影视制作技术分析1

随着互联网技术的快速发展，5G传输技术、云存储技术等新型技术的普及应用，为各大网络平台的推广提供了便利，这也使得影视短片传播速度加快，受众越来越多，且社会影响力较高。合理利用影视短片后期制作技术，可使影视短片的艺术表现力、视觉与听觉体验效果有效提升。影视短片后期制作过程中制作技术的合理选择与应用，直接影响着影视短片的后期制作质量。因此，笔者根据多年工作经验，对影视短片后期制作流程进行分析，探析计算机多媒体技术在后期制作技术的应用方法与技巧，为更多影视媒体从业者提供理论参考依据。

一、影视后期制作技术概述

影视素材拍摄完毕后需要开展后期制作，素材经过后期处理后，要形成的影视作品有连贯的镜头，清晰的叙事情节，具有良好的视觉表现力，同时可清楚突出主题，更好地传播影视剧情中价值观念。随着科技进步，影视制作中数字技术的应用越发普及，计算机多媒体技术在影视制作也得到广泛应用，使得影视后期制作从最初的线性编辑，转变为计算机下的非线性编辑，基于计算机软件与硬件基础上，完善镜头剪辑、字幕制作、动画制作、特效制作、音频录像剪辑、影视合成等流程的技术形式［1］。以微电影、纪录片为代表的影视短片虽然时间相比于电影作品而言较少，但仍需具有一定的故事性，镜头剪辑要流畅连贯，台词、音乐等均需具有艺术性，同时要通过增强画质营造良好更具艺术感的氛围。企业宣传片、影视广告等类型的影视短视频，则需要在做好镜头剪辑工作的基础上，加上视频特效配合震撼音效，使观众可通过短片感受到视觉与听觉双重盛宴，加深观众对企业或产品的认象。

二、影视短片的后期制作流程

（一）音频录制与剪辑影视短片在拍摄阶段，多是按照文案策划分镜头稿本，而摄像师按照分镜镜头稿本拍摄，由于稿本内容多是根据地方进行拍摄，拍摄内容无法直接应用，需要剪辑师对拍摄镜头按照镜头稿本进行剪辑［2］。分镜头稿本直接决定着短片镜头时长，而宣传片类的短片也需考虑其中解说词的时长占比，要更好地控制视频短片的整体节奏变化。在音频录制、剪辑与优化环节之中，可利用Audition软件，在多轨界面上导入录制好的音频文件，在结合影像短片的背景音乐，对台词、解说词的节奏进行合理调整，同时对音效中的音量大小进行调整，处理混响音效，优化短片内音频表现，通过声音更好地传播短片意境。

（二）镜头剪辑与组接影视短片后期制作中镜头剪辑与组接是重要环节，其中素材整理工作是保证后续处理的关键。影视短片虽然展现的影片时间较多，但是后期处理时素材内容较多，包括视频、音频、图片、字幕等不同素材，整理时需建立不同的文件夹，将不同素材科学分类，其中视频素材的数量多，容量大，整理时也需按照素材名、素材类型、镜头号等再次建立不同的文件夹［3］，以便后期编辑、组接时可快速找到所需的视频素材。剪辑与组接工作开展时，要遵守镜头组接原则，根据分镜头脚本对视频素材进行合理剪接。影像短片剪辑期间要合理运用摘要：随着计算机多媒体技术的快速发展，影视后期制作中新型技术的普及应用，对影视作品制作效率与质量 蒙太奇艺术手法，可将影片内各片段按照一定的意识相同科学加工，剪接后的影片可更好地表现故事中人物的意志，所形成的叙事载体能够为观众提供更具冲击的视觉体验，同时蒙太奇渲染下，也可体现社会关系的文学特性，感受其中思想表达的唯美性。蒙太奇在影视短片后期制作中，也可通过连续式、交叉式、平行式、累积式以及对比式等方法，使镜头组接更具艺术想象力与表现力，更好地展现短片内跌宕起伏的剧情，体现宣传片展示物品的市场竞争力［4］。镜头应与音频文件结合导入Premiere软件内，点击素材预览，选择镜头剪辑所用到的素材，将素材内容导入视频轨道上，在进行剪辑与组接时要注意镜头标记、序列嵌套、渲染等快捷键的应用，使镜头剪辑速度与准确性均可有效提高。

（三）字幕制作影视短片的字幕制作环节，要结合短片剧情合理选择静态、动态字幕，并制作字幕特效。静态字幕多用于短片的补充说明，多以解说词、人物介绍为主，要在合适素材上添加字幕，调整字幕字体、文字字号与位置，也需根据字幕要求选择字幕描边，设计转入渐变等字幕效果。动态字幕多在转场特效内完成，需根据视频内容调整字幕转变速度，保证声音与字幕匹配的同时，保证观众可观正常观看到完整字幕，可在关键帧内制作字幕动画，使动态字幕有丰富的变化形式，要符合观众的视觉体验需求，在吸引观众关注字幕的同时，也需要避免字幕过度占据视频的比例，影响观众观看正片内容［4］。字幕特效制作时要合理设计文字预设进入与设出动画，对字幕的三维空间位置进行修改，以缩放、偏移等方式个性化展现动态字幕，增加画面的艺术感染力。影视短片内字幕特效制作时可选用AE软件，根据视频内容选择粒子文字、烟雾文字、水墨文字、光效文字以及破碎文字等不同效果，更好地增加了字幕的观赏性。

（四）特效与动画制作影视短片后期制作中特效制作必不可少，主要包括转场特效、视频特效两类。在微电影、纪录片的特效制作时，多采用交叉溶解，通过白色与黑色的渐隐色，可实现两个镜头之间的平稳过渡，更好地把控短片的整体节奏。在企业宣传片、广告片中可利用特效转场、摄像机转场、动画转场等多种方式，达到转场目的的同时，可使画面的视觉冲击力提高，保持画面的动态感、美感与连贯性。视频特效的正确选用，不仅能使影像短片的画面意境更好地表达出来，也可使影视短片的观赏性有效提高。例如，在企业宣传片短片后期制作时，可利用特效与动画对企业产品信息与业务范围进行表现，其中利用AE软件中粒子特效，可使图片以三维空间动画形式展示，利用3DStroke特效可展现线条运动动画，才能更好地展现统计数据。利用C4D软件进行后期制作时，也可有效搭建三维场景建模，或者制作三维动画，使场景的真实性、立体性更好地展现出来，更好地展现影像短片内所要表达的主体存在的力学规律，保证整个短片内容的流畅性与合理性［5］。

（五）影视合成影视短片中很多场景由于成本、安全性等因素影响无法真实拍摄完成，这就需要根据故事背景搭建相应的场景，安排绿幕拍摄，在后期制作过程中可利用AE软件进行人物抠像，再将抠出的人像与场景进行合成，使观众可感受到完整的故事情节，了解时代背景。影视短片对画面质量的要求较高，可通过对画面进行调色，提升画面质感与感染力［6］。一般画质需求的调色工作可利用AE软件或Premiere软件实现，而针对高清素材或者要求电影级画质时，画面调色则可利用达芬奇调色软件进行，可利用32位浮点运算，使图像处理更加精确，使特效、跟踪与校色，达到电影级画质。
三、后期制作中计算机多媒体技术的运用

（一）视频图像绘制技术的应用技巧以往影视后期制作多是根据顺序指令处理视频图像，无法同时运行多种技术算法以及复杂的运算操作，使得部分影视处理步骤无法实施。随着多媒体技术的快速发展，硬件资源集成化升高，视频图像的可编辑程度增大，有效缩短了视频图像的处理时间，使得视频图像绘制在影视后期制作中的应用更加普及。近年来，随着短视频平台的火爆，影视短片的制作量增多，影视短片的后期制造量也逐渐增多。视频图像绘制技术的应用，可对多个视频对象进行快速剪辑，提升后期制作效率，使后期处理的人力与物力有效节约，也可根据需求对图像进行处理，使画面更加生动形象，视频内容更具表现力。视频图像绘制技术的应用，可使个人或团体在短时间内完成影视短片后期制作工作，对于新型人才接触影视行业提供了良好的渠道［7］。视频图像绘制技术现多用于微视频、短视频以及vlog的制作，可使自媒体快速编辑拍摄的素材，使短视频内容丰富，视频内容流畅，从而吸引更多受众，更好地打开消费者市场。在后期制作中利用多媒体技术进行画面剪辑时，制作人员仅需要利用鼠标与键盘快捷键，调整拍摄素材内的画面，也可对画面的升降格、色调等参数指标进行修改，利用影视处理软件有效优化画面意境，达到预期的影像画面效果。后期制作者在使用非线性编辑软件时，也可结合Adobe、Photoshop软件，有效提高影像画面的呈现效果。非线性编辑在后期制作中应用，是以分离制作方式呈现，音频工作站可对音频进行常规性处理加工，也可根据视频需求进行特殊性的处理加工［8］，或对声音进行混音处理，在混录前可通过分离对白，单独对白音频进行处理，然后将编辑处理后的音频将剪辑好的视频画面对应整合，保证画面音效与音乐、画面保持一致，从而保证整个影片呈现一个整体性，更好地提升后期制作质量，同时也可促进后期制作形成立体思维，使音频与视频处理更加立体，使观众在观赏影视短片时有较高的视听震撼。

（二）动态影像处理技术的应用技巧影视短片中的动态画面制作完成后，可针对其中某一帧的图像画面开展动态影像处理，可通过降噪、连贯或者量化等加工产后护理，使影像画面更好地满足观众的观影需求，提升整体作品质量［9］。动态影像处理技术的应用，能够使原本拍摄的现实画面，通过光影变化、场景效果的增加，使画面的艺术美感更强，展现科幻、玄幻等不同的视觉体验。在影视短片中开展动态影像设计，要重视动态影像的技术规律，可从以下几方面出发：第一，蒙太奇手法。它是指影像之间快速切换，通过切换与连接不同含义的影像，达到视觉层层铺垫的作用。蒙太奇具有叙事、表意两种功能。叙事蒙太奇是通过交代情节、展示事件主旨，以因果关系、事件发展的时间流程切分不同的场面镜头，使观看者更好地理解所要表达的剧情。叙事蒙太奇明白易懂，逻辑连贯。叙事蒙太奇在影视短片中应用，可将两条及以上的情节线并列，分头叙述并在统一、完整结构之中。操作时可通过删减过程处理剧情，扩大影片信息量，加强节奏感；也可通过多条线索平列表现，相互对比烘托，形成更为强烈的艺术情感。以央视广告《让世界倾听我们的声音》为例，就是采用平行蒙太奇手法，随着笛声徐徐展开不同的生活场景，展示不同人听到声音后的表现，使得整体广告流畅自然，无多余画面，可通过悠扬的“茉莉花”音乐，展现清新淡雅的视觉效果；交叉蒙太奇法则是将两条及以上的情节线快速频繁的交替剪接在一起，使不同线索之间相互依存最后汇合在一起，适应营造激烈紧张的氛围，可引起悬念，突出矛盾，可有效掌握观众情绪，调动观众的观看情绪。第二，表现蒙太奇是以镜头对列为基础，以相连镜头展示内容或形式层面的冲击对照，有效表达某种思想情绪，激发观众联想，启迪思考。表现蒙太奇也可根据实际情况选用抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇等方式，更好地展现短片情节，引起观众的思想与联想。

（三）影像调色随着人们审美艺术的提高，数字调色技术在影视短片后期制作的应用越来越高，可使制作者更好把握画面的色彩比例［10］。数字调色技术可利用AutodeskLustre等优秀的软硬件设备，实现对单帧画面的像素控制，合理调整各项参数，可使画面色彩、饱和度与色相有效改变，同时也可单独提取区域内图像，调整高光、阴影，使图像的光影色彩更加艺术。利用数字调色技术也可对画面进行模糊处理，营造良好的空间氛围感。数字调色在后期制作中应用，可调整画面的整体反差与色彩，保留画面内原有的细节，并做细腻改动，根据观众对色彩需求，准确曝光，保留正常反差，使画面整体性得到保障，还原观众脑海中的“记忆色”。对画面进行基本校正工作，以校正后的镜头作为主体，开展相应的匹配工作。影视短片制作时良好的视觉稳定性是为观众提供良好视频观感的关键。后期制作时要开展精准实践定位，为后期镜头调整做好准备，在不同时间点切入，调整色彩变化，可创造出符合视频内容的色彩氛围。对影视短片画面的主体与客体之间存在的复杂关系进行有效把握，可以合适修饰手段，将主客体之间的关系加强或减弱，营造更完美的主体基调，也可以流行色调，强化视频主旨。

（四）三维影像技术的应用技巧三维立体影像技术主要是通过立体摄像机、立体抠像、虚拟摄像机、CG场景、虚拟场景制作、动作拾取、3D立体合成预览等技术合成。三维影像技术在影像短片后期制作中的应用，可使人物与场景以立体形式呈现，创造三维虚拟任务，实现虚拟与现实之间的互动，使图像画面更加逼真，带来更强的视觉震撼。四、结语综上所述，优秀的影视作品离不开导演、演员的努力，但是更离不开后期制作的加持。随着计算机多媒体技术的发展，使得影视短片后期制作人员可高效进行音频与视频素材的后期处理，展现独特创意，满足短片多元化要求，并发挥艺术想象，使最终呈现的影视短片具有良好的视听体验，具有较高的艺术表现力与文化传播价值。

作者:李小松 单位:苏州工艺美术职业技术学院

影视制作技术分析2

影视作品若想提高自身质量，需通过实景拍摄来表达，但部分实景难以进行拍摄，因此为了能够提高画面感，就必须合理应用后期特效制作方法，弥补制作过程中存在的短板问题，需要在影视后期利用先进的处理技术来进行二次制作，而影视特效的应用则解决了这一问题。特效制作是科学技术的产物，其主要目的是满足现阶段电影市场的发展需求，且当前已被有效运用到各个领域，例如广告制作、短视频制作等，下面本文将要对技术应用进行探讨。1影视后期特效制作技术概述现如今影视后期特效已经能够根据融入作品中，以达到实际拍摄中无法得到的效果，在提高作品质量有非常重要的作用。

1.1定义及涵盖范围

1.1.1特效的定义特效是一个概括性的概念，其可以根据具体职能分工进行再次细分，但皆需要数字技术、计算机技术等提供支持。特效制作的基本要求是融入影视元素，包括剪辑、配音等方面，通过特效降低影视制作的成本，提高影视的观赏效果，现如今特效技术在影视作品中使用的频率正逐渐提高[1]。

1.1.2特效的包含范围特效的包含范围相对比较广，其主要目的是在降低拍摄难度、节约资源消耗的基础上，为影视作品添加无法直接拍摄的元素，以此提高作品质量和表现效果，常见应用影视特效的作品包括仙侠、科幻、灾难等种类，以科幻系列影视作品拍摄为例，实景拍摄仅占较小的部分，而特效则占据了作品的绝大部分，如应用不当则会直接降低作品质量。因此需要结合作品整体需求融入特效，结合计算机先进技术实施模拟，结合场景虚构及元素融入突出主题，使作品符合受众要求。

1.2发展过程及特点

1.2.1发展过程当前人民群众对影视节目的要求也越来越高，但传统的电影拍摄效果较为单调，为了营造出能够打动观众的视频画面，在对电影实行制作时增加特效已经成为了主要元素。若想使作品能够为受众提供较为优质的观影体验，需要对数字影视特效拍摄技术进行优化，从而进一步提高应用效果。

1.2.2时代特点过去的拍摄技巧相对落后，对影视行业的长远发展极为不利，而陆续将数字特效技术应用到电影拍摄、后期制作等工作环节当中，当前我国影视作品的质量呈上升趋势，这离不开后期特效制作技术的帮助。如部分作品在拍摄过程中需要增加机战、玄幻等元素，皆可以通过影视特效后期制作进行合成，不仅能够凸显作品的功能性及艺术性，且提高了影视作品的整体质量[2]。

2影视后期特效制作技术划分

影视后期特效制作在拍摄结束后进行，技术主要包含剪辑处理、特效制作、声音合成、作品调色等几个方面，保证最终能够符合作品要求。

2.1前期剪辑剪辑即对镜头画面进行合理组接，可分为粗剪和精剪，粗剪按照脚本和场记信息将所拍镜头进行筛选并按照特定顺序进行画面“拼接”，在前期拍摄准备环节就会对特效镜头部分进行方案制定，而精剪则是在粗剪后进行相应的细化，精剪后的小样会交给相关部门开展制作任务，其中包括特效融入、镜头梳理、声音修复等方面，在此基础上对镜头特效进行反复确认，合成特效包括抠像、擦威等方面，最终提高作品质量[3]。

2.2中期制作随着科学技术的不断发展，各类设备、软件被应用在了平面设计中，常见的设备如手绘屏、数位板、计算机等，软件则包括了PS、AI、ID等，不仅能对摄影图片进行常规编辑，还具备合成、校色、特效加入等功能，可以为中期实景拍摄提供帮助。视觉特效是中期制作的主要方向，其虽然是一种概括性概念，但在实际应用中仍然需要相关技术作为支持，主要包括合成特效、三维特效、数字化绘景、实景制作等方面，在完成特效后还需对最终效果进行二次审核，最终保证影视作品中期的制作质量。2.3后期融入科学技术为特效融入及表达提供了现实依据，数字中间片环节承担合成输出的任务，其能够为后期特效制作打好技术基础。各类编辑编辑功能和特效制作功能的联合推动下，为影视作品与特效的交叉融合提供了保障，不仅具有较高的现实价值和理论应用意义，且有效提升了作品的艺术性，制作符合作品的影调。后期融入需要进行数字中间片环节，各个环节存在独立性，但仍然需要镜头间颜色反差的匹配，需不同部门加强合作，音频也是特效融入不可或缺的重要组成部分，在整个制作周期中需要制作团队对此加大关注。

3影视后期特效制作技术的重要性及影响

3.1影视后期特效制作技术的重要性特效电影利用精良的创作、独特的视觉艺术博得了大众的喜爱，为实现电影艺术水平的升华，需要对此加大关注力度。现代社会诸多影视作品都会依赖特效制作，采取后期特效合成、处理后，能减少拍摄成本并减少风险问题，比如老片《阿甘正传》中虽然特效镜头较少，但全部特效皆是为了服务于作品的整体，通过特效打造了主角阿甘穿越诸多历史画面的经典瞬间，使得这部影视作品创作的情感深入人心，在观看过程中毫无特效痕迹，这便是特效与作品结合的最终目标。《阿凡达》这一电影则可以称之为当时的特效巅峰，其借助科技捕捉演员动作，传递给前期设计制作的虚拟人物，动作捕捉技术随之发展成为了表演捕捉，提高了影视作品的质量，推动了影视行业的发展[4]。

3.2影视后期特效制作技术的影响为保障影视作品的实际观赏效果，导演与编剧岗位的工作人员应该结合影视作品状况合理选择特效，并结合后期制作减少影视作品的拍摄成本。在不同类型的作品中需要根据主题进行制作与合成，如在恐怖、悬疑系列的影视作品中，可利用特效技术渲染剧情中的恐怖气氛，而在仙侠系列的作品中，则可以用特效技术渲染仙境的美好情境等。一部影视作品的评价标准是反响与良好的收视率，若想突出作品的内涵，就必须要求制作团队提高综合素质与技术能力，可通过软件完成镜头组合搭配及修改，实现特效应用在作品中的进一步优化。观看电影、电视剧是新时期的一项主要娱乐措施，编剧岗位可运用特效技术时要融合各种表现形式，在拍摄时利用特效场景完善影视剧情，有助于提升人们的观看质量，在编剧岗位工作人员的努力下，给人们带来较为优质的视觉体验感，以此推动我国相关行业的发展。

4影视后期特效制作技术应用策略

4.1特效制作技术革新影视作品需要特效技术来呈现真实宏大的场面，特效艺术涉及的领域也越来越广泛，研究仍需不断深入。西方有些国家所拍摄的影视作品能够带来影响深远的宣传效果，其原因在于剧情结构完整，且作品融入特效为受众提供了震撼的体验，使得整体的画面表现力更加突出。因此我国影视作品也需充分发挥特效的优势来进行改革创新，可以借鉴国外成功的特效制作技术和工作经验，填补我国当前特效制作中的不足。同时应不断加强对后期特效制作技术的重视程度，多引进一流人才来加大专业人才队伍的建设力度，通过对专业技术能力的创新提升和人才队伍的扩充，促进我国的特效制作行业得到高质量提升。

4.2组建优质制作团队由于我国影视业发展对比发达国家仍然存在一些距离，各方面工作经验尚且不足，因此需采取有效举措来有效弥补不足之处。为了能够适应融媒体时代的发展要求，相关部门需注重加强促使其综合素养得到更好地提高，要求其需摒弃旧时的工作理念，时刻保持认真的工作态度，逐制作出更多优秀的且呈现效果强的影视特效画面，提高受众的观看体验。同时需要组织人员定期进行培训，建立一支高技术水平的人才队伍，充分结合融媒体的时代特征，为我国的影视行业培养出高质量的影视后期特效制作人才团队。

4.3加强特效运用思想在对影视作品实施后期制备期间，应结合我国民众对影视作品的审美要求，在后期特效技术运用上进行创新，制作人员需要明确特效方面运用认识，避免出现抄袭的现象。在影视作品后期的制作中使用特效技术，在特效技术的应用中应明白技术应用并不是万能的，且特效技术不是影视作品中的必要内容，其只是弥补前期拍摄中存在的不足，要根据拍摄的场景进行选择，摆正应用特效技术的心态，避免作品中的特效过多而丢失主体内容[5]。

4.4结合影视剧剧本将特效技术合理引入影视作品的后期制作中，给予剧本足够的尊重，不可仅仰仗后期特效技术进行修复，导致影视制作质量不断下滑。拍摄影视作品时要立足于剧本内容，在保证原有影视作品逻辑性、连贯性不受影响的基础上，突出作者思想、理念，可通过特点为影视剧的制作增添必要元素，从而避免特效技术喧宾夺主，在作品中突出内容的表现力，让受众感受角色或场景变换的魅力，从而满足时展需求。

4.5做好特效质量把控特效在后期制作中的运用绝非炫耀技术，如单纯的进行技术叠加及应用，不仅会影响影视作品的艺术水平，还会导致影视剧失去原本的特点。将特效制作技术引入影视作品后期加工中使用，为避免影视作品想表述的意思发生差错，必须充分发挥特效技术优势，在此基础上规定框架内的作品细节，确保影视作品主旨不受特效影响。也可以使特效技术有效融进影视后期制作过程中，要求结合其优点及特色，对相关影视作品人物艺术特征、故事情节进行清晰展现。

5结束语

随着现代化技术的不断发展，我国的影视后期特效制作水平现已挣脱了传统媒体的限制。因此当前我国影视作品的特效应用需要从实际情况出发，相关部门需加大影视制作市场的竞争力，对影视创作的市场环境给予科学地指导和约束，将那些无职业素养的企业予以淘汰，进一步加强文化软实力和文化价值。

作者:林超寅 单位:龙岩技师学院

影视制作技术分析3

近年来，我国优秀的影视动画作品不断涌现，这些作品都具备高超的后期制作水平，能够提升影视动画作品的质量，让作品更受欢迎。进入到信息化时代后，数字媒体技术也得到了深入发展，其在影视行业中的地位逐渐增高，已经成为影视后期制作中不可或缺的技术。通过数字媒体技术能够对影视动画作品进行创新与优化，能够吸引观众的注意力，极大地丰富艺术表现形式。基于此，加强对影视动画后期制作中数字媒体技术应用的研究具有现实的意义。

1数字媒体技术在影视动画后期制作中实际应用过程

1.1进一步深化情绪表达在影视动画作品方面，如何吸引观众是制作人员必须考虑的问题，而表演、设计作为其中关键点，影视作品中为了表达情绪，一般都是利用塑造人物情绪、营造整体氛围的方式加以呈现[1]。因此，影视作品后期制作中，制作者必须能够充分地将人物个性融入具体故事情节当中，能够有效突出表达情绪，能够对影视动画作品情绪旋律进行具体把控，更好地突出作品的主题。利用数字媒体技术，影视后期制作中可以明确人物情绪变化，对故事情节发展刻画方式进行有效调整，对人物对话的语气、语调等进行科学明确[2]。同时，通过人物动作行为、服装服饰等，传达人物情绪，控制整体氛围，让影视动画作品的情感更好地展现出来。可以说，通过深化情绪表达，是通过数字媒体技术提升影视动画作品效果的重要途径。

1.2增强作品视觉效果一部影视动画作品是否受欢迎，除了其自身故事情节、演员等因素外，还与作品画面视觉效果有直接关系。观众都是通过观看影视动画内容对作品内容进行了解，在后期制作过程中，成片对作品视觉效果影响较为严格，利用数字媒体技术对画面进行改造，能够促进影视动画作品的完善，还能够切实弥补诸多前置环节中存在的问题。在实际影视动画创作中，前期制作中难免会存在瑕疵，如果不能通过后期制作进行弥补，会影响作品整体呈现效果。利用数字媒体技术对影视动画进行深入加工，提升作品画面对观众的视觉吸引力，提高受众好评度，让作品档次进一步提高。

1.3让故事情节更加深刻影视动画作品不同于文字剧本，如何将跌宕起伏的故事情节表现出来，必须能够深化人物情绪表达，提升整体视觉效果。而深化故事情节需要通过后期制作手段实现，以原有作品故事情节作为基础，通过恰当的剪辑技术，深化原本故事情节，实现再创造的过程。当然，影视后期制作实施中，必须充分尊重创作者的意图，借助于数字媒体技术增强与观众互动性，能够增强观众的故事共鸣，将重点内容进行突出。另外，还可以适当增加一些情节，利用倒置手法增加故事悬念，能够引起观众的兴趣。当然，这个过程必须把握整体故事节奏，能够保证影视作品故事情节能够有效衔接，更好地传递影视动画作品蕴含的中心思想，不能为了单纯地利用数字媒体技术而运用，需要尊重故事情节发展，将故事前后内容紧密联系起来。

1.4提高音效表达效果自有声电影出现后，在影视动画作品制作过程中，必须将音效表达当作一项至关重要的内容，提高音效表达效果，是保证影视动画作品质量的基础。将数字媒体技术运用到影视后期制作中，对其音效各项参数进行有效控制，保证视频中声音与作品内容的贴合度更高，促进音效表达效果提升。因此，影视后期制作人员必须能够对作品内容有深刻的理解，能够明白创作者的意图，且结合受众的偏好，把握影视动作作品情节状态等，对音效素材进行科学选择。利用数字媒体技术，对相关音效内容加以处理，具体包括合成处理、删减处理、调整处理、添加处理等，确保音效与动画内容同步契合，能够更好地展现作品整体情感与思想，提升影视动画作品的感染力[3]。具体后期制作中，制作人员必须善于构思，能够掌握语言艺术规律，切实借助于数字媒体技术提高作品音效表达效果。

1.5为创造性内容表达提供技术支持新时代背景下，影视动画的题材更加丰富，创作者为了吸引观众，为了开创一个新的动画领域，在影视动画领域中提升自己的影响力，或为了能获得更多的经济投资。在作品编辑创作中，往往存在天马行空的想象内容，继而创作出很多具有创造性的剧情。但如果通过传统的影视动画制作手法，无法完全将这些与现实情景存在较大差距的内容表现出来，不能通过实际拍摄加以构建，或成本较高，经济性较差。因此，可通过后期制作手段，利用数字媒体技术表达创造性的剧情内容，让影视后期制作执行力更高。比如：近年来很多关于星际穿越题材的影视作品，还有很多现实中根本不存在的事物，通过数字媒体技术仿真模拟手段，才能将其更好地融入影视作品中，且能够做到毫无违和感。再比如：一些大型灾难题材影视作品，需要涉及很多宏大、震撼的画面，常规的拍摄显然无法实现，需要利用数字媒体技术为其提供技术支持，提升整体影视作品的感染力。

2在影视动画制作中常见的数字媒体技术类型

2.1动效制作技术动效作为影视动画后期制作中重要组成，除了音效、对白以外，绝大多数内容可归为动效领域，包括自然音响、动作以及机械等。在影视动画作品制作过程中，利用动效制作技术，能增强作品趣味性，让画面变得更加生动[4]。后期制作者必须对画面内容有充分的了解，通过巧妙构思、妥当处理，结合导演、编剧等创作者的意图，将中心思想更完整、更清晰地表达出来，完善整体的视听语言艺术体系。动效制作技术运用到影视后期制作中，还能针对现实场景进行模拟，增强场景表现力。例如：在角色动作特效设计和处理中，需要借助动效制作技术支持，保证动作效果与人物特点相吻合。同时，在影视动画作品中，会涉及各种各样的声音，包括常见的关门声、电话铃声、电器运行声音，也包括很多实际生活中没有的声音，如怪兽角色声音等。而这些角色特效都可以借助于动效制作技术实现。可以说，动效制作技术作为影视动画作品后期制作中常见的技术类型。

2.2对白制作技术人物角色对白是影视动画作品内容展示的重要手法，对白制作技术作为影视后期制作关键技术[5]。在传统技术方式中，通过录音模式可以将角色声音在荧幕中发出，但声音效果往往不佳，对录音设备器材的质量也具有更高的要求，不能突出声音美学，对声音风格、价值等研究不够深入。信息技术飞速发展过程中，让数字媒体技术更加成熟，为了提升影视动画作品的质量，必须进一步完善相关内容。利用对白制作技术可以提升影视动画角色空间感、距离感，让整体后期制作效果更加突出。

2.3虚拟空间和模仿现实技术后期制作是在前期完成作品的基础上，对影视动画作品内容进行再创造的过程。通常制作者往往会加入一些主观艺术创作内容，利用特效技术、剪辑技术等，让影视作品内容更加丰富[6]。数字媒体技术可以实现对生活场景的还原，让影视场景显得更加真实。当然，还可以利用数字媒体技术打造非现实空间，满足人们的现实需要，增强写实水平，让影视作品音质、画面更加逼真。随着数字媒体技术发展，涌现出很多动画制作软件，在构建虚拟空间与模仿现实方面具有极大的优势，如3DMax、Maya等。这些制作软件可以利用相关数据调控手段，或者借助自带效果，制作相应内容中，可以制作模拟想象空间。利用虚拟空间与模拟现实技术，能够让影视动画作品表现形式更加丰富，有利于创作出更多优秀的影视作品。

2.4非线性编辑技术在数字媒体技术不断创新发展过程中，影视动画作品后期制作手段更加丰富，作品层次感更强。以往后期制作中，采用线性编辑技术会受到诸多限制，对镜头顺序、长短等都具有具体的规定。而采用非线性编辑技术，其自身灵活性更强，不用考虑镜头出现的先后顺序，也不用考虑镜头长短，借助非线性编辑可以将与之对应的内容有效排列组合起来。另外，采用非线性编辑技术，能够根据实际需要灵活调整时间长短、节点，或对空间位置进行调换调整，让影视作品内容得到优化。利用对时间节点的控制，可以实现完善故事情节表达效果，巧妙利用相关编辑手法，以便于不同时间节点都可以充分展示不同角色情绪、心理。与线性编辑技术手段相比，非线性编辑制作技术具有更高的正确率，还可以进行片段回放，能够大大降低制作成本，减少后期制作人员的工作量。

2.5影像捕捉技术近年来，我国科学技术水平得到了显著提升，让各项技术更加成熟，其中电子技术、光学技术、多媒体技术、人工智能技术等。影视后期制作过程中，为了更好地捕捉角色动作、表情等，将想象空间和现实情境更好地结合起来，可以利用影像捕捉技术，对角色内容进行运动捕捉。角色表情、动作等都是影视作品精髓所在，后期制作过程中，往往需要相关人员耗费大量精力、时间进行制作。随着影像捕捉技术的普及与成熟，将其运用到影视后期制作中，能够增强整体虚拟性，还能够模拟现实生活当中的人物角色动作、表情，让其所展示出来的角色表情动作更加生动，也能够增强观众的体验感。另外，还可以利用影视资料效果、图像效果等，让影视动画作品的画面质感更好。

3结语

综上所述，影视动画后期制作是影视作品创作中关键的一环，是作品最终呈现前的重要再创造过程。而以往影视动画后期制作过程中，传统手法效率偏低，也无法保证作品画面的质感。而借助于数字媒体技术，可以切实提升画面质感，让后期制作人员编辑水平不断提升，提高作品整体艺术表现力。利用数字媒体技术操作多元化、功能多元化特点，对故事情节进行进一步深化，让角色情绪更加饱满，精准地表达出创作者的意图，能够准确把握作品情感主线，实现对影视作品画面的再创造。

参考文献

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作者:黄平伟 单位:厦门东海职业技术学院