园林景观设计论文:城市小区园林景观设计论文

一、城市小区园林景观设计

（一）城市小区园林景观规划设计

城市小区与其它建筑相比，更加安静、和谐，因此，在城市小区的规划设计过程中，应科学确定建筑空间，这可增强小区内部的归属感，小区应具备合理的规模，以此来保障后续工作的有序进行，并营造出一种和谐、自然的意境。另外，在住宅区的设计过程中，尽量减少人工痕迹，增添自然成分，营造一种简单、温暖的家居形象，充分展现住宅区的和谐与自然，并将自然之物淋漓尽致的展现出来。综合来说，住宅区的景象应给人轻松的感觉，并能愉悦身心，对于小区内的色彩应遵循亮丽温暖的原则，景观外形和局部应突出，构建一个具有生活情趣且且个性突出的城市小区。

（二）城市小区园林景观设计属性

1.自然属性

城市小区具备色彩、外形等可以感知的因素，拥有特定的空间形态，相对独立且便于区分；

2.社会属性

城市小区可供观赏、使用，还能改善环境，它具备深厚的社会文化内涵，透过内涵，可引发心理活动和思维联想等，这是景观效应的具体体现。

（三）城市小区园林景观设计原则

1.突显地方本土特征

因当地地理条件、温度气候的不同，其生态系统各不相同。例如，对于植物而言，在北方地区，松柏较为常见，这是因为北方地区气温较低，应选择具有一定抵御风寒和抗旱性的植物，而在南方地区，热带植物较为常见。各个地区的园林均具有独特个性。但部分开发商为吸引眼球，不遵循植物的正常生长规律，追求异域风情，否定地方文化。作为一名出色的园林景观设计师，不仅要具备扎实的专业知识，还应尊重地方文化，并注重挖掘，明确人们的精神需求，凭借创新理念，构建突显本土文化的城市小区。

2.紧密结合现实情况

大部分城市小区的设计图纸均堪称，然而却缺少对现实情况的体会和感受。在炎炎的夏日下，因太阳火辣，人们匆匆地穿梭在广场中，根本没有心情欣赏精心设计和修整的花草树木。跨越度较大的平面布置，拉大了景观设计和人们之间的距离，它们真真正正变成了一种装饰品。因此，景观设计师应深入到景观现场中，并掌握现实情况，在设计景观图纸的过程中，应紧密现实情况，以空间角度为切入点，同时，还能从观光者的角度来审视自己的作品，不断改进，只有这样，才能设计出的作品。

3.设计与施工应保持一致

只有设计与施工的紧密配合，才能向人们呈现的景观作品。例如，配置树种时，为获取理想的效果，设计师应亲身参与到选苗、施工等环节，并严格指导。在自然山水放样以及具体的施工过程中，设计师的严格把关也是至关重要的，否则无法达到预期效果。特别是在地形复杂区域的施工过程中，时常出现一些质量问题。设计师若能走入施工现场，则更能把握小区与周边环境之间的关系，这也是出色的景观设计师必须具备的基本素质。

二、城市小区园林景观植物配置

（一）园林景观设计类型

1.衬托型园林景观

在紧密分布的高楼之间，在墙角位置或者小区主要出口处设置植物。

2.观赏型园林景观

此类景观具有较为明显的缺陷，便是景观绿地均采用封闭模式，给人以距离感，让人无法靠近。

3.绿化型园林景观

绿地草坪在整个园林景观中占据着较大的面积，假山、花坛等景观较少，此种景观设计简单、普通，缺少新颖和亮点，单纯保障了绿化率。

（二）植物配置原则

1.坚持适地适植物的原则

掌握地形条件、植物生长习性、土壤特性、光照轻度、湿度情况、植物开花期等，坚持适地适植物的原则；

2.坚持高度搭配合理的原则

位于上层的乔木、灌木植物类型较少且分桂点较高时，可选择高度相对较高的地被植物充当下层。若绿化种植面积较小，应选择高度较低的植物，并在花坛周边种植高度更低一截的蔓生植物，以此来映射花朵的秀丽。另外，应保持色彩搭配的协调性。在具体的搭配过程中，应注意各个色彩之间的协调性和对比。在植物配置时，应考虑光、影、四季变化等因素。光与影的利用，可以赋予园林植物鲜明的层次和深度，植物如若和光与面搭配，将会形成不可言喻的唯美画面。同时，在景观设计过程中，应合理运用色彩，这是美化园林植物景观和提升景观艺术气息的有效策略。色彩能够使人产生一系列的联想，借助绚丽的色彩还能烘托空间氛围，营造一种温馨、安静、和谐或者壮观、亮丽的感觉，这有效丰富了意境空间。在植物的正常生长过程中，花朵、果实和叶子随着时间地推移会出现不同的变化。花朵绽放、果实熟稔以及叶子变色时，此时期具有较高的观赏价值，因此，季节是展现园林景观的关键性因素，在植物配置环节，应合理利用植物季相特征。春景可搭配迎春、牡丹等；夏景可搭配荷花；秋景可搭配枫树、银杏；冬景可搭配梅花和松树。

3.坚持充分利用资源的原则

对于配备水景的小区，应借助水岸线的自然轮廓，利用自然山石进行园林景观设计；对于位于山体上方的建筑物，可借助曲折的小路、蜿蜒的山坡等与植物合理搭配，保障建筑物与园林景观的协调、一致。一方面应合理搭配各种植物，考虑植物种类、光、色、影和季相等因素，另一方面，在景观设计过程中，不应借助珍贵树木抢占风头，而应关注园林内部植物、山水、小路和建筑物等的协调、一致，实现景观的观赏性、实用性。结语:城市小区与人们的日常生活、工作等紧密相连，那种片面地从物的角度出发的规划设计是没有灵魂的，缺少对居住者心理和生理的考虑。只有散发着温暖的家的情怀的空间，才会让人产生愉悦的感觉享受。因此，在人们生活品味逐渐提升和愈发重视精神追求的今天，城市小区园林景观设计应坚持“以生态为主，以人为中心”的原则，保持人工园林绿地与自然地貌的一致性，因地制宜。在植物配置环节，应考虑物种的自然属性、社会属性，科学选择植物类型，避免出现间接竞争，保障群落结构的多样性和复杂性，为人们打造高品质、舒适的城市小区，促进城市的可持续发展。

作者：黄中祥

园林景观设计论文:徒手设计园林景观设计论文

一、徒手设计表现在园林景观设计教学中的作用

1、有助于快速记录灵感，积累设计素材

设计强调的是创作灵感，而这种灵感往往是瞬间出现的，具有偶然性、突发性和即时性的特点，只有通过手绘的方式才能够将这些稍纵即逝的灵感记录下来，可能手绘图略显粗糙，但是不能否认它在设计表现方面的快速性和有效性。纵观国际上著名的设计师，无不是将手绘作为自己的主要设计表现手段。通过对学生徒手设计表现能力的训练，学生可以通过手绘的方式将自己头脑中对于设计任务的想法和构思进行勾勒，并用简洁生动的形式体现出自己的创意理念和设计思路。同时，徒手设计表现形式可以不受时间地点的限制，学生可以随时将自己所看所想的东西记录下来，不断的为自己积累设计素材，提高自身的设计水平。

2、提高学生的空间想象力与形象思维能力

园林景观设计是一项创造性的艺术，要求学生必须具有足够的空间想象力与形象思维能力，只有将二维图形转化为三维空间，在头脑中对项目进行充分的构思和空间构成，才能创作出兼具艺术性和实用性的园林景观设计作品。对学生进行徒手设计表现的培养，有利于提高学生的空间的认知能力、场景构建能力以及形体表现能力。同时徒手设计表现也是手、脑、眼共同配合的过程，能够有效提高学生的设计能力和审美水平，是对美术功底的提升，可以说这种训练对学生来说无论是在设计方案的构思还是设计图的表现能力上都有很多好处，有利于学生职业的发展。

3、是电脑绘图的必要补充

随着时代的发展，计算机技术发展迅速并深入到各行各业中，也为园林景观设计行业提供了极大的发展空间。不可否认电脑效果图比手绘图的质量更高、效果更好、更具真实性，但是电脑效果图将耗费大量的时间和精力，并且过于程序化和模式化，缺少了一些人性化和生动性，如果需要进行调整也会大动干戈，甚至要重新出图。而手绘图的特点是消耗时间少、出图速度快，生动自然，更便于修改，在实际工作中具有广泛的用途，尤其是在方案未落实的阶段，大量的电脑出图将会增加人力和资金的投入，相对而言手绘图更为经济。

4、徒手设计表现探讨设计方案的最有效手段

很多学生在接触到电脑制图后，被电脑绘图软件的强大功能所吸引，认为只要掌握电脑制图能力就足够了，不需要再进行徒手设计表现的训练，这种想法是非常不正确的。可以说徒手设计表现是园林景观设计的语言，通过线条、色彩的配合将自己的构思理念形象化、具体化，是对设计方案最直接最快速的表达，是与他人交流想法、探讨方案的最有效手段。尤其在今后工作中，在与客户探讨设计方案时，通过手绘可以快速将客户的要求和意图快速表现出来，明确设计方向，减少因为理解不当而出现的设计失误，对于提高工作效率和客户满意度具有重要的作用。

二、园林景观设计教学中提高学生徒手设计表现能力的有效途径

1、加强对徒手设计表现教学的重视

徒手设计表现对提升学生的专业能力和设计水平具有重要的作用，因此在园林景观设计教学中一定要加强对徒手设计表现课程的重视。园林景观设计是一门比较特殊的专业，属于非艺术类专业，大多数学生都是没有美术基础的，是需要在学校的教学活动中进行系统的学习。比如从基本的素描学习透视关系，从静物描写中学习色彩构成，并逐渐安排写生练习，到能够对头脑中的设计思想用手绘的形式加以表达，通过不断的练习中积累经验。这就需要学校在课程设置上要科学合理的安排，才能让学生的徒手表现能力得以循序渐进的提高。

2、强化学生基础训练，提升专业素质

在园林景观设计教学中对学生综合能力的培养要以现代企业对人才的要求为基础，而掌握一定的徒手设计表现能力是对设计人员的基本要求。因此为了进一步提高学生的专业素质，一定要强化学生的徒手设计表现的基础性训练，而其中涉及了大量的基础理论知识，比如透视原理、几何构成、色彩运用、光影组合等等，同时还要求掌握园林制图的规范和相关的行业标准，使用图例要。通过对学生强化基础训练以及绘图流程的规范化，培养学生徒手设计表现手法，强化学生对形体的把握，加强空间尺度感，使徒手设计表现能力能够更好的为表达设计理念服务。

3、加强课程实践训练，提高徒手设计表现能力

课程实践训练是提高徒手设计表现能力最为有效的途径，而临摹的手绘作品是其中常用的教学手段，尤其对于绘图功底较差的同学来说，临摹是快速入门的方式。学生在手绘模拟过程中不仅可以提高自身的徒手设计表现能力，还可以学习其中的设计思想，加强对设计方案的理解，可谓一举多得。学生在实践过程中要多与教师和其它同学交流，及时发现自己的问题并实现优势互补，从而在徒手设计表现课程实践中快速提高自己的表现能力和绘图手法。另外，教师要充分发挥引导者的作用，将理论知识融合在课程实践过程中，因材施教，对学生进行针对性的指导，使学生的设计能力得到潜移默化的提升。

4、与电脑绘图教学相结合

实际上，徒手设计表现能力与电脑制图能力是相辅相成的，徒手设计表现是电脑绘图的重要补充，电脑绘图同样需要设计者具有美术基础，才能的把握空间关系、色彩关系以及审美标准，从而制作出的效果图。所以说我们在强调重视徒手设计表现的同时，也不能忽视对电脑绘图能力的培养，毕竟这是当前园林景观设计的发展方向和必备技能。在园林景观设计教学中，将两者有机融合在一起才是科学的方法。比如在设计方案的初期，主要是整体创意和概念方案，这时以徒手设计表现为主，而当方案确定后，以手绘图为基础，再用电脑绘图进行方案深化和细节表现。

三、结束语

总之，徒手设计表现是每一个设计师必备的能力，是园林景观设计行业发展的必然趋势，对提高学生的专业素质和设计能力具有不可替代的作用，也是今后在工作中与客户进行设计方案交流的主要方式，因此提升徒手设计表现能力对于提高学生的设计水平和职业能力具有重要意义。

作者：谷晓龙 单位：石家庄职业技术学院艺术设计系

园林景观设计论文:实验教学园林景观设计论文

一、《园林景观设计》课程实验教学过程中的一些问题

1.没有专门教学资料的指导

现在很多高校都开设了园林景观设计的相关专业，但是由于各高校的发展重点不尽相同，各专业的发展速度也是有快有慢，导致刚刚从冷门专业热化的园林景观设计相关专业缺乏正确的理论指导，具体表现在教师的教学过程中，找不到合适的教材进行备课上课。以前我国的园林景观设计侧重于传统畜农牧也，因此教材的编排也是以这一侧重点展开的，但是现在的园林景观设计侧重于建筑环境方面，家居方面，如果将以前的资料勉强拿到现在课堂进行教学，不仅教学效果不理想，而且还会导致这些专业出来的学生发现自身多学没有用武之地。因此，有关教育部门一定要深入调查市场发展趋势，编纂一本适合园林景观设计相关专业学生的教材。

2.没有合适的教学方法

目前，很多传统学习虽然挂着课程改革的牌子，但是没有做课程改革的事，他们还是采用传统的理论教学法，进行理论课教学，缺乏相关的实践教学内容，学校教师没能意识到园林景观设计专业是一门实践性极强的专业，种种原因使得教学方法陈旧，教学手段单一，学生的参与度低，教学效果不能达到要求。

3.实验教学与课堂理论没有很好的对接

园林景观设计理论的学习是学生进行实践操作的基础，理论没有学好，在实践的过程中就容易犯迷糊，同样的，如果理论课学好了，但是实验课有不安排相应的课程进行巩固学习，理论知识就显得宽泛，没有意义。现在在很多高校，开设的实验课程与理论课程没有做到很好的对接，有些理论还没有学习，就开始做实验，增加了实验难度；还有些理论学习很长时间以后，才进行实验，起不到及时巩固的作用。这都会导致实验课效果差，自制力差的学生往往通过到网上找资料或者抄袭其他同学的作业等手段来应付实验报告，而不是经过自己独立的思考和实验结果的分析，直接导致实验课毫无收获。

二、《园林景观设计》课程实验教学改革策略

1.将多媒体教学带入课堂

园林景观设计专业的学生对于植物识别方面有着较高的要求。在传统的教学过程中，教师只是通过描述各种植物的特征来使学生识别和记住各种植物，这种方法的识记效率较低，而且一段时间以后就容易忘记。有些老师会拿植物本体过来给学生看，但是老师手中的植株毕竟有限，远不能满足学生对植物认识的需求。通过运用多媒体教学，学生可以很清晰的看到植株，并且了解此植物的各种知识，包括产地，习性，栽培方法，栽培时间，栽培技巧等。另外，教师通过各种植物的比较，也可以更加直观的，有对比的展示相似植物，提高学生的辨别能力，同时也能吸引学生的注意，激发学生的学习兴趣，提高课堂参与度。在教学的过程中，教师可以采用抢答，自由提问等方式，发散学生思维，提高学生的创新能力。

2.做出教室，融入自然

园林景观设计的重点在于景观，不出去看看真正的园林景观，怎么才能设计出好的作品呢。因此，教师应组织学生到课外进行实际探索。场所可以是公园，植物园，城市花园等地，根据这些地方景观设计特点进行实际教学，为学生分析设计思路，并鼓励学生自己探索发现公园的美，在下次课进行总结，以此来提高学生的审美能力和发现美的能力。在外面，学生可以触碰到活生生的植物，这是比在电脑等媒体上看到的更真实的，也会更加的记忆深刻。在植物园，老师可以从任何植物入手进行教学，例如，看到草坪，教师可以从草坪的品种，到品质辨别，到生长习性，到季节变化，到观赏特性等多个方面进行讲解，并根据其与周边景物的搭配情况，讲解景物搭配的一般原则和方法。可谓处处皆学问，处处皆课堂。这种开放式学习将为学生今后的园林景观设计打下坚实的基础。

3.开设软件培训课程，夯实专业技能

园林设计专业不仅需要掌握书本知识，了解园林景观设计的基本原理和设计方法，还需要学生掌握必备的作图能力，以满足现代科技高速发展的需求。因此，在试验教学的过程中，需要开始软件应用的实践课程，比如Photoshop，CAD，3DMax等软件的应用，适时的布置设计作业，让学生熟练掌握这些软件的使用方法，增强其专业素质。

三、结语

《园林景观设计》课程是一门实践性较强的课程。在试验教学的过程中，一定要重视学生的主体地位，为学生提供灵活的学习环境，让学生更好的学习。另外，要重视教师的引导作用，帮助学生更好的完成各种设计项目，合理开设实验教学内容，合理安排实践活动时间，将学生培养成为有能力，有作为的符合社会发展的高素质人才。

作者：王韧 单位：重庆工程职业技术学院

园林景观设计论文:现代城市园林景观设计论文

一、现代城市园林景观设计应当与环境相适应

从空间方面来看，现代城市园林景观在设计与施工完成之后将具有独立特性，但是城市园林景观与周边环境的联系也是不容忽视的。现代城市园林景观设计是现代城市在发展过程中物质文化需求与精神文化需求的重要体现，随着这些需求的提升以及现代城市园林景观设计理论的不断发展，现代城市中园林景观所具有的作用和地位也在不断的提升，其价值则体现在对现代城市的整体环境产生着越来越大的影响，当然，这种影响在一般情况下体现为对现代城市环境所发挥的优化作用。现代城市园林景观设计与现代城市环境所具有的关联决定着在开展现代城市园林景观设计的过程中，有必要对城市空间中的整体环境做出判断与考虑，从而实现城市园林景观在城市整体环境中的融入。另外，现代城市园林景观设计与城市整体环境所具有的协调关系也影响着现代城市园林景观中对景观功能性的判定，因此，现代城市园林景观布局设计也需要对设计本身与城市整体环境所具有的适应性进行强调。

二、现代城市园林景观设计要实现艺术性与观赏性的结合

现代城市园林景观设计目的在于通过优化现代城市环境来满足城市居民的物质文化需求与精神文化需求，其中审美需求是城市居民对现代城市园林景观设计所提出的重要需求之一，因此，在现代城市园林景观设计工作中，设计工作者需要对景观构成要素做出组织与利用来体现出景观本身所具有的审美价值。在这样的要求下，现代城市园林景观设计者需要在设计过程中重视突出现代城市园林景观设计作品做具有的观赏性，并利用艺术思维来突出现代城市园林景观所具有的艺术性。现代城市园林景观设计属于艺术创造的范畴，现代城市园林景观设计作品则通过“景象”的形式进行展现，通过对现代城市园林景观做出感性的认知，能够让社会大众产生一些相对固定的审美思维，而作为现代城市园林景观的设计者，需要对这些固定的审美思维做出调研与总结，并在综合考虑现代城市园林景观所具有的形式与功能基础上使现代城市园林景观设计成为一个艺术性、科学性和生活型的综合体，二者决定着无论是艺术性还是观赏性，在现代城市园林景观设计中都应当做出重点考虑，并认识到二者所具有的相互制约、相互影响的关系。

三、现代城市园林景观设计要强调生态型与可持续发展

现代城市的发展在提高人们居住环境质量以及推动社会经济发展的同时也面临着多方面的压力，其中环境问题就是这些压力中的重要表现，并且环境问题已经真实的影响到人们的日常生活。而随着人们对生活质量提出越来越高的要求以及人们在精神文明生活需求方面的日益旺盛，城市发展中与自然的和谐共生成为了人们普遍关注的问题。在现代城市园林景观设计中，城市园林景观设计本身与自然环境的和谐共生也成为了行业内十分关注的话题，而要实现现代城市园林景观设计与自然环境的和谐共生，就要求设计者在开展现代城市园林景观设计的过程中能够对景观设计元素和自然环境的关系作出认知，并在遵循生态型原则的基础上来合理把握现代城市园林景观的布局、选材等问题。从可持续发展来看，现代城市园林景观设计需要重视一下几点问题：一是重视水资源的可持续利用。在此方面，现代城市园林景观设计工作不仅要重视雨水等资源的收集与利用，同时可以使用中水来进行景观植物的浇灌。另外，景观设计中植物种类的选择也是实现水资源节约的有效途径，因此乡土植物以及耐旱植物应当作为主要的选取目标。同时节水灌溉方式的推行也是十分必要的；二是土地资源的可持续利用，如在城市园林景观设计中，应当尽量避免进行水泥铺装，从而为绿色的蔓延提供更多空间。初次之外园林景观中垃圾的资源化利用、可再生能源的运用等也是践行可持续发展理念的重要途径，因此在现代城市园林景观设计中也应当做出重点考虑。

四、现代城市园林景观设计要重视突出人文性特征

现代城市园林景观设计对人文性特征的关注能够让社会大众从生理、心理等不同层次体会到现代城市园林景观设计者对受众的关爱。为了让现代城市园林景观设计体现出人文性的特征，设计者需要从以下几个方面做出努力：一是对受众需求做出考虑。现代城市园林景观设计者不仅需要对受众生理需求做出考虑，同时有必要对受众的精神需求做出考虑。在此方面，设计者需要满足受众的审美需求，同时要满足城市居民向往自然质朴的精神追求；二是现代城市园林景观设计有必要引导群众参与。设计者对受众需求的了解是有限的，而为了满足不同职业、不同阶层、不同年龄的受众需求，在现代城市园林景观设计中，有必要引导社会大众进行参与。在此方面，可以邀请社会大众直接参与现代城市园林景观设计，也可以在设计完成后通过公示来获取社会大众意见，从而强化社会大众在城市发展中的主人翁意识，并强化现代城市园林景观设计作品的亲和力；三是要确保城市园林景观的安全性。在城市发展过程中，城市用地呈现出了日益紧张的问题，这也导致建筑物密度的加大以及人口的过度集中，这种问题的存在使城市所具有的灾害防御能力不断下降。而包括广场、道路等在内的现代城市园林景观设计则可以在城市中发挥出救援、避乱、疏散、隔离等作用。然而在城市园林景观设计工作中，许多设计者对景观所具有的防灾功能欠缺考虑，这导致了城市园林景观作用的确实，因此安全性也是现代城市园林景观设计中需要注意的重要问题。

五、重视对城市文化的传承与展示

每个城市都经历了产生、发展的过程，在此过程中，城市也具有着属于自身的文化底蕴。而现代城市园林景观设计应当体现出对城市文化底蕴的尊重，并通过作出良好的设计来提升城市文化的厚重感。在此基础上，现代城市园林景观也可以凭借城市文化而具备变迁感以及沧桑感等特征。在对城市文化作出继承的基础上，现代城市园林景观设计还要重视对城市文化的展现。在此方面，园林景观可以融入城市中的民俗风情，在展现城市文化风貌的基础上来打造独特的风格，并使自身具有更强的感染力与亲和力。另外，现代城市园林景观设计需要重视体现出城市的时代特征。现代城市园林景观设计不仅要发挥“述古”功能，同时要发挥出“言今”功能，即要求现代城市园林景观的设计者重视通过园林景观展现出城市所获得的发展以及所追求的时代精神。当前城市中的园林景观已经成为了城市建设过程中反应城市风貌的重要组成部分，因此，现代城市园林景观设计与城市文化的结合不仅能够让园林景观更具魅力，同时也能够推动城市文化的发展。

作者：梁换艳 杨树军 单位：包头市上林园林景观有限责任公司

园林景观设计论文:传统文化与园林景观设计论文

1传统文化与园林艺术的关系

中国古典园林与传统文化有着天然的联系，在古代，园林既是技术层面的，也是文化层面的。当时，没有园林设计师的称谓，园林的建造主要靠一些文人雅士与工匠艺人共同沟通协作完成，明代造园专家计成在《园冶》一书中提出“三分匠，七分主人”，“主人”相当于现代的设计师，在古代当属文人之列，他们的人生背景，学养深浅影响了园林的面貌，反之，园林也获得了与传统文化相契合的机会，成为文化的组成部分。从中国数千年的园林史中可以看出园林在不同的朝代，不同的地域受主流文化、民族文化以及地域文化的影响在主体建筑、装饰色彩、植物搭配等方面均有不同。以下举例为证。

1．1不同地域文化下的园林艺术

我国的北方园林与南方园林都有着丰富的景观资源，对比两处园林，都不乏耗资巨大，心思巧妙的传世佳作，然而，两个园林在地域文化内涵上却不尽相同，由此也影响到了艺术风格的呈现。北方园林以皇家园林为主，深受帝王文化影响。其布局严谨，多为前朝后寝，即宫殿的布局是园林处于宫殿的后部或侧位，如故宫的御花园;居家住宅是住宅在前、花园在后，如恭王府花园。景物的配搭强调轴线对称，规模雄伟宏大、建筑主体突出。色彩辉煌华丽，红黄墙、琉璃瓦配上雕梁画栋，很好的体现富贵雍容的特色。南方园林，多为私家园林。与北方园林相比，南方园林因为“天高皇帝远”，所以更“接地气”，它比北方园林文化更充分展示自我人格的追求以及对人生哲理的感悟。园林的布局潇洒活泼，厅堂自由安排，结构不拘定式，亭台水榭，宛转其间，规模虽不及北方的气势宏大，但善于以小见大，景物安排曲折幽深，色彩淡雅明媚，建筑朴素，富书卷气。如苏州的拙政园、留园等。总体来说，北方园林沉稳大气，南方园林明秀典雅。

1．2儒释道文化影响下的园林艺术

中国传统文化中最富影响力的便是儒、释、道这三家，在中国园林漫长的发展进程中，儒、释、道的思想互为交织，共同影响了园林的发展。首先是儒家思想，儒家思想首重“伦理”，北方园林中前朝后寝，轴线对称就是儒家思想的反映，前朝后寝与儒家“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”观点对应，轴线对称则是儒家提倡“礼制”，“居中不偏”的思想渗透。“天人合一”是儒家思想的重要内涵之一，古典园林也将“崇尚自然，师从造化”视为较高准绳，把建筑、山水、植物巧妙地融合为一体，尽量充分的利用自然条件，为了在有限的空间中抒发无限的情怀，以物喻德，以花木寄情，如兰花寓意幽谷自芳，石榴寓意多子多福等等，创造出心理环境与自然环境相生相协的园林艺术。二是佛家思想的影响，佛教对园林影响较大的是禅宗思想，它关照人的“心性”，将园林空间升华到“意境”的层次，“一花一世界，一叶一菩提。”为园林这种有限的景物形式提供了超越时空直达较高灵境的可能性。三是道家思想与中国园林，道教是在中国的文化土壤上成长的宗教，主张“道法自然”认为“天地有大美而不言”，与儒家的“天人合一”思想不谋而合。道教思想对中国传统园林的影响还体现在崇尚神仙境界方面，中国古典园林中的“一池三山”布局方式与道教有极深的渊源，道家传说东海之东有“蓬莱、方丈、瀛洲”三座神山，并有与日月同生的仙人居住。秦始皇统一中国后，在宫殿中营造园林，为追求仙境，建造一池湖水，曰太液，而湖中有三岛隐喻传说中的蓬莱、方丈、瀛洲。至汉代，此格局尤为兴盛，汉高祖、汉武帝都曾在宫中开凿沧池，池中建岛，以效仿仙境。此后这种模式成为历代帝王营建宫苑时常用的经典布局方式。我们从不同地域、不同时代、不同文化背景下古典园林表现出来的艺术特征中证实了文化与园林艺术间不可分割的关系，让建筑“建”起来的是理工科的知识，测量、计算、绘图等等，让建筑“立”起来的却是人文艺术学科的知识，二者交相辉映。由此可见，建筑价值不仅体现于建筑本身的工艺技术，也体现在建筑所蕴藏的人文精神、民族特点与时代精神上，我们研究园林艺术与文化的关系，重视历史文脉对景观设计的影响，有助于提升现代园林建筑的高度。

2传统美学观念对中国园林的影响

中国传统美学文化博大精深，中华民族美学思想早已深深融入了园林发展过程。无论是如诗画般优美的景致，如书法般巧思的布局，还是如音乐般空灵的境界，都让我们体悟到中国人特有的美学观念。传统的美学思想是快速形成中国现代园林自身特色的捷径。园林是一种特殊的艺术形态，它既拥有可触碰的物质形态，又有耐人寻味的精神形态，只是它的精神形态容易掩盖在纷繁复杂的物质形态之下，尤其是新技术新材料层出不穷的今天。因此，从中国诗、书、画、乐的表现手法中提炼园林艺术的民族语言显得尤为重要，而以诗、书、画、乐的创作手法进行园林的空间处理和营造意境更具有代表性。

2．1传统美学的空间意识对园林造景的影响

西方的园林多是由建筑师设计规划，以建筑的眼光来观察运用自然环境，讲究科学的透视方法，用建筑设计的手法打造环境空间。中国古典园林的规划师多是文人与画家，他们是用诗人的心理，画家的眼光来观察自然，将建筑引入自然环境，他们重视的是，房子和人以及整个环境的和谐关系。众所周知，中国人的空间意识异于西方，宗白华先生是这样表述的:用心灵的俯仰的眼睛来看空间万象，我们的诗和画中所表现的空间意识，不是像那代表希腊空间感觉的有轮廓的立体雕像，不是像那表现埃及空间感的墓中的直线甬道，也不是那代表近代欧洲精神的伦勃朗的油画中渺茫无际追寻无着的深空，而是‘俯仰自得’的节奏化的音乐化了的中国人的宇宙感。中国传统画家作画，不是从一个视点观察物体，他是从有限中看到无限，再从无限回顾有限，具有高度的心灵自由，是《易经》上说的:“无往不复，天地际也。”，正是这样的空间意识形成了中国园林艺术独特的风格。我们看扬州个园，个园是典型的文人山水园，相传清代大画家石涛曾参与造园。个园最令人称道的是设计者将四时美景设置在一园之中，人们可以随时感受四时美景。春景沿花墙点缀石笋，似春竹破土，加上竹林呼应，春的气息迎面而来;夏景以湖面假山为主，青灰色的太湖石，碧绿的池水，秀木紫荫将整座山体衬映得分外灵秀，清幽无比;秋景以棕黄色的黄山石堆叠假山为主，山势较高，面积也大，可登上山顶，欣赏园景;冬景所处的位置几乎终年不见阳光，地面用白石铺成，山体用宣石堆叠，宣石雪白的颜色一眼望去似积雪未消，令人惊叹。个园占地面积并不大，却表达出“春景艳冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬景惨淡而如睡”(郭熙)的境界。中国人的空间处理还重视“虚实结合”，在中国人看来留白的空间是物与心之间交流的通道，是可以借助观众的再创造联想将它补足的，就好像“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”，每个人的人生经验不同，所生成的意境自然各异，而这正是艺术的情趣所在。传统园林设计者通常都会预先埋设虚实相生的空间，水是中国古典园林中营造虚空的重要元素之一，也是灵魂所在。水既可成景以供观赏，小桥流水，曲径通幽，溪涧潺潺，渊潭深邃。也可激发变形、虚幻的意境之美。比如圆明园四十景之一的“上天天光”，利用水面形成的虚幻倒影空间与天连成一片，大面积的虚空为欣赏者留下了联想的空间，欣赏者凭借自身的美感经验在这虚空中领会到各自的意境。乾隆帝就曾御笔题诗曰“垂虹驾湖，蜿蜒百尺。修栏来翼，中为广亭。榖纹倒影，滉瀁楣槛间。凌空俯瞰，一碧万顷，不啻胸吞云梦。”可见，擅用虚实互补正是园林灵性所在。

2．2传统美学的意境对园林造景的影响

中国园林独特的意境美是我们区别于其它园林风格的重要标志，意境也是中国艺术最富民族意味的语言。我们要凸显现代园林的民族语言，就必须彰显园林的中国意境。诗词书画的艺术境界与园林最为契合，王国维将诗词境界分为“优美之境”、“宏状之境”、“古雅之境”和“眩惑之境”。园林主要追求的是“优美之境”。“优美之境”，优雅，从容，淡定。如江南园林，精雕细琢中飘溢着清雅气息，清新、淡雅、宁静的色调，高洁的气质令人遥想闲逸淡泊的诗人情怀。园林与诗画的不同之处在于:园林是在一个固定空间环境中营造意境，只有客观事物与人的主观情意相通时，才产生意境。同时，它的意境随着日升月落，四季更替而变化，有些景致只在特定的时间，特定的气候出现，如“平湖秋月”、“断桥残雪”等。园林艺术的意境是综合自然环境、建筑、诗、画等多种艺术的成果，不是所有园林都有意境，也不是任何时候都产生意境，因为难得，所以可贵。意境无疑是一代代中国园林设计师追求的核心，我们可以从诗歌的对仗、赋、比、兴，绘画的“气韵生动”、“随类赋彩”、“经营位置”，书法的向背、曲直、疏密、聚散等创作手法中汲取灵感，用最富民族特色的艺术语言创造中国意境。

2．3传统美学的音律对园林造景的影响

《乐记》:“声成文，谓之音。”就是说只有合乎规律的声音才能组织起来成为乐音，构成乐曲，其中包括了节奏、和声、旋律构成的音乐形象，表达各种情感的起伏，是一种微妙的创造性形式，启示着最深刻的内容。中国古代很早就把律、度、量、衡结合起来，从音律时间性、规律性来规定空间性的度量，正如《史记》所述:“阴阳之施化，万物之始终，既类旅于律吕，又经历于日辰，而变化之情可见矣”。中国园林造景参照了音乐的严整形式，依照节奏旋律的张驰疾缓，运用门、亭、台、廊、桥、水面、假山、植物、观赏石等等，造成园内的各种曲折变化，空间上的层层深入与高低起伏，像音乐中不同的音符一样，使置身园中的人产生不同的情调感受，使园林建筑成为凝固的音乐。

3在全球化语境下反观中国园林民族性的价值

全球文化的融合让中国园林翻开新的一页，各种西方现代的设计理论与表现手法被引入中国，园林设计行业在当今世界文化一体化的背景下面临着前所未有的挑战和机遇。在城市发展的加速期，作为设计师能否平心静气的思考中国的民族性、本土的文化性，关系到我们能否在西方文化的强势浪潮中发出自己的民族语言。我们当然不能停留在“依样画葫芦“的模仿传统园林上，时代要求我们用时代的眼光审视和发掘传统精华，对古典园林作带有时代特征的再认识。一代山水画大师李可染认为自己能在已经很成熟的中国传统山水画中走出一条道路，自成一格，得益于他对传统“用较大功力打进去，用较大勇气打出来。”当我们重温本民族辉煌的园林史时，绝不能固步自封，而应推陈出新，拓展现代园林的民族语言。我们在全球化语境下反观现代园林民族性的价值有利于理清中国现代园林的发展方向，不盲从西方，不一味求新求变，而是在保有本土精神和民族文脉的前提下吸收西方的工艺、材料、技术，将现代手法与传统文化精髓结合，树立具有中国意境的园林风格。

作者：沈宏 单位：漳州职业技术学院建筑工程系

园林景观设计论文:园林景观设计中传统文化论文

1传统文化与园林艺术的关系

中国古典园林与传统文化有着天然的联系，在古代，园林既是技术层面的，也是文化层面的。当时，没有园林设计师的称谓，园林的建造主要靠一些文人雅士与工匠艺人共同沟通协作完成，明代造园专家计成在《园冶》一书中提出“三分匠，七分主人”，“主人”相当于现代的设计师，在古代当属文人之列，他们的人生背景，学养深浅影响了园林的面貌，反之，园林也获得了与传统文化相契合的机会，成为文化的组成部分。从中国数千年的园林史中可以看出园林在不同的朝代，不同的地域受主流文化、民族文化以及地域文化的影响在主体建筑、装饰色彩、植物搭配等方面均有不同。以下举例为证。

1．1不同地域文化下的园林艺术

我国的北方园林与南方园林都有着丰富的景观资源，对比两处园林，都不乏耗资巨大，心思巧妙的传世佳作，然而，两个园林在地域文化内涵上却不尽相同，由此也影响到了艺术风格的呈现。北方园林以皇家园林为主，深受帝王文化影响。其布局严谨，多为前朝后寝，即宫殿的布局是园林处于宫殿的后部或侧位，如故宫的御花园;居家住宅是住宅在前、花园在后，如恭王府花园。景物的配搭强调轴线对称，规模雄伟宏大、建筑主体突出。色彩辉煌华丽，红黄墙、琉璃瓦配上雕梁画栋，很好的体现富贵雍容的特色。南方园林，多为私家园林。与北方园林相比，南方园林因为“天高皇帝远”，所以更“接地气”，它比北方园林文化更充分展示自我人格的追求以及对人生哲理的感悟。园林的布局潇洒活泼，厅堂自由安排，结构不拘定式，亭台水榭，宛转其间，规模虽不及北方的气势宏大，但善于以小见大，景物安排曲折幽深，色彩淡雅明媚，建筑朴素，富书卷气。如苏州的拙政园、留园等。总体来说，北方园林沉稳大气，南方园林明秀典雅。

1．2儒释道文化影响下的园林艺术

中国传统文化中最富影响力的便是儒、释、道这三家，在中国园林漫长的发展进程中，儒、释、道的思想互为交织，共同影响了园林的发展。首先是儒家思想，儒家思想首重“伦理”，北方园林中前朝后寝，轴线对称就是儒家思想的反映，前朝后寝与儒家“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”观点对应，轴线对称则是儒家提倡“礼制”，“居中不偏”的思想渗透。“天人合一”是儒家思想的重要内涵之一，古典园林也将“崇尚自然，师从造化”视为较高准绳，把建筑、山水、植物巧妙地融合为一体，尽量充分的利用自然条件，为了在有限的空间中抒发无限的情怀，以物喻德，以花木寄情，如兰花寓意幽谷自芳，石榴寓意多子多福等等，创造出心理环境与自然环境相生相协的园林艺术。二是佛家思想的影响，佛教对园林影响较大的是禅宗思想，它关照人的“心性”，将园林空间升华到“意境”的层次，“一花一世界，一叶一菩提。”为园林这种有限的景物形式提供了超越时空直达较高灵境的可能性。三是道家思想与中国园林，道教是在中国的文化土壤上成长的宗教，主张“道法自然”认为“天地有大美而不言”，与儒家的“天人合一”思想不谋而合。道教思想对中国传统园林的影响还体现在崇尚神仙境界方面，中国古典园林中的“一池三山”布局方式与道教有极深的渊源，道家传说东海之东有“蓬莱、方丈、瀛洲”三座神山，并有与日月同生的仙人居住。秦始皇统一中国后，在宫殿中营造园林，为追求仙境，建造一池湖水，曰太液，而湖中有三岛隐喻传说中的蓬莱、方丈、瀛洲。至汉代，此格局尤为兴盛，汉高祖、汉武帝都曾在宫中开凿沧池，池中建岛，以效仿仙境。此后这种模式成为历代帝王营建宫苑时常用的经典布局方式。我们从不同地域、不同时代、不同文化背景下古典园林表现出来的艺术特征中证实了文化与园林艺术间不可分割的关系，让建筑“建”起来的是理工科的知识，测量、计算、绘图等等，让建筑“立”起来的却是人文艺术学科的知识，二者交相辉映。由此可见，建筑价值不仅体现于建筑本身的工艺技术，也体现在建筑所蕴藏的人文精神、民族特点与时代精神上，我们研究园林艺术与文化的关系，重视历史文脉对景观设计的影响，有助于提升现代园林建筑的高度。

2传统美学观念对中国园林的影响

中国传统美学文化博大精深，中华民族美学思想早已深深融入了园林发展过程。无论是如诗画般优美的景致，如书法般巧思的布局，还是如音乐般空灵的境界，都让我们体悟到中国人特有的美学观念。传统的美学思想是快速形成中国现代园林自身特色的捷径。园林是一种特殊的艺术形态，它既拥有可触碰的物质形态，又有耐人寻味的精神形态，只是它的精神形态容易掩盖在纷繁复杂的物质形态之下，尤其是新技术新材料层出不穷的今天。因此，从中国诗、书、画、乐的表现手法中提炼园林艺术的民族语言显得尤为重要，而以诗、书、画、乐的创作手法进行园林的空间处理和营造意境更具有代表性。

2．1传统美学的空间意识对园林造景的影响

西方的园林多是由建筑师设计规划，以建筑的眼光来观察运用自然环境，讲究科学的透视方法，用建筑设计的手法打造环境空间。中国古典园林的规划师多是文人与画家，他们是用诗人的心理，画家的眼光来观察自然，将建筑引入自然环境，他们重视的是，房子和人以及整个环境的和谐关系。众所周知，中国人的空间意识异于西方，宗白华先生是这样表述的:用心灵的俯仰的眼睛来看空间万象，我们的诗和画中所表现的空间意识，不是像那代表希腊空间感觉的有轮廓的立体雕像，不是像那表现埃及空间感的墓中的直线甬道，也不是那代表近代欧洲精神的伦勃朗的油画中渺茫无际追寻无着的深空，而是‘俯仰自得’的节奏化的音乐化了的中国人的宇宙感。中国传统画家作画，不是从一个视点观察物体，他是从有限中看到无限，再从无限回顾有限，具有高度的心灵自由，是《易经》上说的:“无往不复，天地际也。”，正是这样的空间意识形成了中国园林艺术独特的风格。我们看扬州个园，个园是典型的文人山水园，相传清代大画家石涛曾参与造园。个园最令人称道的是设计者将四时美景设置在一园之中，人们可以随时感受四时美景。春景沿花墙点缀石笋，似春竹破土，加上竹林呼应，春的气息迎面而来;夏景以湖面假山为主，青灰色的太湖石，碧绿的池水，秀木紫荫将整座山体衬映得分外灵秀，清幽无比;秋景以棕黄色的黄山石堆叠假山为主，山势较高，面积也大，可登上山顶，欣赏园景;冬景所处的位置几乎终年不见阳光，地面用白石铺成，山体用宣石堆叠，宣石雪白的颜色一眼望去似积雪未消，令人惊叹。个园占地面积并不大，却表达出“春景艳冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬景惨淡而如睡”(郭熙)的境界。中国人的空间处理还重视“虚实结合”，在中国人看来留白的空间是物与心之间交流的通道，是可以借助观众的再创造联想将它补足的，就好像“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”，每个人的人生经验不同，所生成的意境自然各异，而这正是艺术的情趣所在。传统园林设计者通常都会预先埋设虚实相生的空间，水是中国古典园林中营造虚空的重要元素之一，也是灵魂所在。水既可成景以供观赏，小桥流水，曲径通幽，溪涧潺潺，渊潭深邃。也可激发变形、虚幻的意境之美。比如圆明园四十景之一的“上天天光”，利用水面形成的虚幻倒影空间与天连成一片，大面积的虚空为欣赏者留下了联想的空间，欣赏者凭借自身的美感经验在这虚空中领会到各自的意境。乾隆帝就曾御笔题诗曰“垂虹驾湖，蜿蜒百尺。修栏来翼，中为广亭。榖纹倒影，滉瀁楣槛间。凌空俯瞰，一碧万顷，不啻胸吞云梦。”可见，擅用虚实互补正是园林灵性所在。

2．2传统美学的意境对园林造景的影响

中国园林独特的意境美是我们区别于其它园林风格的重要标志，意境也是中国艺术最富民族意味的语言。我们要凸显现代园林的民族语言，就必须彰显园林的中国意境。诗词书画的艺术境界与园林最为契合，王国维将诗词境界分为“优美之境”、“宏状之境”、“古雅之境”和“眩惑之境”。园林主要追求的是“优美之境”。“优美之境”，优雅，从容，淡定。如江南园林，精雕细琢中飘溢着清雅气息，清新、淡雅、宁静的色调，高洁的气质令人遥想闲逸淡泊的诗人情怀。园林与诗画的不同之处在于:园林是在一个固定空间环境中营造意境，只有客观事物与人的主观情意相通时，才产生意境。同时，它的意境随着日升月落，四季更替而变化，有些景致只在特定的时间，特定的气候出现，如“平湖秋月”、“断桥残雪”等。园林艺术的意境是综合自然环境、建筑、诗、画等多种艺术的成果，不是所有园林都有意境，也不是任何时候都产生意境，因为难得，所以可贵。意境无疑是一代代中国园林设计师追求的核心，我们可以从诗歌的对仗、赋、比、兴，绘画的“气韵生动”、“随类赋彩”、“经营位置”，书法的向背、曲直、疏密、聚散等创作手法中汲取灵感，用最富民族特色的艺术语言创造中国意境。

2．3传统美学的音律对园林造景的影响

《乐记》:“声成文，谓之音。”就是说只有合乎规律的声音才能组织起来成为乐音，构成乐曲，其中包括了节奏、和声、旋律构成的音乐形象，表达各种情感的起伏，是一种微妙的创造性形式，启示着最深刻的内容。中国古代很早就把律、度、量、衡结合起来，从音律时间性、规律性来规定空间性的度量，正如《史记》所述:“阴阳之施化，万物之始终，既类旅于律吕，又经历于日辰，而变化之情可见矣”。中国园林造景参照了音乐的严整形式，依照节奏旋律的张驰疾缓，运用门、亭、台、廊、桥、水面、假山、植物、观赏石等等，造成园内的各种曲折变化，空间上的层层深入与高低起伏，像音乐中不同的音符一样，使置身园中的人产生不同的情调感受，使园林建筑成为凝固的音乐。

3在全球化语境下反观中国园林民族性的价值

全球文化的融合让中国园林翻开新的一页，各种西方现代的设计理论与表现手法被引入中国，园林设计行业在当今世界文化一体化的背景下面临着前所未有的挑战和机遇。在城市发展的加速期，作为设计师能否平心静气的思考中国的民族性、本土的文化性，关系到我们能否在西方文化的强势浪潮中发出自己的民族语言。我们当然不能停留在“依样画葫芦“的模仿传统园林上，时代要求我们用时代的眼光审视和发掘传统精华，对古典园林作带有时代特征的再认识。一代山水画大师李可染认为自己能在已经很成熟的中国传统山水画中走出一条道路，自成一格，得益于他对传统“用较大功力打进去，用较大勇气打出来。”当我们重温本民族辉煌的园林史时，绝不能固步自封，而应推陈出新，拓展现代园林的民族语言。我们在全球化语境下反观现代园林民族性的价值有利于理清中国现代园林的发展方向，不盲从西方，不一味求新求变，而是在保有本土精神和民族文脉的前提下吸收西方的工艺、材料、技术，将现代手法与传统文化精髓结合，树立具有中国意境的园林风格。

作者：沈宏 单位：漳州职业技术学院建筑工程系

园林景观设计论文:园林景观设计中的传统文化论文

1传统文化与园林艺术的关系

1．1不同地域文化下的园林艺术

我国的北方园林与南方园林都有着丰富的景观资源，对比两处园林，都不乏耗资巨大，心思巧妙的传世佳作，然而，两个园林在地域文化内涵上却不尽相同，由此也影响到了艺术风格的呈现。北方园林以皇家园林为主，深受帝王文化影响。其布局严谨，多为前朝后寝，即宫殿的布局是园林处于宫殿的后部或侧位，如故宫的御花园;居家住宅是住宅在前、花园在后，如恭王府花园。景物的配搭强调轴线对称，规模雄伟宏大、建筑主体突出。色彩辉煌华丽，红黄墙、琉璃瓦配上雕梁画栋，很好的体现富贵雍容的特色。南方园林，多为私家园林。与北方园林相比，南方园林因为“天高皇帝远”，所以更“接地气”，它比北方园林文化更充分展示自我人格的追求以及对人生哲理的感悟。园林的布局潇洒活泼，厅堂自由安排，结构不拘定式，亭台水榭，宛转其间，规模虽不及北方的气势宏大，但善于以小见大，景物安排曲折幽深，色彩淡雅明媚，建筑朴素，富书卷气。如苏州的拙政园、留园等。总体来说，北方园林沉稳大气，南方园林明秀典雅。

1．2儒释道文化影响下的园林艺术

中国传统文化中最富影响力的便是儒、释、道这三家，在中国园林漫长的发展进程中，儒、释、道的思想互为交织，共同影响了园林的发展。首先是儒家思想，儒家思想首重“伦理”，北方园林中前朝后寝，轴线对称就是儒家思想的反映，前朝后寝与儒家“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”观点对应，轴线对称则是儒家提倡“礼制”，“居中不偏”的思想渗透。“天人合一”是儒家思想的重要内涵之一，古典园林也将“崇尚自然，师从造化”视为较高准绳，把建筑、山水、植物巧妙地融合为一体，尽量充分的利用自然条件，为了在有限的空间中抒发无限的情怀，以物喻德，以花木寄情，如兰花寓意幽谷自芳，石榴寓意多子多福等等，创造出心理环境与自然环境相生相协的园林艺术。二是佛家思想的影响，佛教对园林影响较大的是禅宗思想，它关照人的“心性”，将园林空间升华到“意境”的层次，“一花一世界，一叶一菩提。”为园林这种有限的景物形式提供了超越时空直达较高灵境的可能性。三是道家思想与中国园林，道教是在中国的文化土壤上成长的宗教，主张“道法自然”认为“天地有大美而不言”，与儒家的“天人合一”思想不谋而合。道教思想对中国传统园林的影响还体现在崇尚神仙境界方面，中国古典园林中的“一池三山”布局方式与道教有极深的渊源，道家传说东海之东有“蓬莱、方丈、瀛洲”三座神山，并有与日月同生的仙人居住。秦始皇统一中国后，在宫殿中营造园林，为追求仙境，建造一池湖水，曰太液，而湖中有三岛隐喻传说中的蓬莱、方丈、瀛洲。至汉代，此格局尤为兴盛，汉高祖、汉武帝都曾在宫中开凿沧池，池中建岛，以效仿仙境。此后这种模式成为历代帝王营建宫苑时常用的经典布局方式。我们从不同地域、不同时代、不同文化背景下古典园林表现出来的艺术特征中证实了文化与园林艺术间不可分割的关系，让建筑“建”起来的是理工科的知识，测量、计算、绘图等等，让建筑“立”起来的却是人文艺术学科的知识，二者交相辉映。由此可见，建筑价值不仅体现于建筑本身的工艺技术，也体现在建筑所蕴藏的人文精神、民族特点与时代精神上，我们研究园林艺术与文化的关系，重视历史文脉对景观设计的影响，有助于提升现代园林建筑的高度。

2传统美学观念对中国园林的影响

中国传统美学文化博大精深，中华民族美学思想早已深深融入了园林发展过程。无论是如诗画般优美的景致，如书法般巧思的布局，还是如音乐般空灵的境界，都让我们体悟到中国人特有的美学观念。传统的美学思想是快速形成中国现代园林自身特色的捷径。园林是一种特殊的艺术形态，它既拥有可触碰的物质形态，又有耐人寻味的精神形态，只是它的精神形态容易掩盖在纷繁复杂的物质形态之下，尤其是新技术新材料层出不穷的今天。因此，从中国诗、书、画、乐的表现手法中提炼园林艺术的民族语言显得尤为重要，而以诗、书、画、乐的创作手法进行园林的空间处理和营造意境更具有代表性。

2．1传统美学的空间意识对园林造景的影响

西方的园林多是由建筑师设计规划，以建筑的眼光来观察运用自然环境，讲究科学的透视方法，用建筑设计的手法打造环境空间。中国古典园林的规划师多是文人与画家，他们是用诗人的心理，画家的眼光来观察自然，将建筑引入自然环境，他们重视的是，房子和人以及整个环境的和谐关系。众所周知，中国人的空间意识异于西方，宗白华先生是这样表述的:用心灵的俯仰的眼睛来看空间万象，我们的诗和画中所表现的空间意识，不是像那代表希腊空间感觉的有轮廓的立体雕像，不是像那表现埃及空间感的墓中的直线甬道，也不是那代表近代欧洲精神的伦勃朗的油画中渺茫无际追寻无着的深空，而是‘俯仰自得’的节奏化的音乐化了的中国人的宇宙感。①中国传统画家作画，不是从一个视点观察物体，他是从有限中看到无限，再从无限回顾有限，具有高度的心灵自由，是《易经》上说的:“无往不复，天地际也。”，正是这样的空间意识形成了中国园林艺术独特的风格。我们看扬州个园，个园是典型的文人山水园，相传清代大画家石涛曾参与造园。个园最令人称道的是设计者将四时美景设置在一园之中，人们可以随时感受四时美景。春景沿花墙点缀石笋，似春竹破土，加上竹林呼应，春的气息迎面而来;夏景以湖面假山为主，青灰色的太湖石，碧绿的池水，秀木紫荫将整座山体衬映得分外灵秀，清幽无比;秋景以棕黄色的黄山石堆叠假山为主，山势较高，面积也大，可登上山顶，欣赏园景;冬景所处的位置几乎终年不见阳光，地面用白石铺成，山体用宣石堆叠，宣石雪白的颜色一眼望去似积雪未消，令人惊叹。个园占地面积并不大，却表达出“春景艳冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬景惨淡而如睡”(郭熙)的境界。中国人的空间处理还重视“虚实结合”，在中国人看来留白的空间是物与心之间交流的通道，是可以借助观众的再创造联想将它补足的，就好像“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”，每个人的人生经验不同，所生成的意境自然各异，而这正是艺术的情趣所在。传统园林设计者通常都会预先埋设虚实相生的空间，水是中国古典园林中营造虚空的重要元素之一，也是灵魂所在。水既可成景以供观赏，小桥流水，曲径通幽，溪涧潺潺，渊潭深邃。也可激发变形、虚幻的意境之美。比如圆明园四十景之一的“上天天光”，利用水面形成的虚幻倒影空间与天连成一片，大面积的虚空为欣赏者留下了联想的空间，欣赏者凭借自身的美感经验在这虚空中领会到各自的意境。乾隆帝就曾御笔题诗曰“垂虹驾湖，蜿蜒百尺。修栏来翼，中为广亭。榖纹倒影，滉瀁楣槛间。凌空俯瞰，一碧万顷，不啻胸吞云梦。”可见，擅用虚实互补正是园林灵性所在。

2．2传统美学的意境对园林造景的影响

中国园林独特的意境美是我们区别于其它园林风格的重要标志，意境也是中国艺术最富民族意味的语言。我们要凸显现代园林的民族语言，就必须彰显园林的中国意境。诗词书画的艺术境界与园林最为契合，王国维将诗词境界分为“优美之境”、“宏状之境”、“古雅之境”和“眩惑之境”。园林主要追求的是“优美之境”。“优美之境”，优雅，从容，淡定。如江南园林，精雕细琢中飘溢着清雅气息，清新、淡雅、宁静的色调，高洁的气质令人遥想闲逸淡泊的诗人情怀。园林与诗画的不同之处在于:园林是在一个固定空间环境中营造意境，只有客观事物与人的主观情意相通时，才产生意境。同时，它的意境随着日升月落，四季更替而变化，有些景致只在特定的时间，特定的气候出现，如“平湖秋月”、“断桥残雪”等。园林艺术的意境是综合自然环境、建筑、诗、画等多种艺术的成果，不是所有园林都有意境，也不是任何时候都产生意境，因为难得，所以可贵。意境无疑是一代代中国园林设计师追求的核心，我们可以从诗歌的对仗、赋、比、兴，绘画的“气韵生动”、“随类赋彩”、“经营位置”，书法的向背、曲直、疏密、聚散等创作手法中汲取灵感，用最富民族特色的艺术语言创造中国意境。

2．3传统美学的音律对园林造景的影响

只有合乎规律的声音才能组织起来成为乐音，构成乐曲，其中包括了节奏、和声、旋律构成的音乐形象，表达各种情感的起伏，是一种微妙的创造性形式，启示着最深刻的内容。中国古代很早就把律、度、量、衡结合起来，从音律时间性、规律性来规定空间性的度量，正如《史记》所述:“阴阳之施化，万物之始终，既类旅于律吕，又经历于日辰，而变化之情可见矣”。中国园林造景参照了音乐的严整形式，依照节奏旋律的张驰疾缓，运用门、亭、台、廊、桥、水面、假山、植物、观赏石等等，造成园内的各种曲折变化，空间上的层层深入与高低起伏，像音乐中不同的音符一样，使置身园中的人产生不同的情调感受，使园林建筑成为凝固的音乐。

3在全球化语境下反观中国园林民族性的价值

全球文化的融合让中国园林翻开新的一页，各种西方现代的设计理论与表现手法被引入中国，园林设计行业在当今世界文化一体化的背景下面临着前所未有的挑战和机遇。在城市发展的加速期，作为设计师能否平心静气的思考中国的民族性、本土的文化性，关系到我们能否在西方文化的强势浪潮中发出自己的民族语言。我们当然不能停留在“依样画葫芦“的模仿传统园林上，时代要求我们用时代的眼光审视和发掘传统精华，对古典园林作带有时代特征的再认识。一代山水画大师李可染认为自己能在已经很成熟的中国传统山水画中走出一条道路，自成一格，得益于他对传统“用较大功力打进去，用较大勇气打出来。”当我们重温本民族辉煌的园林史时，绝不能固步自封，而应推陈出新，拓展现代园林的民族语言。我们在全球化语境下反观现代园林民族性的价值有利于理清中国现代园林的发展方向，不盲从西方，不一味求新求变，而是在保有本土精神和民族文脉的前提下吸收西方的工艺、材料、技术，将现代手法与传统文化精髓结合，树立具有中国意境的园林风格。

作者：沈宏 单位：漳州职业技术学院建筑工程系

园林景观设计论文:古典园林景观设计论文

1古典园林景观设计理念在现代建筑中的应用概况

中国古典园林景观的设计理念渗透出其强大的内涵，它是伴随着中国传统美学思想的发展共同延续至今，对现代建设设计的影响较为深远。随着现代化进程的推进，诸多领域的内容充斥到我国古典园林景观设计内涵当中，构成崭新的设计理念，不断探索人与自然之间审美变化。古典园林景观设计的理念及内涵不再属于某一个美学范畴，而是一种传统人文思想的延伸。

2古典园林景观设计理念在现代建筑中的应用

通过对古典园林景观设计理念的分析，将现代建筑中古典园林设计元素进行提炼，从而找出二者之间的契合点，突出古典园林景观设计的独特魅力。

2.1充分调动现代建筑实体的设计要素

在建筑设计中利用现代科技手段，将动态水景与建筑和谐处之，令古典园林的设计潜力发挥得淋漓尽致。在现代建设设计中融合古典园林景观设计的元素，从而赋予现代建筑设计以自然生态之美。古时，人们就构建山水、绿色植被、建筑物等内容成为园林氛围的核心要素。诸多古代的私家园林中都存在大片的自然景观设计内容。直至目前，古典园林景观设计理念、设计元素与现代建筑的结合运用，已经影响了大多数人的审美观，即这种自然风格的设计在人们心中根深蒂固。

2.2传统造园材料的应用

在现代建筑设计过程中，运用传统的造园材料，能够与现代建筑材料之间形成较为强烈的反差，从而提升建筑物本身的观赏价值。中国古典园林讲求的是自然意蕴与生态意境的营造，与现代化城市建设中的棱角与急速特征进行强烈对比，能够突出古典园林设计中的闲适特点。将古典园林景观设计理念应用于现代建筑设计中，将我国古典园林设计中的独特自然魅力呈现出来，且与时代当前的生态环保理念不谋而合。

例如：在我国长江三角洲一带，绿色园林设计随处可见，尤其是苏州古典园林的建造，已经成为我国文化的标志。而且，苏州园林也已经成为此类绿色园林建筑的代名词，延伸至各个城市的绿化进程之中。有人说“：自然生态美是指自然生态系统所表现出来的美，它是自然界长期演化发展的结果，是一种原始的美和直接的美。”选择传统的建筑材料应用在现代建筑设计中，是极为巧妙、独特的设计，呈现建筑物的古韵古香。

3结语

古典园林景观设计理念应用在现代实体建筑设计中已经屡见不鲜，国内很多城市的中心花园中都可窥见一斑。可见，古典园林景观设计丰富了现代建筑设计的内涵。在休闲之余，于现代化的建筑中感受一下古韵氛围，在一定程度上减轻了当下人们的生存压力。在实践中，要能够认清古典园林景观设计理念应用与建筑设计中的局限性，不断优化现代建筑设计，找到二者间绝佳的结合点。

作者：曹欣韵 单位：上海市华东师范大学

园林景观设计论文:城市园林景观设计论文

1地域文化和园林设计的关系

我国北方园林景观中具代表性的建筑便是圆明园、天坛公园和明十三陵，由于园林所在地的特殊历史地位，该类些景观设计均带有明显的皇家风范，气势恢宏，无处不透露着历史遗留的文明痕迹，拥有的珍贵意义。南方园林设计的代表作为苏州园林、留园等，其主要特点便是秀丽多姿，曲径通幽，远观似大自然鬼斧神工，近看则处处彰显建造者的高超技能和大胆想象，无论是雕梁画栋还是花木山水，都在天然的基础上画龙点睛，不显造作。

有些园林设计并不是纯粹的添加创意，而是在自身地势地形植被的影响下进行加工，因地制宜，根据所在地固有的形状做简单的点缀，该种设计方案既能够体现当地的文化特色，又节省成本，还能够迅速被大众所接受。有些园林设计的创意出自设计师的灵感，而灵感有可能来自于与当地有关传说、有名故事或地名来由的典故，也可是设计师根据当地的发展情况，将最能够代表本地精神风貌的意象加入其中，可以用最常见的事物，也可以用一些抽象的图案。

2如何在园林景观设计中融入地域文化

2.1在园林景观设计中融入地域文化，最主要是符合当地文化特色。我国的少数民族的园林景观一般会加入宗教信仰、神话传说、古老图腾的意象，因此，设计师在创作时首先要熟悉当地的民俗文化，生活习惯，了解当地的发展史，设计成果必须要符合当地居民的审美趣味，凝聚整个地区的灵魂，彰显民族文化。

2.2注重生态环保。在追求经济效益的同时达到生态平衡，所有的园林景观工程都必须站在长期造福后代的角度上，既是现阶段的绿化工程，又是一个时代文明发展的象征，不能一味强调设计的艺术性，还要考虑实际操作中的可行性和环保性，尽量采用环保材质，不对周围环境和居民的身体健康产生任何不利影响。

2.3对当地气候的预测，不同的气候特征会对园林景观造成不同的影响，而这些影响不可抗拒，如在北方寒冷的天气里，园林应该种植耐冷植物，建筑物选材也应该以耐冷抗寒为主，否则极易受气候影响而导致植被死亡或建筑物脆弱断裂，破坏景观，甚至对观赏游客的人身安全造成威胁。

2.4求同存异，兼收并蓄，是所有文化发展过程中非常重要的方针，园林景观设计同样如此。园林景观设计工程不能够过于迥异，脱离了当地的风土民俗，无法体现出思想价值，不具备任何文化意义，这样的设计成果并不能够长久存在。好的景观设计一定要保留自身的特色，具有自己的亮点，同时放眼世界，和国际接轨，切记闭门造车。

作者：朱方超 赵国恒 杨群铭 杨娅 陈卓 单位：河南国绿园林绿化工程有限公司 河南尚锦绿化工程有限公司 河南国绿园林绿化工程有限公司

园林景观设计论文:园林景观设计低碳经济论文

1园林景观设计当中的低碳经济理念

1.1园林植物景观设计

当中的低碳理念在对园林植物进行选择的时候，需要重视固碳能力更强的植物种类应用，这能够在很大程度上将园林绿地的固碳效益提升起来，从而为营造低碳园林绿地创造条件。而营造科学合理的低碳园林景观，需要从以下5个方面来进行合理搭配：①重视常绿灌木和落叶乔木的搭配，灌木的固碳释氧能力要比乔木更显著。②重视慢生树种和速生树种的搭配，速生树种的固碳能力要高于慢生树种。但是有些速生树种虽然有很强的固碳能力，但是固定后也会释放出大量的二氧化碳。③重视落叶植被和常绿植被的搭配，相比常绿植被，彩叶植物的固碳释氧能力更强。④重视高龄树木和低龄树木的搭配。年龄低的树木固碳能力要高于年龄高的树木固碳能力。⑤重视常规园林植物行业乡土植物的搭配，因为乡土植物是当地产物，这类植物经过漫长演化，其适应能力将会更强。

1.2园林水体景观设计

当中的低碳理念水景也是园林景观的重要组成元素之一，现代的园林设计当中对水体景观的应用越来越多，因此，需要将地毯的理念和水体景观的设计融为一体，这需要考虑其景观效果，也需要注重生态性、亲和性和创造性。在选址上，需要依靠主要的地形和自然水源来对水体景观的设计进行考虑，就地取材能在很大程度上将能量的消耗降到低。

1.3园林景观材料选择

当中的低碳理念在园林景观的构建过程当中，无论是对园林的道路进行铺设，还是对碳排放量的降低，最为直接的办法就是选择低碳型材料，这样能够更为直接达到低碳发展的目的。对于低碳材料来说，主要是新型材料的研发和木质材料的使用。而且采用木质材料还能够更好地固碳排放，有效提高低碳经济的效益。

1.4园林景观施工和养护管理

当中的低碳理念将低碳理念引入园林的设计当中，最重要的除了上述需要考虑的以外，还需要对高水准的施工质量以及其长久有效的景观效果做出充分考虑。在具体的施工过程中，好能够尽量减少机械操作部分，以此来减少碳的排放量和能源的效果，也能够减少因为机器对周边生态景观所造成的破坏。

2低碳经济生活对园林景观设计的影响分析

在园林景观设计当中，将低碳理念注入其中是符合时展潮流的，也是时展的必然结果。设计师在园林景观的设计过程中为了达到低碳要求，急需要对碳的排放量做出充分考虑，因此，在计算和设计的时候，就需要对二氧化塔的排放量做出精密的计算和控制，只有减少二氧化碳的排放量才能够有效提高能源的利用效率。低碳理念对园林景观设计的影响也可以从4个方面说起：①低碳理念能够促进园林景观使用的持久化。因为园林设计当中需要对资源进行有效利用，更需要创造出的园林景观，这才能够使各个方面的碳排放和能源消耗量减少到低，可以延长园林景观的使用寿命，有效降低园林的成本，促进园林景观的持久化。②低碳理念更有助于园林景观的维护。在对园林景观进行设计的时候，如果想要减少碳的排放量，最直接的办法就是上面所提到的选择低碳型园林材料。采用这些材料对园林中所有涉及到的植物、水和石头等进行设置，能够更加有助于园林景观的维护。③低碳理念可以加大园林景观的绿地面积。在对园林景观进行设计之前，相关设计师就需要对设计的必要性和相关设计情况做出充分考虑。在设计的时候因地制宜，尽量减少动工程序，采用低碳理念，对园林原有植被进行养护和管理，再配合粗放型管理，便能够增加绿地面积，达到低碳的目的。④低碳理念对园林景观综合价值的影响。在园林景观低碳设计中，不仅需要考虑怎样才能够达到低碳的目的，还需要对园林景观的实用价值做出考虑和顾及。合理采用低碳理念能够更好地使园林景观的实用价值得以提升，在某种程度上来说，它们之间是一种相互促进的关系。

3结语

本研究主要针对低碳经济生活和园林景观设计之间的关系作出了简要分析和探索。希望在当前这种低碳生活的背景之下，各个行业都能够做好低碳方面的工作，只有这样才能够促进人类社会更好的发展。

作者：金光国张佳玲单位：长春农业博览园

园林景观设计论文:色彩应用下园林景观设计论文

1园林植物色彩表现的形式

1.1色彩的对比理论

色彩的对比是由不同的色彩在整个构图中所占的比例、形状、位置和色相决定的，甚至包括带给人的心理体验。差别性越大，那么形成的对比效果也就越强，给人的视觉和心理的冲击能力也就越大。而一旦将这种强烈的对比的效果减弱，色彩就会给人趋于缓和的心理感受。

1.2色彩调和理论

色彩的调和较之于色彩的对比要给人更加舒适缓和的感受，矛盾对立不那么激烈，色彩也就趋于整体统一和协调，这就是色彩的调和理论。色彩调和与色彩对比从表面上看其目的和方法是2个相反的过程，但实际上是色彩关系配合中辩证的两个方面，是从不同的角度对同一事物的解析。

2园林景观设计中色彩的具体应用

2.1不同色系色彩的应用

2.1.1园林景观设计中暖色系的应用。暖色系是园林景观设计中较为常用的色系，其具有可见度高、波长较长、视觉上呈现跳跃性的特点。暖色系以红、橙、黄为主体色系，这样的颜色能给人营造一种欢乐、祥和、热闹的心理和视觉感受，那么一般较适用于一些欢乐的庆典场面，在门厅和广场花坛上大多布置具有暖色调的植物，烘托出庆典类活动的热闹和欢乐的氛围。暖色调在寒冷的地区的景观设计中尤为适用，因为其暖的特点可以再一定程度上对心理温度进行平衡。

2.1.2园林景观设计中冷色系的应用。冷色系与暖色系相反，其具有可见度低、波长较短、视觉上遥远的特点。冷色系主要是以青、蓝为主体色彩，给人清冷、沉静的视觉和心理感受。冷色系主要应用在较小空间的环境扁圆位置，视觉上可以给人深远的感觉。如果需要在设计上使得冷色营造面积，那么就必须加大冷色系植物的面积，这样才能在视觉上呈现出与暖色搭配的欢快、明朗的感觉。

2.1.3园林景观设计中对比色的应用。园林景观设计中对比色主要对将补色进行对比，能够产生更加强烈的对比效果，对比色在园林景观设计中也应用较多，尤其是那些游园、广场人多的地方，更多地采用对比色来组成各种图案、花柱、花坛和主体造型等，给人强烈的视觉效果，营造出这类场景独有的欢乐的、热闹的氛围。3.1.4园林景观设计中同类色的应用。同类色，顾名思义是属于同一个色系的色彩，他们属于相差不大的邻近色，最典型的例如绿色和黄色、黄色和橙色等。同类色在园林景观设计中进行组合能够更为以协调的感觉，易表现出空间的层次感，有宁静和柔和之感，而没有那种激烈对比的效果。

2.2色彩应用中应考虑的问题

2.2.1要考虑绿色基调。绿色是植物永恒的主色调，甚至超越了季节和品种，是植物色中的主角。由此可见，在进行园林景观设计时，要重点考虑绿色的基调，尤其是要大面积布置植物的场地，用绿色作为主基调最为合适。

2.2.2要考虑点缀色。由于绿色一般在园林景观中作为主色调，那么其他的色彩排除了特殊效果要求，都是作为点缀色存在的。点缀色所占比例虽小，但作用同样不可忽视。通常有2种主要的点缀方式，1种是成片的涂抹，就是将各种不同的色彩的植物在绿色的背景上随意或者有规律的进行点缀，这种成片涂抹的点缀方式主要在用在花卉或者是花灌木作为色彩的主体上；第2种方式是以少胜多，即在合适的位置点缀合适的色彩，可以融合进一些建筑小品的色彩，营造出层次丰富的视觉空间。

作者：林科 章超玲 单位：宁波市市政设施景观建设有限公司

园林景观设计论文:色彩作用下园林景观设计论文

1园林植物色彩表现的形式

1.1色彩的对比理论

色彩的对比是由不同的色彩在整个构图中所占的比例、形状、位置和色相决定的，甚至包括带给人的心理体验。差别性越大，那么形成的对比效果也就越强，给人的视觉和心理的冲击能力也就越大。而一旦将这种强烈的对比的效果减弱，色彩就会给人趋于缓和的心理感受。

1.2色彩调和理论

色彩的调和较之于色彩的对比要给人更加舒适缓和的感受，矛盾对立不那么激烈，色彩也就趋于整体统一和协调，这就是色彩的调和理论。色彩调和与色彩对比从表面上看其目的和方法是2个相反的过程，但实际上是色彩关系配合中辩证的两个方面，是从不同的角度对同一事物的解析。

2园林景观设计中色彩的具体应用

2.1不同色系色彩的应用

2.1.1园林景观设计中暖色系的应用。暖色系是园林景观设计中较为常用的色系，其具有可见度高、波长较长、视觉上呈现跳跃性的特点。暖色系以红、橙、黄为主体色系，这样的颜色能给人营造一种欢乐、祥和、热闹的心理和视觉感受，那么一般较适用于一些欢乐的庆典场面，在门厅和广场花坛上大多布置具有暖色调的植物，烘托出庆典类活动的热闹和欢乐的氛围。暖色调在寒冷的地区的景观设计中尤为适用，因为其暖的特点可以再一定程度上对心理温度进行平衡。

2.1.2园林景观设计中冷色系的应用。冷色系与暖色系相反，其具有可见度低、波长较短、视觉上遥远的特点。冷色系主要是以青、蓝为主体色彩，给人清冷、沉静的视觉和心理感受。冷色系主要应用在较小空间的环境扁圆位置，视觉上可以给人深远的感觉。如果需要在设计上使得冷色营造面积，那么就必须加大冷色系植物的面积，这样才能在视觉上呈现出与暖色搭配的欢快、明朗的感觉。

2.1.3园林景观设计中对比色的应用。园林景观设计中对比色主要对将补色进行对比，能够产生更加强烈的对比效果，对比色在园林景观设计中也应用较多，尤其是那些游园、广场人多的地方，更多地采用对比色来组成各种图案、花柱、花坛和主体造型等，给人强烈的视觉效果，营造出这类场景独有的欢乐的、热闹的氛围。3.1.4园林景观设计中同类色的应用。同类色，顾名思义是属于同一个色系的色彩，他们属于相差不大的邻近色，最典型的例如绿色和黄色、黄色和橙色等。同类色在园林景观设计中进行组合能够更为以协调的感觉，易表现出空间的层次感，有宁静和柔和之感，而没有那种激烈对比的效果。

2.2色彩应用中应考虑的问题

2.2.1要考虑绿色基调。绿色是植物永恒的主色调，甚至超越了季节和品种，是植物色中的主角。由此可见，在进行园林景观设计时，要重点考虑绿色的基调，尤其是要大面积布置植物的场地，用绿色作为主基调最为合适。

2.2.2要考虑点缀色。由于绿色一般在园林景观中作为主色调，那么其他的色彩排除了特殊效果要求，都是作为点缀色存在的。点缀色所占比例虽小，但作用同样不可忽视。通常有2种主要的点缀方式，1种是成片的涂抹，就是将各种不同的色彩的植物在绿色的背景上随意或者有规律的进行点缀，这种成片涂抹的点缀方式主要在用在花卉或者是花灌木作为色彩的主体上；第2种方式是以少胜多，即在合适的位置点缀合适的色彩，可以融合进一些建筑小品的色彩，营造出层次丰富的视觉空间.

作者：林科 章超玲 单位：宁波市市政设施景观建设有限公司

园林景观设计论文:装饰性铺装园林景观设计论文

一、园林景观铺装的装饰性设计方法

1、古典园林的道路景观铺装

在进行古典风格的园林设计过程中要在道路铺装景观设计中选择原生态的景观，坚持可持续发展与和谐的基本原则，为景观设计塑造良好的环境和生态循环，设计过程中要注重土壤的透气性和透水性，尽量保持水土质量，提升系统的新陈代谢能力。此外，在设计的过程中还必须将古典因素和园林的主题相结合，这样才能够实现现代美与古典美的融合，做到和而不同。

2、城市公园的道路景观铺装

城市公园铺装设计工作必须具备独特的风格，在设计中要展现出现代特色。公园是现代生活中不可或缺的部分，人们会在闲暇的时间在公园放松身心，尤其是老年人经常去的地方，因此在保留基本功能的基础上公园设计还应该统一协调规划，将空间功能版块相结合。在设计的过程中要做到因地制宜，并且将环境特点充分考虑在内，根据公园的实际特征选择最合适的设计类型对公园道路铺设的过程中需要注意的是，要充分体现出园林景观的特色和空间感，塑造出具备层次感的视觉效果以实现景观设计的整体层次美感，与此同时采取原装的辅助材料进行组合，营造出不同变化的组合方式突出园林设计的空间感和丰富性。

二、结语

园林铺装设计通过上述铺设类型的有效结合实现园林景观效果，引导游客进行相关活动，为了提升设计的效果一般采用的是非线性的设计效果。为了突出铺装的视觉效果可以将混乱的设计和不同类型的铺设效果相互融合，增强园林景观的空间效果。园林铺设的空间设计必须与视觉效果相统一，这样才能够烘托出好的设计效果和意境。良好的设计本身能够将园林主题展现的淋漓尽致，也是表现中国传统艺术的重要方式，在园林设计的过程中通过文字、符号和其他类型元素的设置能够将园林文化充分展现，更好的体现出园林景观的意境。综上所述，铺装设计作为园林景观设计中的重要因素和组成部分，在进行设计方案选择的过程中必须将色彩、质感和边界等不同的因素考虑在内，对刻遵循个性化、生态化、地域风格突显化设计原则选择经济、实用、环保型的铺装材料使其迎合设计风格将道路铺设与园林环境有效融合成一个整体在确保建设质量与安全的前提下尽可能突显其美观性使游客感受到园林之美。

作者：杨亚南 单位：长春工业大学

园林景观设计论文:水景园林景观设计论文

1园林景观设计中的水景设计要点

1.1管道材质的选择

在早期的园林水景工程中，热镀锌钢管受到热捧，虽施工成本不高，但因长时间处于水中而表面被腐蚀，影响水景观的欣赏效果。为了设计出合理的水景，可以采用不锈钢管与upac管相结合，这样不仅控制水景工程施工的成本，也防止水管长期浸于水中而被侵蚀等问题，可以合理有效地解决水景工程建设中管道材质的问题。

1.2水景设计的不同方法

1.2.1建立人工喷泉。人工喷泉适合建立在许多地点，如大型广场、小型公园等，根据园林景观的整体空间大小，选择人工喷泉的大小，并可以建立音乐喷泉，使水流与音乐节拍相互配合，形成美轮美奂的表演。

1.2.2建立人工瀑布。在园林景观设计中，人工瀑布是最为常见的水景设计，人工瀑布既能实现水的循环使用，又能通过水流形成气势磅礴的园林景观，使得园林景观层次丰富，更为吸引。

1.3水景水位设计

如今，水景已普遍进入城市居民小区，且大多水景工程采用雪松喷头等射吸式喷头，这类喷头对水位的变化十分敏感，若水位稍有变化，喷射的高度和水形就会产生极大的变化，给赏玩的居民带来不悦的情绪，因此对水位的控制非常有必要。装置性能良好的溢流管路等装置，以便液位超过时，能迅速溢流排出多余的液体，可以很好地控制水位，再采用水位液压式控制阀以及水位独立平衡阀，并且通过连通管道连接水景水池。

1.4动植物搭配设计

首先，选择植物时，应选择具有美感的水草，搭配与种植不同水草，尽量避免选择繁殖能力过于旺盛的水草，以免造成水草遍布整体水体环境，甚至导致水体被破坏，影响水景设计的效果。其次，在选择动物时，可以在水景设计中饲养部分的水生物种，如鲤鱼等，通过水生物种的繁殖与生长，可以带动水景的循环，防止水体出现固化，成为死水。此外，通过水生动物，还能增强水景设计的观赏性，使得水景设计充满生机，不至于单调乏一。3.5建设与水景设计相符合的建筑物在进行水上建筑物的设计与建筑时，必须将安全放在及时位，只有保障建筑物的安全与实用，才能进一步去考虑建筑物的美观与设计，使得建筑物与园林整体景观设计相协调。在现代园林景观中，较为常见的建筑物是水景桥，水景桥的设计有许多种类，从设计风格来看，既有中式传统桥廊设计，又有西式宫廷设计；从建筑材料来看，既有传统的石桥，又有现代化的木桥，设计与建筑过程中，应结合园林景观的整体风格进行选择，使得建筑物与园林景观相映成辉。

2结语

综上所述，园林景观设计过程中，水景设计在一定程度上提升了园林景观的多样化水平，进一步美化了园林环境，促进了园林景观设计水平的有效提高.

作者：张俊磊 单位：杭州易大景观设计有限公司

园林景观设计论文:地产园林景观设计管理论文

1各阶段设计管理工作审核把控要点

1.1景观方案设计阶段

方案设计阶段应做到景观规划布局合理、功能分区明确、交通组织流畅。此阶段容易出现设计图纸中的消防道路不能满足消防规范，人车混流导致的交通组织不合理，小区出入口的设置不能满足物业日常管理的需求，以及康体娱乐设施、停车位、垃圾站等位置布置不合理引起的扰民现象。要注意控制软硬景比例以及控制景观成本造价。一些景观设计师为追求景观的大气好看，侧重于对硬质景观空间的组织设计，设计大面积的铺张广场和人工湖。不仅增加项目的景观造价成本，而且忽略了植物景观空间的营造，导致项目效果一般。因此，在总体设计布局时，软硬景比例控制在3：7或者2：8。还应注意室外景观设计是否存在缺漏项，如地库采光井、地下车库入口及非机动车出入、地下室、半地下室及其它凸出地面需要装饰处理的构筑物等。

1.2景观扩初图设计阶段

景观扩初设计是方案设计和施工图设计的纽带。在景观方案通过审查后，景观设计单位容易忽视与各专业工作交接，景观设计管理者应组织景观设计单位与各专业工程师对工作范围上需衔接之事进行确认。例如，应与建筑工程师联络，确保建筑风格与景观设计特色互相配合；应与项目各专业工程师协调有关结构设施、户外照明设施、水景循环系统、地下管线等相关问题；应与室内设计师协调，确保室内及室外设计在物料、空间处理及特色方面互相配合。接下来对于设计单位提供的扩初图纸应审核其与景观方案效果相关的所有技术参数，软景设计风格及配置手法，保障其不偏离设计方案。，值得注意的是，由于目前景观行业的不成熟、规范以及设计单位设计水平的良莠不齐，导致一些景观单位在方案深化过程中容易忽视经济技术指标，使得景观项目后期无法验收。因此，在此阶段应核算确认方案的软硬景面积比例，计算绿化面积及地面停车位数量等指标，复核是否满足建筑规划指标要求。

1.3景观施工图

景观施工图是保障项目落地施工的重要环节。对景观设计单位提交的施工图，地产景观设计管理者需组织相关专业设计师对施工图纸进行审查，把握设计效果，控制设计意图在后期设计过程中不偏离原有方案。该阶段设计管理中主要把控以下几点：

1.3.1统一协调各专业，保障图纸的完整正确性。

由于景观分为园林、绿化、水电、结构4部分，由不同专业施工图设计师完成。常常造成彼此独立设计，忽视其它专业的相关性。完成的设计图纸出现冲突或者分专业设计交接界面存在缺漏项。例如，井盖位置的不合理性，由于给排水设计师未结合园建设计出现管井一半在硬铺上、一半在绿化上，因此施工图审查的时候应注意管井的位置，避免管井与构筑物、道路等冲突。

1.3.2审核施工图竖向设计。

竖向设计是直接塑造园林景观立面形象的重要工作。竖向设计的目的是改造和利用地形，景观设计师需要复核施工图设计标高和设计地面是否能够满足园林道路场地、建筑及其它建设工程对地形的要求，是否能够有效保障排水系统通畅，使地面不积水。还应结合竖向地形复核地库顶板区域的覆土深度及结构荷载值，绿化种植设计应结合覆土深度综合考虑。笔者参与的项目在审图期间发现，设计师在小区内大量种植深根树种以及覆土深度要求较高的大树，而忽略地库结构荷载，造成地库超荷载。

1.3.3软景设计部分。

软景设计应遵循适地适树原则，充分考虑季相变化和色彩搭配。尽量使用乡土树种，目前许多景观设计师盲目跟风，使用一些非本土树种，且造价昂贵，效果不佳。另外，还应注意审核软景施工图中的植物拉丁学名，标注是否正确。绿化施工图设计时设计师常常忽略标注植物拉丁名或者植物拉丁名书写错误，图纸中应同时体现植物的中文学名及拉丁文学名。因为不同地区对同一种植物的称呼不尽相同，使用拉丁名统一标准，不容易混淆树种。

1.4施工配合阶段

1.4.1施工图纸技术交底。

通常从方案到景观施工图出图，施工单位未参与其中，容易导致施工单位对图纸的理解吸收不够，导致设计与施工脱节。所以，在施工开展之前，应会同景观设计单位，各专业设计师及工程师与施工单位进行技术交底工作。将项目的设计理念及设计成果通过图文形式传达给施工单位。协助施工单位熟悉和正确理解图纸，争取将设计图纸以的方式来实现。

1.4.2材料样品确认。

景观设计管理者应会同景观设计单位做好硬质铺装材料样板，以及大型乔木的确样工作，这是施工品质保障的手段之一。对于灯具、小品、雕塑、花钵、铁艺、康体设施等需要进行二次设计的子项，在制作、购买前也应由甲方景观设计师及设计单位共同商定样式，做好确样工作。

1.4.3现场把控调整，优化设计细节。

地产景观设计师不仅要做到对图纸的审查把控，还应定期到项目现场设计巡检，发现问题并及时解决问题，指导施工单位，优化设计细节。毕竟景观设计师对空间的想象以及预测会受到各种局限，而亲临现场能够发现新的设计条件，让景观设计图纸得到更好地实施。地产景观设计师在感受现场空间，应注意项目的地形堆坡以及植物配置。地形堆坡是项目施工的基础，设计师需结合现场周边环境，对施工单位初整的地形进行复核提升。植物配置方面，由于植物进场时，不同植物品种形态各异，即使是同种植物之间也无法保障形态冠幅高度一致，因此，现场种植效果不能表达植物配置图纸所传达的意图。要求景观设计师在绿植施工过程中亲临现场，感受种植效果，必要时现场调整设计方案。

2结语

目前，房地产虽然已经开始重视地产园林景观设计管理工作，但是景观设计管理工作常常属于地产设计管理的一个分支。地产景观设计管理的成熟发展，仍需要一段时期，如何通过地产设计管理做好景观设计品质的控制，笔者觉得有以下几点：其一，在项目规划阶段景观设计应该开始介入。由于景观设计通常在建筑设计之后，景观常常无法参与到前期的项目策划、成本控制以及后期的现场实施管理。因此，建议在建筑规划道路以及建筑布局时，景观应该参与其中，为建筑提供参考意见，实现景观价值较大化。其二，做好居住区景观造价成本的控制，在设计初期明确造价限额。按照设计限额满足设计要求，同时在各个设计成果阶段审核图纸，控制软景硬景比例、大乔木数量、水景的面积以及小品数量，实现景观效益较大化。其三，做到景观设计全程化管控，及时跟踪景观设计各个阶段成果，把握设计动态。重点关注关键的设计节点以及容易出现问题的地方，做到有针对性地解决问题。通过以上思路管理地产园林景观设计，才能更好地提升地产景观产品的品质，打造的地产景观项目。

作者：罗晓英 单位：厦门禹洲集团地产投资有限公司