小学音乐论文:综合教学小学音乐论文

一、小学音乐综合教学中存在的基本问题

现如今大部分的小学都还没有给音乐基础教育一个完整而明确的定位,没有意识到音乐基础教育的重要性,没能够充分挖掘出音乐的功能。音乐综合教育的宗旨在于活跃课堂教学气氛,建立和谐民主的师生关系。但是,在实际的音乐教育中,教师在教学内容的选择上出现了多种“硬套”的现象,使课堂的教学内容与音乐教育的宗旨出现了很大的偏差,从而失去了音乐课原有的特色。随着现在教育事业的发展,升学竞争的不断加剧,大部分小学都对文化课的重视程度越来越高,当然,对音乐教育的投入就会越来越少,这就使得师资力量严重短缺。某些教师综合考虑教学的实际效果,只是把教学的重心放在了音乐之外的讲解以及练习中。还有的忽视了音乐教育的艺术性,不能突出教材中知识和技能的系统性。

二、小学音乐综合教学问题的对策

1.明确音乐教学的教学目标

落实教学目标是为了增强音乐综合教学的效果,教学目标是教学的开端,也是实施的最终点。所以,教师在教学过程中要制定明确的教学目标,提高音乐教师的综合素养以及教学水平,使得我们的小学音乐教育水平上升到一个可观的高度。教师要从学生的角度出发,设计出有价值的音乐问题,并且要带领学生去主动思考,从而内化为学生自身的知识。

2.注重学生思维能力以及创造能力的培养

为了更好地解决小学音乐综合教学中存在的问题,我们就要要求广大的音乐教师在教学的过程中注重培养学生的思维能力和创造能力,采用合理适宜的训练方法锻炼学生的思维创作能力。要让学生学会通过对音乐的欣赏、演唱,和在音乐的舞蹈以及表演中欣赏音乐,从而激发学生的创造力与表现力。

3.提升教师的专业水平,丰富音乐课堂的教学内容

教师的音乐专业水平也是影响音乐教学质量的关键所在。因此,提升音乐教师的素质和水平是至关重要的。这就要求教师平时多多积累音乐知识,而且还得定期做一些针对性的培训。不仅如此/:请记住我站域名/,教师还要在平时的授课过程中给学生适当地加一些课外延伸知识,比如乐器知识、歌曲创作的背景故事以及一些少数民族音乐等等。例如,有的教师就会在课堂上给学生讲一些有名的音乐家的小故事,像莫扎特、贝多芬还有我国着名音乐家聂耳的故事,讲述他们在音乐的道路上是如何前进、如何创造辉煌的。教师还要给学生传达一些具有时代性和流行性的音乐知识,让学生所学的知识更加健康、积极向上,这样不仅能够培养学生的兴趣,更能引发学生上课的积极性。

4.开展形式多样的音乐活动

小学音乐教师应不断地优化教学组织形式,丰富音乐课堂的内容,充分利用多媒体以及信息技术来吸引学生的注意力,用视频、文字、动画相结合的方式给学生一个更直观的印象。教师还必须多开展音乐活动,适当增加音乐课的数量,给学生提供一个更好的音乐环境。学生对音乐的学习会表现出多样性,对于喜欢流行音乐的学生也要积极引导,对于喜欢古典韵律的学生应进行专门的熏陶,如《二泉映月》等经典曲目的赏析等。

音乐是人们表达内心世界的一种独特方式。音乐的综合教育就是指在教育过程中要凸显出学生的主体地位,让学生学会不断地完善自身发展,提高他们的表现力和感受力,从而实现音乐的审美价值以及人文价值,这也是音乐教学的根本目的。

小学音乐论文:有效教学小学音乐论文

一、有效教学的概念及定义

1.有效教学

有效教学的核心在于“有效”两字,即是指经过教师系统、专业的教学活动之后,学生是否切实得到了一定程度的进步与发展。从这层意义引申开来,决定教师教学活动是否有效的关键并不在于教师是否认真、努力地展开了教学工作,也不在于教师是否完成了既定的教学目标,而决定于学生是否从中真正学到了东西,是否促进了自身的成长与发展。换句话来讲,即使教师教得再辛苦、再努力,但学生根本就没有得到或者仅仅得到部分实质性的发展,这样的教学活动也只能被视作是低效甚至是无效的教学,而不能称之为“有效教学”。

2.音乐有效教学

经过音乐专业知识的系统学习,学生自身有无进步或实际发展是衡量音乐有效教学的指标。教育实践表明,只有充分培养起学生爱好音乐的情趣,切实促进他们的音乐感受力、欣赏能力、表现能力和创造能力等综合素质协调发展,并在丰富情感体验的基础上真正达到陶冶自身情操,形成正确的情感态度与价值观的音乐教学活动才是真正高质量、高效率的有效音乐教学活动。

二、小学音乐有效教学的具体实施策略

1.激发学生的学习兴趣是小学音乐有效教学的首要前提

《义务教育音乐课程标准》明确指出:“兴趣是学生音乐学习的最基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应根据小学阶段学生身心发展的独特规律以及审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的形式展开音乐教学活动,以此确保学生真正感受到音乐艺术所特有的无限魅力,较大限度地激发和调动自身音乐学习的兴趣以及积极性。”对此,我有着非常深刻的感受与体会。例如,在教学《摇篮曲》时,我在课堂导入环节为学生创设了如下的教学情境:多媒体播放着母亲哄睡小宝宝的幻灯片,在此配合下,我以温柔的语调小声地哼唱着“:睡吧,睡吧,我亲爱的宝贝,妈妈的双手轻轻摇着你,摇篮摇你,快快安睡,夜已安静,被里多温暖……”熟悉的旋律、亲切的语调很快就引发了学生的情感共鸣,他们都不由自主地跟随着我的节奏小声地哼唱起来。这无疑促使他们充分体验与感受到了音乐曲目所带来的愉悦情绪以及积极体验。在此基础上,我趁势向他们讲解了舒伯特《摇篮曲》的创作背景:舒伯特在身无分文、穷困潦倒之际走进了一家小饭馆,想寻到一位熟悉的朋友借点钱填饱肚子,可是却在无意中看到了饭馆桌子上的一首小诗:睡吧,睡吧,我亲爱的宝贝,妈妈双手轻轻摇着你……这首极为朴素的小诗打动了舒伯特,他以最快的速度为这首诗谱写出了乐曲。饭馆的老板虽然不懂音乐,却依旧能觉察出这首曲子的与众不同之处,因此便给了舒伯特一盆土豆烧牛肉来交换这首曲子,这就是经典曲目《摇篮曲》的由来……学生感受到了意外和新鲜,自然也就对这首歌曲充满了浓厚的学习兴趣及探究欲望,接下来自然也就自觉、积极、主动地投入到学习活动之中,从而切实保障当节音乐课堂的教学效率及质量,奠定了良好的情感基础。

2.运用现代信息技术手段是小学音乐有效教学的重要途径

随着现代信息技术的快速发展,其被广泛运用到了教育教学的各个领域、各个阶段,为现代教育注入了更多新鲜的活力,使得其呈现蓬勃发展之势。《义务教[！]育音乐课程标准》更是直言强调:“以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量,丰富了教学手段和教学资源,在音乐教育中有着广阔的应用前景。教师应努力掌握现代信息技术,利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为音乐教学所服务。”灵活运用现代信息技术手段,无疑是实现小学音乐有效教学的重要途径。我自身的教学实践也可充分证明这一点。如,《少年先锋队队歌》以及时人称“我们”切入,抒发了中国少年先锋队员们爱祖国、爱人民、爱科学、爱和平的崇高思想和情操。可是,假设由我一个人单独示范演唱的话,即使唱得再好,也难以唱出少先队员“我们”合唱的效果。为了有效解决这一难题,我利用现代信息技术多媒体教辅设备,为学生播放了庆祝中国少年先锋队建队5周年、全国第四次少代会等重大活动中由多名少先队员联袂演唱的《少年先锋队队歌》视频。富有朝气、动力的歌声,明快的进行曲节奏,雄壮有力、刚健豪迈的旋律以及迎风飘扬的少先队队旗都让学生充分感受到了身为一名少先队员的自豪,也更加坚定了自身胸怀大志、争做革命接班人的远大理想与抱负。在此基础上,我再带领学生演唱这首合唱曲目,他们无论是从情绪、节奏旋律还是合唱注意事项的把握上都表现出了既令人满意又令人惊叹的良好效果,而这自然为这首音乐曲目的教学起到了事半功倍的作用,有利于当节音乐课堂教学效率及质量的切实提高与完善。

3.培养学生形成良好的情感态度与价值观是小学音乐有效教学的目标之一

素质教育理念不仅局限在“知识与技能”“过程与方法”的学习层面,此外还明确提出了“情感态度与价值观”的崭新概念,此为现代教育所提倡的“三维教学目标”。因此,小学音乐教学同样不能仅仅满足于教会学生掌握基本的音乐理论知识、会唱几首音乐歌曲等层次之上,而应当将学生“良好情感态度与价值观”的树立真正提升到一个全新的高度。与此相适应,《义务教育音乐课程标准》也强调:“通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,培养学生音乐欣赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。”因此,培养学生形成良好的情感态度与价值观,同样是小学音乐有效教学的重要目标之一。通过对新课标先进理念的学习,我将这一精神灵活运用到了自身日常的教学实践之中。例如,在教学《歌唱二小放牛郎》时,除了要求学生学会演唱这首儿歌之外,我还会侧重于向他们讲解抗日小英雄王二小的英勇事迹以及抗日战争时期我国各民族人民奋勇抗敌的重要事件,引导他们不忘国耻,要继承革命先烈的光荣传统,完成中华民族的伟大复兴。再如,在《苇叶船》这首音乐曲目的教学过程中,一方面我会教会学生旋律、节奏等最基本的音乐常识。另一方面,还会引导他们着重去品味与体会这首歌曲中所蕴含的大陆和台湾小朋友心连心、手牵手、思念亲人和同胞、盼望祖国早日团圆的深切感情……这些自然都为学生丰富情感体验、陶冶高尚情操提供了充足的保障,有利于小学音乐“情感态度与价值观”有效教学目标的切实落实与实现。

总之,新形势下,实现有效教学,真正提高课堂教学的效率及质量是小学音乐教育工作者永恒的教学目标与追求。我们应当积极探索、大胆实践,真正以最少的投入换取较大的教学效益,使学生在课堂4分钟内切实获得进步与发展,从而为他们自身的音乐修养、综合素质的切实提高以及日后长远发展、终身发展打下坚实而稳固的基础。

小学音乐论文:新课标下的小学音乐论文

一、做好小学音乐的引导工作,逐步将枯燥无味变为生动有趣

(一)小学生学习音乐的兴趣是小学音乐教学的根本保障

早在2多年前我国伟大的教育学家孔子就提出了:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”这就充分地说明在教育的过程中提高学生学习的积极性,培养学生学习的兴趣是非常重要的,所以小学音乐教学的过程中应该注重对小学生学习音乐兴趣的培养,逐步提高小学生学习音乐的内心动力。只有让音乐的学习符合小学生学习的兴趣,才能使小学生受益终身。传统的小学音乐教学主要以灌输教学以及死板的音乐技巧训练为主,这对于小学生来说是非常枯燥乏味的,同时这种教学的方式在很大程度上抹杀了音乐的艺术性,因此,我们在进行小学音乐教学的过程中要嵌入一定的游戏活动,做一些传递音乐的游戏,在游戏的过程中逐步培养学生的韵律感,慢慢将音乐的魅力传递给他们。小学生对于音乐的兴趣也是他们学习音乐的起点,是培养创新精神的原动力,我们只有采用生动有趣的音乐教学,才能使学生真正地感知音乐的魅力,理解到音乐真正的内容所在,最终激发出学生天真的想象力,从而培养出学生们音乐的创造能力。

(二)充分利用多媒体在小学音乐教学过程中的作用

当代的多媒体技术相对于先前的多媒体技术有了非常大的发展,这就要求我们教师一定要跟上时代的步伐,充分地利用好与音乐教学相关的多媒体资源。这在很大程度上能够拓宽小学生音乐学习的视野,多媒体资源在教学中的运用当中也能培养学生研究性学习的能力,以及对于学生资料收集方面的能力也是一种很好的提升,此外,小学生的自主学习以及辩证思维的方式也能够得到一定的加强。例如,我们在给学生进行“采蘑菇的小姑娘”这首歌曲的分析时,可以借助相关的多媒体资源,让学生一边看唯美的画面,一边聆听着这首美妙的歌曲,这对学生的听觉以及视觉都会产生很大的冲击,视频教学也能在很大程度上激发学生学习的兴趣,能够使学生非常积极主动地参加到音乐学习当中,久而久之,学生内心深处能够养成良好的音乐学习习惯,音乐的鉴赏能力也能得到非常大的提升,这对于学生各个科目的学习都是非常有帮助的。

二、改变传统的教学观念,适应新时代的要求

(一)逐步实现学生自主学习为主,教师教育为辅的教育方针

新课标中明确规定,当代的教育教学工作必须改变教师的主体地位,逐步地将学习的主体地位还给学生。教师在整个教学过程中不仅要让学生掌握一些基础课程,更应该让学生养成独立思考的能力。因为对于学生来说,最为重要的就是其内在的创造想象力,每一首歌曲,每一个韵律,每一个学生都有自己独特的见解,都有自己欣赏思考的角度,如果教师在教学的过程中抹杀了这种与生俱来的智慧,那就不得不说这是我国音乐教育的败笔。所以在教学过程中,教师一定要注意对于学生丰富想象力以及本能的创新力量的保护和挖掘,对于学生的一些“莫名其妙”的想法一定要进行正确的引导,而不是进行一味地打压。

(二)对小学生音乐的教育要做到因才施教

小学生音乐教学过程当中要想做到的因材施教,这就要求教师在教学过程中以及教学以外一定要注意与学生之间的交流,在交流的过程当中一定要做好对于每一个学生的观察,对于一些胆怯的学生,要进行一定的鼓励;对于一些大胆创新的学生要进行一些恰到好处的赞许,这个过程中一定不能使学生产生骄傲自满的想法。在整个学习的过程中,教师一定要鼓励学生积极地参与进来,鼓励学生积极主动地表现,同时也要进行一些恰到好处的引导以及点评,一定不能以一种“非对即错”的标准对待学生。此外,在教学的过程中一定注意到对于学生个体之间天赋的差异,不能因为学生某一件事情或者某两件事情做得不好就将学生“判死刑”,这在很大程度上也是对教育教学工作的一种蔑视。因为每个学生在音乐方面都有一定的潜能,每一个学生都有不同的个体差异以及特长,每一个小学生都有发展成为音乐家或者其他技术人才的自由。不论小学生的音乐成绩如何,音乐教师的称赞都会让学生体会到成功的乐趣,从而使他们获得继续努力创造的信心及勇气。

三、结束语

总之,小学音乐教学质量的提高不是24小时就能完成的事情,这需要我们一线的音乐教师不断地实践、不断地学习、不断地总结,逐步让学生爱上音乐课。让我们全心地投入到小学音乐的教学工作当中去,为了学生的羽翼更丰满而不断努力探索。

小学音乐论文:快乐教学下的小学音乐论文

一、音乐与故事的结合

故事总能及时时间吸引学生的注意力。在音乐课上,教师可通过讲故事的方式来开始课程的讲授,这样的导入方法不仅新奇有趣,更加能够直接激发学生的学习动机,让学生尽快融入到课堂角色当中,积极参与教师安排的音乐活动。同时,音乐与故事的结合还能帮助教师从故事巧妙过渡到课程教学之中,既不显生硬,又妙趣横生。比如,在欣赏歌曲《动物们的聚会》时,教师就可引导学生联想会有哪些动物来参加动物大会,以此来激发学生的想象力,对于歌曲的内容也会有更加深刻的感受。

二、音乐与游戏的结合

学生置于游戏之中应该是最快乐的,游戏对于这个阶段的学生来说总有着不可拒绝的吸引力,他们渴望在游戏中获得乐趣,获得成功,获得老师和同学的称赞。因此,音乐与游戏的结合也是快乐教学的重要表现方式之一,科学合理的游戏设置理应成为小学音乐教学的重要组成部分。游戏的过程不仅发展了学生的智力,更拉近了师生间的距离,提升了课堂教学实效性。然而,值得注意的是,游戏教学的过程中也要注意以下几点:及时,游戏形式应灵活多样化;第二,游戏内容应简单易操作;第三,游戏应激发学生的竞争意识。

三、音乐与多媒体技术的结合

高科技手段应用于课堂教学的现象已屡见不鲜。当前形势下,小学音乐课堂教学过程中积极利用多媒体教学的辅助作用,既可以激发学生的学习兴趣,又能够在高科技手段的支持下为音乐教学提供更多的课堂学习素材,创设的课堂教学氛围,提升教师的教学质量。此外,多媒体技术不仅包含了文字和图像,更结合了声乐音频与视频的效果,在提供视觉享受的同时也是现代化课堂发展的必然要求。新奇有趣的画面,具有震撼效果的视听,正是当前小学音乐快乐教学的指向所在。

四、音乐与兴趣的结合

兴趣是好的老师。只有在科学的兴趣指导下,才能从根本上促进小学音乐教学工作的有序开展。作为一门艺术类科目,音乐课程给予学生的应是一种感官享受与审美情趣的结合,力求在不断进步的过程中让学生真正学会在音乐欣赏中体验音乐带给他们的无限乐趣。学生的兴趣不尽相同,教师应通过不同的方式来了解学生的兴趣所在,再以这些为依据开展自身的教学设计。找到兴趣之后积极参与是关键,只有参与到活动中去,才能将兴趣转化为学习的动力,进而提高自身的音乐修养。

五、音乐与动手能力的结合

音乐带给我们的绝不仅仅是听觉的享受,它对于学生创造能力的发挥也起到了积极的促进作用。小学音乐教学中关于打击乐器的讲授对于学生来说是新奇有趣的,也是音乐基本实践技能在小学音乐教学中的实施过程。在快乐教学的理念指引下,教师可充分发挥学生在课堂学习中的主动性,鼓励他们通过自己的努力自己动手制作打击乐器。课堂上,教师可安排学生用自己制作的打击乐器来演奏某段旋律,甚至可以让学生自我即兴发挥演奏一段旋律,这对学生来说都是一种尝试和突破的过程。制作材料可以是简单的,例如小瓶小罐或是铅笔盒、小竹筒等,然而学生却可以在这一过程中充分发挥自己的想象力和动手能力,尽全力完成自己的“作品”。音乐教学中,课堂教学的情境是极其重要的。教师应充分利用各种教学辅助工具来体现出音乐教学的趣味性和启发性,鼓励学生在学习的过程中积极拓展思维,大胆想象,敢于创造。这不仅大大提升了学生对于音乐学习的兴趣,同时也是快乐教学理念在课堂教学中的有效实践。对于基础教育阶段的学生来说,课程实施的目的绝不仅仅是一种知识的灌输过程,而应在于基本能力的训练和培养,在学生在自我实践的过程中体会成功的喜悦。快乐教学正是从这样的角度出发,抓住学生的心理特征和基本认知规律,让学生真正感受到学习的乐趣,实现寓学于乐的教育目的。小学音乐课程的讲授关键在于课堂气氛的营造,积极乐观的课堂环境不仅能够舒缓学生的紧张情绪,更能促进学生音乐技能的提升,提高自身的音乐素养,获取知识的过程同时也是情感的培育与体验过程。

小学音乐论文:互动教学小学音乐论文

1实现互动教学设计的对策

1.1做好教学准备,尊重学生的主体性学生才是音乐课堂的主人,教师要尊重学生的主体性,真正将音乐课的主动权交还给学生,引导学生主动学习,培养学生的自主学习能力,另外,完善的教学准备是实现互动音乐课堂的先决条件,教师的教具、教材准备的是否充足直接影响上课质量,而在音乐课堂的教学设计也直接影响着师生的互动性,教师要根据小学生的自身特点设置互动环节,在设计过程中首先要注意学习任务的设计,每个学生都希望得到教师的关注,因此教师在准备课堂的时候多注意让更多的学生参与到课堂小活动中去,其次教师要善于利用多媒体和乐器来辅助音乐课堂教学,增加课堂的新鲜感,以图文并茂的形式激发学生的学习热情,教师可以在多媒体教学中和学生科学互动,比如说对唱、伴奏和使用科学软件为学生歌唱进行系统打分,这都是互动环节设置需要注意的问题和方法。

1.2营造良好的课堂氛围课堂是学生学习音乐的主要场所,让学生在课堂上以放松享受的状态学习不仅可以让学生不断增加对音乐课堂的喜爱,更可以高效率的完成课堂任务。最重要的是,课堂气氛是否融洽直接影响教师与学生的互动效果。众所周知,良好的情绪可以使人发散思维,进行超常的记忆,要在音乐课上实现师生互动,教师就要努力为学生营造轻松愉快的课堂气氛,让学生在音乐课上的到放松,积极参与到互动环节。小学生由于年龄较小,生理心理发育都还不够成熟,具有注意力不持久,贪玩好动,易被新鲜事物吸引的特点,因此,教学活动要立足于小学生自身的发展状况,学生都喜欢轻松、平等、愉快的课堂氛围,只有在这样良好的课堂氛围中学生的身心舒畅,思维才会得到解放,学习的积极性自然也就被调动起来,师生互动教学才能发挥课堂的生命力。教师要让尊重学生,以耐心、宽容的态度对待学生,注意保护小学生的好奇心和求知欲,使他们感受到教师的关心,另外,教师要给学生一定的自由空间,不要过分限制他们的个性发展,师生之间应该建立一种平等、和谐、尊重、信任的新型师生关系,努力地营造一种平等民主,宽松自由的课堂氛围,为小学生提供一个良好的学习音乐的课堂环境,这样,不仅学生学的开心,也能减轻教师的工作压力,在活跃的课堂气氛中,师生共同参与音乐课。

1.3进行有效地课堂讨论,精心设计提问在音乐课堂教学中,互动不仅包括师生之间的互动,还包括学生与学生之间的互动,过去“一个老师一张嘴,一个黑板一支笔”的教学模式已经不适用于今天的音乐课堂,教师要勇敢创新,敢于颠覆传统的课堂教学模式,例如,教师可以在课堂上建立合作小组,经常以小组或全班的方式展开讨论,使每一个学生都能够融入课堂,参与教学环节,以讨论的方式开展教学活动不仅能够提高教学质量,还可以培养学生的创新意识,并且大大提高了学生学习的主动性和积极性,加深学生对音乐教材内容的理解,使学生在与他人讨论、争辩、思考的过程中更深刻的认识理解教材内容,同时也提高了学生的表达能力。精心设计提问也是实现互动课堂的途径之一,就如我国教育家陶行知所说:发明千千万,起点在一问。人力胜天工,只在每事问。教师要重视提问的效果,同时更要注重提问的有效策略,真正做到优化课堂的效果,实现“互动式”的音乐课堂,学生在听音乐的同时积极思考教师的提问,根据自己的想法设计想象的场景,这样既培养了学生良好的“聆听”习惯又使学生对歌曲有了更加深入的理解,学会多方位的欣赏一首音乐。

2结语

互动是联系师生的纽带也是师生交流的桥梁,在小学音乐教学中进行互动设计对音乐教育是至关重要的,教师要把握小学生的自身发展特点,在教学实践过程中不断探索,大胆创新,寻找更加有效的方法使学生主动参与到音乐课中,把提高小学生的互动意识作为课堂的重点,使小学生在感受音乐魅力的同时提升自身各方面的能力,为以后的学习奠定良好的基础。

小学音乐论文:信息技术优化小学音乐论文

一、与信息技术整合,可以充分激发学生的想象力

想象是一种高级、复杂的认识活动,在人们的学习中起着重要的作用。爱因斯坦指出:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动进步,并且是知识进化的源泉。”在传统的音乐欣赏教学中,学生对单一的听老师演奏(唱)或放磁带录音感到枯燥、单调,这往往使学生在欣赏音乐时显得很被动,学生的注意力也容易分散,老师的教学也达不到很好的效果。而现代信息技术的运用,将抽象的音乐语言转化成形象生动的声像音画,充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息,能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性,学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪,学生在欣赏优美画面和音乐的同时,脑海里产生种种生动的想象,好像身临其境一般,并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。在欣赏并教唱《天堂》这首歌时,首先,利用多媒体技术让学生欣赏绿毯如茵的草地,幽静深邃美丽如画的草原风光,并通过背景图片让学生充分了解了草原蒙古族的风土人情。欣赏那草原骏马的优美姿态,为学生营造了良好的视听意境。那空旷悠扬的草原音乐,那诗情画意的草原风景映入学生的眼帘。学生的心情也随之活跃起来,产生了丰富的想象力。学生边欣赏、边体验,感知音乐作品的艺术形象,接受潜移默化的艺术感染,培养了学生鉴赏音乐的素质。学生只有理解音乐,用音乐要素去掌握作品的内涵,才能激发学生的真实情感。学生的想象力是无穷无尽的,教师应在平时的音乐教学活动中因地制宜、恰如其分地为学生创设情景,引导他们多角度看问题、思考解决问题,培养他们创作和创新的能力。

二、与信息技术整合,可以充分调动学生的学习兴趣

音乐欣赏课上,经过多媒体视听技术处理的音像资料,而且能充分激发学生的主动性和求知的欲望,实现真正意义上的主动参与。如:在欣赏器乐合奏曲《森林的歌声》时,通过多媒体功能,屏幕中动人的画面与美妙的音乐交织在一起,把那些可爱的小精灵们,如:秧鸡、枭、山羌、飞鼠等与笛子、提琴、吉他等乐器一起奏响了奇妙的森林之歌,五彩缤纷的森林奇景,大自然中的真实音响和各种动物的鸣叫声,全部都展现在学生眼前,把学生带进了神奇美妙的森林中,使学生享受到大自然给予我们的无穷乐趣,在愉悦中增强了学生对大自然的热爱和保护意识,也激发了学生的欣赏兴趣。

三、与信息技术整合,可以充分激发学生的创造精神

运用多媒体技术进行教学,充分利用教师提供的资源、运用已学过的知识,充分发挥自己的想象力,进行音乐创作,在完成作业并体验到成功乐趣时取得好的学习效果。这不仅使学生的才能和个性得以充分展示,而且提高了学生的音乐素养,更加激发了他们的创造精神。如,在教学生唱《爱我中华》这首歌曲的过程中,从培养学生的音乐素质及创新入手,让学生在充满情趣的歌唱、朗诵、游戏、创造活动中激发兴趣和表现欲望。在学唱前用多媒体直观呈现手段,播放了由着名歌唱家宋祖英演唱的《爱我中华》,这首歌曲让学生看到我们祖国日新月异的腾飞变化及五十六个民族大团结的民族精神,和各族人民载歌载舞、喜庆热烈的场面。同学们被这欢歌笑语所吸引着,引起了感情上的共鸣,拨动了学生的心弦,极大地调动了学生的积极性,同学们在愉快和谐的气氛中不但学会了唱这首歌,而且强化了热爱祖国的情感。利用信息技术辅助音乐教学,不仅提高了教学效果,更重要的是激发了学生的学习兴趣,使音乐教学得以普及,在普及中提高,在提高中发展创新。

总之,在素质教育不断发展的今天,实践使我深刻地认识到,信息技术与音乐课教学的有机整合能够收到很好的教学效果。它可以创设音乐情境,调动学生的积极性;促进思维发散,培养学生想象美;引导艺术创新,开发学生的创造力。

小学音乐论文:小学音乐论文：音乐课堂教学过程的审美实施

音乐教学的导入:激发音乐审美注意与审美愿望

导,指的是引、引导之意。第斯多惠曾说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”在以审美为核心的音乐课堂教学中,教学导入的作用在于:中断学生的日常经验,唤起其对音乐课的审美注意;引导学生参与音乐情感的交流,燃起学生对音乐的审美渴望。音乐课堂的教学导入就像歌剧作品的序曲一样,结构虽短小,但正是由它引导人们进入音乐的特定情景。一段充满新意而又匠心独具的音乐课堂教学导入,对成功上好一堂课关系极为重大。音乐课堂教学的导人常用以下几种方式:(1)感情导入式,音乐教育是情感的教育,我们常常能看到有经验的教师善于用朗诵般的音调、言词恳切的语言,作为音乐课堂教学的开场白,使学生产生亲近感、友善感,令学生产生情感心理的共鸣。(2)表演式导入,教师运用表演的手段取悦于学生,对学生的课堂学习有益而无害。音乐课的教学导入,以教师充满感情的演唱或演奏作媒介,充分发挥音乐艺术的本体特征,借音传情,以音代言,在课堂教学的开始处创造良好的艺术氛围,调动学生的审美渴望。(3)趣味式导入,比如,在欣赏舒伯特的《摇篮曲》时,有位教师是如此导入的:先在黑板上写“曲谱一菜单一土豆”几个字,然后提问学生是否知道有关“曲谱、菜单、土豆”的音乐故事,在学生的迫切渴求中,亮出本课的教学题目,充分地调动了学生的审美渴望。(4)悬念式导入,在欣赏乐曲之前,可设置若干问题,如:该乐曲由什么乐器演奏?速度如何?情绪怎样?学生便会带着问题、集中注意力去听音乐。音乐课教学中用悬念式的教学导入来引起学生的学习兴趣与注意力,也不失为音乐教学导入的好方式。

“好的开头是成功的一半”,音乐课堂教学的导入设计对于激发学生的审美注意与审美愿望具有不可低估的作用,也是音乐教学过程实施审美教育效应的重要环节。当然,也请记住下面的话:音乐课开始五分钟后如果没有听到音乐,那叫窝心;十分钟后如果还没有昕到音乐,那就叫伤心。音乐课堂教学的导入要遵循本节课的音乐主题展开,明确地指向音乐本体,切忌庞杂、繁琐。

音乐教学的展开:使学生处于音乐审美感知的积极状态

该教学环节是音乐课堂教学的重点,也是音乐课堂教学实施审美教育的重点环节。在这一教学环节中,教师的主导作用应体现在引导审美主体——学生始终处于一种积极的审美感知状态之中,并在此条件下,师生进行深层次的交流,在充分进行审美感的基础上,积极进入审美探索阶段。

音乐课的基本技能教学,包括识读乐谱、音高音准的训练、节奏练习、基本的演唱与演奏技巧练习等等。这些内容的教学很容易产生同音乐审美相背离的现象,过去注重“双基”训练的音乐教学正是没有处理好技能教学与审美教育的关系,才导致了音乐课繁、难、偏、旧的现象。要改革枯燥的基本技能教学方式,把基本技能教学作为音乐审美感知和审美探索的一个过程来进行。例如:在节奏练习中,结合自由协调的身体动作(拍手、走步、跳跃等)来感觉节奏,变机械的节奏训练为对音乐节奏的优美反应,从中得到节奏美感的体验;识谱教学中,根据学生“先感性后理性”的音乐艺术认知规律,先听、唱歌曲,后识谱是可取的教学方式,教学生识谱可结合具体的歌(乐)曲旋律进行,将识谱教学作为音乐学习的自然演化,使学生得到一定的审美感受;歌唱技巧或演奏技能的学习掌握虽不可或缺,但应以美好的音色为追求,较大限度地降低技巧难度,尤其不能以纯技术训练的方式进行。

在唱歌教学、欣赏教学、器乐教学(一般可看成是新课教学)等内容的教学实施中,均渗透着丰富的音乐审美的感知要素。对歌曲的录音欣赏尤其是让学生现场聆听教师富有感情的范唱,会大大地诱发学生的音乐审美渴望;追求美妙音色的轻声学唱,使得对歌曲的学习成为学生自主的审美探索活动。歌唱教学重在声音、音色的开发,以声传情,让歌唱学习成为学生音乐审美探索的主阵地。音乐欣赏教学中,重在引导学生对优美的音响的听觉感知,包括旋律走向、织体组合、音色变化、乐曲结构等音乐要素的综合感受。随着音乐音响的展开,配合教师富有感情的引导,将大大加强对音乐的审美感受。欣赏教学中,也要十分重视学生的主动参与:身体动作、音乐主题演唱,尤其是欣赏过程中积极的想像与联想的参与,这些都是音乐欣赏教学能否取得审美效应的关键。中小学“器乐进课堂”的目的在于循序渐进地激发学生的学习兴趣,培养个体审美表现与审美创造的能力。器乐教学对提高学生的基本音乐素质来讲是个很好的途径:在非器乐化的教学中,视唱和听音是很枯燥的,难以引起学生的兴趣,而在乐器学习的过程中,则可调动学生的有意或无意注意,从而掌握视唱与听音。当然,学习乐器的目的是学“音乐”,是实施审美教育的途径之一,因此,器乐教学应尽可能地减少技术难度(当然不是不要技术),对音乐美(声音美)的探索是学生学习乐器的动机所在。另外,教学过程中“有趣”的教学方法与有“乐趣”的学习过程也是“器乐进课堂”的成功之关键所在。

音乐教学的复结:深化情感体验,加深对音乐美的认识与理解

在师生共同进行了审美感知与审美探索的基础上,音乐课堂教学进入到复结阶段,它是对音乐审美对象(歌曲或乐曲)的重复过程,目的在于通过重复,使学生对审美对象的印象加深或熟练,进一步产生对审美对象的认识与理解,提高审美实施的层次。音乐教学的复结不是简单地再唱一遍、再听一遍,要能使得学生在审美感知的基础上,进一步深化情感体验,达到对音乐的审美认识与审美理解层面,获得更多音乐美的享受。有位老师在执教高中一年级音乐欣赏“摇篮曲”一课的结尾是这样总结的:“今天为人儿女,记住摇篮曲,你会更好地体谅和回报;明天为人父母,记住摇篮曲,将会更好地奉献和生活。”在勃拉姆斯《摇篮曲》的音乐中下课。这样的复结不但进入了深层次的审美实施,并必将引起学生心灵的震撼。当学生以美好的心情结束一堂课后,自然产生对下一堂课的期待,也即新的音乐审美渴望产生了。

小学音乐论文:[音乐论文]电脑音乐制作技术对小学音乐教学及活动的积极影响

摘 要

20世纪末诞生的“电脑音乐制作技术”多方面地渗透到传统的音乐教育学及音乐活动中，并且在教学与活动中表现出色。本文主要立足于小学音乐教育，从小学音乐教育中的教学及课外开展的文艺活动（以演出为主）出发，阐述电脑音乐制作技术给其带来“恩惠”。1、音乐教学中的直观性与音响化——文字、画面与音响的结合；2、音乐活动中音乐的质量有保障；3、缩短教师的准备工作的时间，提高教师的工作效率。

关键词 电脑音乐制作技术 小学音乐教学 课外活动

说起“电脑音乐制作”或“MIDI”，在当今社会上，对于从事音乐艺术工作的人来讲，已不是什么陌生的事。自20世纪末“电脑音乐制作技术”诞生以来，电脑音乐制作技术就多方面地渗透到音乐艺术领域中，比如音乐表演艺术中，声乐歌曲的MIDI伴奏，音乐教育中利用软件进行视唱教学……等等，这些方面都有其身影。它的业绩如何？实事求是的说，优点多于缺点。本文阐述就是其在音乐教育方面的业绩——“电脑音乐制作技术”对小学音乐教学及活动的积极影响。

在进入主题前，首先让我简单介绍“电脑音乐”。电脑音乐是指利用多媒体电脑及与音乐相关的软件为工具制作并播放出来的音乐（如：wav文件、mp3文件、midi文件等）。而后，我们就知道“电脑音乐制作技术”是生产“电脑音乐”的一种方法、手段。

电脑音乐制作技术，包容MIDI技术与数字音频技术，这两项是它的核心。在PC电脑没有介入音乐前，MIDI就是音乐制作的代名词。随着数字音频技术的出现与MIDI技术的融合，就形成了电脑音乐制作系统，对于这一系统的操作就是电脑音乐制作技术。本文主要阐述在电脑音乐制作技术诞生之后，它给音乐教育事业（小学音乐教育）带来的恩惠（至于具体的电脑音乐制作技术这里就不再详述了）。

我国的小学音乐教育包括课堂教学与课外活动（主要是文艺活动，特指演出）两个方面。前者是实施音乐教育的主要途径，后者则是前者的延续与拓展。抓好小学音乐的课堂教学和课外活动，是对青少年进行美育教育，促进学生发展的一个重要环节。因此在小学音乐教育活动中，课堂教学与课外活动是频繁的，而且内容相当丰富多彩。这无形当中就加大老师的工作量，要求教师要有较强的工作能力。如果此时您是为小学音乐教师，会使用电脑音乐制作技术，应该说工作起来会相对轻松的。为什么这[:请记住我站域名/]么说呢？原因在于电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便。

电脑音乐制作技术与课堂教学

在小学音乐课堂教学中，利用音乐软件（如Cakewalk音序软件）进行视唱教学。我们可以预先把将要学习的视唱曲或节奏练习曲制作在电脑中，上课时利用电脑音乐软件将其用各种乐器的音色播放它，这样既可以节约我们的备课时间，也可以使视唱教学变得稍微活跃些（演奏乐器音色的变化）；另外，利用电脑音乐制作技术进行音乐教学可以大大提高上课效率（与传统音乐教育手段相比，如：课前或上课中抄谱……等）。

在小学音乐课堂教学中，利用音乐软件（如Encore制谱/音序软件）进行音乐知识（乐理）教学，可以使音乐理论与实际音响联系在一起，可使音乐理论知识更为直观，同时增加学生的学习兴趣。比如说，我们讲滑音。传统音乐教学中更多的是用语言进行描述（因为钢琴无法演奏滑音）；如今有了电脑音乐制作技术可不一样了。通过电脑音乐制作技术，预先在电脑中利用软件中Wheel控制器制作出滑音，在上课时将其播放，让学生对滑音这个概念有个从文字到音响的统一认识。

在小学中高年级音乐课堂教学中，利用音序软件对学生在音乐方面的创造性培养更是体现电脑音乐制作技术在小学音乐教学中的优势。除此而外，小学音乐课堂教学中，电脑音乐制作技术还可应用在唱歌教学中的范唱、教材歌曲伴奏的制作；在欣赏教学中进行总谱浏览、简单的曲式分析、认识乐器及其音色特点等等。

电脑音乐制作技术与课外活动

小学音乐教育的另一方面是课外活动，通常我们小学音乐教师所涉及的课外活动大部分是文艺演出。说起文艺演出，音乐教师都不陌生，甚至是好手。但大家都知道演出少不了音乐，什么舞蹈音乐、歌曲联唱伴奏呀……等等。这些都需要去准备。为了避免重复或与别的单位相似，力求创新。这可就有事做了。怎么办？电脑音乐制作技术的应用可以为您排忧解难。

利用音乐软件（如Cakewalk音序软件）进行简单的独唱歌曲、合唱伴奏制作，或者进行联唱伴奏音乐、舞蹈音乐的剪辑。如果学校有自己的电化教育教室还可以利用音乐录音软件进行简单的音频制作，这样有助于声乐节目排练。如果演出经费比较充裕，可以考虑部分声乐节目的音频先期制作——进录音棚（为避免临时突发事件，如声乐演员嗓子哑或不能上场……等问题）——做两手准备。这样一来，通过电脑音乐制作技术的介入可大大提高演出质量，保障演出能顺利进行。

应该说了解电脑音乐制作技术，并且会懂得使用的小学音乐教师已经体验到电脑音乐制作技术给我们工作带来的恩惠。我作为师范学校的音乐教师，通过以上初浅的论述“电脑音乐制作对小学音乐教学及活动的积极影响”，希望师范院校的同学能正确认识这门课程的重要性，认真学习，以便将来能够更好地面对自己的工作；同时也希望通过本文能与更多的同行交流，希望大家能多提宝贵意见，为电脑音乐制作技术的应用与交流做些贡献。

小学音乐论文:体验式教学小学音乐论文

一、体验式教学在小学音乐教学中的作用

1.体验式教学有利于提高学生的音乐审美能力

小学音乐教育具有较强的审美属性,它是美育的重要内容和方式,因而新课改要求在音乐中有效地提高学生的审美能力。现代教育心理学研究证明,学生在高涨的情绪下能更好地接收和内化知识以实现预期的效果。体验式教学能有效地激发学生的学习情感,它具有很强的开放性与自由性,课堂组织不拘泥于教材的约束,课堂教学的时间和空间得到较大程度的扩展。在体验式的音乐课堂中,教师组织各种形式的音乐活动,构建立体的多维课堂,学生能够欣赏到更多的音乐作品,审美情感得到更好的激发。

2.体验式学习有利于改善学生的学习方式

新课程改革实施之前,由于受传统教学观念的影响,小学音乐课堂以“灌输式”的教学为主,教师领唱—学生跟唱—集体合唱成为了一成不变的课堂步骤,教学效率低下。而体验式的音乐教学则能有效地规避这一问题。首先,在探究式音乐课堂中,音乐教师将学习的主体地位还给学生,让学生在和谐、民主、自由的学习氛围中开展自主学习,充分发挥学生的主观能动性和主体意识,让学生在探究活动中发展自我和完善自我。其次,体验式教学能有效提高学生的合作学习能力。在小学音乐体验活动中,学生之间的互动交流更为频繁,使课堂教学氛围得到很好的优化,学生的合作学习有了更好的开展平台。,体验式学习有助于锻炼小学生的探究能力。在小学音乐体验式教学过程中,学生亲自用耳朵听音乐,动手操作音乐器材,开口唱歌,强化过程体验,不断丰富自己的音乐知识和情感体验,不断地自我总结和内化知识,对音乐作品进行联想和再创作,在不知不觉中获得了更多的音乐“元认知”,探究能力得到了很好的培养。

二、小学音乐体验式教学的开展策略

1.创设情境,体验引导

教育家赞科夫指出:“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域,触及学生的精神需要,便能发挥其高度有效的作用。”小学音乐要取得良好的教学效果,就离不开有效教学情境的创设,而这都得益于教师对学生的体验引导。不难发现,小学生对于热情大方、亲切可爱、能歌善舞的音乐老师青睐有加,教师一句真诚的问候、一个关爱的眼神都可以拉近师生之间的距离。一名小学音乐教师,必须摈弃单调乏味的课堂组织形式,多从学生的内心体验出发,精心创设音乐教学情境。在小学音乐课堂中,教师可以为学生创设游戏情境、多媒体情境、戏剧表演情境等学生喜闻乐见的学习形式。比如,在教学《雪橇》这课内容时,恰逢一个下雪天,我就将课堂转移到操场,学生异常兴奋,乞求我允许他们堆雪人。我借机将把知识点设计成雪人身体的每一个部分,只有学生将知识学会了才允许其堆雪人。学生有了强烈的学习欲,学习潜能也就得到了较大程度的激发。歌曲的歌词教学、节奏练习、力度的指导和律动都是在师生堆雪人这个游戏情境中完成的,学生学得轻松愉快,知识掌握得既快速又牢固。

2.音画结合,体验感悟

随着现代教育技术的发展,多媒体以其视听结合、资源海量、互动性强等优势与小学音乐课堂地融合在一起,为学生更好地欣赏音乐、理解和感受音乐铺设了桥梁。教师应将多媒体的功能较大限度地发挥出来,助力于小学音乐课堂。比如,在《彼得和狼》一课的音乐欣赏中,鉴于学生接触过和学习过的乐器十分有限,所以在教学前,我首先选择用多媒体播放根据音乐所描写的故事,伴随故事,让学生感受彼得的勇敢。随着故事的进展,让学生体会不同乐器的音色,再通过不同乐器音色的连接,对照故事让学生自己选择合适的乐器,让学生听原来的音乐,这样学生学习更加投入,学习效果也更好。通过多媒体情境的创设,让学生接触和深入地体验音乐活动,有利于小学生的身心协调发展,对于陶冶学生的音乐性情、发展音乐能力具有十分突出的功效。

3.发挥想象,体验创新

音乐对于培养小学生的想象力具有独特的作用,没有想象就没有创造,因而小学音乐教学的重要主题是培养学生的音乐想象力和创造力,这就需要教师引导学生自主地去体验音乐和感受音乐,摈弃传统的说教式教育,进而鼓励学生的自我认知与发现。小学阶段的学生活泼好动,教师可以根据学生的特点和心理将歌曲的内容编成优美的动作,鼓励学生自编自演,让学生通过聆听音乐,用动作来表现歌曲中的音乐形象,较大限度地发挥学生的音乐想象力和创造力。我在教学《金孔雀轻轻跳》一课时,就先通过多媒体视频让学生欣赏傣族孔雀舞,充分地感知孔雀舞的特征,然后随着音乐一起配乐舞蹈,通过音乐律动使学生充分自由联想,培养学生的音乐想象力和创造意识,在欢乐和谐的氛围中体验音乐的美,发现创新的美。

4.激发兴趣,体验互动

“兴趣是好的老师。”新课程标准认为,教师应从学生的生活和童话世界出发,选择学生感兴趣的事物来激发学生的学习动机。对于小学生而言,他们的年龄比较小,注意力难以集中,教学效果更难保障。因此,在音乐课堂教学中,教师应该想方设法地创设具有趣味性的课堂,使小学生由原来的厌学者转变成乐学者。例如,小学三年级的音符和休止符知识比较枯燥,在时值比例的讲授时,恰好与数字的意义相结合,我形象地把一个大西瓜放在讲台上,大家马上被吸引过来,眼睁睁地看着西瓜,垂涎三尺。我问道:“这个大西瓜与咱们将要学的音符时值有什么联系?如何划分这个西瓜?”小组互相讨论,交流意见和看法。即把大西瓜分成四等份,以一等份四分音符“5”(一拍)看成单位“1。二分音符“5-”(二拍),全音符“5--”(四拍),然后把西瓜分给每小组,看如果再切分,结果会是怎样的?这种趣味化的课堂教学一方面加深了学生对音符时值的理解,另一方面又让学生复习了数学知识。总之,在新课程改革背景下,体验式教学与音乐课堂教学的有效结合给小学音乐教学带来了一种全新的教学组织形式。在体验式的小学音乐课堂教学中,学生的学习热情得到了很好的激发,课堂气氛更加和谐融洽,教学效益也有目共睹。作为一种新的小学音乐教学思路,体验式教学还有很多不成熟、不完善的方面需要广大音乐教师共同努力,不断改进,才能更好地发挥小学音乐的育人功效。

小学音乐论文:情感教学小学音乐论文

一、重视音乐课在小学教学中的地位

虽然教学体制改革的步伐从来没有停止推进的脚步,但是应试教育和传统教学模式依旧占据当今教育体制的主导地位。小学教学工作一般来说,重视语文、数学等科目,对于音乐、自然、劳动、美术、品德等课程的重视程度远远不及这些科目。笔者认为,首先要重视音乐课程在教学中的地位,并不是要求教学安排上同语文、数学等核心文化科目相对等,至少在平时的教学中,不要为了应付期末考试来牺牲音乐这种文化课。其次,要纠正对于音乐课的一些误解。不少的教学工作者对于音乐等科目的认识存在偏差,认为这种科目无非就是打开嗓子嚎两句,每个学期教学生唱会几首歌就行了,不用投入过多的教学精力。到了期末考试等重要时刻,牺牲音乐课也是适宜的。种种错误的认识,是与小学音乐课教学的精神背道而驰的,因此,我们在教学中,应当尽量避免出现这些不当的教学观念。再次,要加大对于小学音乐教学设备的投入。城市小学大部分都有电子琴、手风琴、专门的音乐教室等的教学设施,而相当一部分农村小学则没有这么好的条件,往往就是在一个教室里边学习文化课和音乐课,没有这些器材,单靠音乐教师用自己的教学魅力来吸引学生的兴趣。因此,要把教学资源适当地向农村小学倾斜,增加它们的教学设备,配备专业的音乐教师,多方位地刺激学生感官,让他们快乐地翱翔在音乐的领域里。

二、教学过程要倾注情感元素

音乐本来就是一门艺术,也是人类社会发展中的精神财富,能够有效的刺激学生的听觉、视觉和思维能力。据科学研究证明,人类对于歌词的记忆力往往比一些古诗词、大篇幅的文章要深刻得多,而且过了很久学生依旧不会忘记。通过不同的曲调练习,无形之中增强了学生的歌词识记能力。情感的元素,在于不断地追寻美好,在于不断地付出,在于坚持,在于走向生活的快乐。作为成年教师,我们不能因为学生尚处年幼,忽视了音乐对他们心智发育的影响,应当看到小学生在平时音乐课的练习中所表现出来的情绪和感情。在小学音乐课教学中,教师倾注的情感元素主要表现在耐心地纠正每一个学生不当的发音,纠正他们的音准,一遍又一遍的教他们如何用自己的嗓子发音,一丝不苟的对音乐教材进行理论讲解,抓实践练习细微细致,声情并茂地为学生做教学示范。这些都是小学音乐教学中的情感元素,只要音乐教师投入其中,这些学生会与我们产生良性互动,我们会发现他们能感觉到我们倾注之中的情感。

三、善于发现学生在教学中的微妙变化

音乐课是小学生表达情感的一门课程,他们在繁重的文化课中解放出来,自然会在这么课程中找到一种宣泄的渠道。作为小学音乐教师,我们就需要在教学中多多发现学生的情感变化,不能只是为了完成教学任务,胡乱的凑完每堂课的四十五分钟。学生在唱歌的时候,也是他们最放松的时候,我们只要细心观察,就会发现他们表达出来的微妙情感。或激动,或亢奋,或疲惫,或厌倦,或渴望,或压抑,我们小学音乐教学工作者要做的,就是发现这些情感并加以适当的引导。当学生有些过于激动的时候,我们要让他们平复下来,回归到理性的层面;当我们发现有些学生厌倦疲惫的时候,我们应该尝试着找到产生这些情绪的原因,帮助他们找到音乐的乐趣和灵感,帮助他们养成集中精力做好一件事情的良好习惯;当我们发现学生对音乐渴望的眼神,或者是表现出来的一些天赋灵感的时候,我们不要无情地加以忽视,而是多多鼓励和褒奖,让他们在音乐的领域中找到自信心,并把这种自信心带到生活中,带到其他科目中去。

四、结语

总而言之,要以积极奋发的精神来感染学生,影响学生,只要我们认识到小学生的情感思维中的微妙变化,并倾注教学情感,对于有灵感天赋的学生积极加以引导,小学音乐课教学工作必定能呈现一个良性循环和互动的局面。小学音乐课是一门陶冶情操的艺术课,需要广大的教学工作者不断努力,重视这么课程,倾注教师的教学情感,以耐心细致的情感来培养学生对于音乐和生活的热爱。

小学音乐论文:小组合作学习下小学音乐论文

一、小组合作学习教学模式在小学音乐教学中的应用

1.在学唱教学过程中开展小组合作学习，提高学生的自学能力。

在小学音乐教学过程中，学唱音乐作品是该课程的一个重要教学内容。传统的教学方法普遍都是老师领唱，学生跟唱。这种单一的教学方法在很大程度上容易使得课堂氛围变得枯燥无味，不利于学生学习兴趣的激发。老师可以在学唱教学中结合教学内容的特点，开展小组合作学习的模式，这样可以为学生的学习营造一种自由、互动的环境，有利于学生思维的打开，促进教学有效性的实现。比如，在学习四年级下册的《四季歌》这一作品时，由于该作品旋律欢快且旋律重复较多较为简单易学，老师可以采取小组合作学习的方式进行教学。为了确保学生掌握该曲子的旋律，老师可以先对旋律进行详细地教学，在学生掌握了音乐的旋律之后，将学生分成几个小组，自学歌词，练习这首歌。然后让学生根据自己的喜好，可以借助一些乐器，进行自学。这样不仅可以在很大程度上激发学生的学习兴趣，兴致勃勃地参与到合作学习中，而且在这过程中，小学生的好胜心理及较强的表现欲，使得学生能够积极开动脑筋，寻找和他人不一样的学习方式。然后老师在巡视合作情况的过程中，就会发现，有些小组的同学一人领唱其他跟唱；有的小组则是一些学生担当演唱角色，一些学生选择合适的打击乐器为歌曲加入伴奏等等。教室里没有了往日的吵闹，大家都在认真地学习《四季歌》这首动听的歌曲。等到老师检查学生的合作学习情况时，发现几乎每位学生都能哼唱这首欢快动听的歌曲了。这种教学方式，不仅能够激发学生的学习兴趣，充分发挥学生课堂主体的作用，提高课堂教学的有效性，而且在这过程中，让学生体会到了成功的喜悦和与他人合作的乐趣，在很大程度上提高学生的学习能力。

2.在音乐欣赏教学过程中开展小组合作学习，有助于提高学生的探究能力。

在音乐欣赏教学中开展小组合作学习，有利于在欣赏课堂上实现多维互动，让学生倾听他人与自己不一样的见解，互相交流沟通，促进共同进步。比如，在欣赏四年级下册的《彼得与狼》这首作品时，为了使学生在欣赏作品的过程中更深刻地体会作品中不同乐器所塑造的人物形象特点以及更深刻体会作品的主题，老师可以先将学生分成若干个小组，让学生在课前通过网络或者图书馆等途径，搜集一些有关彼得与狼童话故事的资料，并且试着分析故事中不同形象的特点。然后小组间将组员找到的资料进行整合，选择一种方式，在欣赏课上和其他同学一起分享。然后老师再放《彼得与狼》音乐让学生欣赏，并且让每一小组都尝试探究该交响乐中不同乐器对于人物性格的塑造有什么作用。这样能够让学生更好地理解和体会作品中蕴含的主题，更容易在欣赏的过程中，提高自身的音乐鉴赏辨别能力，同时发现交响乐的乐趣。

3.在音乐表现中开展小组合作学习，切实提高学生的能力。

在音乐教学中，不仅要传授乐理知识，培养学生的鉴赏能力，同时也要注重培养学生的表现能力。在小学音乐教学中开展小组合作学习模式，对于增强学生的表现意识和能力，具有重要作用。比如，在学习歌颂祖国大好河山的《我们的田野》这一作品时，老师可以将学生分成若干小组，让学生用自己的方式表现这一主题。这样充满开放和想像的主题，能够激发学生强烈的表现欲望。学生在课后通过商量与合作之后，会向老师提交一份满意的答卷。有的小组用“乐器大合唱”的方式展现祖国的大好河山；有的小组成员则将乐曲改编成了舞蹈，用自己优美柔软的舞姿展现祖国风景的壮丽。学生通过合作学习，不仅可以增强同学间的沟通，建立深厚的感情，而且可以让学生在合作过程中，切实提高自己各方面的能力和水平。

二、结语

音乐教学是小学教育的重要组成部分。在小学音乐教学中开展小组合作学习，无论是对于教学发展还是学生的发展，都具有重要作用。但是其效果的实现不是一蹴而就的，需要老师不断尝试和探索，从而找到切实有效的途径，促进教学发展。

作者：王粲 单位：江苏省常州市新北区薛家中心小学

小学音乐论文:多媒体技术教学中小学音乐论文

一、丰富多彩的多媒体课件

（一）演示型多媒体。

演示型多媒体课件是最早在音乐课中被使用的。这种课件的特点是“按部就班”，根据程序的设定一步步地演示，有一定的局限性，但在特定的教学环节中可以发挥出其特有的演示功能。如：在一年级第二学期歌曲《小小雨点》一课中，先让学生欣赏一段春天美丽景色的媒体画面，教师随着音乐朗诵主题诗。接着，教师随着种子发芽长大的媒体画面进行范唱，当欣赏范唱时，学生们都会不知不觉地随着音乐轻轻摇动身体，露出美好的表情，体会歌曲轻松活泼的特点，也从音乐及画面中体验到春天的美。在这个教学环节中，演示型多媒体发挥了其特有的功能，使所有的学生都陶醉于优美的春景中感受着动听的音乐，如同投入到春天的怀抱一样。

（二）交互式多媒体。

交互式多媒体课件与演示型多媒体课件相比有很大的区别和实用性。打破了“按部就班”的死板性操作方式，它可以把所要教学的各个内容同时呈现在同一界面中供教师和学生随意选用，内容可以随时便捷地相互切换。

（三）网页式多媒体。

概括地说网页式课件是一个不同程度的资源库，资源库中的内容以网页的形式呈现，教师和学生在课堂教学过程中可以根据教学内容与各自的需求随意浏览、下载。

二、多媒体技术在音乐教学中的作用与功能

（一）合理使用多媒体，激发兴趣，变“被动学习”为“主动学习”。

真正以学生发展为本的学习过程应该是让学生借助已有经验，对新信息进行主动的认知与加工的过程。如在教学《小白船》这首歌曲时，识谱往往是最令教师头疼、学生害怕的教学环节。我在教这首歌曲时，在多媒体课件的设计中，采用一片叶子随着音乐优美旋律的起伏逐一出现的形式，使旋律中的附点节奏、装饰音都变得直观而有趣。学生们对媒体的设计感到新奇而兴奋，都迫不及待地想一展歌喉。从而达到变“被动学习”为“主动学习”的目的。

（二）适时使用多媒体，激励提高，变“解决问题”为“再生问题”。

学生自主探究性学习的过程就是发现问题、探究问题、解决问题的过程，它既能培养学生的发现、创意思维能力，又能培养他们的沟通、表达、交流的能力。因而，整个过程又是一个创新的过程。传统的教学过程，往往以达到“解决问题”为目的，为了学而学，遏制了学生创造思维的发展。真正的探究性学习，应该从传统的“吸收——储存——再现”的学习模式中走出来，转向“探索——转化——创造”的学习模式。如教学《快快长》这一课时，多媒体出现一段由flash制作的“小芽长大”的动画，学生观看了这段动画以后对小芽长大的过程都有了一定程度的了解。每个人都相当兴奋，各个跃跃欲试。这时教师提出你能不能用你的形体动作把刚才动画中的情景表现出来呢？随着问题的生发，学生们开始即兴地创编表演。在这一教学环节中多媒体课件发挥了其他媒体无法取代的作用，在教学环节中画了点睛的一笔。

（三）充分使用多媒体，拓展思维，变“课内学习”为“课外延伸”。

教材上的内容容量较有限，所以在学完课文内容以后，可以充分利用网络资源对课本上的知识进行拓展。如《草原上》是蒙古族的一首歌曲。教师可以预先找一些有关蒙古族地区的地理、人文、建筑、当地人的生活习性以及蒙古族的音乐、舞蹈资料发在局域网上，请学生在课内自己上网查找有关资料进行交流展示。也可以请学生直接上英特网查找有关蒙古族的资料，还可以从蒙古族的音乐拓展到其他民族的音乐、舞蹈上。通过多媒体技术做到“课内学习”向“课外延伸”。随着现代教育技术的不断发展，网络教学已经走进校园。很多音乐课在运用多媒体技术，有些是教师自己制作的，但由于种种原因，教师自己制作的多媒体课件往往是较简单的。而大量的区级、市级展示课、教学评比课中的多媒体课件均是音乐教师设计，由从事计算机专业的教师所制作。这些课件往往是很精彩的，能引起学生学习兴趣。笔者认为音乐教师应该把各自现如今所拥有的一些较好的多媒体课件有组织地集中起来，组成一个较有规模的多媒体资源库，为音乐教育事业发挥其独有的作用与功能。

作者：王伊 单位：江苏省苏州工业园区第二实验小学

小学音乐论文:合唱教学小学音乐论文

一、注重基础，培养学生合唱基本功

合唱教学是异于独唱的，我们曾经认为学生在独唱与合唱学习中，前者是弱于后者的，因为一个人的演唱更容易被别人所注意。而事实上在教学中还存在着另外一种不能忽视的现象，即很多学生在独唱中很投入，但到了合唱中却似乎困难重重。这是什么原因呢？经过分析我们发现原因有二：一是有学生认为合唱中体现不出自己的基本功，故难免滥竽充数；二是确实是不会合唱，尤其是当自己的节奏与整体不符时，容易影响学生的合唱心理。由此来看，我们首先要帮助学生认识到合唱应当具有的态度，因此我们下一步的教学重心就应当是对学生进行合唱的指导。小学生毕竟是天真的，合唱这样的集体行为往往需要音乐教师进行更多的细节指导，同时还不能忽视合唱兴趣的激发。一般来说，合唱教学首先要从最基本的歌曲入手，先让学生在较低难度的情境中掌握合唱的基本功。如在“旋转红黄蓝”（苏教版音乐二年级下册）的教学中，为了让学生能够用欢快的声音演唱《大风车》，用歌声表达自己童年的欢乐情绪，在学生独唱的基础上，再让学生在小组内进行演唱，在这个过程中教师全程关注学生，看他们在演唱中可能出现什么问题，尤其是小组内同学协调合唱时会暴露出什么问题。这些问题有的学生会通过自己的努力自主解决，有的则需要教师进行指导，尤其是在声部结束不齐这一现象上，教师要给予关注。这样的教学方式，可以释放出学生的自主配合的能力，又可以发现问题解决的重点。到了全体学生合唱时，笔者先让学生降低音量或采用哼唱的方式，注重自己的演唱与他人协调。有了这样的经验基础，在后面的合唱训练中就可以规避相当一部分常见的问题。笔者以为，这样的过程既可以培养学生的合唱基本功，又可以培养学生的合作能力。

二、注重技巧，提高合唱教学有效度

合唱教学是有技巧的，这些技巧也是与音乐教学的基本功密切相关的。笔者曾经尝试运用柯尔文手势教学法来指导学生的合唱教学，结果取得了较好的效果。坦率地说，对小学生实施柯尔文手势教学法也是有一定的挑战的，因为小学生的音乐学习时间较少，且难成系统性。再加上音乐教学在实际的小学教育中难免处于弱势地位，因此是否有必要采取这种专业的、系统的方式来教会学生合唱，确实是摆在我们小学音乐教师面前的一个难题。不过笔者认为，如果只是基于这样的考虑，那我们将永远不可能给学生真正完整的音乐教育，说不定还会荒废自己的教学技能，所以决定了尝试。柯尔文手势教学法是借助于七种不同的手势和在身体前面高低不同的位置，来表现七个不同唱名的方法。这种通过将直接的音乐要求转换成间接的身体动作的方法，可以将学生的听觉要求转换成视觉要求，其对学生的音乐直觉与反应能力是具有一定的要求的。在实际教学中，我们首先要做的就是引导学生熟悉不同的柯尔文手势，更多的是训练学生的一种良好对应关系。在此过程中，我们要跟学生强调的是培养学生在观察教师手势的过程中唱出相应的音符。这个过程一般来说首先是分解的，后来是综合的。值得一提的是，在日常教学的细节中，教师要有意识地给学生渗透柯尔文手势，可以通过手形的变化和手势的高低来帮助学生学习音阶，可以在示唱时辅以手势，也可以用多媒体播放音乐时让学生观察自己的手势。尤其要提醒的是，应当提醒学生在听歌曲的同时，自己也去模仿用柯尔文手势进行表示，这样一边自己表示，一边观察老师的表示，如果其中出现不一致时，这样的不一致就会在学生的头脑中形成深刻的印象，从而可以进一步促进学生的掌握趋向熟练。

三、注重设计，实现合唱教学高效益

教学设计往往是产生教学效果的重要环节，对于小学音乐教学而言，教学设计往往更加应当引起我们的重视。一个方面的原因，是因为音乐教学的评价往往不在学校的量化考核之内，因而音乐课常常成为随心所欲的课；另一个方面的原因是小学生的组织能力较弱，需要教师缜密的教学设计来作为学习行为有效发生的保障。对于合唱教学而言，教学组织的形式是多样的。二人合唱中我们可以根据歌曲的特点，让学生进行角色扮演，去突破合唱难点，如在“友邻多佳音”单元的教学中，我们通过《我的小花园》这首曲子来作为教学素材，让学生在角色扮演中感受歌曲的内涵，在内涵感受中确定合唱的概念。对于教学设计还有一点不得不提的是，我们注意到有研究者提出了这样的思路：就是通过乐器去帮学生把握在合唱中需要的乐感。这一方式在笔者的实践中也是有效的，因为在学生的合唱过程中，其注意力分配是可以在自己演唱和听乐器中完成的，但如果在学生合唱的过程中教师通过语言提醒，那效果就很差。因此，通过乐器进行合唱乐感的培养是非常有好处的。总之，作为教学预设的一种体现，教学设计在合唱教学中能起到提高合唱效益的作用，故教学之前必先优化教学设计。

四、结语

综上所述，合唱是音乐素养的重要组成部分，小学音乐教学中要通过有技巧地培养基础，来达到提高教学效益的目的，这样才能切实提高学生的音乐素养。

作者：秦长培 单位：江苏省如皋市东陈镇丁北小学

小学音乐论文:多媒体小学音乐论文

一、立体感官，以美唤美

音乐是美的艺术，音乐学习中充满着审美的元素，美需要感知和启发，因此刻板的说教与机械的跟唱绝不能满足认知音乐美的需求。教师要从学生的感官刺激入手，以立体的形式唤醒学生对音乐美的领悟，为此，多媒体的优势得以体现。多媒体播放器就能从视觉、听觉角度同时作用，多方位带动学生对美的感知与思考，让学生对音乐审美鉴赏更加敏锐，对音乐文化理解更加灵活。例如，在进行小学音乐五年级《樱花谣》的欣赏教学时，我用多媒体播放器将歌曲的综合信息集中呈现给了学生，在乐曲演唱声中，播放器影像画面展示了日本的樱花美景，包括近景的樱花花瓣飘落特写，以及远景的富士山下的樱花等，伴随着特色配乐，影像中出现了太鼓、尺八、三味线等日本传统乐器的身影，古朴如诗的画面让学生们深深地为美丽的异国文化陶醉，悠扬的歌声让学生们忍不住轻轻合唱，多媒体工具成功地让学生从感官美过渡到艺术美。

二、多面互动，优化体验

轻松的音乐课堂离不开有效互动，相对其他学科，音乐的精神交流更具主导性。因此，课堂教学一定不能忽略学生的感受与实践。要想让学生充分自主体验，一定要让课堂互动多面化与系统化，多媒体电子白板能够实现有效操作。电子白板的信息综合性和多功能引导性是较大的特点，教师可以通过对声、像、文的多角度融合编写教案，将教学环节的每一步清晰呈现，将互动激发点更有启发性地引出。例如，在小学音乐四年级《中华人民共和国国歌》的教学中，我将学习内容的歌词与意义作为教学侧重点，我在电子白板上逐句展示并详解歌词，并配合图片介绍了《中华人民共和国国歌》的诞生、演变过程。我不时地经由展示内容和学生们进行问答交流，如：“‘中华民族到了最危险的时候’这是指什么时期？”“你认为这首曲子的基调是什么样的？”随着学生们的感知深入与精神交汇，我还组织学生们展开了“学习国歌的意义”讨论，互动更加具体。

三、细化知识，突破难点

多媒体相对传统教学手段具有更系统、更标准的优势，教师能够通过多媒体电子白板的多样化功能对音乐知识点进行细化、分层，让学生理解更具体，吸收更深刻。多媒体电子白板能够经由批注、放大等功能的使用及时收集学生的意见信息，及时得到反馈。学生也能因为对知识细节的关注而学习消化更彻底，应用掌握更熟练。例如，在小学音乐六年级《水乡外婆桥》的演唱学习中，当进行到二声部合唱练习环节，我发现学生们的配合很不默契，对四四拍、四三拍、四二拍的节奏更换也十分混乱，于是，我用电子白板把乐谱中的声部区分进行了详细批注，让学生能够一目了然记住自己的演唱任务。此外我还对乐谱中的和声部分放大展示，把学生们容易出错的地方进行了圈注，这样一来，学生们都感觉到层次分明，再次练习时有了对照提示便顺利了许多，一次比一次进步更明显，学习不再陷入瓶颈。多媒体在现代小学音乐教学中的作用是科学而明确的，教师要积极转变观念，不能停留于“可用可不用”的认知，在运用磨合中，更要充分发挥创新性，让多媒体与学生的需求多结合，富于变化，绽放出个性特色。

作者：龚妍 单位：江苏省如东县宾山小学

小学音乐论文:激励性原则下小学音乐论文

1小学音乐教学中运用激励性原则的重要性

激励性原则是教师根据实际的教学需要，采取有效的教学手段来鼓励学生进行学习，实现激发学生学习兴趣的目的。立足于整个的小学音乐教学课堂，激励性原则的运用能够有效的提高教学质量，促进小学生更好的学习音乐基本理论知识，使课堂效率有所保障。根据小学生的心理特征和成长需要，采取有针对性的激励性原则，来切实提高小学生的音乐学习兴趣。与此同时，激励性原则的正确使用是与小学生心理特征向符合的，能够满足学生的心理需要、激发学生的学习热情。激励性原则的正确使用，能够促进教师与小学生之间建立和谐的师生关系，让教师把自身所拥有的音乐学习经验传授给学生，加强学生间的互动交流，切实提高学生学习效率。另外，激励性原则在小学音乐教学中的运用，可以促进学生对于音乐课堂所提出有建设性的观点，增加学生的学习灵感，提高学生的音乐沟通能力，推动小学生更好地进行小学音乐学习。

2小学音乐教学中的激励性原则及应用

2.1目标激励性原则的应用

小学音乐的教学目标主要体现在激发学生学习兴趣，促进学生掌握基本的音乐理论知识和学习能力。小学音乐课堂要求立足于整体的教学目标，逐步实现下面的子目标，照顾到每一个学生的学习。音乐教学要充分考虑到学生个体的实际发展需要，制定科学合理的教学目标，激励学生进行小学音乐学习，提高教学效率。目标激励性原则在小学音乐教学中的应用，必须是有效的、的，需要从以下两个方面入手：及时，制定的目标不能太低。如果目标太低，则会导致学生的不重视，从而只能学习表面上的音乐知识，不能满足学生的学习需要，造成学生的学习热情严重受损；第二，制定的目标不宜过高。如果目标太高，学生很难达到，则会导致学生产生消极、厌烦的负面情绪，更有甚者会产生放弃心理，不利于学生的学习。目标激励性原则的应用，要求教师照顾到每一位学生的学习情况，并以此为基础，制定合理的教学目标，帮助学生更好的成长和学习。在使用目标激励性原则的小学音乐教学课堂中，学生不仅能够体会达到教学目标后的成就感，还能充分调动自身学习热情，促进学生在音乐学习的道路上越走越远。如果能一直保持这种教学状态，则能够有效提高学习效率，推动学生更好的完成学习目标，帮助学生建立学习的信心，从而向更深层次的目标努力。

2.2互动激励性原则的应用

建立和谐的师生交流关系，进行有效的沟通互动，对小学音乐教学有着十分重要的作用。事实上，无论是课堂内还是课堂外，教师都要能够与学生保持良好的师生关系，才能够让学生产生学习兴趣，激励学生对小学音乐知识的学习，激发学生内在的学习动力，促进学生全身心的投入到课堂学习中来，集中学生注意力，满足小学音乐教学的需要。首先，集中表现在语言激励上。立足于小学音乐教学课堂，语言激励具有十分明显的作用。对于小学生而言，教师的肯定与表扬是他们学习的较大动力。而如果教师不能及时给予学生赞许和认同，则很有可能会导致学生学习兴趣的丧失。因此，小学音乐教学课堂，教授要充分借助语言鼓励的作用，给予学生语言表扬，激励学生更好地进行小学音乐的学习；其次，是行为激励，即充分借助人的肢体语言来表扬学生，给予学生赞美和肯定，激励学生更好地进行小学音乐的学习。另外，小学音乐的教学目的在于帮助学生牢牢把握住教材中的理论知识，提高音乐鉴赏能力，并在教师的指引下将自己对音乐的理解以肢体语言表现出来。因此，小学音乐教学课堂，教师要用自身规范化的行为举止来激励学生。例如，在苏教版小学音乐，及时单元的《小手拉小手》的学习中，教师可以通过带领学生演唱《快乐小舞曲》这首歌曲，在演唱的过程中给予学生充分的眼神肯定，从而切实提高学生课堂注意力，激励学生更好地进行小学音乐的学习。

2.3情感激励性原则的运用

情感激励性原则，是教学过程中常见的教学手段，也能够满足小学音乐教学课堂的要求。情感激励性原则，是满足情感需求的有效途径，与小学生的情感认知规律相一致。情感激励性原则在小学音乐教学课堂中的运用，是借助学生的情感因素来开展有效的课堂教学活动，充分发挥学生情感因素的作用，并以此作为教师与小学生之间沟通的桥梁，来构建和谐融洽的师生关系。与此同时，小学音乐教学课堂中情感激励性原则的运用，还要充分考虑到教师自身的带头作用，重视言传身教的重要性，为小学生树立学习的榜样，得到小学生的情感认同，从而集中小学生的课堂注意力，提高课堂学习效率，促进小学生自觉规范自身的学习活动，养成良好的学习习惯，提高小学音乐教学课堂的教学质量，提高音乐综合素养。

3结语

综上所述，激励性原则是小学音乐教学课堂的主要教学方法，有利于充分挖掘学生内在潜能，提高学生学习积极性、主动性。因此，在实际的小学音乐教学课堂中，教师要立足于目标、情感、互动等几个方面来开展有效的教学活动，科学合理的运用激励性原则，完成小学音乐教学的目标。

作者：王丹 单位：江苏泰州实验学校