室内艺术设计专业课程教学探探讨:室内艺术设计专业手绘表现技法课程教学探析

摘 要： 本文从室内艺术设计专业手绘表现技法课程教学的重要性入手，探讨了手绘表现技法课程教学的改进、实施问题，对促进室内艺术设计专业的健康发展有所启示。

关键词： 手绘表现技法 课程教学改革 室内艺术设计 改革方法

室内艺术设计专业课程教学的目的之一，就是培养学生的空间想象力和创造力，并通过一定形式表现出来。室内艺术设计专业中的手绘表现技法课程，在这一目的实现中起着举足轻重的作用。但随着信息时代的到来，越来越多的绘图、绘画室内艺术设计被计算机所代替，手绘表现明显减少。因此，研究、改进当前手绘表现技法课程教学，提高学生手绘表现能力，对促进信息时代下的室内艺术设计专业课程教学改革具有重要意义。

一、手绘表现技法的重要性

（一）手绘表现是创造性思维表达的重要手段。

艺术心理学家鲁道夫・安海姆指出，形象化思维表现与大脑思维活动有其他手段不可替代的同步性。在艺术设计初期，抽象、含混和不确定的形象、构思居多，手绘表现能够让这些形象深化，并借助人工手绘表达出来，再通过视觉反馈给大脑，激发进一步的思考，如此反复完成艺术设计方案的完善和优化。手绘表现的缺失，将降低学生的独立思考与设计能力，而过多地依赖计算机模型库则会使学生的头脑变得更加僵化、死板，毫无创新。从长远角度看，手绘表现更有利于学生创造性思维的表达，培养学生的独立研究和创新能力。

（二）手绘表现是学生个性风格表达的重要方式。

艺术设计是一种典型的文化创新行为，核心在于创造性思维的表现。因此，个性化和独创性就成为艺术设计的生命。手绘表现更容易体现个人的风格、美学修养和审美追求。设计大师的成长离不开深厚的手绘功底，如勒・柯布希耶、路易斯・康、矾崎新等，他们许多的设计是在寥寥几笔的手绘草图中产生的，手绘表现在培养学生个性风格和良好设计意识方面有着天然的优势，良好、扎实的手绘表现设计能力是一切设计理念、思想、思路产生起点与开端，是学生设计灵感产生的源泉、艺术展现与个性风格挥发的重要方式。

（三）手绘表现是学生掌握电脑艺术设计的重要基础。

随着计算机的普及，轻手绘、重电脑思想普遍存在，忽视了学生手绘表现能力的培养，学生手绘能力的降低直接影响艺术设计能力的提高；在课程教学过程中出现学生不会用草图完整表达设计想法的现象，使学生不得不依靠语言、手势等的帮助向老师描述，有的甚至只会使用电脑中模型进行设计。通过在教学中的观察，我们发现，手绘功底扎实、设计能力较强的学生，其应用电脑进行艺术设计的能力同样出色；而不踏实进行手绘训练，依赖电脑的学生整体艺术设计能力也较差。手绘表现能力成为学生利用电脑进行更高艺术设计的基础。

二、手绘表现技法课程教学的改进与实施

国内已有多所高校开设了室内艺术设计专业，但关于手绘表现技法课程教学还没有形成一个较为成熟的经验模式，我们在借鉴其他院校教学模式的基础上，结合教学实际，从不同的角度对手绘表现技法课程教学进行了探索性的改进和实施。具体措施可以归纳为以下几点。

（一）优化、创新手绘表现技法课程教学大纲。

室内艺术设计中手绘表现技法课程的原理、方法和应用等是相互融合的，但要注重新观念、新技能和新方法的及时更新。如：对于固定的课程教学内容，可以及时更新工程实例；对于实践教学可以采取项目的形式，具体细化为多个小任务、小步骤完成；而对于项目课题的设计、实施，则可以采用真题真做的任务分配形式，并与项目课题报告结合起来。

（二）改变手绘表现技法课程的课堂教学形式。

要使手绘表现技法课程发生根本性改变，就需要改变传统的课堂教学模式，由教师传授型转向项目任务型，以项目任务为中心，学生分组合作共同完成教学任务，即“分组合作教学”。由教师设计、提供项目课题，并进行任务分配，学生分组进行学习。教师的任务就是给学生一种知识认知理论、理念，鼓励学生创造想象。以项目任务为中心，师生、生生相互交流、相互探讨，在交流中发现新问题、解决问题，产生新的设计思路、设计方法，实现教学目的。

（三）改进手绘表现技法课程教学方式、方法。

为了进一步提高教学质量，改变传统的手绘表现技法临摹训练方式，可以要求学生在临摹训练过程或各环节中通过改变临摹作品视角，建立新的观测点来练习临摹，也可以在原有画面的基础上或别人看不见的角度加入自己的创意，以及通过改变室内家居原有布局、格调、风格等调动学生的学习积极性。室内艺术设计专业手绘表现技法课程的最直接目的是使学生掌握各种手绘表现技能。我们可以通过提供实际真实的项目任务，如：提供一些设计上不够理想的空间，鼓励学生对原有空间结构、布局，甚至是设计语言、色彩等进行改进，赋予原空间以新的含义。通过鼓励学生积极主动思考、创意，加强学生对手绘表现技法的重视。

（四）增加手绘表现技法课程的校外学习任务。

在室内艺术设计专业手绘表现技法课程教学过程中，我们有意识地增加学生校外学习任务，使学生能及时消化、理解手绘表现技法原理等基本理论知识，增强直观认识，提高实践能力；并将手绘表现技法课程作业与学生的课外速写、资料收集及艺术装饰市场调研等结合起来。

（五）利用手绘表现技法课程社会实践开展教学。

手绘表现技法课程是室内艺术设计专业中一门实用性较强的课程，而社会实践是当前学校教学不可缺少的第二课堂。我们坚持这一原则，积极带领学生到施工、竞赛现场参观，明确艺术设计与客观实际结合的重要性，鼓励学生利用假期到艺术设计公司实习，亲自参与现场设计；尽可能多地组织学生参加设计竞赛，聘请有丰富社会经验的室内艺术设计师到校任教、为学生提供辅导。

室内艺术设计专业中的手绘表现技法课程在“以学生为中心，以实践为主导，以项目分组教学为主要形式”下进行了积极的探索改进，取得了一定效果，提高了学生的手绘表现能力，为真正培养出有创新意识和创造能力的学生奠定了基础，最终实现了室内艺术设计专业课程教学与市场的接轨。

室内艺术设计专业课程教学探探讨:对高职高专环境艺术设计专业室内设计课程教学的思考

[摘要]随着高职艺术设计专业的发展，各大高职高专院校在艺术设计专业方面大多开设了环境艺术设计专业，室内设计课程基本上包含在环境艺术设计课程体系中，但课程设置的学期、学时等各有不同。室内设计课程作为一门动手操作性和专业理论性较强的课程，必须采用适应学生发展、就业的教学模式。文章从普通高职院校环境艺术设计专业的特点出发，谈室内设计课程在教学过程中发现的问题及解决办法，以期实现课程在环境艺术设计专业课程体系中的重要作用。

[关键词]高职高专 环境艺术设计专业 室内设计课程 教学探讨

高职高专环境艺术设计，在专业就业内容上一般分为室内设计和景观设计两大块，室内设计既是一个专业方向，也是一门专业课程，国内室内设计是装饰艺术设计、建筑装饰工程技术、室内设计技术、建筑设计技术四个专业的基础课。以高职高专环境艺术设计专业为例，学生在毕业后的就业方向主要包括景观设计、室内设计、设计施工、陈设设计与相关配套等，而室内设计课程是专业方向的核心与基础，对于环境艺术设计专业有着广泛的影响。在国外，室内设计专业课程更多地倾向于视觉传达能力的培养与实践，与国内高职教育的现状差异性较大，可参照性较小。因此，进行室内设计课程教学方面的研究，对提高室内设计课程教学效果有较大的帮助。

一、高职高专环艺专业室内设计课程教学方面存在的问题

在高职高专环境艺术设计课程体系中，室内设计通常作为一门专业主干课程安排在第二、三学期，约90～120学时，教学内容主要为室内设计史论、室内空间划分、室内界面设计、设计色彩、风格、不同性质室内空间设计以及室内陈设等。室内设计课程是一个系统性较强的课程，涉及美术、建筑基础、工艺装饰、人体工程学、材料学、色彩学等多个学科领域，教学目的是培养学生分析室内空间并进行系统设计的工作能力。高职高专学生在校学习时间多数为五个学期，第六学期为顶岗实习阶段，在校学习时间相对较短，结合生源素质和教学模式，高职高专环境艺术设计专业的室内设计课程教学普遍存在着以下问题：

1.学生的基础能力薄弱。随着招生规模的扩大和“艺考热”，高职高专艺术类在校生数量呈上升趋势，但对于艺术设计相关专业的学生来说，高考考试内容一般为基础的美术加试，学生缺乏一定的专业认识，对室内设计专业缺乏了解。室内设计是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、设计、建筑、装饰等领域，学生除了要有扎实的美术和设计基础外，还要有良好的学习习惯和较好的综合素质，而这恰恰是高职高专学生的薄弱点。

2.专业教学课程设置不合理。首先，体现在人才培养方案制订方面，一些学校环境艺术设计专业人才培养目标方面不够明确，室内设计方面的课程教师引导的多点，学生就以室内设计专业自居，相反学生就以景观设计专业自居，弱化了“一个界面两个就业方向”的人才培养目标。随着各大院校室内设计精品课程的建设以及网络资源的共享，在室内设计课程教学方面，很多学校相互模仿，教学内容大同小异，在课程的理论教学和实践教学的比例上处理不当。其次，各大学校缺乏自身的专业特色，在环境艺术设计专业建设方面缺乏个性，导致毕业生缺乏相对突出的竞争力。室内设计课程教学内容综合性强，在常规教学过程中，专业教师必须具备广泛的知识面，提高学生学习兴趣，否则会使学生学完课程印象不深。从企业回馈信息反映，学生在进行相关室内设计项目时，往往不知如何、系统地分析和操作。

3.课程教学方法定位不。当下，各大高职院校环境艺术设计专业多数专业课程都在推进项目化教学、工作室式教学等教学模式，而相对于环境艺术设计专业课程体系而言，室内设计课程属于实践类课程，有一定的理论性课程性质，而对于大一下学期或者大二上学期的学生而言，根本不具备室内设计实践操作的能力和条件，学生必须具备一定的理论基础，配以相应的案例分析，才能不断积累实践项目操作能力，因此过多地模仿项目化、工作室化等教学模式，不依据自身专业体系的个性化特征，往往会让学生在学习过程中感到迷惘。

4.课程实践环节的缺乏。室内设计课程是技术性和艺术性特征的综合体，要求学生除具备一定的造型、色彩等能力基础外，还要有一定的实践体验。而在常规教学过程中，实践环节相对较少，体现为实践教学学时、“双师型”专业指导教师、实践基地等方面的短缺，使得常规理论教学成为“纸上谈兵”。有些学校要求学生利用假期到企业实习，这种实践方式在时间上不连续，学生难以获得对室内设计系统的认识；校外企业实习地点分散，教师无法跟踪指导，企业没有接纳和指导学生的义务，部分学生甚至找不到实习机会，因此学生在大学期间，利用假期到企业实习这一举措往往效果不够理想。

5.相关课程教学内容较“独立”，缺乏相互贯通。在环境艺术设计专业的课程体系中，在室内设计课程开设前，一般辅以专业基础课程，包括设计制图、造型基础、建筑理论等，这些课程在教学过程中，往往以大环境为主，缺乏对专业的考虑，不能顾及后续课程的教学需求，使得各课程相互孤立，导致专业课程体系不够完整。此外，环境艺术专业在开设室内设计课程时，还开设其他专业课程，如景观设计、观赏植物等相对于户外的课程，但在教学和实践上缺乏一定的协调性，导致同一时间内，学生专业学习丧失方向，目标不明确，学习效果不理想。

二、提高室内设计课程教学效果的改革措施

1.找准课程定位。在找准室内设计课程定位前，必须对高职高专环境艺术设计专业的就业方向以及对人才需求的标准和要求进行讨论。环境艺术设计专业最终是面向人居环境的艺术设计与技术实施，人居环境从狭义方面讲包括室内和室外，因此，室内设计课程是满足环境艺术设计专业室内设计方面的基础课程，也是专业课程体系中的核心课程，往往能够引导学生往具体的职业方向发展。课程应在相应基础课程开设后进行，如设计制图、设计基础、建筑理论等，使得学生在学习室内设计时，能有一定的专业设计思想和基础性知识。

2.依据特色，合理安排课时分配。除艺术类高职高专外，普通高职高专在开设环境艺术设计专业时，必须有自己的特色和较强的职业竞争力。因此，课程教学必须因地制宜，在具体室内设计的课程安排与课时分配方面有以下考虑：

一是室内设计课程在环境艺术课程体系中的定位与安排。根据环境艺术设计专业室内设计就业方向来看，需要学生在学校期间能够较为系统地掌握室内设计基础理论，同时具备系统室内设计的技能，因此，在室内设计课程定位方面，应将室内设计课程分成夯实基础和综合实训两个阶段，分解成室内设计原理和室内空间专项设计两门课程，前者室内设计原理在一年级下学期或者二年级上学期开设，为专业基础课程，重点以室内设计基础理论为主，配以专题设计训练，提升学生对室内设计基础理论的认识；后者室内空间专项设计课程在三年级上学期开设，为专业核心课程，采用项目化或者工作室化教学模式，以学生团队形式完成不同专题的综合设计项目，系统运用所学各课程知识完成不同性质、功能的室内空间设计。

二是室内设计课程的具体课时规划。以普通高职院校的环境艺术设计专业为例，从室内设计基础原理的性质考虑，室内设计课程每周4课时，总计90学时左右，在课时分配上采用“1/2学期的理论讲授+1/2的理实一体讲授+1周的课程设计环节”的形式。及时部分的理论讲授旨在让学生较好地认识室内设计，了解室内设计的任务和工作内容；第二部分的理实一体讲授主要依据相应的专业知识，设计一些室内空间的局部环节，如背景墙设计、顶棚设计等；在课程内容结束后，通过一个星期的课程设计，完成教师制定的空间设计，一般以某一性质、功能的室内空间为设计平台，地完成某一空间设计，包括室内界面、装饰造型、照明设计等，最终完成平面、顶面、侧立面的设计，以及主背景的设计图纸和相应的空间装饰透视效果图。从室内空间专项设计角度出发，在大三上学期之前，基本上完成了与室内设计专业方向的专业支撑课程，包括装饰材料与构造、家具设计、陈设设计等，通过结合前面所学课程，融会贯通，开设室内空间专项设计，一般考虑课时90～100学时。在这个环节里，宜采用项目化、工作室形式的教学模式，在课程上课过程中，以“案例分析+命题”的方式，小组团队合作的形式完成整体设计方案，包括系统的设计图纸，模拟项目招投标的形式进行方案评讲，模拟公司实际业务操作流程，以实现课堂教学与企业实践的无缝对接。期末再进行一周的课程设计，由专业教师命题，学生单独系统地完成全套设计及图纸。

3.合理使用教学方法。（1）理论内容“实务化”。在室内设计原理基础教学内容方面，以实际工作中的目标任务为行动导向，讲授在实际设计过程中比较有用的专业理论或者实务知识，应由市场为导向，配以相关设计理论，达到“教而不空，学而不乏”，不空放理论的教学效果。（2）专题内容“模块化”。无论是室内设计原理课程的教学过程，还是室内空间专项设计的教学过程，都要将教学内容按照专题分成若干模块，在一些概念性、规则性理论方面，以专题模块化形式的教学，让学生重点认识、掌握相对应知识点的核心内容，从而使得教学内容和配套训练更加紧密，具有实际生产性意义。（3）项目分析法。 项目分析法适合于室内空间专项设计课程。室内空间专项设计内容一般包括居住空间、交通空间、商业空间、办公空间、旅游空间、医疗空间、餐饮空间等不同性质、功能空间的系统设计方法和实践，因此要以项目分析法，结合案例分析，如主题别墅室内空间设计项目、某地铁站或火车站大厅设计项目、某中型主题商业广场室内空间设计项目、某企业写字楼设计项目、主题酒店设计项目、某美容院室内空间设计项目、某主题酒楼室内空间设计项目等，对给定空间进行而系统的设计，通过课堂的案例分析，学生会形成一定的思维模式，并结合自主创新，较好地完成相关设计。（4）工作组模式实训教学。 在室内空间专项设计课程中，进行项目操作时可将班级学生分成若干个项目组，以工作组为实践单位；在实行模块化教学的过程中，项目组成员根据各自的特长完成方案设计、图纸设计、图纸绘制、技术图纸、设计方案投标解说等一系列过程，教师予以指导，实现课堂项目与企业实际项目的无缝接轨，达到较好的团队训练、团队合作效果。

三、结语

室内设计课程在环境艺术设计专业的课程体系中占有重要的地位，对环境艺术设计专业学生从事相关室内设计行业有着决定性的作用，室内设计课程中的理论教学与实际教学必须根据专业特征以及办学优势、特色，进行合理调整和布局。在室内设计课程教学过程中，要不断向学生灌输企业实际操作过程中的一些市场规则，如招投标的运作、项目操作实务、工程施工实务方面的具体方法与规则等，使课堂项目紧紧围绕企业实践开展。在室内设计课程艺术性设计方面，必须加大学生对文化、民俗、材料工艺、宅配等的认识，提高其对室内设计项目内容的认识，从而系统地学好室内设计课程，为就业打下坚实的基础。

室内艺术设计专业课程教学探探讨:室内艺术设计专业教学改革与课程体系建设探索

【摘要】高职院校职业教育在当前获得了快速发展，其中室内艺术设计专业作为一门重要人才培养专业，其重要作用是不言而喻的。对高职室内艺术设计专业教学进行有效改革，可以大力推动该专业的课程体系构建和就业能力。本文对高职院校室内艺术设计专业教学的改革进行了相关研究和探索。

【关键词】室内艺术设计专业；改革；课程体系构建

在我国的高等教育当中，职业教育获得了非常快的发展，在高职教育当中，室内艺术设计专业是一个非常重要的专业，该专业就业形势目前处在上升的阶段，因此对室内艺术设计专业教学进行有效改革是当前高职院校教育改革的一项重要内容。本文对高职院校室内艺术设计专业教学改革的相关举措进行相关研究，为高职院校的教育改革提供有效参考。

1高职院校的室内艺术设计专业改革在发展方面存在瓶颈

1.1 学校的招生生源基础相对较差

在高职院校的发展中，近年来呈现了人数不断增多的趋势。高职院校的学生大多数是那些在大学本科学生没有被录取的学生。对于这样的学生，他们在室内艺术设计专业方面水平差距很大，他们的基础是非常薄弱的。对于一些学生，他们可以称之为室内艺术设计专业盲，对于室内艺术设计专业没有一点兴趣，丝毫提不起学习的兴趣，更谈不上习惯。因此在高职院校的教育当中，室内艺术设计专业是一门很难教的课程，学生都对这门课程非常头疼。

1.2 高职院校在投入方面也比较弱

在高职院校的整体办学方针方面，主要突出就业，更加注重对学生相关技能的培养，在室内艺术设计专业的应用性、教学性等方面还存在较大的认识差距。在对室内艺术设计专业进行投入方面还是非常薄弱的，室内艺术设计专业的教学内容是非常多的，但是安排的课时却很少，在对教材进行选择的时候也很不科学，从而学生的室内艺术设计专业成绩一直都不能提升。

1.3 室内艺术设计专业相关教学理念具有滞后性

在高职院校的教学当中，教学理念没有与时俱进，在教学模式上面还相对比较旧，还是以前的那种别动的教学模式。在室内艺术设计专业教学当中，老师只是在那儿进行讲解，学生处于被动接受状态，学生对于这样的学习无法提起足够的兴趣，无法感受到实际应用价值，只是对一些能够应付考试的公式、定理进行记忆、运用。这样的教学理念忽略了人文情怀，是相对落后的。

1.4 室内艺术设计专业使用的教材比较落后

在高职院校的室内艺术设计专业教学方面，教材是非常重要的。高职院校所选择的室内艺术设计专业教材拥有的内容是非常多的，但是却没有将现代的相关理念和方法进行融入，缺乏实际操作性，内容非常枯燥。这样的教材使得学生感觉学习就是一种压力，很容易厌学。

2具体的改革措施

2.1进行教学观念的更新

在对室内艺术设计专业教学进行改革的时候，观念的更新是非常必要的，需要从以下几方面着手：及时，领导的观念是非常重要的，只有领导有了新观念，才能在实际的教育管理中进行改革。第二，老师是主要的教学改革执行者，因此老师的观念转变也是非常重要的，这样更有助于调动他们的积极性。第三，学生是具体的改革对象，因此学生的观念转变可以将他们的积极性调动，能够激发学习室内艺术设计专业的兴趣。只有这三者之间的观念都进行了更新，才能更好地实现对教学的改革。

2.2对相关教学方法进行改革

在对室内艺术设计专业教学进行改革的时候，教学方法的改革是非常必要的，是改革成功与否的关键所在。因此在实际的室内艺术设计专业教学当中，应该从学生的角度来进行教学，让学生对室内艺术设计专业有一个更为清楚的认识，将室内艺术设计专业的相关概念进行深刻理解，引入实际案例，让学生在实际应用中进行室内艺术设计专业的学习。如果不经过大脑，思维的学习是无法实现全部理解、消化的。学生固然无需重复先人抽象这些概念的思维过程，但重新经历其中某些重要的过程却必不可少。教学中教师应该打破常规，不应按教材的顺序一章一节地进行，大胆地优化教学内容。概念的教学可以多用些时间，尽量不讲计算方法和技巧，减少理论性的分析和手工计算，多留点时间让学生用室内艺术设计专业软件来计算。通过具体的实践动手，学生能够对室内艺术设计专业公式、定理更好地理解，更能发现新的问题，从而学习的热情也随之调动起来。在进行室内艺术设计专业学习的时候，学生是主要的对象，学生的主动参与性是非常重要的。传统的老师为主的填鸭式教学已经不适合具体的教学，学生的被动接受对于教学是非常不利的。因此需要将学生的主动性进行调动，进行教学方法上的更新。

2.3对教学手段进行不断转变

在教学手段方面，高职院校的室内艺术设计专业老师应该将一些现代的手段进行融入，这样才能使得课程更加富有情趣。在传统的室内艺术设计专业教学中，老师无法为学生进行相关实验和活动的安排，只是运用自己的演讲来为学生进行思维上的构建。通过利用计算机，这样的缺陷便可以得到很好的弥补。提供理想的室内艺术设计专业实验室，满足学生个别活动与小组讨论的要求，便于创设富于启发性的教学情景。计算机能给室内艺术设计专业教学注入旺盛的活力，。首先，可以让学生在进行室内艺术设计专业题解答的时候更加主动。其次，能够为学生提供更为理想的解决室内艺术设计专业问题的真实情景。，能够为学生设置更为富有吸引力的情景。

2.4将考核办法进行改革

在高职院校的室内艺术设计专业教学当中，学生实际应用动手能力的培养是非常重要的，因此在具体的教学考核上面应该进行相应创新，将理论和实践考试有效结合。上机考试主要考查学生的动手能力，理论考试主要从知识的转换角度来出题，只需要学生写出解题思想和大致过程，不追求计算结果。对于那些对室内艺术设计专业感兴趣和基础较好的一部分学生，可以开设选修课，这样便可以更好地将学生理论方面的不足进行弥补，让他们提高对室内艺术设计专业学习的兴趣。

结语

在对高职院校的室内艺术设计专业教学进行改革的时候，老师的作用是不可忽略的，他们需要在教育部的相关规定基础上进行观念上的转变，紧随时代步伐，这样才能在具体的实践教学中取得更好的成绩，才能更好地激发学生学习室内艺术设计专业的兴趣，推动室内艺术设计专业教学的快速改革。

室内艺术设计专业课程教学探探讨:环境艺术设计专业中室内设计课程的教学探讨

摘 要：该文以室内设计教学为例论述了如何培养环境艺术专业设计人才，并介绍了室内设计课程的教学要点和设计原则，并以具体的室内设计为例，探讨了如何将创意设计和创新教学有机结合在一起。

关键词：环境艺术设计 室内设计 创新设计

环境艺术设计是一门综合性较强的学科，它涉及艺术、建筑、园林和计算机软件等多种学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。目前，我国环境艺术设计专业在专业课教学方面主要侧重在室内设计、景观设计、装饰、装修等课程的教学，本文以室内设计课程为例来探讨环境艺术设计教学。

1 室内设计课程教学

1.1 设计软件学习

室内设计课程是一门实践性强的课程，在学习此课程前需掌握一些室内设计建模，平面布置等要学习的软件：AutoCAD、Photoshop和3dmax等，其中AutoCAD软件的主要功能用来进行平面制图的，包括平面布置图、施工图和立面图等；3dmax软件在室内设计中非常重要，它的主要作用用来三维建模，在建模的基础上增加材质和灯光的展示；Photoshop主要用来处理平面图形，把通过3dmax渲染出来的图通过Photoshop软件处理使其更加具有真实感。

1.2 室内设计的原则

（1）功能性原则：主要是在满足与保障使用者要求和建筑结构不受损害的前提下，对建筑的室内空间等进行装饰。

（2）安全性原则：在室内设计和装修过程中，要求保障室内各构件具有一定强度和刚度，连接部位要安全。

（3）可行性原则：之所以进行设计，是要通过施工把设计变成现实，因此，室内设计一定要具有可行性，力求施工方便，易于操作。

（4）经济性原则：要根据建筑的实际性质及用途确定设计和材料等费用，不要为了单纯追求艺术效果，造成资金浪费，要根据用户的具体情况和使用要求来合理确定室内设计费用，以求达到既能满足使用功能又能节约成本的效果。

2 室内设计创新设计实例

本校本科生在教师指导下，对新疆乌鲁木齐市歌林小镇清新朗院别墅室内设计进行设计。本题是一个实际项目，位于乌鲁木齐清新朗院别墅区。此次方案命名为《清新朗院别墅设计之返璞归真》，顾名思义，清新朗院别墅设计即是客观存在的实际名称，而返璞归真，谓还其原始的淳朴本真状态。璞，本义是蕴藏有玉的石头。也指未雕琢的玉。这里指中国的传统风格。在此我们要表达的是，在这个日益繁荣的新技术时代、室内设计也随之有了很大的发展。各种风格的诞生。但属于中国传统风格的室内设计却也从未被人遗弃，反而成为当下流行的一种潮流。

现代家装设计风格各异，各具特色和创意。本案设计是以室内空间设计为主，为实际工程。一套完整的中式家装，不仅迎合户主的意愿，而且加上个人创意，满足顾客需求才是硬道理。的设计，精致的施工团队。会让户主的家不仅富有特色，而且更加实用与舒适。

客厅电视背景墙，多采用了中式的成品雕花，这种雕花比较普遍，而且价格适宜。并且充分利用了电视背景墙的空间，定做成品博古架，不仅可以加重中式气息，而且有一定的装饰利用效果。

主卧室背景墙采用用了简约的手法，却不失大气。住户均是上了年纪的人，不适合奢华复杂的设计，反而这种简约的返璞归真更适合饱经风霜的年长者。且通向阳台的位置的圆形垭口增强了整个房间的中式气息。

3 结语

室内设计是近年来各高校环境艺术设计专业中一个非常重要的课程，文本提出室内设计课程具体的学习方法和步骤，指出要从实际室内设计项目中来培养创新人才。并以乌鲁木齐市哥林小镇别墅室内创意设计为例，培养学生的创造性思维，增强了他们的创意设计能力。

室内艺术设计专业课程教学探探讨:室内设计和景观设计在环境艺术设计专业教育中的关系

〔摘要〕自2000年以来，艺术类专业火爆程度每年都会在高等类院校招生考试中夺人眼球，而作为新兴专业的环境艺术设计，也成为了考生争相报考的专业之一。现代科学文化以及艺术专业都日益分支细化，在早期隶属于建筑和城市规划专业中的园林景观设计专业也首先在美国发展成为了独立的景观设计学科（Iandscape Design）。所以现在大多数设计类院校的环境设计专业都设有室内设计方向和景观设计方向，并且这两门学科的发展时间、发展程度以及在国内的就业情况都是有一定差异的。到底怎么样去权衡两个专业课程设置孰轻孰重？以此为议题，本文分析讨论了在三本民办本科类院校的环境设计专业中两个专业课程的设置问题。

〔关键词〕环境艺术设计景观设计室内设计课程设置

一、室内设计与景观设计的特性与就业现状

1、室内设计的专业特性与发展前景

室内设计专业在中国以及世界范围都是一门发展得较为成熟的专业。在八十年代初期，室内设计专业（又称装潢专业）就已经成为了艺术专业特别是设计方向最主要的专业之一。至此将近四十年的时间里，该专业的毕业生就业率一直情况良好，这和中国的时代背景和政治经济发展密切相关。改革开放后，中国的经济飞速发展，从沿海城市开始，城市化进程速度之迅猛让全世界都为之震惊。农民、工人加上本科教育扩招后毕业的大量学生涌入沿海以及经济教育发展良好的一二线城市，随之产生的就是居住、医疗以及消费等各种问题。供不应求的楼市导致了在这些城市里，早期的五层楼甚至更低的住宅大量变成了现在的超高建筑。这样的超高型建筑就必然会需要大量的室内设计师，产生大量的室内设计工程。

2、景观设计的专业特性与就业现状

大量的工作机会吸引了更多的学生报考，甚至可以说，大部分学生在报考环境艺术专业之前，对这个专业的理解就是室内设计。然而，现在学科与学科之间的划分越来越精细，每个学科自身也越来越独立，在早期隶属于建筑和城市规划专业中的园林景观设计专业也首先在美国发展成为了独立的景观设计学科（Iandscape Design），景观设计学科是主要研究自然景观要素以及人工景观要素，是一门与地理、气象学、植物学、生态学以及人文历史互相交融联系的一门学科。在具体的项目中，除了建筑物本身和室内硬装软装，景观设计主要负责实施道路的规划、植物的选择、景观小品的设置以及历史文化的相匹配。初步看来，景观设计学科是一门比室内设计学科更需要综合知识和多学科融会贯通的专业。那么我们从可提供的就业前景来研究，一个中小型的居住区楼盘，一栋民用居住楼根据其户型的不同，大概会产生将近80到120个室内设计工程，而景观设计工程只会委托给一个景观设计公司或者团队，每个团队内大概8到10人，室内专业和景观方向的就业前景悬殊巨大。就业机会的渺茫导致了有些学生即使对景观专业非常感兴趣，也因为对前途的渺茫而随波逐流，选择了室内设计专业。

二、民办三本类院校环艺专业的课程设置与存在的问题

1、课程设置存在的问题

笔者作为一名在民办三本类院校环境设计专业工作近五年的专业教师，对同类学校以及自己所在系部的专业课程设置较为熟悉。在大学一二年级时，大部分学校都会以设计基础课程为主，这些课程包括建筑制图与识图、测绘、建筑初步以及小型建筑等，此类课程是环境设计专业和建筑专业的基础核心入门课程。在大学三年级，就会逐步引入专业的分科，有室内设计原理以及手绘课程，景观设计原理及设施及手绘课程，让学生对两门学科的区别与联系有初步的理解与认识。只有了解了两门专业方向不同的研究领域和现实意义，才能培养自己对其中一个学科的兴趣。虽说在专业选择的课程设置上，大部分学校在初始时都会均等的设置室内方向和景观设计的课程，但是无论从教育大纲以及教学精神上，大部分民办本科类院校环境艺术设计专业在高年级分配专业时，都会将天平偏向室内方向，在讲授初级专业课程时也会有意识地引导学生选择室内设计方向。最终导致选择室内方向作为职业方向的学生数目远超过景观方向，那么在高年级阶段到大四毕业阶段，课程的设置最终成为了室内设计方向独大的局面。

2、问题背后的综合原因

导致这种结果的原因并不能单独归咎于就业率，虽然这种普遍的事实确实存在，但是现在景观专业的发展前景以及人才需求量也非常的大。特别是在沿海等一线城市的商业高度发达区，或者是各类城市规划设计院以及交通枢纽沿线，此类的景观设计人才是相当匮乏的。民办高校环境设计专业的本科生的艺术专业基础比一本类重点院校的学生稍显薄弱，那么在本科时期的课程设置和教育模式就更为重要。而现在，基于此类现状，大部分学校的教育方向都是把学生的就业倾向往市内设计师、基础绘图员或者效果图的制作上引导。最终导致了高级设计人才大都是重点名校出身，而大量三本类环境设计的学生毕业后却只能进入了大大小小的装饰公司甚至售楼部。如果要改变这种一成不变、主观并且被动的教育模式，就需要此类学校专业的教育模式和教育观念都要有根本的改变和进步。

在国内，任何一个能力较好的景观设计团队所招纳的团队成员一般都是有着较好的技术能力以及较高的学历学位。所以，如果三本类院校的学习景观方向的学生想要进入这样的工作团队，学历上的拔高深造是很必要的。并且国家政策在硕士研究生和博士研究生的选拔政策并没有苛求初始学历，所以，院系以及专业教师应该鼓励学习能力较强、有意愿深造的学生，继续学习。一方面弥补学历上的不足，另一方面加强专业技术水平。院系在学生的专业学习进入正轨的同时，应该做好职业规划和引导，强调专业知识和文化知识的重要性，两手都要抓，才能在大四毕业的时候不会面临没有心仪的工作也考不上研究生的两难格局。

三、新思路下的三本类院校环艺专业课程设置

1、基础抓牢、正确引导

一个出色的景观设计团队要求设计师具备独立的设计能力和的团队协作能力，那么在课程设置上，民办本科类院校环境设计专业的课程大纲以及核心理念就必须有根本上的转变。首先，在基础课程之后，应该对学生平均的教授室内设计方向以及景观设计方向的专业课程，因为这两个方向虽然学科性质差异较大，但是是相互交融并隶属于环境设计学科的。一个的设计师，这两个学科都应该都要有所涉猎，然后主修一门。在初步学过基础理论课程之后，要对学生进行科学的专业方向选择引导，分析学科特性，分析学生自身的兴趣爱好、专业特长以及就业情况，切不可用工作的压力引导诱导学生选择自己并不喜爱的专业。在确定了专业方向之后，室内专业和景观专业的各类核心课程应该按照层次、难易程度依次展开，对不同学习能力的学生采取因材施教。因为学科特性，学校还应该多安排一些和实际工程相关的课程，让学生有机会和市级工程以及一些有经验的室内设计师和景观设计师交流，比起每天面对枯燥而生硬的书本知识而言，这种实际经验会让学生有胜读十年书的效果。

2、深入实际、教学相长

实际项目对于环境设计类的学生来说远远比课本知识来的直接，这也是为什么设计类专业对于实际项目的要求会比文理科各种科研论文要求更严苛。在攻读硕士和博士研究生阶段的设计类学生有机会和导师一起参与各类实际项目的操作和演练，而本科生大部分的时间则是在学习各类基础学科。即使到了大四阶段，安排了各类实习课程，基本上也如没头苍蝇般随意找一处室内家装公司实习。很多本科生都反映，除了看户型套模板最主要的任务就是带客户买材料了，专业知识方面的收获非常有限。笔者认为，在本科大三大四阶段，系部应充分利用专业特性，无论是企业合作还是教改以及各类科研项目，充分调动学生积极性，让有兴趣和专业优势的学生参与实际项目，即使不能一开始就参与设计，从基层绘图开始，与老师讨论设计方案，亲自参与出图和项目洽谈和施工也是好的。此类实习课程为大四毕业设计会立下汗马功劳，也为学生就业提供强大的技能支持和心理准备。

结语

无论是景观设计还是室内设计学科，都是顺应时展需求而产生的，在人们身处的水泥森林里，室内设计师为人们营造舒适温暖的家，而景观设计师则是弥补对大自然过多改造而产生的各种生硬和不适，我们在室内希望感受到温暖的自然光、和煦的微风而不是冰冷的LED、干燥的冷气。走出户外，我们希望城市能和自然和谐相融、鸟语花香、绿树成荫。这一切的美好都是需要无数的设计师付出不懈的努力和辛劳的汗水的，而这些的设计师们，应该来自世界各地，不同民族、不同出身、不同学历背景，但都拥有别具一格的设计眼光。只有这样，学科的发展才会长久璀璨，教育的平等性才能更好地实现！（责任编辑：翁婷皓）