描写中秋佳节的诗篇1
在古代文人的文学作品创作中，诗词篇章框架的结构构建相对有例可循，但对细节的语言描写却容易被忽略，细节语言是作品的灵魂，流传千古的佳作都离不开出彩的细节语言描写。著名的文艺理论家车尔尼雪夫斯基曾对文学作品的细节描写这样评价：“无论一个细节――场景、性格、情节多么奥妙美丽，假如它不是为了最完善的表现作品的主题，它对作品的艺术性就是有害的。”由此可见，细节描写不仅突出一部文学作品的主题，还是作品的灵魂。文人对细节进行细腻的描写，在文学作品当中所塑造的主题就会更加地饱满，该作品就更能够突出文章反映的主题，从中我们可以看到细节描写对整个文章的重要作用。在我国古代的文学佳作和文献中，关于体育活动作品的记载异彩纷呈。历记如《东京梦华录》等，反映古人开展各类活动的场景。在诗词鼎盛的唐宋朝代就有大量反映这类题材的文学作品，杜甫《清明》：“十年跳鞠将雏远，万里秋千习俗同”以及王维《寒食城东即事》：“蹴鞠屡过飞鸟上，秋千竞出垂杨里”等。在宋代各种笔记、宋词、散文中有以不同文学手法描写各种民俗活动的场景。明清小说中也有大量的反映民间活动的内容，如《红楼梦》中对放风筝、象棋、围棋等活动都有描写。《水浒传》中也有记载双陆、毽球、击球等活动场景，如第二十五回表现女子对秋千的喜好“月娘春昼打秋千”，也有对武术与拳击场景的描写，这些都是珍贵的文献资料。从这些文学作品的描写中，我们了解到古人活动的丰富多彩以及各类活动的发展盛况。由此可见，在历代文人的诗词、戏曲、小说等文学作品中都有这类题材的踪迹，以下从细节描写的视角下对我国古代体育文学作品进行分类解读。
二、从宋代诗文中体育场景的文学风采
在我国的古典文学中，唐宋诗词一直是被公认的文学代表，象征着我国古代文学的高峰。获此殊荣的原因除了诗词在文学创作上的精湛与成熟之外，另一个主要原因是在这些作品中涵盖了当时社会的整体盛况，将古人的日常生活描绘得全面而深刻，因而这些作品除了文学价值便具有了一定的社会意义。其中，宋代的诗词作品中记载日常活动的文学文献颇多，例如像史书的《宋史・礼志》、《太平御览・艺经》， 以及宋人笔记等文学文献存世至今的颇多。在宋代诗文中，以体育场景活动为创作题材的作品不胜枚举，通过对这些文献中诗人对这些场景的描写，使得今人不仅领略其文学风采，而且可以对宋代社会的盛景管中窥豹，以下分几个部分试作论述。
在宋代，马球这种活动的诗文描写较为多见，是较受欢迎的球类活动之一，通过文人墨客的详细、通真的诗文细节描写，使得今人仍能如身临其境般感受到当时场景的激烈与紧张。例如在名篇《汴洒交流赠张仆射》这部作品中，“汴泗交流郡城角，筑场十步平如削。短垣三面缭逶迤， 击鼓腾腾树赤旗。新秋朝凉未见日，公早结束来何为。分曹决胜约前定，百马攒蹄近相映。球惊杖奋合且离，红牛缨绂黄金羁。侧身转臂著马腹，霹雳应手神珠驰。超遥散漫两闲暇，挥霍纷纭争变化。发难得巧意气粗， 欢声四合壮士呼。此诚习战非为剧，岂若安坐行良图。”这不仅为我们勾勒出一个又一个球场英雄，同时也为读者描绘了一幅生动、狂热的竞赛画面。“分曹决胜约前定，百马攒蹄近相映”，为了赢得比赛，选手们在马背上聚精会神、跃跃欲试，场上人员英姿飒爽的人物形象悄然浮现于我们的脑海里。而对于比赛者的球技在这首诗中也有描写：“球惊杖奋合且离，红牛缨纹黄金羁。侧身转臂著马腹，醉雳应手神珠驰。”诗人用极其细腻的文字再现了古人高超的击球技术，随着环环相扣的细节描写为我们打开了一场振奋人心的马球活动场景。此外，蹴鞠在宋代也十分盛行， 在许多宋代文学作品的文献上都有记载，是文人墨客常见的创作题材，在宫廷中就常进行比赛的场景诗词描写，进而有关蹴鞠的古代文献随之产生。例如元末明初陶宗仪的《说郛》汇集秦汉至宋元名家作品， 汪元程著《献鞠图谱》，这部文学作品曾经被编入其中，后来又被编汇到《古今文献集成・艺术典・蹴鞠部》中去。
宋代诗文中描写较多的节令活动是龙舟赛事，如在名篇《竞渡曲》中，作者为我们描写了宋代精彩的龙舟竞渡场景，细节之处展现了宋人习俗与民族精神。诗中云：“蛟龙得雨香银动，嫦嫂饮河形影联。刺史临流赛翠韩，揭竿命爵分雄雌”，这四句诗文是对龙舟竞渡场面的生动描写，只见河中的龙舟犹如蛟龙般灵活迅猛，龙舟上的选手奋力划桨来揭竿争雌雄，使读者有身临其境之感。与龙舟赛事相呼应的是“水秋千”活动，在孟元老《东京梦华录》中有详细的记载“……两画船，上立秋千……一人上献秋千，将平架，筋斗掷身入水，谓之水秋千”。事实上，“水秋千”是一种宋代的跳水活动器械，是跳台、跳板的原型。此外，拔河也是一种在宋代流行的节令活动，这项活动主要是为了祈求丰收的活动，寓意五谷丰登。在佳作《观拔河俗戏》的“预期年岁称，先此乐时和”诗句中记录了这项活动，场景盛大、壮观。这些文献使今人能够领略到宋人在这些活动中对生活所寄予丰收的美好愿望。
关于休闲娱乐活动的描写，在宋代诗文篇章中也尤为常见。早在宋代之前就象棋活动已经存在多年，到了宋代是开始规范化的重要时期。宋代文学作品晃补之的《广象戏图》、尹沫撰写的《象棋》、司马光的《七国象棋》等都是针对象棋活动的文学文献。李逸民收集了当时南北宋的棋谱、棋论等内容，编辑而成《忘忧清乐集》，不仅是文学佳作而且对研究宋代历史提供参考。此外，在宋代颇受文人墨客青睐的活动是狩猎，经常外出射猎并挥墨作诗来描述狩猎的场景。在《出猎》中：“雕戈夏服箭，羽骑绿沉弓”描写了活动队伍的盛大。“所为除民瘼，非是悦林丛”则说明了举行这一活动的真正原因，主要是为通过这一活动，更好地深入了解百姓生活。在这些文学典籍中，文人墨客对这类场景的细节描写不仅使今人领略其文学风采，而且为我们展开了宋代社会盛景的画卷。
此外，宋朝时期的休闲活动同样丰富多彩，其中射箭、角抵、舞蹈等活动诗人们也有所着墨，为宋人的文化生活增添了文学色彩。在宋代，射箭已发展为一种常见的社会风俗活动，就连宋代一些女子也青睐这一活动。例如在《哀江头》中就描写了宫廷女子射箭的场景，从文中“翻身向天仰射云，一笑正坠双飞冀”使得今人就在脑海里勾勒出这位女子的飒爽英姿。宋代诗词中描写舞蹈活动的佳作比比皆是。到了宋代，舞蹈逐渐演化成一种表演、欣赏的活动，在文人柳永的《柳腰轻》中：“英英妙舞腰肢软。章台柳、昭阳燕。锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选。顾香砌、丝管初调，倚轻风、环微颤。乍入霓裳促遍。逞盈盈、渐催檀板。慢垂霞袖，急趋莲步，进退奇容千变。算何止、倾国倾城，暂回眸、万人肠断。”以及诗人张先的《天仙子》中“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定。人初静。明日落红应满径。”这些佳作篇章都为我们描绘了宋代女子的舞蹈场景，细腻的描写语言使这个作品显得更为生动并充满活力，勾勒出人物曼妙与娇烧身姿。此外，对儿童的活动场景也有描写，儿童的一项颇具娱乐性的节令活动是放纸鸢，这项活动需要奔跑疾走、举释牵引等，大人们在一旁一边观赏一边闲聊。在《观村童戏溪上》中 ：“雨余溪水掠堤平，闲看村童谢晚晴。竹马踉冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。”描写了放纸鸢的场景，诗人针对儿童放纸鸢时极具趣味的细节动作进行描写，这一儿童形象更加饱满，充满童趣。由此可见，宋代流传至今的经典篇章中记录着中国古代活动， 描绘了宋代的民间场景，这些精彩纷呈的各类活动成为宋代文献中必不可少的重要部分。
结语
综上所述，文学作品是一个时代的产物，同时也展现了那个时代社会生活的状况与风采。在宋代的文学作品中，仅是反映各类活动的场景就数不胜数，其中更不乏精彩的细节描写，给今人以身临其境之感。这些活动分为不同的类型，如节令体育活动、休闲娱乐活动等。我们通过对古代文献中描写体育活动文学的佳作进行研读，不仅有利于了解宋代的社会风貌，而且还是我国古代文学发展的有利佐证。从这些栩栩如生、行云流水的诗文细节描写中，我们不仅了解到这些不同类型的体育活动的多姿多彩，而且还从中体会到宋人刚健活跃、洒脱康爽的民族精神。宋代诗词佳作就是珍贵的文学资料，为我们展现了一个丰富多彩的宋代。因而，这些宋代文学作品具有了重要的意义，是宋代盛景与文学风采的辉煌呈现。语
参考文献
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描写中秋佳节的诗篇2
西风酒旗市，细雨菊花天。
感事悲双鬓，包羞食万钱。
鹿车何日驾?归去颍东田。
《秋怀》阅读习题2
1. (1)颔联描写秋景，但并未具体细腻地描写秋景情态，请问运用了什么手法?该联在诗中有哪些作用?(3分)
(2)诗人秋怀“黯然”的原因具体有哪些?试作分析。(4分)
(3)诗人在这首诗中表现了复杂的情感，请作简要分析。(4分)
2.(1)“悲”是这首诗的感情基调，从全诗来看，作者所“悲”包括哪些具体内容?(4分)
(2)赏析颔联“西风酒旗市，细雨菊花天”在表达上的特点和作用。(4分)
3. 名家云：“欧阳公文字好者，实而有条理。即章法严谨，丝成茧成。”请你就本诗的“章法结构”上的特点做一具体分析。(6分)
4. 本诗语言精练，但蕴情丰富，试就其情感意蕴做一分析。(5分)
答案：
《秋怀》阅读答案3
1.(1)白描。(1分)作用：以乐景写哀情，反衬出诗人心情的“黯然”;(1分)承接首句“节物岂不好”进行描写(或照应首联“节物岂不好”)。(1分)
(2)感叹国事，心情悲伤;(1分)身居高位而无补于国家，心怀羞愧;(1分)想归隐田园却一时难以实现，心中无奈;(1分)双鬓因悲忧而苍白。(1分)
(3)诗人从感念“节物”出发，借景抒情，(1分)表达了诗人忧世有心而救时无术，既慕隐居而又难能如愿，热爱生活和感叹国事的复杂感情。(3分)
2.(1)作者所“悲”包括：①因世事繁杂而双鬓苍老。②因享受高官厚禄而十分羞愧。③面对美好的秋景而无心欣赏。“④归隐园田的心愿一时无法实现。(4分。每个要点l分)
(2)颔联将“西风”“酒旗”“市”“细雨”“菊花”“天”这几个名词联缀在一起，使用纯白描手法，不着一个动词，却写出了西风里酒旗招展、细雨中菊花盛开的动态景象。(2分)这两句以乐景写哀情，照应首联“节物岂不好”，从反面衬托突出了诗人心情的“黯然”。(2分)
描写中秋佳节的诗篇3
古人常常爱用花比喻人之美貌，如“芙蓉如面柳如眉”（白居易《长恨歌》）“人面桃花相映红”（崔护《题都城南庄》）等，而李清照却说“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。一般鉴赏家都评价为“词人巧妙地将思妇与相比，形象地刻画出思妇憔悴清瘦的特点”，但学生总觉得情味不足，无法透彻理解个中滋味。那么，该如何还原词人的当时体验呢？
我让学生尝试用假设替换法，还真品出别样滋味。现将“替换”的过程叙述如下，以供同行斧正。
一、将“黄花”替换成“海棠”“芙蓉”等好吗？
苏轼《海棠》“东风袅袅泛崇光，香雾霏霏月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，以浪漫笔触刻画秋海棠芳华灿烂却又郁郁寡欢;袁牧《秋海棠》“小朵娇红窈窕姿，独含秋气发花迟。暗中自有清香在，不是幽人不得知”，着意突出秋海棠的娇艳妩媚却高洁淡泊。而唐寅《妒花歌》中“昨夜海棠初着雨，数朵轻盈娇欲雨;佳人晓起出兰房，折来对镜比红装”更是逼真地摹写出海棠的轻盈娇媚。骚人笔下，海棠大多是窈窕慵懒、娇媚多情的。
白居易《木芙蓉》有“晚函秋雾谁相似，如玉佳人带酒容”，以花比人，心随花醉;王安石《木芙蓉》有“水边无数木芙蓉，露染燕脂色未浓。正似美人初醉著，强抬青镜欲妆慵”，赞美木芙蓉盛开的旖旎景色;徐铉 《题殷舍人宅木芙蓉》有“怜君庭下木芙蓉，袅袅纤枝淡淡红。晓吐芳心零宿露，晚摇娇影媚清风”，描绘木芙蓉丰姿艳丽，占尽深秋风情。文人极写木芙蓉之姿容，有淡妆浓抹总相宜的之美。
当然，秋雨芭蕉、霜中芙蕖，也常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。《唐多令》有“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕”，寄托离别的孤寂凄凉之感;葛胜冲《点绛唇》有“闲愁几许，梦逐芭蕉雨”，雨打芭蕉，梦魂逐雨，更令人觉得凄恻;霜中芙蕖，枯干败叶，“红藕香残玉簟秋”（李清照《一剪梅》）;“菡萏香销翠叶残，西风愁起碧波间”（李Z《浣溪沙》），往往只用于描写景物的衰败寂寥，难以描摹人物情态。
黄花即，文本中的至少有以下特点：一是时令：“佳节又重阳”，点明已是深秋，“玉枕纱厨”说明秋夜已“凉”入肌肤，是“透”入骨髓的寒冷;二是物态：词人不着意的形态，却突出“暗香盈袖”的东篱菊丛，站立着日渐枯萎;三为人情：佳节依旧，赏菊依旧，而人事已非。
“雾云”的一薄一浓，也是情感的延宕之变，真有“才下眉头，却上心头”（李清照《一剪梅》）之状;永昼之长，也是愁情之长，寒夜辗转反侧，难以成眠;“佳节又重阳”，“又”是不止一次，透露出与丈夫分离已不止一个佳节，每逢佳节倍思亲，一“又”字，不知含有多少思念的孤寂悲凉的情愫。试想，在秋凉难耐、黄花憔悴的重九，女词人或伫立院中，或徘徊菊丛，孤枕难眠，举杯独酌，是多么孤寂凄凉啊！
自古以来，文人雅士用极富表现力的辞藻赋予菊超凡的意韵。选择，是精心挑选的对象物，或是妙手偶得之。选择，一为照应重阳的时令特点和上文把酒东篱的无聊行动;二为黄菊雅淡、清秀，也酷似作者不同凡俗的高标逸韵;三为秋寒中的，人花相映，倍添凄凉意味。这里选择黄花是恰到好处的，黄花是衣带已宽、形销骨立的。
二、将“比”换成“如”“若”“似”“宛”等行吗？
古典诗歌中，秦观《踏莎行》的“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”、王观《卜算子・送鲍浩然之浙东》中“水是眼波横，山是眉峰聚”等诗句的比喻已是新颖别致了，但夸张式的比喻实属不多。夸张式的比喻是对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述，如李白《赠汪伦》中有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。这种“程度不等的比喻”，往往突出喻体的特征使本体得到有力的强调。
诗人屏绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的加以自比，这既是就眼前取景，又反衬出作者的高标逸韵。黄色的不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，而且在品格的象征意义上，也酷似作者清高、淡泊的精神。
“人比黄花瘦”中，取喻黄花已是新奇传神，将深闺怨妇喻为，能较准确地描摹出深闺怨妇宛如西风凋残的“纤长清瘦”的黄菊。再用夸张式比喻，更能描摹别离中的憔悴和期待，描摹比萧瑟的秋风摇曳着的瘦菊更羸弱的形销骨立、弱不禁风的思妇。
三、将“瘦”换成“枯”“弱”妥否？
虽然古代美人有“环肥燕瘦”之说，但词人的“瘦”不是“以瘦为美”。而同柳永词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”一样，是夫妇睽离之感。
再品全词，我们进一步体会到三点：一是时令之“凉”。“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写孤枕难眠的凄苦之情。将感觉与触觉的关节打通，“金兽”“玉枕纱厨”虽显豪华气派，却是冰冷难触，玉枕孤眠，纱帐独寝。“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。二是心境之“愁”。“薄雾浓云”是愁景，“瑞脑烟缕”是愁丝，“把酒黄昏”是浇愁愁更愁，哪有心情欣赏这“暗香盈袖”的呢？三是愁情之“浓”、持续之“久”。深秋的节候、物态、人情，都似“薄雾浓云”布满整个天宇，更罩满词人心头。“永昼”多用以形容夏日，而时下已是昼短夜长的深秋季节，可知“永昼”当是一种对时间的心理错觉，借此点出了她独守空闺时度日如年之感。佳节依旧，赏菊依旧，人何以堪？
“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。
“枯”“弱”等虽也可表现词人身枯气弱的特点，如果用“枯”“弱”等字，突出形同槁木、毫无灵性的人的真实形态，过于写实，且欠缺美感。一个“瘦”字，既形似又神似，是佳人因思念而对花兴叹、怜花自怜的神韵。
古诗词中以花木之“瘦”，比人之瘦，屡见不鲜。“人与绿杨俱瘦”（秦观《如梦令》），欲借春光盛衰交替表达伤春念远之情;“欲问江梅瘦几分，只看愁损翠罗裙”（纳兰性德《浣溪沙》），似写梅花的清瘦韵致，实写比江梅清瘦、孤傲的离去的侍妾沈宛。他们以男性作者的身份去揣摩依红偎翠的生活，虚拟女性的憔悴的情状，当有造作之嫌。
描写中秋佳节的诗篇4
萧萧秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，宋代诗人叶绍翁用诗的形式表达自己思念家乡、思念亲人的情感。“萧萧……”； 而唐代诗人王维在重阳佳节到来时更加思念家乡的亲人，写出了流传千古的诗：“独在……”在老师的引读下，孩子们充满感情地背诵了这两首饱含诗人思念家乡、思念亲人的古诗，营造了走进秋诗的浓浓氛围。
接着，秋诗小组的学生展示了他们在课外搜集到的关于秋天的古诗。古诗意境幽远，给人以丰富想象。孩子们先把收集到的古诗抄写在小黑板上，读通、读顺诗文，再寻找诗文背后的故事，读懂诗意。如《枫桥夜泊》是唐代诗人张继写的一首流传千古的诗，而这首诗后面的故事，更加耐人寻味。秋诗小组的学生讲述了这个故事，让全班同学对秋天更是多了一份感悟。在语文教育中，古诗文一直是蒙学教育的重要内容之一，学习古诗文对学生语言材料的积累、情感体验，以及感受汉语言文字的特点至关重要。
而“诗配画”的活动是快乐而有收获的。孩子们把秋天的一处美丽的景色画下来，做成头饰，邀请其他小组的成员参与活动，把黑板上描写秋天的诗句与画相配。孩子们兴趣盎然，争先恐后，读诗、想象画面，参与活动，一气呵成。一场活动下来，孩子们不仅体会到了参与的快乐，更积累了不少描写秋天的诗句，感受到了“诗中有画，画中有诗”的美丽图景。
二、秋景――自然之美熏陶语文韵味
大自然是一切知识的起源，是智慧的起点，更是思维的出发点。在自然中汲取营养，感受自然美的熏陶，是大自然送给语文教学最好的礼物。秋景小组的学生得用课余时间，走出校门，去闻闻花香，听听鸟语，放放风筝。他们发现，秋天就在身边，触手可及。
在展示汇报时，孩子们的表现真是让大家耳目一新。王炜斌同学带上了他在橘子树旁照的一张照片，并顺口吟出：“一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。”而陈信有同学展示了他登山时的照片，描述了他在登山时的感受：秋高气爽，正是登山好时节！秋景小组的学生还把在查找资料时认识的关于秋天的词语收集下来，与同学们一起分享。
秋天，如此美丽，秋天的词语，你能灵活使用吗？秋景小组的学生还排了一个相声，名为“秋天之最”，把描写秋天的词语用得生动鲜活而又让人捧腹大笑，更是把课堂气氛推向了高潮――
问苍天什么季节最忙？秋天，多事之秋；什么季节最公平？秋天，平分秋色；什么季节最简单？秋天，一叶知秋；什么季节最长？秋天，一日不见如隔三秋；什么季节最爽？秋天，秋高气爽；什么季节最险？秋天，秋后算账；什么季节最暧昧？秋天，暗送秋波；什么季节最成功？秋天，春华秋实。祝大家秋天各有收获、快乐多多！
三、秋话――文字之美浸润语文学养
秋天是一个多么美丽的季节，走进秋天，孩子们看到了它，听到了它，感受到了它。课堂上的交流与展示，创设了情境，积累了词语和诗句，也激发了孩子们的写作欲望。这时，孩子们对秋天已经有了一个感性的认识，正盼着直抒胸臆、一吐为快呢！这时，我抛出了“当堂训练”：
写话练习：借助描写秋天的词语、诗句、画面，运用自己的感官看一看，听一听，闻一闻，摸一摸，想一想，描绘你感受到的秋天。
描写中秋佳节的诗篇5
1 古典诗词中的春节
春节，是中华民族的第一大节，在1911年辛亥革命以前称为新正、元日、正旦、三元日等。自汉武帝颁行《太初历》始，新年就定在夏历的正月初一，此后历代相延。春节，在数千年的传承发展中形成为一个巨大的历史文化传统，它负载着厚重的文化积淀，是亿万中国人情感的聚合。新春佳节，是辞旧迎新的时刻。古往今来，文人墨客每到此时，总是诗兴大发，赋诗言志，为我们留下了许多名篇佳作。这些诗篇，有的描写春节的习俗，有的抒发诗人的情怀，是春节文化的重要内容之一。
除夕之夜，人们通宵达旦地守岁，等待天明。南朝诗人徐君倩的《共内人夜坐守岁》，描写了除夕之夜，阖家团圆，一边饮酒一边等待天明的情景：“欢多情未及，赏至莫停杯。酒中喜桃子，粽里觅杨梅。帘开风入帐，烛尽碳成灰。勿疑鬓钗重，为待晓光催。”唐太宗李世民在《守岁》一诗中描绘了皇宫之内除夕守岁的情景：“暮景斜芳殿，年华丽绮宫。寒辞去冬雪，暖带入春风。阶馥舒梅素，盘花卷烛红。其欢新故岁，迎送一宵中。” 唐代诗人张说的《钦州守岁》表达了春节辞旧迎新、春回大地的特殊意义：“故岁今宵尽，新年明日来。悉心随斗柄，东北望春回。”宋代晏殊的《元日》描绘了人们斟满美酒，贴上门神，祈求福寿的情景：“屠苏醴酒盈金校郁垒神符卫紫关。三境上真垂介福，绵绵洪算等南山。”北宋王安石的《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户尤眨总把新桃换旧符。”描绘了一派喜庆吉祥的节日景象：在哔哔啵啵的鞭炮声中，人们送走了旧的一年；春风把温暖吹进屠苏酒里，一家人团聚在一起，饮着屠苏酒，迎接新年的到来。每天的旭日照耀着千家万户，人们忙着除旧布新，取下旧桃符，换上新桃符，庆贺新春佳节。
春节有拜会、拜年的习俗。三国曹植的《元会》：“初会元祚，吉日为良。乃为嘉会，宴此高堂。衣裳鲜洁，黼黻玄黄。珍膳杂沓，充溢圆方。俯视文轩，仰瞻华梁。愿保兹善，千载为常。欢笑尽娱，乐哉未央。皇室荣贵，寿考无疆。”描绘了皇帝在“元日”这一天朝会群臣的景象，君臣穿着有华美纹饰的礼服，朝堂上陈列着美味佳肴，君臣欢笑喜悦，祈祝皇家荣贵，祝愿皇帝万寿无疆。
普通农家的新春佳节也别有一番风味。唐代孟浩然的《田家元日》：“昨夜斗回北，今朝岁起东。我年已强壮，无禄尚忧农。桑野就耕父，荷锄随牧童。田家占气候，共说此年丰。”此诗风格清新，展现了农家庆祝新年的情形，有浓郁的乡土气息。
春节拜年时，长辈要给晚辈压岁钱。清代吴曼云的《压岁钱》：“百十钱穿彩线长，分来再枕自收藏。商量爆竹谈萧价，添得娇儿一夜忙。”描写了儿童得到压岁钱，悄悄藏在枕头底下，琢磨着是买爆竹还是买萧吹，兴奋得整夜睡不着觉。清新自然，十分传神。
春节还是辞旧迎新的时刻，容易让人感到岁月的无情，因此，感慨时序变化和时光流逝，勉励人们珍惜光阴，是春节诗词的另一大主题。北宋文学家梅尧臣的《除夕》诗云：“莫嫌寒漏尽，春色应来早。风开玉砌梅，熏歇金炉草。稚齿喜成人，白头嗟更老。年华日夜催，清镜宁长好。”
2 古典诗词中的元宵节
元宵节是新年的第一个月圆之夜。据一般的文献资料与民俗传说，正月十五（元宵）在西汉已受到重视，汉武帝正月上辛夜在甘泉宫祭祀“太一”的活动，被后人视为正月十五祭祀天神的先声。不过，元宵真正作为民俗节日是在汉魏之后，佛教文化的传入，对于形成元宵节俗有着重要的推动意义。赏月、观灯是元宵节的主要活动，也是历代元宵诗词歌咏的主要内容。唐朝诗人崔液的《上元夜》描绘了元宵之夜家家赏月观灯的盛况：“玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开。谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来？”唐朝卢照龄的《十五夜观灯》：“锦里开芳宴，兰红艳早年。褥彩遥分地，繁光远缀天。接汉疑星落，依楼似月悬。别有千金笑，来映九枝前。”描写了元宵节的各种灯饰，远看如繁星落地，近观如明月高悬，更有少女的笑脸相映成辉，为节日增添了无限的情趣。宋代曾巩的《上元》：“金鞍驰骋属儿曹，夜半喧阗意气豪。明月满街流水远，华灯入望众星高。风吹玉漏穿花急，人近朱阑送目劳。自笑低心逐年少，只寻前事铀毛。”诗人登上高楼，凭栏远眺，只见月光如水，花灯似星，一群少年骑马驰骋，意气风发。诗人感慨万千，勉励向年轻人学习，焕发生命的活力。
元宵观灯赏灯之际，人们还参与猜灯谜的游戏。清人顾震涛有一首《打灯谜》的诗：“一灯如豆挂门旁，草野能随艺苑忙。欲问还疑终缱绻，有何名利费思量。”除了观灯赏灯，元宵节还有一项传统活动，那就是吃元宵。在历代的元宵诗词中，也有很多歌咏这种节庆美食的篇章。宋朝周必大“”星灿乌云里，珠浮浊水中”的诗句，形象地描绘了煮元宵的情景。清代李调元在《元宵》中描绘了元宵节深夜小贩叫卖汤圆的情境：“”元宵争看采莲船，宝马香车拾坠钿。风雨夜深人散尽，孤灯犹唤卖汤元。”
3 古典诗词中的清明节
清明作为重要传统节日，它是唯一兼节气与节日于一身的时日。在唐宋之前，清明主要为时令的标志，时间在冬至后一百零七日、春分后十五日（即今公历的4月5日左右）。清明时节，天地明净，空气清新，自然万物显出勃勃生机，“清明”节气由此得名。唐宋以后清明逐渐将与自己日期临近的寒食节俗纳入名下，清明由普通节气演变为重要民俗节日。作为清明节文化的载体，清明节诗词内容丰富，形式多样。有人统计，在《全唐诗》和《全宋词》中，与清明节有关的诗词达八百首以上，现存清明节诗词的总数可能几倍于此。
提到清明节抒怀的诗词，就不得不说唐代诗人杜牧的那首千古佳作《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”这首诗的广为流传不仅在于其意境的深刻，更在于其置“清明”二字于首，描绘了清明时节的物候。在每年清明节的丝丝细雨中，人们首先想到的便是这首诗。
早在战国时代，介子推的故事就与清明节产生了联系，后世更相传清明节就是起源于介子推，在清明节歌颂介子推就是理所当然了。北宋黄庭坚《清明》：“佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。”由清明时节百花盛开的景象联想到埋葬在荒郊野外的逝者，进而思考人生的价值。
凄风苦雨再加上离愁别绪，使清明节诗词笼罩在一片愁云惨淡中。如唐代张继《清明日自西午桥至瓜岩村有怀》：“晚霁龙门雨，春生汝穴风。鸟啼官路静，花发毁垣空。鸣玉惭时辈，垂丝学老翁。旧游人不见，惆怅洛城东。”大唐帝国的两座都城长安与洛阳，聚集了无数文人墨客，也饱含了这些人的辛酸血泪，洛阳城东，张继惆怅；长安城内，顾非熊憔悴，其有诗《长安清明言怀》：“明时帝里遇清明，还逐游人出禁城。九陌芳菲莺自啭，万家车马雨初晴。客中下第逢今日，愁里看花厌此生。春色来年谁是主，不堪憔悴更无成。”
但也并不是所有的诗人在清明节都是愁云惨淡的，比如宋代大文豪坡，一生虽然历经坎坷，但始终保持着“一蓑烟雨任平生”的平稳心态，一首《南歌子》一扫哀节悲凉，让江南的春意跃然纸上：“日薄花房绽，风和麦浪轻。夜来微雨洗郊垌，正是一年春好近清明。”
人们在清明节扫墓，缅怀逝者，寄托哀思：“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。”（宋代高翳《清明》）；人们怀念亲人和故友：“二年隔绝黄泉下，尽日悲凉曲水头。”（罗隐《清明日曲江怀友》）；人们踏青郊游：“芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周”（北宋程颢《郊行即事》）；人们蹴鞠“白打”，强身健体：“清明寒食好，春园百卉开。彩绳拂花去，轻露雀罄础！保ㄌ拼韦应物《寒食》）；人们荡秋千，放纸鸢：“好似隔帘红杏里，女郎缭乱送秋千”（韦庄《丙辰年~州遇寒食城外醉吟》）、“石马当道立，纸鸢鸣半空。”（宋代范成大《清明日狸渡道中》）。节庆活动在古典诗词中生动再现，古典诗词也因为节庆文化而有了更深沉的底蕴和更加长久的生命力。
4 古典诗词中的端午节
古代有以地支记月的习惯，称五月为“午月”。从史籍上看“端午”一词最早见于西晋周处的《风土记》：“仲夏端午，烹鹜角黍。”端午节为夏季大节，它从夏至节俗演变而来，人们要在仲夏之月（五月）的端午这一天煮粽子吃，人们把这一天当做夏至一样的大节日来对待。唐代以后，端午才用来专指五月初五。
《全唐诗》与《全宋诗》中有95篇作品与端午节有关，这些诗词记述了节日的意绪，描摹了节日的习俗，追忆了节日的源流，寄托了诗人的感遇，成为了端午节庆文化的重要内容之一。
屈原与端午节的关系最为密切，所以历代在端午节歌颂屈原的诗词也最多。古典诗词以其特有的魅力弘扬了屈夫子”“好修为常，怀瑾握瑜”的独立不迁的文化人格。如唐代文秀的《端午》：“节分端午自谁言，万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。”端午节的习俗也会勾起诗人对屈原的感慨，如唐代张耒在观看龙舟竞渡时写了一首《和端午》凭吊屈原：“竞渡深悲千古冤，忠魂一去讵能还。国亡身殒今何有，只留离骚在世间。”端午节纪念屈原这样的爱国先贤，不仅来自民俗社会的朴素情感，“楚人悲屈原，千载意未歇”，更应该是国家层面的祭祀，在诗的国度对爱国诗人的纪念，其意义重大而深远。“多难兴邦”，中国在崛起的过程中，必定会历经磨难与挑战，我们需要培养屈原那样的对国家忠诚、对人民悲悯的家国情怀。
端午节是传承家国情怀的重要节日，端午节在起源时主要是避瘟保健、水上祭祀活动等，随着历史的推移，人们逐渐在端午节日中加注纪念爱国先贤的内涵。自汉朝以来，屈原成了端午节文化习俗的核心，但我们也发现，各地端午纪念的历史人物不尽相同，除了楚地纪念屈原之外，越地纪念勾践、曹娥，吴地纪念伍子胥、古苍梧郡祭祀陈临等，但在历史长河的淘洗中，同时由于区域的局限性，歌咏除屈原之外其他爱国先贤的诗词较少，影响也有限。如北齐魏收的《五日诗》：“麦凉殊未毕，蜩鸣早欲闻。喧林尚黄鸟，浮天已白云。辟兵书鬼字，神印题灵文。因想苍梧郡，兹日祀陈君。”在这首诗中，我们不仅可以看到当时的端午习俗，并且可以感受到当时民族大融合的时代背景，处在北方的鲜卑族政权已经知道南海之滨的苍梧郡于五月五日祭祀陈临的风俗。
端午节习俗众多，在古典诗词中多有反映。在这一天，人们吃粽子，插艾枝，储草药，配药方，饮雄黄酒，如南宋陆游的《乙卯重五诗》：“重五山村好，榴花忽已繁。粽包分两髻，艾束著危冠。旧俗方储药，羸躯亦点丹。日斜吾事毕，一笑向杯盘。”在这一天，人们龙舟竞渡，百舸争流，如唐代张说《岳州观竞渡》：“画作飞凫艇，双双竞拂流。低装山色变，急棹水华浮。土尚三闾俗，江传二女游。”在这一天，人们还击球、射柳，如清人饶智元：“簇簇朱衣分两队，百花深处蹴珠隆薄《天启宫词百首》：“飞凤三花逐电流，例逢e柳拜前旒。”在这一天，人们还插石榴花，采药，系五彩线，贴辟兵符，蒋之翘有诗云：“葵榴初缬药阑敷，彩线珍成续命需。遥听三韩烽火急，真人刚进避兵符。”
5 古典诗词中的中秋节
中秋节，是仲秋之节，以仲秋十五月圆为节日标志。中秋起源于古代“秋分夕月”的礼俗，唐朝时期中秋明月为游历之人思乡的物象寄托。唐代还出现了影响深远的嫦娥奔月、吴刚伐桂、玉兔捣药、杨贵妃变月神、唐明皇游月宫等神话故事，使仲秋明月充满浪漫色彩。宋朝中秋节开始成为社会民俗节日，明清时期中秋节上升为仅次于春节的民俗大节。古代诗词中关于中秋节的内容有很多，但广为传诵、最为广大世人所熟知的，当属唐朝诗人张九龄的《望月怀远》和宋代词人苏轼的《水调歌头》。
张九龄在唐玄宗时，当过中书侍郎等大官，是个很有才华的人。他一生写下不少诗歌，但最为著名和广为流传的就是这首《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思！灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。”气象恢弘，意趣不凡。
另一首家喻户晓关于中秋节的诗词，就是苏轼的《水调歌头》：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”
这是词人在一个中秋之夜，思念弟弟“子由”就是苏辙，感时伤情，大醉，对月抒怀，发出了“但愿人长久，千里共婵娟”的吟啸。这一声长啸，成为后世亲友之间忆念、共勉的永恒绝唱。就是在千年后的今天，这些句子依然令人动容，因为这是最接近生命本体的人生情怀，具有千古不灭的普世价值。
古人对于中秋的重视，仅次于春节，甚至在某种程度上更远胜过年。因为在这个晚上，仰望天上的月亮，无限感慨涌上心头，于是想及关于它的传说和故事。早在唐朝，就已经有了月亮上银蟾玉兔的传说。白居易在《中秋月》一诗中说道：“照他几许人肠断，玉兔银蟾远不知。”宋代词人辛弃疾在《满江红・中秋》一诗中也说：“著意登楼瞻玉兔，何人张幕遮银阙？”唐代诗人皮日休在《天竺寺八月十五日夜桂子》中，就认为月亮上是有嫦娥居住的：“至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。”高高在上的那轮明月，成为诗人浪漫、遐想的最好事物。
在很多古人关于中秋的诗词中，不仅仅只是怀念亲人、感怀身世，充盈着惆怅和低沉。也还有很多关于中秋风俗、节庆饮食等方面的描述。有个叫袁景澜的诗人，专门为中秋的月饼写了一首《咏月饼诗》。诗中道：“形殊寒具制，名从食单核。巧出饼师心，貌得婵娟月。入厨光夺霜，蒸釜气流液。揉搓细面尘，点缀胭脂迹。戚里相馈遗，节物无容忽……”这应该是对制作月饼最为详细的诗歌了。
可以这样说，翻开古代文人关于中秋节的诗词歌赋，从中不难窥见那高挂天空的一轮圆月在中国人心中的分量，也能感受到中华文化的源远流长。
6 古典诗词与传统节庆的关系
古诗有云：“有雪无梅不精神，有梅无诗俗了人。”我们则可以说，有人类活动而无节庆活动则无精神，有节庆而无诗词的点缀则俗不可耐。幸运的是，中国传统节庆不仅与文学艺术早早结缘而行，而且相得益彰、泽被后世。
㈠传统节庆在内容上赋予古典诗词强烈深刻的启发刺激，同时又提供给其以充分展示、不断创新的机缘。
中国的传统节日，从悠远的时空隧道一路走来，经历了几千年的岁月，形成了富有民族特色的节庆文化。中国的传统节日，浓缩了中国传统文化的精华，体现了中华民族独特的道德情感和人文精神。
多姿多彩的传统节日，满足了人们的精神需要，清明节的怀祖情思、端午节的爱国情怀、七夕节的爱情绝唱、中秋节的团圆之盼……饱含了人们多少情感和寄托。传统节日也折射着中国人对“天、地、人”的思考，体现了中国人追求“天、地、人”的和谐统一，讲究顺应天时地宜、遵循自然规律的思想。中华民族的节庆文化，体现着一种民俗情结，凝聚着一种民族精神。传统节日，使每一个中国人加强了同家庭、家族、家乡和国家的情感联系，寻找到了个体融入群体的安全感和归属感。这一切，都为古典诗词在内容和气度的提升上增添了丰厚的文化内涵。
㈡古典诗词不仅大大活跃了节庆气氛，扩展了节庆影响，提高了节庆品味，而且它们本身也成为节庆的重要组成部分和节庆文化载体。
“诗言志”是中国文化的正统，可以说诗歌历来便在中国人的生活中占有举足轻重的作用，渗透于生活的方方面面，成为其文化身份的独特标志。对一个诗歌大国来说，诗歌便是中国人的世界观，价值观与人生观――大至忧国忧民的社稷之慨，小至抒怀感悟，迎来送往，起居作息的生活常态，几乎无不成诗。因此，大量以节庆为主题的佳作名诗早已成为流传不辍的千古绝句。如：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”；“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”；“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”；“明月几时有，把酒问青天”等等。这些人人都耳熟能详的佳句，早已成为了节庆的重要组成部分，也成为节庆文化的重要载体。
参考文献
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[6]北京大学古文献研究所.全宋诗[Z].北京：北京大学出版社，1995.
描写中秋佳节的诗篇6
导入：本词应该属于哪一类？我们读过才知道，大家推荐一位为我们泛读一下。
给同学时间自由读，思考：词中描绘了哪些景物，抒发了作者怎样的情感？
导入：让我们带着这样的问题共同研讨这首词。
三、分析词句：
分析“对萧萧暮雨洒江天，一番洗清秋”
1.描写了哪些意象？暮雨、江天、秋
2.为我们交代了哪些内容？时间、地点、天气、人物
3.这些意象的组合给我们一个什么样的感受呢？凄冷（在诗词中这叫意境）
导入：本词首句词人通过意象的选取，形成了一种凄冷的意境，我们在看看下一句又是一番怎样的情景
分析：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”
1.同学们想一想，这种意境有没有发生变化？从哪个词可以看出？变成什么样子了？更加凄冷。
2.李白的《忆秦娥》中也有类似意境的诗句“西风残照，汉家陵阕”，苏轼曾经把二者进行比较，认为柳词这句不减唐人高处，你认为它好在哪里？（提示：从意象意境两方面分析）
明确：物像选取大尺度、大范围，广阔辽远，风既寒且急，行旅必少，只留下空寂的山河、渡口和楼头孤悬的残照，所用的描写词语更寒冷，肃杀落没。可以感到意境更凄冷。
导入：远处景物这样的荒凉、凄冷，词人不忍再看，低头寻觅。
分析：“是处红衰翠减，苒苒物华休，唯有长江水，无语东流”
1.红和翠指什么？红：花，翠：叶，化用李商隐的“此荷此叶常相映，翠减红衰愁煞人。红率翠减，还是衰败的景象。
2.长江在我们的心里应该是什么样的？波澜壮阔的。滚滚长江东逝水，月涌大江流，词人眼中的长江却是无语东流，无语：无声或无情，更加深了凄凉感。
构想画面：诗歌的语言是高度凝练的。几十个字就把词人登高所见描写的淋漓尽致，那么在你的头脑中形成一副什么样的图画。
一阵骤雨过后，秋色更加凄冷，傍晚的江边，寒风渐起，远处山河苍茫辽阔，一抹夕阳依傍在天际，近处霜叶飘零，落英遍地，满眼残破景象。江风习习，吹起词人衣襟，偶有江鸟传来两声鸣叫，越发让人感到几分沉寂，只有秋江秋水逝者无声，空添几许伤感。
导入：王国维说：“一切景语皆情语”，适应不适应本词？我们猜想一下，词人想抒发一种什么样的情感？
（思乡）：[暮：日暮乡关何处是，烟波江上使人愁，日暮客愁新，寒林点暮鸦]
词人究竟是不是在思乡？我们齐读下片：
问：是不是在思乡？是
下片句句都在写思乡，哪句话最能体现词人的思乡之情？
“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。”
1.这本是谁在思念谁？词人在思念佳人
2.而本句词却是从谁的角度来写思念的？佳人。
3.哪些词能准确的描述佳人的情感变化？怎样变化的？
“望、误、识”。由全神贯注盼望的焦急，到误认归舟的惊喜，再到清醒不是后的懊丧。
4.用自己的语言，描绘佳人行为的画面？
常待闺阁的佳人急切盼望丈夫返回家园，梳洗打扮，登楼望望，总以为那出现在地平线上的就是丈夫的归船，等到近头，方才知道误认了。如此再三再四，仍站楼头凝神观望，这是何等的深情啊！对一个在外漂泊之人来说又是多么值得珍惜啊！
5.这句词不但写我思人，而且想像人思我，这样写为什么更动人？
这是更深一层写法，由单向思念写为双向思念，情感更深沉，从表达手法上显得文笔更曲折，引人玩味，
6．八声甘州是词牌名词有词牌还有的有题目比如沁园春长沙念奴娇赤壁怀古这首词没有题目我们给他加个题目应该是什么思乡
同样是写词，柳永达到了“凡有井水引处，即能歌柳词”。那么这首思乡词能够引起我们巨大的共鸣，除了它本身的才情之外，在写法上有什么特点？
情景交融层层铺垫衬托
7．同学再读一遍本词，体会其中的情感
描写中秋佳节的诗篇7
古人写诗往往“诗中有画，画中有诗”。关注景物描写，要求我们能用自己的语言把诗歌中的意象、所营造的意境描绘出来，展现诗中画面；或者立足诗歌意象（景物）描写，调动生活经验和阅读积累，广泛展开联想和想象，在脑海中复活诗歌意境，让静态诗意转化成动态图景，像放电影一样从脑海中闪过。
描绘画面要注意两点：一是要抓住景物特征，用优美语言再现诗歌意境；二是用自己的语言进行描绘，切忌直接引用。
比如，阅读李白的《秋登宣城谢朓北楼》
江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹。
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。
(1)这首诗中，最能体现秋天特点的句子是：________，________。
(2)“两水夹明镜，双桥落彩虹”最能体现江城的美，请说说这两句诗好在何处。
第（1）题考查对景物描写特点的理解，诗的第五、六两句在随意点染中勾勒出一个深秋的轮廓，深深地透露出季节和环境的气氛。不仅写秋景，而且写出了秋意。
第（2）题考查对佳句的赏析。解答这种题目应该从句式、修辞的角度加以评析。表述的格式一般是“……”运用了“……” 修辞手法，接着讲清它的表达效果。如：“两水夹明镜，双桥落彩虹”构成对偶，句式工整；以“明镜”喻“两水”，写出秋水的清澈、晶莹；以“彩虹”喻“双桥”，写出双桥之美。一个“夹”字，写出二溪合流绕城的情景：双桥好似彩虹，这“彩虹”的影子落入了“明镜”之中；一个“落”字，将天上与水中联系起来。
二、关于思想感情
把握作品的思想感情有两点，一是知人论诗，即了解诗人的身世经历，这主要靠平时的积累。学生在平时的学习过程中要用心聆听老师的介绍，同时自己也要主动查阅有关作家、作品的背景资料。二是根据诗歌情境氛围的特点来分析诗人或诗中主人公的思想感情。一般可表述为：欣喜，欢快，激动，悲愤，哀伤，忧国忧民，坚守节操，赞美之情，仰慕之情，惜别之情，依恋之情，豪迈之情，闲适恬淡之情，政治失意、抑郁不得志，等等。
还以上面的《秋登宣城谢朓北楼》为例，问：说说尾联流露出作者怎样的思想感情？
此题考查对这首诗表达的思想感情的理解。值得注意的是“谁念”两个字。“怀谢公”的“怀”是李白自指，“谁念”的“念”是指别人。两句的意思，是慨叹自己“临风怀谢公”的心情没有谁能够理解。这就不是一般的怀古了。李白在长安为权贵所排挤、弃官而去之后，政治上一直处于失意之中，过着飘荡四方的流浪生活。其中的抑郁和感伤，特别是秋风萧瑟的时节，他那寂寞的心情是可以想象的。此题参考答案：“诗人政治失意的苦闷与寂寞之情。诗人找不到出路，只得寄情山水，缅怀古人，这种复杂的情感却无人理解。”
三、关于艺术手法
明确诗词的艺术手法有助于理解诗词的思想感情，这对我们提高欣赏品味和审美情趣都有重要意义。
近年来，诗词鉴赏题涉及的艺术手法主要有以下几种：（1）动静互衬法。如：“万籁此俱寂”与“但余钟磬音”是否矛盾？（2）虚实结合技巧。如：谈谈“琴瑟友之”与“钟鼓乐之”的艺术效果。（3）情景交融运用。如：陶渊明的《饮酒》在艺术上情、景、理三者浑然交融，就这点作简要的分析。（4）言有尽而意无穷（含蓄空白技巧）。如：谈谈“山回路转不见君，雪上空留马行处”的艺术效果。（5）用典。如：“亲射虎，看孙郎”的典故是怎么回事，作者在这里用这个典故有什么作用？（6）想象。如：谈谈“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”的艺术效果。
艺术手法当然不止这些，还有象征、衬托、对比等，它们也不是单一的、孤立的，而是有交叉、有融合的，在复习备考时，我们有必要对各种艺术手法及其表达效果做到心中有数。做到这一点，我们面对各种题型的诗词赏析都可以应付自如了。
另外，解答时使用一些术语也是必不可少的。如，分析诗句作用：深化意境、升华主旨、意境幽远、耐人寻味等；分析诗歌语言特色：清新隽永、委婉含蓄、朴实无华、华美绮丽、明白晓畅、简练生动、雄浑豪放等。
如道潜的《秋江》：
赤叶枫林落酒旗，白沙洲渚阳已微。
数声柔橹苍茫外，何处江村人夜归？
问题：试从“实”与“虚”的角度对这首诗进行赏析。
这首诗前三句为“实”写，末句为“虚”写。前两句从视觉角度写绚烂的秋江暮景；第三句从听觉角度写苍茫中的柔橹声声，以上三句似画境，胜乐声，但句句写“实”。结句冷然一问,却是凭空想象,是虚笔,但从景联想到人,由实而虚,却使意境更悠远空灵。
当然，鉴赏古诗词的方法、角度多种多样，但都需要我们用心灵去感悟。下面就用赵健峰诗作《用心感悟》的最后几句作为文章的结尾吧。
用心感悟每一个难忘的瞬间，
描写中秋佳节的诗篇8
下面就一首词为例，谈谈自己对诗歌的一些浅显认识。
景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同。渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红。楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。
临风，想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无聊意，尽把相思，分付征鸿。——（柳永·雪梅香）
上面的《雪梅香》词是柳永婉约词风的代表作之一。
柳永一生颠沛流离，羁旅行驿的词写了很多。这首词中，作者把游子的孤苦和失落作了深刻的描述，并表露出对过去一段美好日子的怀念之情。这阙词写羁旅行驿，表现作者的离情别恨。可以看得出，作者的内心是痛苦的。作为一个热爱生活的词人，一生却要在不断的分分合合中度过，这种情状很大程度上注定了柳永词婉约凄况的风格。
词的开篇交代了作者所处的环境，作者是登高望远，独自面对萧索的秋景。晴空万里，秋景萧索。所谓“一切景语皆情语”，眼前的萧索秋景，又何尝不是作者内心的萧索情怀？宋玉《九辩》有“悲哉！秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰！”古往今来，多少诗人面对秋景发出了一样的慨叹。秋天在诗人的眼里是萧瑟的，是草木摇落而变衰的季节。这样的季节只能给人一种悲伤的情绪，不管是宋玉还是作者，古今伤秋的情绪是一脉相承的。
从写作的手法上来说，前四句写景到言情，作了一个转折。作者的情绪得到了初步的宣泄，作品有了一个整体的概念。下面紧接着一个七字句的对仗，类似于律诗中的颔联。作者通过工稳的对仗，把眼前的秋景作了一次更加深入的描写。作者用“孤烟”、“残叶”来表现眼前的“渔市”、“水村”，此联是景语，也即情语，孤烟对照作者，残叶对照人生。孤烟的寒碧，不正是作者孤身远行的苦寒和寂寞情怀的写照吗？残叶的愁红，更是人生的聚散和无奈！
上片的最后一个段落，作者的笔意荡开，一句“楚天阔”，把胸中的无限郁勃之气挥散在开阔的楚天之中。这不但是一次阔大的景物描写，也是一次作者发自内心的自我开解。斜阳浸在波浪中，溶溶千里。作者把漂泊中的自己化作斜阳，把羁旅行驿的生活化作了千里溶溶的波浪。生活中的人们不过是天地之中微不足道的一个点而已，生活中的无限风波可以被朝阳映染得无比绚烂，也可以是落日被波浪隐没。
下片作者笔触一转，从眼前景的感慨，转到游子的追思。临风念远，这个笔下的“佳丽”或许不是特指的某一个人。生离死别都是令人伤怀的事情，伤心的不但是远离的人，留下的人一样会有“镇敛眉峰”的愁颜。相聚时的欢乐，离别后的悲伤。两种情绪的映照更加让作者无比痛苦，“可惜当年”这四字中的无限感慨，没有如此经历，哪有如此深邃的感慨。
一样是七字句的对仗，这里的对仗是一个前后的对比。相聚时的“雅态妍姿正欢洽”，内心充满了欢乐。离别后的“落花流水忽西东”，天上人间的区别。后主有句“落花流水春去也，天上人间。”其中的酸楚，柳永和后主一样的感受至深。只是造化弄人，如果知道会有离别的这一天，当年又怎么会虚度美好的光阴，又怎么会不珍惜曾经拥有的美好感情呢？失去的才知道宝贵，偏偏要等到天各一方，才知道追忆，才知道怀念。作者只能把无尽的思念，分付征鸿。至于鸿雁是否真的能把作者无尽的思念带到“佳丽”的身边，让思念中的人儿知道，就只有天知道了。
柳永的词作多数是俚词一类，这阙词相对来说应该算是雅词。但是作者没有过多的精雕细琢，没有什么华美的辞藻。只是淡淡地看，淡淡地表达。悲秋就是“景萧索”，就是眼前的孤烟和残叶，就是与宋玉一样的情怀。思念就是“想佳丽”，就是当年的“正欢洽”，如今的“忽西东”。作者擅于用白描的手法表现眼前的景物，用直白的言语表现内心的感受。王国维所谓“词人者，不失其赤子之心者也。”，正是这样不做修饰真切表达，才带给我们至情至真的享受。
描写中秋佳节的诗篇9
key words: du fu;《a quatrain》;“two golden orioles sing amid the willows green”;four scenery
宋学家程颢有《秋日偶成》诗云:“闲来无事不从容,睡觉东窗日已红。万物静观皆自得,四时佳兴与人同。道通天地有形外,思入风云变态中。富贵不淫贫贱乐,男儿到此是豪雄。”[1]表达了一种随遇而安、怡然自乐的人生观,其中的“万物静观皆自得,四时佳兴与人同”更是道出了一种“淡泊以明志,宁静而致远”的人生境界。每读这首诗便总是不由自主地想到杜甫的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”一诗。虽然历来对这首诗的解读众说纷纭,莫衷一是,但都离不了借景抒情的普遍看法。的确,这首诗最大的特点就是4句话写了4幅风景图,通过对美丽的自然风光的描写,抒发了诗人热爱生活、热爱自然的高尚情感和积极乐观的美好心态。但是对于这4句话彼此之间有着怎样的内在联系,作者是怎样构思这4幅画面的,却很少有人探究。经过多次的反复阅读,尤其是在前引程颢诗的启发之下,笔者认为杜甫的这首绝句中的4句诗绝不是简单的一时的景物堆砌,而是选取了一年四季中每个季节里最富有特征的自然物象加以传神地描写,从而构成4幅美妙的四季风景图。也就是说,作者是以概括的笔触描写了他所生活的成都草堂之四时美景。众所周知,杜甫一生大都在辗转漂泊,穷困潦倒,正如他在《登高》一诗里所写的:“万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯”[2],只有在他晚年,由于朋友的帮助,他在四川成都的浣花溪畔才勉强修建了一座简陋的草堂,从而度过了一生中虽然短暂但是对于他来说却是最难得的安稳日子。由于生活境遇的稍微好转,杜甫的内心便有了一种难得的闲适情趣,因此这个时期所创作的诗便呈现出萧散自然的风格特点。在他笔下,安静明秀的境界、细腻的景物描写,便成为这时期他诗歌的主要特色。而绝句(两个黄鹂鸣翠柳)一诗便是这时的代表作,下面笔者作一具体分析:
首句“两个黄鹂鸣翠柳”,给我们展现的是一幅春回大地草长莺飞的阳春三月的美景。其中,鲜艳亮丽的色彩给我们留下了非常鲜明的印象。“黄鹂”对“翠柳”,黄鹂鸟儿不一定是黄的,但翠柳一定是绿的,这样的搭配在视觉的感应方面极富吸引力,令我们想到春天来临之后百花齐放、百鸟齐鸣的局面。春天可写的景物很多,但作者并没有一一呈现,而是只写柳树上边的鸟鸣,这鸟也不是一群,而是只有两只,两只鸟的叫声似乎有点单调,不足以传达出春天的繁华热闹,但是我觉得有这两只美丽鸟儿的叫声就足够了,清脆而又悦耳,完全能让人感受到春天的气息了,不是吗?实际上透过这两只鸟的叫声,我们完全能够联想到“池塘生春草,园柳变鸣禽”[3]的热闹景象。但是叫声写得太多了,就只能是“呕哑嘲哳难为听”[4],那样就令人不堪忍受了。所以此处应以简洁为妙。
次句“一行白鹭上青天”给我们呈现的是另一番景象,如果首句以五彩缤纷繁华热闹而取胜,那么,这次句就是以淡雅素净视野开阔为特色了。“白鹭”对“青天”,天是蓝的,鹭是白的,两者相衬,既对比鲜明,又简洁疏朗。同时,作者这里用了一个极富力度的动词“上”,这“上”字的运用令我们联想到刘禹锡的那首著名的《秋词》:“自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄”[5],这两句诗都用了一个“上”字来写鸟飞的姿态,“上”给人的感觉是排除各种艰难险阻迎难而上,其中既包含了鸟儿无畏的勇气和坚韧的毅力,但实质上更传达出诗人的豪情壮志,所以这两句话有异曲同工之妙。既然刘禹锡这首诗写的是秋景,那老杜这首诗难道不也让人想到秋天的景象吗?秋天,天高气爽,令人心旷神怡,但秋天也是候鸟南飞的季节。记得小学课本里学到写秋天的文章,里边有这样几句话,“秋天到了,大雁要飞到南方去了,一会儿排成个‘人’字,一会儿排成个‘一’字”,这里的“一行白鹭”不正是让我们联想到秋天南飞的大雁吗?所以,笔者认为第二句是写秋景的。
第三句“窗含西岭千秋雪”,一提到雪,首先让我们想到的是白雪皑皑的冬天,虽说从成都往西往远处望,是常年积雪不化的川西高原,红军翻越大雪山的情景至今令我们难以忘怀。但杜甫这里写的不可能是其他季节的雪景,而应该是冬季。其理由除了雪是冬天特有的自然景物外,还可以从下面两个方面进行推论:其一,前边两句分别写的是春秋两季,而接下来的第四句“门泊东吴万里船”则使人直接联想到的是雨水充足、水涨船高的特有的夏天景象,那第三句也只能是写冬天了。其二,从作者的观察位置来看,此时是作者坐在屋里从窗户向外望去所看到的景色,一个“含”字非常明确地告诉了我们这一点,这正是于尺幅之中见千里之景;再说,作者为什么要坐在窗前向远处望,而不是如下句一样尽情地站在门外观赏西山雪景呢,难道还不是因为天气严寒门外难以久立而只能蜷缩于一隅吗?
结句“门泊东吴万里船”正如上句所分析的那样,夏季雨水充沛、水涨船高,正是水上交通运行的黄金季节,这船不是附近的渔民打渔的小渔船,而是从万里之外的东南逆江而上的大商船。作为久负盛名的锦城,地处天府之国的成都正是唐代商业非常发达的大都市,虽然自古就有蜀道难的传闻,但因为成都地处岷江上游,周围又汇集了好多的河流,水上交通十分便利,东来西往的船只经常汇聚于此进行各种商业贸易,所以杜甫自然而然地将这一夏季常见的景象置诸笔端。
综上所述,杜甫这首《绝句》正是选取成都四季特有的自然景观,加以准确传神的描写,从而向我们展示了4幅非常鲜明生动的画面。杜甫虽然地处一隅,但他心情愉悦、生活悠然,故此他能“寂然凝虑,思接千载;悄然动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色”[6],这岂非“思理之致”乎?
参考文献:
[1](宋)谢枋得、(明)王相.千家诗[m]:北京:北京燕山出版社,2009:91
[2]王长华.中国古代文学作品选(中)[m]:河北:河北教育出版社,2002:123
[3]王长华.中国古代文学作品选(上)[m]:河北:河北教育出版社,2002:453
描写中秋佳节的诗篇10
萧关逢候骑，都护在燕然。
【译文】
朝庭的使臣轻车从简，将到边关慰问，行走到居延这个地方。你看，随风而去的枯蓬飘出塞外，秋天归来的大雁飞入这北方的天空。广漠的沙漠上，烽火台上燃起的那道孤烟冲天而起，在蜿蜒曲折的黄河的映衬下，落日变得更红更圆。他们在萧关遇到侦察的骑兵，向他们报告都护在前线大破敌军。
【写作背景】
唐开元二十五年（737），河西节度副大使崔希逸胜吐蕃，王维以监察御使的身份出塞宣慰，察访军情，并在河西节度使幕府兼任判官。这首诗即王维在出塞途中所作。
【内容主旨】
这首边塞诗通过描写诗人出使塞上的旅程以及旅程中所见的塞外风光，反映了紧张的边塞生活，流露出作者对边疆战事的关心，表达了诗人希望边疆早日和平安定的感情。
【诗中意象】
这首诗重点写景，诗人以大漠、秋天为背景，以“征蓬”“归雁”“大漠”“孤烟”“长河”“落日”为空间实体，组成一幅塞外风光图，意境奇特，气象博大。
【表现手法】
这首诗叙事与写景相结合，侧重于写景。而在写景时，着笔简洁，将多种景物组合在一起，形成了一幅奇特的画面，震撼人心。同时，此诗还采用了两两对照的写法。用“征蓬”喻诗人是正比，而用“归雁”喻诗人则是反衬，在一派春光中，大雁北归，而诗人却迎着漫漫风沙像蓬草一样飘向塞外，从而形成鲜明的对比。
【重要词句】
大漠孤烟直，长河落日圆。
这两句对仗工整，描写了塞外雄奇壮观的独特风光。景象开阔鲜明，气势雄伟，堪称千古名句。其中“直”写出了孤烟之高，有雄浑壮阔之美；“圆”写出了落日之低，给人以亲切、苍茫感。这两个词极状沙漠地区的平旷，不仅准确描绘了沙漠景象，还把诗人孤寂的情绪融入在广阔的景象中，触动人心。
【诗歌风格】
笔调简练，意境雄浑。
【中考链接】
1. （2012四川南充卷）古人写诗，有许多异曲同工之妙的佳句。杜甫《望岳》中 “会当凌绝顶，一览众山小”与王安石《登飞来峰》中“____________________，____________________”皆属上品；范仲淹《渔家傲·秋思》中“千嶂里，长烟落日孤城闭”与王维《使至塞上》中“____________________，____________________”均显边塞独特风景。
2. （2012广西柳州卷）阅读王维的《使至塞上》，完成下列题目。
①下列对诗歌的理解和分析不正确的一项是（ ）
A.全诗叙写了出使的路线、沿途看到的风光以及听到候骑报告的最新战况，内容与题目紧紧相扣。
B.第二联描写塞上秋景：随风而去的枯蓬飘出塞外，南飞的大雁掠过北方少数民族居住的上空，画面静谧而温馨。
C.第三联描绘了烽火台上笔直的狼烟，蜿蜒曲折的黄河映衬着浑圆的落日，景色雄奇壮观，气势恢宏。
D.第四联写途中遇到侦察骑兵，得知都护于前线击溃敌军的军情，显示出朝廷使臣对边疆战事的关心。
②下列对诗歌赏析不正确的一项是（ ）
A.本诗重点笔墨在于写景，以大漠、秋景为背景，用“征”“归雁”“孤烟”“长河”“落日”等景物，组成一幅塞外风光图。
描写中秋佳节的诗篇11
提问变体：这首诗描绘了衣服怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？
答题步骤：
1.描绘诗中展现的途径画面，并准确概括，应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时不要忠实于原诗，而要用自己的而联想和想象加以再创造，语言力求优美。
2.概括景物营造的氛围特点，一般用两个双音词即可。注意要能准确的体现景物的特点和情调。
3.分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体，比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。
例一：2012（山东卷）阅读下面这首宋诗。
吴松道中二首（其二）
晁补之
晓路雨萧萧，江乡叶正飘。天寒雁声急，岁晚客程遥。
鸟避征帆却，鱼惊荡桨跳。孤舟宿何许？霜月系枫桥。
【注】吴松：即吴淞，江名。
（1）开头两句描写了怎样的景色？营造了怎样的氛围？
【参考答案】：描写了清晨起航时，江南水乡风声萧萧，落叶飘飞的深秋景色。营造了凄冷、感伤的氛围。
二、鉴赏诗歌的表达技巧
提问方式：这首诗歌用了怎样的表达技巧？
提问变体：请分析这首诗的表现手法（艺术手法）？诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？
答题步骤：
1.准确指出用了何种手法。
2.结合诗句阐释为什么用了这种手法。
3.此手法怎样有效传达了诗人怎样的感情。
例二：2012（上海卷）
春 江 晚 景
张九龄
江林皆秀发，云日复相鲜。征路那逢此，春心益渺然。
兴来只自得，佳处莫能传。薄暮津亭下，余花满客船。
【注】①那：同“哪”。②渺然：广阔辽远的样子。
问：从情景关系的角度，赏析本诗前两联是如何表达作者情感的。
【参考答案】本诗首联描绘了树木繁茂、落霞与夕阳交相辉映的春江晚景，色彩艳丽，含蓄地传达出作者喜悦的心情。颔联则直接抒发作者在征路上见到美景时喜出望外的心情。两联景中有情，情中有景，情景交融。
例三：（2012・江西卷）阅读下面这首诗回答问题。
清 明
黄庭坚
佳节清明桃李笑，野田荒芜自生愁。
雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。
贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。
【注】①此诗作于诗人被贬宜州期间。②士：指介之推，春秋时晋人。从晋文公出亡十九年，功成后拒绝做官，隐居绵山被烧死。
（1）这首诗首联写抒情有什么特点？（4分）
【参考答案】运用拟人、对比的修辞手法，描写清明时节两种不同的景色，以乐景写哀情，哀景衬哀情。
三、鉴赏诗歌语言特色
提问方式：这首诗在语言上有何特色？
提问变体：请分析这首诗的语言风格，谈谈这首诗的语言艺术。
答题步骤：
1.用一两个词准确说明语言特色
2.用诗中有关语句具体分析这种特色
3.指出表现了作者怎样的情感
例四
长干曲四首（其一）
君家在何处，妾住在横塘。
停舟暂借问，或恐是同乡。
问：品评这首诗歌语言上的特点。
答：这首诗歌的语言朴素自然，明快清新，犹如民歌。何处住，在横塘，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个朴素直率的船家女形象。
四、评价思想内容和观点态度
提问方式：表达了怎样的思想感情？这首诗的主旨是什么？
提问变体：这首诗反映了怎样的社会现实？这首诗表达了怎样的情趣？
答题步骤：
1.诗歌各句（或相关句子）分别写了什么内容？
2.运用何种表达技巧？
3.抒发什么情感？
例五：2012（全国新课标卷）阅读下面这首宋词
思远人・晏几道
红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。
描写中秋佳节的诗篇12
一、“秋千细腰女，摇曳逐风斜”：动态美
对比深闺庭院的约束与压抑，秋千带给女性的是自由与愉悦。在百花盛开春意盎然的寒食节，年轻女子换上轻盈的春装罗裙，载着满心的期待与兴奋走出深闺，外出郊游，踏青。三三两两的女子漫步在草长莺飞的城郊，此时此刻最能吸引她们的不是撩人的春色而是那驾在空中摇摆不定的秋千，如“村落清明近，秋千稚女夸”（郑谷《旅寓洛南村舍》）。对于久居深闺的女性而言，若只是安静优雅的踏青赏春不仅无法满足她们内心对自由的渴望，也无法宣泄她们内心压抑已久的情绪。她们长期生活在庭院深处，连说话的人都没有几个，更别说有外出的机会了。久居深闺的女性内心寂寞空虚，并且压抑的情绪也无法得到释放。寒食节打秋千成了她们为数不多的宣泄方式。她们借助摇荡的秋千宣泄内心情绪，释放真性情。春天，气温回升，女子们褪去笨重的冬衣，换上了轻衣薄裙，显示出姣好的身材，轻盈的体态。那纤细的腰肢，飘逸的裙裾随着秋千来回摇摆而摇曳在半空中，跌宕起伏。女子们打秋千时的欢声笑语似是人世间最美妙的天籁，歌唱着她们的愉悦，炫耀着她们来之不易的自由。也只有在打秋千时，她们才会如此的肆意大笑，其他时候恐是不会的吧！那摇曳的身姿、飞舞的罗裙、令人倾心的笑颜，无不让人联想到唐玄宗所说的“半仙之戏”。女子们如同天上翩翩起舞的神仙妃子，在秋千的立板上摇摆不定，忽远忽近，似是想要跃身飞走，却又恋恋不舍，来回徘徊荡漾，给人一种飘逸出尘脱俗之美，让人挪不开眼球。唐诗中有不少着力描写这一美态的诗句，如“秋千细腰女，摇曳逐风斜”（白居易《和春深二十首》），“风烟放荡花披猖，秋千女儿飞短墙”（李山甫《寒食二首》），“云间影过秋千女，地上声喧蹴鞠儿”（曹松《钟陵寒食日与同年裴颜李先辈、郑校书郊外闲游》），“长长丝绳紫复碧，袅袅横枝高百尺”（王建《秋千词》）等。
在百花竞开的季节里，身着靓装踏青的女子们在万花丛中摆荡秋千，摇曳的身姿，甜美的笑声，如花的笑靥，无疑是这寒食节里最引人注目的一道L景线，令行人驻足欣赏，感受她们的青春活力以及自由的美好。人们不禁猜想，深闺女子最爱的节日当属这寒食节了吧，在这一天她们走出闺阁房门，窥探院外的世界，在生机勃勃的城郊欣赏迷人的春景，再荡上一会儿秋千，宣泄压抑的情绪，享受片刻的自由。
在古代，无论男女都打秋千，如：“醉里不知时节改，漫随儿女打秋千”（徐铉《柳枝词二十首》），“彩绳芳树长如旧，唯是年年换少年”（白居易《病中多雨逢寒食》），但其中女性尤为钟爱这项娱乐活动，如“好是隔帘花树动，女郎撩乱送秋千”（韦庄《丙辰年~州遇寒食城外醉吟五首》）。古代的女性不仅仅只有平素里矜持的娇柔美，还有活力的动态美。青春活力是上天赐予女性最美好的礼物，是每位年轻女性都有的，只是因为封建的社会环境压制着她们活泼开朗的本性，让她们只能遵循传统的封建礼教，成为多端庄矜持，却少了一分天真活泼的女性。幸运的是我们还能在女子打秋千里目睹她们的天真活泼。如“蒙蒙百花里，罗绮竞秋千”（张仲素《春游曲三首》），“秋千争次第，牵拽彩绳斜”（刘禹锡《同乐天和微之深春二十首》）。平日里矜持娇柔，举止优雅的女子，这时也变得争强好胜起来，一个“竞”和“争”字把她们不服输的心理刻画得淋漓尽致。她们打秋千的欢乐状态、率真神态，均展示着她们真实的内心，让她们压抑的生命充满活力，就像是被困的笼中鸟终于得到了自由。在宋词中也有不少着力描写女性这一形象的词句，如“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。（苏轼《蝶恋花》），“一生下雨谁家女，秋千映，红粉墙西”（李冠《蝶恋花》）等。秋千成为了她们自由展示自己的舞台，让她们忘却了平日里该有的矜持温柔，让她们无拘无束地释放自己的真性情，让她们做最真实的自己。
在春意浓浓的寒食节里，女子独爱秋千，打秋千成为了她们宣扬青春活力摆脱束缚的有力方式。在衣袂飘举中，在欢声笑语中，在争强好胜中，女性独有的动态美和活力美遥相呼应，成为春日里一道最亮眼的风景。
二、“想得那人垂手立，娇羞不肯上秋千”：柔丽美
随着时间的推移，秋千与美人意象也在变化发展。秋千渐渐疏离于寒食清明的节日色彩而单独出现，成为女性闺阁中的必需品，打秋千也就成为了更加常见的生活场景。相比之前女子户外打秋千的活泼率真，庭院中打秋千的女子多了一份柔丽含蓄。中国诗词讲求含蓄朦胧，唐诗中也有不少诗句着力描写女性打秋千时的含蓄柔丽，如“想得那人垂手立，娇羞不肯上秋千”（韩《想得》）。秋千逐渐演变为了青年男女爱情的见证之物，在心上人面前那个曾经在户外肆意大笑，不顾形象的女子这时也变得娇羞起来，倚靠在秋千架旁，扭捏着不肯上秋千，娇羞妩媚之态让人觉得甚是可爱，少女含羞腼腆的形象被刻画得惟妙惟肖，含蓄柔丽之美尽显无遗。又如“佯羞不顾双飞蝶，独背秋千傍画楼”（陈允平《思佳客》），这时女性的阴柔美应该是最为含蓄且妩媚动人的吧！
户外打秋千的女性多是愉悦率真的，不仅是因为她们对自由的向往，年轻貌美也是原因之一。及笄之年的女子对爱情充满无限的向往，父母却把她藏在家中并未许嫁。思嫁的女子面对盎然春色，如无秋千摇摆亦是无法变得欢愉起来。如“十四藏六亲，悬知犹未嫁。十五泣春风，背面秋千泣”（李商隐《无题二首・其一》），拂面的春风撩起了她的情思，面对见证爱情的秋千不禁感到青春易逝容颜易老，只得背对秋千架下欢乐的同游伙伴们而独自黯然神伤，悄悄抽泣，感叹时光易逝容颜易老，伤春之情油然而生。“背面秋千”而泣的女子叫人更生怜惜，她们美丽的容颜上总有一丝愁苦、无限情思。女性的柔弱愁苦之态展现的淋漓尽致。“背面秋千”的描写，增添了整首诗的阴柔美。秋千作为青年人所钟爱的游戏活动，它一方面是女性生命力的昭示，另一方面也引发了女子韶华易逝的愁苦。对于那些与意中人在秋千架下结下一段情缘的女性来说，更易被惹出无限相思之情。“无处说相思，背面秋千下”（晏子道《生查子》），昔日与少年一起嬉戏的秋千架下如今只剩得女主人公一人。无限的相思不仅无处诉说，而且这份相思来得太深太浓烈，无法言表，只得一个人默默承受。如“海棠花下秋千畔，背人撩鬓道匆匆”（韩《后魏时相叫人作李波小妹》），海棠花下一位佳人独自来到秋千架旁，黯然惆怅，梳理着自己的鬓发感叹时光匆匆。又如“夜半无灯还有睡，秋千悬在明月中”（薛能《寒食日题》），“夜深斜搭秋千索，楼阁朦胧烟雨中”（韩《寒食夜》），温婉美丽的女子走下秋千，静静地倚着秋千，情深意重地望着远方，散发出淡淡的忧郁。这些诗词的描写将古典女性的柔弱显露无遗，相比昔日争强好胜的形象，浓浓的柔丽美油然而生。庭院中的“静”和户外的“闹”形成鲜明的对比，秋千的欢乐与女子的忧伤相映衬。一幅幅“佳人倚秋千”图展现了女性的多愁善感，极富柔丽美。
女子走下秋千或倚或靠，借秋千衬托出女子的柔弱，突出表现了女性的阴柔美。秋千代表的青春活力与女性独守空闺的寂寞形成鲜明对比，更加深刻丰富地展现了古典女性的阴柔美。
三、“饮散无人收拾得，月明阶下伴秋千”：孤寂美
如果说欢乐是秋千意象表现出来的青春活力美，那么凝结了愁思的秋千则更多的传达出一种孤寂凄婉的美感。随着“秋千”意象的广泛运用，其内涵也越来越丰富，除去秋千女子的情思以外，还被诸多文人用以寄托自身的情怀，借“秋千美人”的形象来感慨自身的不幸遭遇或抒发思乡之情等。如“十年蹴鞠将雏远，万里秋千习俗同”（杜甫《清明二首》），杜甫感叹自己的人生就像球一样被人踢来踢去，正如秋千一样飞荡往复高低起伏不定。诗人也因清明时节蹴鞠，打秋千等相同的习俗而忆起自己的亲朋，陷入惆怅之中，柔肠寸断。
中国绘画讲究构图技巧，诗画相通，诗歌亦是讲求意象构图美的。诗人们常常通过对审美意象的构图来衬托诗词内外的意蕴，在寂静的时空，偌大的空间环境里，没有了昔日飞荡的倩影，仅剩一架空秋千孤零零地悬在半空中。如“淡月照中庭，海棠花自落。独立俯闲阶，风动秋千索”（韩《效崔国辅体四首》），淡淡的月色映照在庭院中，娇嫩的海棠花不知在何时也悄然谢落了。凄清的春夜里女主人公孤零零地伫立在窗前，俯视着屋前的台阶，但台阶上却什么都没有，空荡荡的，只有院子里的秋千被风儿摆弄。整个画面幽静寂寥，清冷的气氛浓烈无比，让人觉得甚是凄凉伤感。庭院里空荡荡的秋千和孤零零的自己与早前庭院里热闹欢愉的场景形成鲜明的对比，衬托出诗人内心的孤寂愁绪，以动衬静的手法让人倍感凄清孤寂。。秋千本是寒食清明的标志性事物，代表着草长莺飞，明丽俊秀的春景，也代表着女性的青春活力，它与朦胧的烟雨、皎洁的圆月、空寂的庭院对比，突显出了诗人感叹时光流逝自己却依旧愤懑不得志的忧愁心情。月下秋千生出更多的愁思，让伤感的人更孤寂，让不得志的人更忧愁，甚至有的人为此辗转反侧，难以入睡，只得起身独自走到秋千架下熬过漫漫长夜，任由脑海里佳人打秋千的背影扰乱心绪折磨自己。如“夜深斜塔秋千索，楼阁朦胧烟雨中”（韩《寒食夜》），凄凉的雨夜，庭院里空荡无人，只有一架秋千被细雨敲打，在诗人的眼中摇摆。在这夜深人静之时，看着那闲置的秋千微微摇晃。深夜烟雨中无人打秋千，那一架空秋千依然最吸引他，究其原因是那“秋千索”曾被佳人纤手所握。此时此刻不禁想起白日里打秋千的热闹场景和那打秋千的佳人，心底的孤独寂寞涌上心头，难以消解。在成彦雄的《柳枝辞》（其二）中这样写到：“饮散无人收拾得，月明阶下伴秋千。”热闹的欢宴过后，人去楼空，只留下一片杯盘狼藉，宴会上的欢愉与现在的孤寂形成鲜明的对比，此刻心生郁闷的诗人只得来到秋千下想要在昔日与佳人共打秋千的地方寻得一丝慰藉，可此时让人更惆怅的是佳人已然不在，只留自己与院中秋千相伴。一颗孤寂的心满是叹息与愁闷，难以安抚。
一轮明月，一座庭院，一架秋千，一段回忆，一个人，凄清孤寂。秋千也不再只是简简单单的娱乐活动了，更是一种心绪的写照，带着强烈的主观色彩，成为了极富感染力的人造物意象。
四、结语
“一个意象的历史就包含着一种精神的历史，它包含着文化体验方式对它的渗透。”唐诗中，诗人们从女性打秋千到走下秋千的书写变化反映着秋千意象的发展同时也体现着我们审美趣味和审美理想的变化发展。秋千在被反复吟诵的过程中，它所代表的时间空间以及人物情感不断变化发展，正是这种变化使其具有了丰富的想象和象征意味。“秋千”在中古典诗词中具有极其重要的审美意味，是中国古典文学中一颗璀璨的明珠。
参考文献：
[1]庞锦荣.也谈秋千的起源与流变[J].体育文史，1986（5）：12.
描写中秋佳节的诗篇13
月饼联 “月饼”很少见。相传，一年临近中秋节时，一食品店为招徕顾客，请人撰了一副对联贴在店门口，对联内容是：“月在当头真个亮；饼还可口这儿来。”这副对联将“月饼”两字分嵌于上、下联之中，别具新意，不禁引来顾客驻足吟哦，高兴之余便到店中买盒月饼，于是月饼生意也随之红火。
月饼诗 是诗海中一束浪花。一些文人中秋品月饼时，有感而发，写下了许多吟咏月饼的诗句。如坡的“小饼如嚼月，中有酥与饴”，据说是最早的月饼诗。清代祁启萼的《月饼》诗：“中秋节物未为低，火烧罗罗出斧齐。一样饼师新制得，佳名先向月中题。”点出了月饼命名的取义。清代李静山的《月饼》诗：“红白翻毛制造精，中秋送礼遍都城。”道出了当时中秋送月饼的普遍。清代诗人袁景澜《咏月饼》云：“形殊寒具制，名从食单核。巧出饼师心，貌得婵娟月。入厨光夺霜，蒸釜气流液。揉搓细面尘，点缀胭脂痕。戚里相馈遗，节物无容忽。”诗人不仅描画了月饼的状貌，也细致地介绍了月饼的制作过程，还道出了“戚里相馈遗”的风尚。近代诗人陈景梅《中秋饼》写道：“正当三五夜清寒，买饼分甘向市圜。馋口儿童开口笑，为何皓魄落筵间？”明白如话的诗句，把吃月饼的喜悦描绘得活灵活现，栩栩如生。民国诗人施景琛则从另外的角度写吃月饼：“饼儿圆与月儿如，更兆嘉祥食有馀。多感外家爱护意，年年例又贶双鱼。”（《中秋词》）诗人从浑圆如月的月饼想到了吉庆有余的富裕生活，也感谢亲戚邻里的馈赠之情。
