文化活动等工作的高级专门人才。
美术学(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握美术学科的基础理论、基础知识与基本技能，能够在中、小学校、艺术团体、社会文化部门、企事业单位从事美术教学、美术创作、艺术设计和艺术管理以及组织群众文化活动等工作的美术工作者。
环境设计(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握环境设计学科基础理论、基础知识、基本技能，具有环境设计与创作能力、环境设计及研究能力，能在环境设计领域从事设计、研究、教育、管理等工作的应用型专门人才。
视觉传达设计(学制4年)培养目标及要求：本专业培养掌握视觉传达设计学科基础理论、基础知识和基本技能，具有扎实的专业基础、全面的理论素养、丰富的设计技能，能在相关设计领域从事教育、研究、设计与管理等工作的高级复合型设计人才。
播音与主持艺术(学制4年)培养目标及要求：本专业培养具备广播电视学、新闻学、传播学、中国语言文学、播音学以及艺术学等多学科专业知识，熟悉我国新闻、宣传政策及法规，具备较强语言表达能力、主持能力和深厚的人文底蕴，能在广播电视、网络传播、党政宣传部门和企事业单位从事播音、主持、采编、制作和其它相关工作的复合型、应用型高级专门人才。
二、招生计划
专业名称
招生计划
招生省份
学制
音乐学
80
湖北、湖南、江西、江苏、山西、重庆
四年
音乐表演
20
舞蹈学
30
美术学
80
湖北、湖南、江西、江苏、山东、山西、福建、安徽、河北、广东、河南
环境设计
55
视觉传达设计
55
播音与主持艺术
40
湖北、湖南、重庆、江西
实际招生计划以各省公布的计划为准
三、专业考试
2015年，我校艺术类专业不再组织校级专业测试，统一采用招生计划设置省份专业统考成绩。
四、报考条件
1、参加各省艺术类专业考试联考合格，并达到我校在该省所在批次分数线。
2、报考播音与主持艺术专业要求身材匀称，五官端正，女生身高不得低于160厘米，男生不得低于170厘米，发音器官无疾病，无色盲、夜盲。
五、录取及复查
1、美术学、环境设计、视觉传达设计专业取得所在省专业联考合格证，在文化成绩达到同批次录取控制分数线的前提下，根据考生综合分(文化成绩×40%+联考专业成绩×60%=综合分)从高到低按招生计划数依次录取。
2、音乐学、音乐表演、舞蹈学三个专业，专业取得所在省专业联考合格证，在文化成绩达到同批次录取控制分数线的前提下，根据考生专业联考成绩从高到低按招生计划数依次录取。
3、播音与主持艺术专业所在省专业联考合格证，，在文化成绩达到同批次录取控制分数线的前提下，根据考生综合分(文化成绩×50%+联考专业成绩×50%=综合分)从高到低按招生计划数依次录取。
4、新生入学后，学校组织全面复查，如发现不符合招生录取条件或弄虚作假者，将取消其入学资格，退回原籍或原单位。
三年级音乐教学计划篇6
艺术教育是我国美育的重要构成部分，2015年国务院办公厅“关于全面加强和改进学校美育工作的意见”（国发办[2015]71号）中指出美育为审美教育，与德育、智育、体育相辅相成、相互促进，其内容来看以艺术课程为主体，包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等课程。“意见”要求帮助学生形成一两项艺术特长与爱好，同时指出目前因育人功能认识不到位而存在“重应试轻素养”现象，为进一步强化育人功能，应推进艺术教育中的教学改革发展。同年中共中央政治局委员、国务院副总理刘延东在艺术院校（中央音乐学院、中央戏剧学院、中央美术学院、北京舞蹈学院、北京电影学院）调研和座谈时强调，艺术教育是引领社会风尚、培育社会主义核心价值观、弘扬民族精神的重要载体，是培养艺术人才的基础工程，同时指出艺术教育贯穿各级各类教育，坚持课堂教学、课外活动、社会实践三位一体优化学科专业布局，与产业发展、社会需求、艺术前沿有机对接，大力发展文化创意设计，打好“特色牌”。
针对艺术教育中存在的重应试轻素质、重知识轻能力、重讲授轻应用等问题，结合现代艺术人员职业素质需求，为了更好地实现艺术教育与产业发展、社会需求、艺术前沿密切对接，建议在艺术教育中引进项目式教学。下文将要探究以课程项目为核心，实行全过程管理的理论与实践的教学模式。
一、何为项目式教学法
项目式教学法又称之为基于项目或工作任务的学习方法（Project-Based Learning），英文简称PBL，是一种以学生为主、教师为导的教学方法。学生认知在项目中可遇到问题并且自主分析问题所在，组成学生团队共同创建解决方案，实施行动并拿出合理结果的学习方法。[1]1从英语词根来看，项目（project）术语原意为“伸出”“发射”，引申为“思考”“研究”，即现实生活、学习领域中具体实施头脑中构思的想法为项目。“项目（Project）”这个词，最初在教育上的应用，出现在1900年的美国哥伦比亚大学《师范学院学报》与《工艺训练》杂志上。哥伦比亚大学工艺训练部主任理查德主张，在工艺训练中不应当以教师为主，而应当采取问题解决的方法来创设问题，促进学生自主去计划并实行。
作为教学法的项目式教学法最早是由基尔帕特里克（中文又译为克伯屈，W・H・Kilpatrick，1871-1965）在1918年提出的，之后便被广泛应用于教育界。[2]国内引进此教育理念较早，在20世纪20年代初时康绍言、薛鸿志翻译成中文《设计教学法辑要（Project Method）》，作为北平师范大学丛书，由商务印书馆1923年出版了第一版，十年后的1934年再次出版了第二版[3]196，由此可知20世纪初教育界对教学法知识的需求。基尔帕特里克为杜威的学生，从杜威“做中学”受到启发，强调项目这个术语专指自愿的活动。1921年基尔帕特里克进一步为这种教学理论确立了方向，任何自愿活动的事例应占其支配地位，使受教者自愿产生内在的驱策力，可以起到以下几方面作用：（1）确定行动的目的；（2）指导行动的过程；（3）提供行动的动力。[4]283此阶段，项目教学法主要研究侧重点在教学法的理论与需求，以及小学一至三年级的教学示范，考察儿童程度的报告等。
1975年阿德利定义项目式教学法为程序计划、模型设计、书面报告等有产品成果目标的教学法。在这种教学法中教育者的作用转变为辅助受教育者解决在执行项目中可碰到的问题与矛盾。到了1991年，布卢门菲尔德认为项目式教学是受教育者自主生成问题，围绕问题构成学习内容，最终提出学习成果的范式。持有与此相似的观点的学者有托马斯（2000），他认为学生应该积极参与学习，提出有创意性的问题，以问题为中心来组合上课的教学模式。在2006年赫勒等学者基于认知心理学说明项目式教学为说明项目式教学，首先以最终成果为中心来审视教师与学生及他们之间的互动关系。其次是解决项目过程中需要受教育者的学习与经验，学生需要自主调整学习顺序及进度。第三，项目式教学中会整合丰富多样的知识，可能会融合理论与实践，学习者在完成项目过程中可以认知其关联性。最后，最重要的是依据学习者的关注与兴趣选定研究方向，使学习者主动参与，促使他们意识到自己是学习的主体，进而培养他们的主体意识。
如上述在20世纪初以设计教W法引进项目教学法过了半个世纪之后，国内步入21世纪再次审视，并在高校中引入了项目式教学。如燕山大学机械学院以智能小车为研究内容，通过组织学生以团队参加课程项目设计、实施和管理全过程，在项目实施过程中完成教学任务，熟悉工程项目的一般流程，培养锻炼了学生的团队精神，有效地培养了学生的实践能力、分析能力。自2006年开始，在燕山大学机械制造及自动化专业进行了创新型工程人才培养模式改革的一系列探索与实践并取得了显著成效。燕山大学艺术与设计学院依托于机械学院项目式教学法，引入此教学法运用于艺术教育，特别在音乐表演专业，取得了显著的教学效果，下面以课程的具体实施情况及三级项目内容探讨艺术教育项目式教学法。
二、艺术教育项目式教学法课程中设计三级项目体系
项目教学法在课程、教学及评价等方面思维扎根于建构主义，其代表人物有帕金斯（1991）、皮亚杰（1969）与维果茨基（1978）。他们提出的合作学习与主动学习等理论支撑了项目教学法。PBL教学法下派生出了诸多教学法理论，如行动知识、探究式学习教学法、有意识学习模式，做中学等理论。基于以上理论，艺术教育中项目式教学学习方法使学生更加自主地学习，最终走出校门在现实职场中运用所学专业知识做出成绩。项目式教学专注于艺术学科的核心概念，学生需要从多方面信息来源中获取知识，以此来解决项目中的具体问题。
燕山大学以学校专业特色为基准构建了三级项目教学体系，这种基于项目教学法的学习方式是一种以学生为主体、教师为主导、以项目教学为主线的教学方法。通过课程体系设置项目给学生提供自主学习、探索创新、协作完成教学内容的平台。这种教学方法不但保证了合格艺术人才的培养，同时也实现了以学生为主体的个性化培养，非常适合中国高等艺术教育实际情况。传统的课程体系由基础课、专业基础课、专业课构成，每门课程各自独立分散，学生对课程设置目的、培养目标、知识应用等都缺乏清晰认识。为了克服教师传授式灌输知识、学生被动接受的学习方法，燕山大学引入项目式教学方法，对教学内容进行调整和融合，构建了专业主干课程三级项目、专业核心能力二级项目和毕业设计（音乐会）相结合的项目式教学体系。
如图表1，燕山大学艺术教育三级项目课程为一级项目或者二级项目的子项目，是以课程基础知识为内容设计的。主要目的在于增强学生对主干专科课程核心知识，主科专业技能的理解与运用。二级项目式，由两门或多门核心课程项目构成，以核心能力培养为目标，与三级项目相关联，并覆盖多门课程知识。目前一级项目设置了两门主要课程，即毕业作品（音乐会、毕业设计）项目。毕业作品一级项目强调各专业知识及能力模块的整体性与关联性，注重培养学生综合全面的能力和素质。
三、艺术教育项目式教学法课程中二级项目式教学法方案
上文中提到基尔帕特里克的项目教学法是较早介绍到国内的西方教学法，因而在国内比上述其他项目式教学法具有较高的认知度。传统教学法强调施教者的视点，而项目教学法更多地重视受教者的自主性与创新性。学习者在项目式教学实施项目的过程之中，学会了策划、实施、评价，经过这些阶段式学习，激发了他们对学习的兴趣，比项目成果更富有教学价值的是，学生在实施项目的过程中提高了协作能力、责任心、创新性思维、自主能力等。教师指导学生实施项目，从中获得新的挑战，促进课程发展。
图例1 基尔帕特里克项目式教学模式
如图例1，基尔帕特里克项目教学模式可分四个阶段，即目标设定、策划阶段、实施阶段及评价阶段。在目标设定阶段学生可自我选定学习目标，确认具体学习目标，这个阶段是引发兴趣最为重要的第一阶段。在策划阶段时期，应确立具体学习计划，搜集资料，树立项目实施方案。实施阶段为学习的核心部分，是学习者自主实施计划时期，教师需要跟紧计划实施的每一步骤，最大程度地引导与开发学生的自主性，启发学生的创新思维。
以燕山大学音乐系键盘文献课程为例，传统的文献课程是教师灌输式讲授，学生被动地接受教师讲解的内容。为了调动学生的学习积极性，提高教学效率，教师引入了项目式教学，分四个阶段来进行课程教学。键盘文献课程总课时为32课时课程安排为16周，以大二第一学期为开课学期，在项目教学中属于第二级项目。这门课前期要修包括钢琴专业课在内的视唱练耳、乐理、和声等三级项目课程。键盘文献课程第一阶段为选择设定目标阶段，学生了解这门课所要学习的课程内容，教师为学生介绍键盘文献的学习目标以及可设定的项目方向，并通过互动方式对学生三级项目课程掌握情况进行测试，为策划阶段做好准备。这个阶段学生则充分了解课程概况，与同学商定分组并进行项目可行性的讨论。
课程第二阶段为策划阶段，是项目实施方案制定时期，其内容包括团队划分、选定项目及树立计划步骤。同学们可自由组合，还可以抽签组合，对这种偶然性组合方式同学们较为喜欢。从完成项目的质量来看，根据前一个学期学业成绩来组合是较为明智的，教师可以参与提示，在赋予选择权的同时充分调动了同学们的主动性。键盘文献项目可从历史的角度分为巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、十九世纪后期及二十世纪；亦可从作曲家、体裁、专题方式做项目，键盘文献不同于钢琴文献，增加了手风琴与双排键，同学们可以从不同角度选择键盘的研究方向。教师鼓励同学们以新颖的角度认识键盘文献，从多种作品来研究，培养学生文献的多层视域。教师要求每组最少提交两个研究项目，并有意识地策划项目实施方案，对不可行的方案及时提醒并纠正，以免浪费精力打击学习积极性而降低教学效果。
课程第三阶段是课程核心阶段，即项目实施部分。这学期键盘文献分组选择了四种模式四个研究项目，运用教学模式来讲解巴洛克时期文献、讲解音乐会模式试解古典主义文献、网络主播模式讲解浪漫主义文献和模拟琴行模式向客户说明钢琴与手风琴、双排键不同文献作品来出售乐器。这四种模式符合90后同学们的各种假设情境，充分调动了同学们学习热情，使晦涩难啃的文献课程变得丰富有趣。同学们自主查询相关资料文献，此时教师严把关参考资料信息源，学生可以对资料自查自理解，教师则要掌握信息源出处，避免不正确的知识信息源误导同学。网络主播模式与琴行模式项目是同学们参与积极性较高的项目模式。
项目教学过程中教师主导讲解专业文献相关内容，学生则通过实施项目牢固掌握知识以及文献内容。他们理解了文献作品，以自己的理解进行作品诠释。通过项目汇报讲演牢固了所学知识，加深了对课程内容的理解。运用汇报讲演与研究项目相结合的方式来讲解知识，深化了知识体系，强化了学生的研究能力。
四、艺术教育项目式教学法课程中一级项目式音乐会案例
音乐中引入项目式教学法是即为新又为传统的教学方式，“新”指反思教师为主导的教学方法，传统教学方式更多地根据老师兴趣或能力实施教学，项目式教学可以摆脱教师会什么教什么的方式，更多地审视教学对象的兴趣与能力，由他们提出研究对象，以他们的兴趣爱好为教学思路，由传统的被动学习变成主动寻求受教内容，最终演变为导向成果，增加学生的成就感，实践艺术教育价值与增加教育效果。因此可以极大化挖掘学习者的内因动机，提高学习效果，激发持续研究的能动性。从而引发受教育者责任感，课题由学生自主选定，这样学生会珍视自主选择的研究课题，不会轻易放弃，以兴趣为导向不断进行课题的研究直到拿出满意的学习成果。这种基于认知心理学的教学方式，促使同W们将注意力更好地集中在对自我的看法，以及外部行为改变之间的关系，促进每个人在艺术教育中积极主动地关心人格的健康成长。从这个层面来看，坚持小课模式的音乐方向教学模式具有传统意义。健康的人格有余力目光转向同伴，与他人齐心协力完成好学习任务，从中培养了团队意识、协作精神，培养同学们之间的协同合作能力。
项目式教学一级项目是一、二级项目的综合体现，学生通过一级项目中毕业音乐会、毕业论文贯穿一二级项目所学到的各专业知识及整体性和关联性。燕山大学音乐专业毕业音乐会设置在七、八学期，采用的方式有一人独唱独奏音乐会以及多人合奏音乐会，且有一定技术与体裁、题材要求。如2015年9月份有三位同学共同策划合作音乐会，其中专业为钢琴、男女声乐专业。相关专业导师考虑时年恰逢反法西斯70周年，音乐会主题定为“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯胜利70周年”。
三位同学根据主题选择音乐会的曲目，所选曲目既要与主题密切相关还必须符合音乐会的特色。三位同学在策划音乐会时不但考虑到作品的全面性、主题性以及音乐会总体的情感的起伏，且要考虑到本场音乐会给予观众什么样的感受，能否带给观众视觉以及听觉上的感动。
首先在选曲方面为了切合本场音乐会的主题，音乐会的曲目优先选择与抗日战争相关的曲目，选择一些经典的、比较有代表意义的曲目，声乐曲目比如《松花江上》《嘉陵江上》；钢琴曲目比如《黄河协奏曲》等；其次在音乐会曲目的顺序安排上，以抗日战争为主题，所以三位同学策划的音乐会的曲目安排以抗日战争的时间为基准，整场音乐会分为四个部分，分别是《不屈山河》《抗日先锋》《圣地之光》和《铁血担当》四个乐章。依据四部分的标题进行曲目的选择与安排。第一部分《不屈山河》曲目如：《松花江上》《救亡进行曲》等；第二部分《抗日先锋》曲目如：《保卫黄河》《游击队歌》等；第三部分《圣地之光》曲目，如：《山丹丹开花红艳艳》《南泥湾》《到敌人后方去》等；第四部分《铁血担当》曲目，如：《新四军军歌》《中国人民军歌》等。这样的音乐会曲目安排，不仅丰富了音乐会的内容，而且能够充分带动观众的情绪。
音乐表演专业毕业音乐会的成功举办，除了音乐会的选曲以外，更重要的是整场音乐会的组织，三位同学要进行租借音乐会场地，对音乐会场地进行布置，设计音乐会海报以及节目单的印刷，在这个环节中，使同学们的沟通能力、策划能力、组织能力以及艺术想象力得到了充分展示。在毕业音乐会中，教师的教学一贯坚持项目式教学模式，学生为主，教师为导，重视学生的自主构思，在本场音乐会中，学生在兴趣的带动下自主进行音乐会曲目的搜索、筛选以及编排，充分体现了学生作为本场音乐会的主人翁意识，他们会为了这场因兴趣而发的音乐会而拼尽全力，这样既能够使学生在音乐会的策划过程中学习到专业知识，在一定程度上又保证了音乐会的高质量水准。在本场音乐会的策划中，导师相当于给学生搭建了一个艺术实践的舞台，使学生在本场音乐会中不仅得到专业知识方面的进步，而且使他们在艺术想象力、交流沟通能力等方面得到一些锻炼，这种能力也是学生们最终走向社会所必备的生存能力。
在燕山大学音乐系根据毕业要求，每一位学生在毕业之前都要进行音乐会的汇报表演，主旨在于在导师的引导下，学生自主策划音乐会，安排音乐会曲目。这就要求学生要对音乐会曲目特别考究，不仅要考虑音乐会曲目的难易程度，还要考虑到音乐会曲目的丰富程度等问题，在这个过程中学生便可以在专业知识方面有一个较大的提高。其次一场音乐会的成功与否，与音乐会的策划、会场的布置这些外在因素也密切相关，所以在音乐会中，学生既是演奏者，也是音乐会的整体的策划者，使其在统筹全局、交流沟通等方面都能够得到一定程度的提高。所以在音乐系的教学中，注重成果式教学，在学习初期，学生就已经在构思毕业音乐会，对自己感兴趣的作品进行学习，不断进行沉淀，在上课的过程中对个人音乐会进行展望，学习的课程内容为最终的音乐会整合，提高了学生的自主学习的能力。
艺术教育项目式教学最后一个环节是教学评价，这是衡量具体教学行为、特定教学对象是否达到期待既定教学目标。从这层意义上讲，教学评价并不应置身于教学内容之外，其也是教学内容的重要组成部分。[5]77故在评价内容上要完善综合素质评价，要细化和完善思想品德、学业水平、身心健康、艺术素养和社会实践五个方面的评价标准。艺术教育通过项目式教学，培养了学生主动思考与探索的能力，培育了学生分析与解决问题能力，提高了学生创新能力、自我评价能力及沟通能力。培育沟通能力是教育中尤为缺乏关注度的方面，学生在学校里掌握了相关知识，走上社会与人互动信息，需要体现综合素养，知识沟通是学生毕业需掌握的基本技能。
五、结论
艺术教育中引入项目式教学加强了学校与社会的有机关联性，培养了学生解决问题的能力，通过多方面的研究活动与展现方式，增强了学生正面思考的能力。通过提供项目教育实现了艺术体验，而施教者也获得了崭新的视角，赢得了不一样的教学经历，克服了机械式教学方式，提升了教师的教学热情。以上多方面的项目式教学的优势，增强了受教者成就感，学习主导推动自我认知，较易于引入到艺术专业教学课程。同时也存在着一些问题需要克服，如学习能力一直以来较弱的同学，长期适应了灌注式教育的同学，以及强于死记硬背，不愿主动思考的同学，而凸显问题的他们恰恰正是项目式教学重点关注对象。
项目式教学有助于把握国际艺术教育发展趋势，其教学法所提出的观点，适合中国特色的艺术人才培养方案。艺术教育中应减少单纯记忆，机械训练性质相关内容，注重学生分析能力，解决问题的能力，增强学生创新精神和能力素质。
参考文献：
[1]R・Capraro.ProjectCBased Learning[M].Sense Publishers，2009.
[2]W・H・Kilpatrick.Project Method[M].Columbia University Press，1918.
三年级音乐教学计划篇7
1.组织学习，制订计划
开学初，组织全组音乐老师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期各册知识体系，注重知识与知识`单元与单元之间的联系及教材的应用性制定了计划。并且确定了本学期的教研重点为“以音乐活动激发学生学习兴趣”
2.认真备课，优化课堂
每个音乐教师做到认真分析教材，分课时备课，突出重难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。由于低年级学生课间贪玩好动，要做到让孩子们听音乐进课堂弹奏简单又好听的律动乐曲或发声练习曲，让学生唱起来、跳起来，使学生的注意力较快地回到课堂中。低年级的音乐课应是内容丰富、充满情趣的，教师要做到语言优美，引导学生展开丰富的想象，会用自己的肢体语言表达歌曲的内容和情感，让他们充分感受音乐带来的乐趣。
中高年级在注重歌唱教学的同时，突出欣赏教学。由于受生活经历、文化素质、欣赏情趣、艺术修养的制约，教学时要做到循序渐进、层层深入，让学生对音乐有一个感悟的`过程，体会思想情感，从音乐中悟出道理，从而提高学生音乐欣赏的能力、兴趣，并能够渗透德育教育，提高学生对真善美与假丑恶的辨别能力。在整个课堂音乐教学中，还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。每个老师都努力做到课前有修改、课后有反思。__两位老师将在专科组的“每周一课”中献课。
3.积极开展兴趣活动，举办各种比赛。
在这一学期中，教研组将以培养艺术修养，发展学生的创造思维为目标，开展课外活动，积极组织并参加每一次学校要求的活动。并且从参加活动的人员中发掘人才。让每个学生都能发现并发挥自己的特长。
3.1、常规训练具体工作及时间安排：鼓号队：__每周一、三上午训练合唱队：__周二、五上午训练舞蹈队：__每周二、四上午训练指挥队：__每周一上午训练。
3.2、特色活动及比赛时间安排:九月：_月__日，合唱队、舞蹈队将组队参加“__市国际青年艺术节”。
十月：A城“超级童星”舞蹈比赛复赛十一月：A城“超级童星”舞蹈比赛决赛及颁奖典礼比赛将丰富同学们的业余文化生活，为他们搭建了展示艺术风采的平台，同学们在活动中得到锻炼，在活动中健康地成长。在本期音乐教学工作中，我们音乐教研组将不断改进音乐教学方法，丰富课外活动的形式和内容，在有效完成教学任务的同时，提高学生的音乐素质，使我校的音乐教学工作上一个新的台阶。
音乐教育工作计划2一、指导思想
本学期，音乐备课组将根据学校和教科室关于备课组的工作计划安排，结合音乐学科的特点，以提高音乐课堂教学的有效性为前提，认真贯彻实施各项计划。
二、工作目标
1、认真落实备课组工作计划，切实按照学校要求按时进行备课活动。
2、用心练习教学和音乐专业基本功，积极加强现代教育技术理论和技能的培训和学习，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。
3、继续坚持理论联系实际和学以致用的原则，确立终生学习、全程学习的思想观念。
4、立足课堂，加强本组教师之间的交流与研讨，反思与总结，扎实有效的进行校本课程研究。
5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。
6、敏锐地捕捉教学中的问题，将问题转化为研究课题，使教研活动课型化、课题化。
7、认真开展音乐兴趣小组活动，全面提高学生素质。
三、具体措施及要求
1、认真学习，不断提高教师的专业素养。
(1)坚持集体备课，探索优化课堂教学的新路径，认真备好每一堂课，在相互学习中整体提高教师的专业水平，不断优化课堂教学。
(2)以老带新，教学经验丰富的老师要做好传、帮、带工作，本学期重点培养青年教师上好课，设计好教案，探讨课堂教学新路径，为早日成长起来做好准备。
2、积极开展学校艺术特色教学，加强学校舞蹈队、管乐队、合唱队的训练。
(1)选好人员，完善管理。
围绕学校工作重点并结合本科组工作重点，定好计划和目标。克服训练的盲目性和随意性，确保各队训练有目的、有步骤地进行。
(2)全组人员团结一致，分工合作，互相帮助，完成各种文艺活动。
3、配合学校，加强常规教学管理，保证教学质量。
(1)定期检查常规教学工作。
(2)平时互相听课，做好听课记录，发表意见。
四、具体活动及时间安排
1、每周定期进行集体备课;
2、安排组内教师公开课时间;
3、筹备校艺术节文艺活动和迎新年教师联欢会;
4、准备组内各计划总结。
音乐教育工作计划31.指导思想
贯彻落实新课标新课改精神,培养同学一定的音乐技能,尤其注重培养同学学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一局部同学转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高同学的音乐素质。
2.基本情况分析
五年级同学已是高年级同学,有相对的自制能力,课堂纪律总体不错,音乐基础相对较弱,但接受能力不错,有一小局部同学音乐素养不错,乐理知识的掌握,唱歌的状态,音色、乐感都可圈可点。中等生的人数占多数,大约是50%—55%,这批同学对音乐的兴趣很浓,但又由于自身的条件原因或其他原因,所以歌唱技能有待进一步提高。还有一些同学由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不乐观。这些同学在班级中的人数不多,但他们对全班同学的影响很大,给班级带来了不少负面影响,这些同学上课时乱叫,音不准,做小动作等。但我相信,经过一学期的努力后,他们一定会有所改善。
3.任务目标
3.1唱歌局部
3.1.1、紧扣教材、课程规范,教唱书本上的歌曲
3.1.2、遵循没节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲
3.1.3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴同学听音高自学,直到正确为止。
3.1.4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别同学起来演唱,若有不正确的地方老师和时教正。
3.1.5、有学习有记载,使同学真正体会到学习音乐课的意义。
3.2发声训练局部:在气息的控制下,逐步扩展音高;
运用不同的力度、速度、音色表示;唱时坚持音高,声音要丰满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
3.3欣赏局部:综合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识,以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。
3.4提高教学质量措施:
3.4.1、认真备课,做好前备、复备、反思工作,为能使同学上好课做好充沛的准备工作,备课时注意与新课标结合。
3.4.2、因材施教,对不同的同学注意采用不同的教学手法,使同学能够充沛发展。
3.4.3、设计好每堂课的导入,提高同学的学习兴趣。
3.4.4、课堂形式设计多样,充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和扮演性。
限度的调动同学的积极性。
3.4.5、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使同学开阔眼界。
教师从中总结经验。
音乐教育工作计划4一、班级情况分析：
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外。经过一年的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。二年级学生已经初步地掌握了一些最基本的音乐基础知识，具备了一定的编创能力，但还需要进一步系统地学习，来获得更多的音乐知识，加深对音乐的了解。
二、教材分析：
教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，音乐教育面对全体学生，也应注意学生的个性发展。教材编写以审美为中心，以音乐文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
三、教学目的要求：
1、会用优美、欢快的情绪演唱歌曲，能准确地表现歌曲中的情绪。
感受速度在音乐表现中的作用，听辨音的高低并会模唱。
2、初步了解民族歌(乐)曲的特点，能通过欣赏，演唱，发挥想象力表演。
3、通过演唱体现好伙伴之间的合作意识和集体主义精神。
4、了解丰富多彩的民族音乐音调，激发对祖国民族音乐的热爱。
5、了解女声、童声的演唱形式。
学习休止符，并学会区别。
6、感受并体验不同歌(乐)曲的不同表现风格，尝试自己用自制的打击乐器为歌曲伴奏。
7、通过演唱，增强环保意识，增进自然常识，提高审美情趣，发展联想。
四、改进教学的措施
1、认真钻研大纲和教材，在此基础上按课时，上好音乐课。
2、认真执行课时计划，严格把握35-40分钟的课堂时间，向35-40分钟要效率。
3、充分作好课前准备。
4、认真按照教案上课，在课上多给学生自我表现和发问的机会。
5、根据学生身心发展的特点，打好基础，培养学生的学习兴趣。
6、根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。
7、方法：示范：教师示范、学生模仿。
鼓励、表扬法：通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。因材施教法：针对不同学生采取不同的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。
音乐教育工作计划5一、教材分析
作为全新的教材，在编写中体现以下基本理念：
1、强调“以学生发展为本”、注重学生个性发展;
2、以审美为中心;
3、以文化为主线(单元主题);
4、加强实践与创造。
共编10个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动(重点内容)。新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一律师改用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩了。
二、学段目标：
1、激发培养学生对音乐的兴趣;
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感;
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动;
4、培养乐观的态度和友爱精神。
三、具体目标
(一)感受与鉴赏
1、感受自然界和生活中的各种声音用声音或打击乐器模仿。
2、听长短音;
3、体验不同情绪的音乐;
4、聆听进行曲、舞曲、儿歌不同风格并作出相应;
5、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型乐器片段，初步感受风格。
(二)表现
1、歌唱的正确姿势;
2、每学年背唱4、6首歌曲;
3、学习常见的打击乐器，歌曲伴奏;
4、能作简单的律动、歌表演;
5、认识简单的节奏符号。
(三)创造
1、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音;
2、歌词的创作活动。
3、线条、色块、图形记录声音或音乐;
(四)音乐与相关文化
1、乐于与他人参与音乐活动;
2、用简单的形体动作配合音乐节奏;
3、声音与生活的探索。
四、教学措施
1、面向全体，因材施教;
2、充分运用现代教育技术手段;
3、遵循听觉规律，突出学科特点;
三年级音乐教学计划篇8
环境设计 本专业培养德、智、体、美全面发展，适应社会经济和文化发展需要，具备景观设计学、城市规划学、植物学、生态学、艺术史、景观工程实践、环境设计(公共建筑、工业建筑、农业建筑和居住建筑外观装饰和室内空间设计、会展设计、建筑外观环境规划设计、建筑内外设施设计)方案策划、实施、管理的专业知识和能力，能在与环境设计内容相关的企事业单位、政府机关、专业设计机构、教育机构及研究机构等单位及部门从事环境设计、教学和科学研究工作，能在园林规划设计、景观设计、园林景观工程、城市规划等单位和部门以及高等、中等艺术设计院校、科研院所从事景观设计、规划、工程施工与管理、教学和科学研究工作，具有“信、敏、廉、毅”素质的创业型环境设计人才。
产品设计 本专业培养德、智、体、美全面发展，适应经济社会和文化发展需要，具备工业产品设计专业知识和能力，能够在企事业单位、政府机关、中高等学校等从事工业产品开发设计，及企业形象设计、包装设计等方面工作，或从事有关管理及教学和科学研究工作，具有“信、敏、廉、毅”素质的创业型人才。
音乐学 本专业分声乐、器乐、舞蹈三个方向。培养德、智、体、美全面发展，适应社会经济和文化发展需要，具备音乐理论知识和音乐专业技艺，能在各类中高等学校、社会文艺团体、艺术研究单位、政府文化艺术机关、企事业单位，从事音乐表演、音乐艺术管理或教学和科学研究工作，以及其他社会音乐工作，具有“信、敏、廉、毅”素质的创业型专业人才。
根据“武书连大学排行榜”，我校艺术类学科在全国1000余所大学中排名第70名。拥有音乐与舞蹈学和园林植物与观赏园艺硕士学位授予权。
三、培养方式
(一)美术类：一、二年级开设专业理论基础、绘画(造型)基础、设计基础、计算机基础、经济理论基础、市场营销、策划理论基础等基础课程，培养学生扎实的基本功。三、四年级从事专业学习与实践。
(二)音乐类：一、二年级开设专业基础理论、专业基本技能、市场营销、策划理论等基础课程，培养学生扎实的基本功。三、四年级根据学生的兴趣和发展潜质，确定专业方向。
四、招生范围
文理兼收，在以下省份招生，其他省份不安排招生计划。考试方式采用学校组织艺术类专业考试(以下简称校考)和各省组织艺术类专业统一考试(以下简称省统考)两种方式。其中：
(一)美术类：
采用校考成绩省份：湖南、广东、湖北、安徽、福建、山东、河南
采用省统考成绩省份(计划数)：江西(40名)、江苏(18名)、浙江(10名)、山西(10名)、北京(2名)、天津(2名)、辽宁(2名)、云南(2名)、甘肃(2名)、广西(2名)
(二)音乐类：
采用校考成绩省份：山东、安徽、湖北、江苏
采用省统考成绩省份(计划数)：江西(5名)、湖南(15名)、广东(3名)、河南(2名)
五、招生计划
2015年招收艺术类本科生310名，学制四年。
办学层次
专业类别
专业名称
招生计划
学制
学费（元/年）
本科
美术类
视觉传达设计
250
四年
9200
环境设计
产品设计
音乐类
音乐学（声乐、器乐、舞蹈方向）
60
注：以上各专业及方向均使用统一的音乐、美术类校考或省统考成绩。
六、校考
(一)报考条件
1、拥护四项基本原则、热爱祖国。
2、身体健康、无色盲、色弱。
3、高中毕业及以上学历或同等学历。
4、考生所在地省级招生主管部门要求的其他条件。
(二)报名办法
1、报名方式：到我校在各地设立的考点(近期公布)报名，不接受函报，不允许跨省、跨考点参加考试。
2、报名手续：验交考生本人身份证及复印件或其他有效证件;详细填写报名登记表、准考证;交近期本人免冠1寸照片3张。
3、报名费、专业考试费：美术类共计180元，音乐类共计180元。
(三)考试
1、美术类
(1)专业考试：考生带准考证、学生证或身份证，按规定时间到指定考场参加考试。画具、绘画材料(考试纸除外)自备，食宿、交通费自理。
(2)考试科目：素描、色彩，考试顺序按准考证上规定进行。
(3)文化考试：考生在户口所在地报名参加全国普通高考。
2、音乐类
(1)专业考试：考生带准考证、学生证或身份证，按规定时间到指定考场参加考试。食宿、交通费自理。考试过程采用全程录像方式。
(2)考试科目：①各方向分别自选两首曲目备考。声乐可自备钢琴伴奏。②简谱、五线谱视唱，听音模唱。
(3)文化考试：考生在户口所在地报名参加全国普通高考。
考生可于2015年4月25日前登陆学校网站jxufe.cn，根据学校招生网通知查询专业成绩。
专业校考成绩合格的考生，我校将于2015年4月30日以前发出专业考试合格证(成绩不合格者不另行通知)。
七、录取
(一)录取批次：录取批次由各省级招生主管部门确定。
(二)专业成绩认定
1、美术类、音乐类采用省统考成绩的省份，录取时以省统考成绩认定为专业课成绩;
2、美术类、音乐类安排校考的省份，录取时以校考成绩认定为专业课成绩;
3、部分省份要求考生须通过考生所在省份艺术省级统考才有资格报名参加校考考试或录取，请考生注意本省省级招生主管部门有关通知，按要求做好省级统考报名和考试工作。
(三)录取方式：
1、在政治思想品德考核和体检合格、专业考试合格的前提下，在各省级招生主管部门按相关政策投档到我校的考生中，按照考生综合成绩(综合成绩=高考文化课成绩×60%+艺术专业课成绩×40%)从高分到低分排序录取，报各省级招生主管部门审定。
2、美术类、音乐类安排校考的省份如遇综合成绩相同的情况，参考省统考成绩顺序录取。
(四)计划安排：使用校考成绩省份招生计划分配原则为：该省艺术招生计划数=该省报考我校专业考试人数/全国报考我校专业考试人数×我校艺术类校考招生总计划数。
(五)合格证：合格证发放数不超过我校在该省招生计划数×4
八、入学
(一)新生凭《专业准考证》、《高考准考证》、《录取通知书》按时办理入学手续。
(二)新生入学后，我校根据招生政策和录取标准进行复查，凡不符合条件者，有舞弊行为者，取消入学资格。
(三)学费标准：按江西省物价局批准的收费标准执行(2014年为每人9200元/年)。
(四)学生在校学习期间，学习用具、材料费自理。
学校地址：江西省南昌市庐山南大道
邮政编码：330013
三年级音乐教学计划篇9
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：
一、教学目的
1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。
6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
二、任务目标
（一）唱歌部分
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。
5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
（二）发声训练部分
在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
（三）欣赏部分
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。
三、具体措施
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
初中音乐教学工作计划范文参考二
一、学期教学目标
根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：
1、能够对革命历史题材、我国江南地区、非洲民族民间音乐和西方古典主义、浪漫主义音乐感兴趣，以正确的态度对待世界多元音乐文化。
2、能够选择用欢快、热烈、轻快活泼、优美抒情、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲。
3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。
4、初步了解变奏曲式、手法，认识变音记号等相关的音乐知识。
5、体验感受马林巴、非洲鼓等非洲民间乐器的音色，以及我国江南丝竹的音乐风格。
二、改进措施
1、转变教学思想观念，适应新课程。
2、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。
3、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。
4、在上课时，要多注重与学生间交流；以引导、启发为主，精讲。
5、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。
6、突出学生在教学中的主体地位。
三、其它方面
1、认真参加教研组的集体备课活动，并做好记录。
2、认真开展艺术社团活动，使学生掌握更多的特长。
3、积极参加学校组织的业务学习，认真做好笔记。
4、苦练功，充实自己，完善自己。
初中音乐教学工作计划范文参考三
一、教育教学方面：
由于各个小学的音乐教学程度有所不同，因此到初中之后主要做普及音乐知识的教学和训练，乐器的学习并不难，关键对于一些一点没有音乐知识、不识谱的同学就有些困难，所以首先要解决的是简单的音乐知识的学习和培养学习的兴趣，从兴趣入手，调动学生学习的积极性。
1、通过课件多媒体教学，先让学生熟悉、了解、听辩西洋乐器中的单一音色，对学生鉴赏作品有较大帮助；
2、在学习竖笛之前，先由教师示范演奏流行歌曲，这样使学生因为喜爱而想学这件乐器。不放弃每个学生，从简单到难，让他们有着自己的成就感。
3、教师充分利用影视资源进行辅助教学，拓宽学生音乐视野。
4、适当放松课堂，让学生有时间、有空间开办音乐会的形式，发挥学生个性特长，充分展示自我。本学期是新生入学因此要充分了解学生，在班级举行乐器演奏会，歌曲表演等形式，让学生充分积极的参与到音乐课堂当中来。
5、采取灵活多样的教学形式，使学生充分参与到课堂教学活动中来。特别是在小班额的实验班教学当中，让每个学生都得到充分的展示。
二、课堂方面：
本学期要举办二年一届的校园文化艺术节，这是学生充分展示个人才艺和特长的关键性活动，在音乐方面可分为舞蹈、器乐和声乐三个大方面：
1、舞蹈比赛主要是以班级为单位出群舞、双人舞或独舞，要出一台舞蹈专场，这种形式使班级荣誉和凝聚力集中的时刻，而且在校园可以使舞蹈百花齐放。
2、声乐比赛是放宽到有特长的同学就可以参加，进行初赛和复赛的选拔评出奖项，在由音乐教师组合参加汇报演出。
3、将在七年级各班进行班级的声乐表演，选拔唱的好的同学进行培训，组成小型的合唱队。
4、器乐比赛先在各班进行，然后统一学校进行比赛，乐器种类不限，每种乐器都可以参加，根据程度评奖。
5、选拔乐器特长的同学组织民乐队，和西洋管弦乐队，以便在市区的各项活动中组织大型的演出。
三、教科研方面：
三年级音乐教学计划篇10
随着我国公共性音乐教育的发展， 人们逐渐认识到到音乐发展离不开社会的广泛参与，没有广大人民的参与，一个国家或民族就不能有称之为具有真正的音乐文明。他们将自己的注意力转向了国民音乐教育，认为音乐教育必须从集中在少数音乐人才的培养上转向提高全社会音乐生活的参与上来，在社会、经济、文化大发展的面前，国外六种教学法（奥尔夫、达尔克罗兹、柯达伊、综合音乐感、科思、铃木）被引进我国。从20世纪初引进的西方音乐教育为我国音乐教育提供了进一步发展的基础。
一、建构中国音乐教学体系，大力发展普及音乐教育
从19世纪的末叶到21世纪的初，我们一直在专心学习，模仿，传播西洋音乐，对中国凡千年来的音乐文化一直没有足够的重视。在20世纪初学堂乐歌和西洋音乐方面，一些词曲作家如黄自、刘天华等虽也尝试将传统与外来文化融合，但并没有完成继承和发展我国音乐文化的重任。建国后，全面引进前苏联音乐教育体制在我国音乐教育发展的同时，音乐文化的发展与继承的问题也越来越迫切地摆到我们面前。目前我国的音乐教育体系仍沿袭西方音乐教育体系，如我国的钢琴教材中，国内的、传统的曲目极少，只是作为点缀而演奏，西方完备的教材体系为钢琴教育提供了条件。不完善的中国民族音乐体系则无法为民族音乐提供生长和发展的条件。专业音乐院校培养出来的学生熟悉和喜爱外国音乐，善于演奏和演唱外国曲目，会写跟着外国潮流而中国人难以接受的作品对中国传统音乐文化却一知半解，面对我国五十六个民族的音乐文化传统却不能给予足够的重视，更谈不上继承和发展，一些民族音乐文化已濒临失传。而中国的孩子除了西方的音乐、钢琴、电子琴以外，可能更适应中国的京剧、川剧、黄梅戏等戏曲，曲艺中的“体态律动”和“锣鼓经”那些极富民族特色更贴近他们语言生活环境，极富情趣的地方音乐和少数民族活泼欢快、载歌载舞的表现。这一切都为中国传统音乐的学习，继承和发展带来了巨大的障碍。为迅速提高我国的音乐教育水平，需求建构中国传统音乐教学体系。
一是建立完善的中国音乐体系，加强对古文和占音乐的学习，利用现代科技尽快完善民族乐器研究与创作，以继承和发展我国优秀的传统文化和音乐。
二是发展民族音乐，并非排斥西方音乐，相反仍需学习吸收其精华。扩大视野建立全球意识，学习研究世界其他国家音乐并与本民族音乐相结合，开拓新的发展于方向，适应全球文化及音乐发展。
三是积极进行民族音乐理论探索，技术探索，培养能站在世界民族音乐发展前沿的民族音乐理论家、民族音乐演奏家和演唱家。
除了大力发展音乐师范的培养以外，还要对音乐专业的办学方向及课程设置进行调整和改革，使学生能胜任中小学的音乐教育工作。对师范院校的音乐专业的学生应加大思想教育，由于学生在学习期间缺乏接触中小学生的机会，毕业后从事音乐教育的思想不稳固，缺乏对学生的热爱、了解和理解，总想脱离教育岗位。对于音乐教师来说，教育思想准备、教师的一般修养、心理准备应当比专业学识更为重要，更应受到重视。
二、制定合理的专业技巧课课程表及专业技巧课管理方案
专业技巧课教学管理一直是音乐学院特别是综合性大学音乐学院教学方面最为复杂、最为繁琐的难题之一。音乐学院一般以技巧课为主，技巧课教学质量的好坏，必然直接影响到整个学院教学质量的优劣。本人多年从事音乐专业教学管理工作，同时结合佳木斯大学音乐学院实际，对专业技巧课的教学管理进行了深入研究并进行了相应的改革，经实践证明效果显著。
1.专业技巧课与理论课的区别
音乐学院专业技巧课一般指声乐、键盘、器乐专业技巧课，它与理论课教学有极大的不同，其主要表现在：
第一、上课课时不同。理论课周学时一般为2学时/周、3学时/周、4学时/周等，是集中上课，每小节课50分钟，2学时100分钟。而专业技巧课不同，音乐表演专业2学时/周，学生每周上二次课，一次课40分钟；音乐学专业0.5学时/周，学生每周上一次课，每节课20分钟。
第二、上课人数、地点、任课教师不同。理论课上课人数、地点、任课教师对同一个班的学生来讲是固定的。例如周二3、4节02级音乐表演专业配器课，主讲教师是王阳，地点在418教室，就是说02级音乐表演所有学生在同一时间、同一地点、听王平教师教师讲配器课。而专业技巧课不同，专业技巧课在上课人数、地点、任课教师相对来说是不固定的。例如02级音乐学专业学生的声乐课，不同的学生会在不同的时间上课，周一到周五都可能有02级音乐学专业的学生上课，不会固定在某一特定时间。即使在同一时间上课的学生，也不一定会是同一名教师，在同一个教室上课。例如：02音乐学某些学生周一上午上声乐技巧课，就会有不同的声乐教师，在不同的上课教室，给02音乐学专业分给自己的学生上课，一名教师在同一时间只能给一名学生上课。
第三、上课内容不同。理论课是针对所有学生在相同上课时间内讲授相同内容。而专业技巧课不同，不同的学生程度不同，上课的内容不同，教师要根据学生专业水平程度，不同的学生讲授不同的内容。例如键盘学生，同一年级程度好的学生，在大一就可以学习《车尔尼练习曲599》或《车尔尼练习曲849》；而程度不好的学生，在大一可能就只能学《哈农》或《拜厄》。
2.专业技巧课教学管理的特点
由于专业技巧课的特点，对于专业技巧课的教学管理也存在着以下几方面的特殊性。
第一、上课时间分散。同一年级、不同专业，甚至同一年级相同专业的学生，上课时间都是不相同的，不能像理论课，只要是同一年级，至少是同一专业的学生，在相同的时间上同一门课程，另外，教师连续上课时间相对较长，有些教师上课时间从周一8：00至晚上7：30，这给教学管理工作带来了很大的不便。
第二、上课地点分散。由于专业方向多，我们学院音乐表演就有声乐、器乐、键盘、舞蹈、作曲、指挥、戏剧表演与主持7个方向，因而任课教师也多，教师及学生上课地点分散、不集中，我们学院上课教室多达四十多个。
第三、任课教师工作量大。由于学生专业方向多，专业技巧课任课教师人数大大多于理论课教师人数，尽管如此，专业技巧课教师的周学时均达到20节以上，远远超过教师正常的工作量。
三、 结合音乐学院专业技巧课特点及规律采取相应的措施
（一）改革技巧课教案、授课计划。多年来，音乐学院专业技巧课使用的教案、授课计划同理论课的相同，这给专业技巧课任课教师带来了极大的不便，费时、费力效果不好。因为所有的教学授课计划、教案都是针对理论课设计的，它具有通用性，而专业技巧课针对于每一名学生，具有个性特色的特殊性，这样，授课计划及教案应用在专业技巧课上极为不便，也失去了它原有的意义。根据专业技巧课的特点，也根据专业技巧课教师上课的实际情况，我们对授课计划及技巧课教案进行了相应的改革，措施如下：
1.根据所教学生的实际专业水平制定不同的授课计划。专业技巧课教师要将自己的学生不分年级划分为几个等级，不同等级的学生具有不同的授课计划，这项工作在期初完成。
2.期初不用准备专业技巧课的教案。专业技巧课教案重新制定，专业技巧课教师要给每一名学生书写教案，教案的内容及格式如下：
（1）填写好学生入学前专业学习简历。其中包括指导教师情况、所学教材、学习时间、入学考试时演唱、演奏曲目、现有专业水平、存在问题等，此项内容主要是掌握学生专业水平及存在的问题。
（2）制定学生学期教学计划。其中包括基本练习、练习曲、中外乐曲等。这一项需要教研室主任、系主任、教学院长审核、检查。
（3）每周记录。其中包括出席情况、教学内容及步骤、小结、上课效果打分。此项根据学期开课的周数及周学时数，按每次上课内容填写。例如：声乐技巧课周学时是2学时，学期开课16周，那就需要记录32次。上课效果打分按学生上课情况给分，分值分别为：18、16、14、12、10、8，对应的等级分别为优秀、良好、中等、及格、不及格、较差。学期累计平均分为该名学生的平时成绩。
（4）期末成绩。期末成绩包括平时成绩和期末考试成绩，其中平时成绩占20%，考试成绩占80%，期末时由学院统一组织考试，专业技巧课考试组教师（每组5名）打分，去掉一个最高分、再去掉一个最低分，最后取平均分就是该名学生的考试成绩。这一项还包括提高率、期末总结、假期作业。
通过对技巧课教案的改革，提高了课堂教学效果，由于针对每一名学生设置，使教师教学目的明确，真正做到因人而宜，从而大大提高了教学质量。
（二）制定专业技巧课课表及专业技巧课管理方案。
专业技巧课课课表可以清楚地看到教师上课的班级、人数、地点、学时，方便了教学管理方面的各项检查工作，期中包括教师上课迟到、早退、学生迟到、早退缺席的教学秩序的管理、教师调、串课管理、教师工作量计算等，一目了然，方便准确。（表略）根据专业的特殊性及个别学生行为松散的特点，制定了专业技巧课管理方案。内容如下：
1.连续无故旷课三次（含三次），取消本学期考试资格。每学期累计旷课五次，取消本学期考试资格。
2.学生迟到或早退10分钟以上（含10分钟），按旷课处理。
三年级音乐教学计划篇11
1、八年级学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生缺乏表演自我的能力，不愿积极参与音乐实践活动。
3、学生较喜欢流行音乐，对课本音乐教材不感兴趣。
三、教材分析
八年级：分六个单元，以欣赏为主，辅以歌唱，提高学生音乐欣赏能力。
四、工作任务：
1、八年级音乐课堂教学，每周一节，共10节。
2、本学期继续进行兴趣活动的开展。每周三下午3、4节课时间进行合唱以及舞蹈训练。为参与市区及学校活动做好充分的准备。
五、教学措施
1、八年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的"教"与"学"过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以"引趣"贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
六、具体安排：
第一单元：2课时
第一课时：《我和你》《生命之杯》
第二课时：《我们是冠军》《奥林匹克号角》《奥林匹克颂》
第二单元：3课时
第一课时：《摇篮曲》《G大调弦乐小夜曲》
第二课时：《梁山伯与祝英台》
第三课时：《鳟鱼》《鳟鱼钢琴五重奏》
第三单元：3课时
第一课时：《打支山歌过横排》
第二课时：《山丹丹开花红艳艳》《上去高山望平川》
第三课时：《花儿与少年》《巴蜀山歌》
第四单元：3课时
第一课时：《樱花 》
第二课时：《深情》《小河的呼唤》
第三课时：《班内》《鹦鹉》《像花儿一样》
第五单元：2课时
第一课时：《这一封书信来得巧》《我不挂帅谁挂帅》
第二课时：《唱脸谱》《我们是工农子弟兵》《姹紫嫣红》
三年级音乐教学计划篇12
自2008年以来，学院陆续有186人被评为省、市、校级优秀教师，有200多项教学和科研成果获奖。有8部教材列入国家“十一五”规划教材。有5门专业课被评为省级精品课，五项教学成果荣获省高等教育教学成果奖。近三年承担科研课题1项、省级重点课题12项、一般课题41项，服装设计专业被评为省级品牌专业。
近年来，学院师生在国内外一些专业比赛中屡创佳绩：学院男声合唱团在福州和台湾新竹分别捧得第三、四届“海峡两岸”合唱节比赛的 “金茉莉”奖杯；在第十四届CCTV青年歌手大奖赛上进入决赛并获得第十三名，应邀参加教育部举办的2010年全国教师节文艺晚会。在第八届中国音乐“金钟奖”合唱比赛中获银奖。学院精师室内民族乐团代表文化部赴白俄罗斯参加国际民族艺术节，包揽团体金奖和三个单项金奖。学院原创作品《赶海乐》在第九届全国“桃李杯”舞蹈比赛中喜获群舞表演二等奖。在首届全国高等院校服装类专业教学成果展示活动中，我院选手获得服装设计与服装模特大赛7项大奖。音乐系流行音乐专业学生莫龙丹获得2010年“花儿朵朵”全国总冠军。在2011年“神州唱响”第三届全国高校声乐展演中，音乐系学生获得通俗组银奖和民族组铜奖。
一、招生对象与报名条件
1、热爱祖国，拥护党的四项基本原则，品德优良，遵纪守法，身体健康的普通高中毕业（含艺术中专毕业）或具有同等学历者。艺术类考生须具有一定专业素质和专业基础。
2、本科表演专业（舞蹈、影视表演方向）和播音与主持艺术专业（含韩语节目主持、日语节目主持方向）要求年龄在25周岁以下（1987年9月1日以后出生）。
3、本科音乐表演专业（声乐演唱方向）、表演专业（影视表演方向）、 播音与主持艺术专业（含韩语节目主持、日语节目主持方向），要求考生身高：女160cm以上，男170cm以上。表演专业（舞蹈表演和音乐剧方向），要求考生身高：女162cm以上，男170cm以上。艺术设计、绘画专业要求考生无色盲、色弱。其中艺术设计专业（服装表演与设计方向），要求考生身高：女172cm以上（平面模特方向165cm以上），男185cm以上（平面模特方向182cm以上）。有突出成绩或其他特殊才能者，经研究批准，条件可适当放宽。
学院只设英语教学，小语种考生慎报。
二、本科艺术类专业介绍
（一）音乐学
设有音乐教育、文化艺术事业服务与管理2个专业方向。
音乐学（音乐教育）：本专业方向培养系统掌握音乐教育专业理论知识和教育教学技能，具备一定的音乐教学及表演示范能力，能够在中小学、校外音乐教育机构、社区、各企事业单位从事教育与管理工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：音乐与动作、合唱、柯达依体系的视唱练耳、基本乐理、和声学基础、中国音乐史、外国音乐史、民族民间音乐、曲式与作品分析、复调、艺术概论、弹唱、钢琴伴奏艺术、教学技能课、舞蹈与编导基础等。
音乐学（文化艺术事业服务与管理）：本专业方向培养系统掌握文化艺术管理的理论知识和管理方法，具有创新意识及实践能力、艺术鉴赏能力、演出组织与策划能力，并培养一定的艺术专长，能在文化艺术管理部门、广播电视报刊等宣传部门、音乐影视等艺术活动团体、文化产业部门从事艺术服务与管理工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：艺术综合知识、管理学原理、经济学原理、管理心理学、文化艺术管理学、艺术概论、艺术接受心理学、文化艺术法规、艺术鉴赏与评论、艺术营销、钢琴集体课、演出与节目策划、文化艺术传播学、文化创意与策划、艺术院团管理、文化产业管理等。
（二）音乐表演
设有流行音乐、声乐演唱、乐器演奏、键盘乐器演奏4个专业方向。
音乐表演（流行音乐）：本专业培养掌握流行音乐专业基础理论和专业技能，了解国内外流行音乐专业前沿知识、动向，具备一定流行音乐表演、教学能力，能在一切与流行音乐相关的行业中从事流行音乐表演、教学及相关产业工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：基本乐理、视唱练耳、和声、曲式与作品分析、歌曲作法、中西方音乐史、复调基础、电脑音乐文本制作、民族民间音乐、艺术概论、中外音乐鉴赏、流行器乐专业课、流行音乐鉴赏、合奏课、流行声乐专业课、形体、表演、现代舞与爵士舞、第二乐器辅修、录音实践、配器与编曲、化妆与造型、教育心理学等课程。
音乐表演（声乐演唱）：本专业方向培养系统掌握声乐专业的理论知识和技能，了解声乐学科前沿发展动态，具备一定的声乐演唱能力、教学能力和文艺节目组织策划能力，能在专业团体、艺术院校、企事业单位从事声乐演唱和艺术管理工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：视唱练耳、基本乐理、和声学基础、中国音乐史、外国音乐史、民族民间音乐、曲式与作品分析、复调、艺术概论、专业课、正音、形体、表演、重唱、合唱与指挥基础、钢琴集体课、钢琴伴奏艺术等。
音乐表演（乐器演奏）：本专业方向培养系统掌握乐器专业的理论知识与技能，了解各乐器专业学科前沿发展动态，具备一定的乐器演奏能力、教学能力与文化节目策划组织能力，能在专业文艺团体、艺术院校、企事业单位从事乐器演奏、教学和艺术管理工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：视唱练耳、基本乐理、和声学基础、中国音乐史、外国音乐史、民族民间音乐、曲式与作品分析、复调、艺术概论、专业课、小组排练课、合奏课、第二专业课等。
音乐表演（键盘乐器演奏）：本专业方向培养系统掌握键盘专业的理论知识和技能，具备一定的键盘乐器演奏能力、钢琴伴奏能力和教学能力，能在专业文艺团体、艺术院校、校外音乐教育机构、企事业单位从事键盘乐器演奏、伴奏和教学工作的应用型高级专门人才。
专业主干课程：视唱练耳、基本乐理、和声学基础、中国音乐史、外国音乐史、民族民间音乐、曲式与作品分析、复调、艺术概论、专业课、钢琴伴奏艺术、钢琴艺术史、钢琴文献鉴赏、钢琴重奏与协奏等。
三年级音乐教学计划篇13
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。
二、教学方面
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任三年级和五年级的音乐课教学任务。我认真根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。
为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。并坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
不足之处是注重单声部的教学，忽略了二声部的合唱教学。对于学生声音的把握训练不够。
三、课堂管理：
作为年轻老师，在实际工作中遇到了许多问题和困难，我积极向老教师取经，和同事们探讨，为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我慢慢改进自己与学生沟通交流的方式，尽量多使用表扬和鼓励，在实际运用中针对不同年龄段的不同班级，制定不同的要求和规定，让学生在认识中不断养成习惯，形成品质！
四、考试
为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更充分的展现自己，本学期的考试除了检验课堂学习成果外，我还让学生自愿准备自己的特长向全班同学展示，让他们更善于表达，更自信。使同学与同学与老师之间，多更多的沟通与了解！
五、努力目标
由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，今后在专业技能的训练上要多花时间，使自己的专业在将来的日子里能不断的成长。
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多开公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。
七、不足方面
