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音乐艺术教育研究分析

摘要:音乐艺术教育在学校教育中的地位和作用不可代替。它借助音乐独有的功能――乐曲的旋律之美,歌词的表达之美,表演的仪态之美,演唱的抒情之美来陶冶学生的情操,净化他们的心灵,美化他们的行为;塑造和创造出一个五彩缤纷、八音协合的心灵的伊甸园,为培养造就社会主义中国的接班人作出应有的贡献;我们应该充分发挥它独特而重要的作用。
音乐艺术教育研究分析

音乐艺术教育研究分析:加快发展音乐艺术教育之我见

近期以来,不少教育界、学术界的有识之士呼吁,国民艺术教育应该成为人们关注的一个社会问题。笔者作为一个普通高等师范院校的音乐教育工作者,多年来的教学实践,对艺术教育尤其是音乐教育有较多的了解和体味,拟就此谈一些看法。

一、音乐艺术教育的现状堪忧 由于教育体制、社会以及人们的思想观念等方面的原因,当前我国的音乐艺术教育比较薄弱,国民尤其是学生的音乐素质普遍较低。我这里所说的艺术教育,不同于培养专门艺术人才的专业教育,而是指提高学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣,培养发展的社会主义新人的艺术素质教育。去年,我在我所任教的学校里对近千名在校大学生进行了一次音乐素质问卷调查,调查的结果是“两多三少”,即几乎100%的学生表示喜爱音乐,几乎100%的学生认为在高等师范学校进行音乐教育很有必要。然而,在他们当中,能够识简谱的仅占2.6%,能够熟练掌握一种乐器的占0.2%,系统学习过音乐基本理论的几乎为零。大学生们对于音乐教育的渴望与实际具有的音乐素质形成了强烈的反差。之所以形成这种局面,笔者以为主要有教育体制、社会环境和家庭教育三个方面的原因。在教育体制方面,教育改革滞后,影响了音乐艺术教育事业的发展。就河南省来看,只在小学和初中一年级阶段开音乐课,在这以后直到上大学前的五年中,音乐教育就断了线,学生不可能系统地接受音乐教育特别是较高层次的音乐教育,这里还不说未升入高等院校的更大一个群体。同时,还应当看到,就是小学和初中阶段的音乐教育,也有许多不尽人意之处。由于许多教育部门包括学校的负责同志对艺术教育在培养和造就“四有”新人中的作用缺乏应有的认识,艺术教育在整个教育中的地位尚未确立;有的地方如农村尤其是偏远地区,因缺少音乐师资等原因,不严格执行国家教委颁布的教学计划,不开或随意停开音乐课;有的地方音乐师资素质不高,糊弄音乐课,误人子弟;有的地方为追求升学率,挤掉音乐课,部分中小学校音乐教育有名无实。就是开设音乐课的一些学校,也因为缺少必要的考试、考核制度,存在着教师教好教坏一个样、学生学好学不好一个样的问题,教育质量优劣很少有人过问。学生进入高校以后,又主要接受的是专业教育、技术教育,音乐教育更显得苍白无力。安排专门师资、课时和采取多种形式进行音乐教育的学校不多,致使学生在音乐艺术教育上“先天发育不足,后天营养不良”,音乐素质不高也就在所难免了。在社会文化环境方面,存在许多不利于音乐艺术教育发展的因素。国民音乐艺术素质的提高得不到普遍的重视,能够体现社会主义精神文明、体现中华民族传统文化的艺术精品不多,在不少场所和领域里,高雅的音乐艺术形式被粗俗的、庸俗的、媚俗的或格调低下的艺术形式所取代,圣洁的艺术殿堂被浓重的“铜臭”所污染,大众艺术、群众艺术活动园地被赤裸裸的商品艺术所侵占,再加上一些传媒的“误导”,由此造成了不良的文化环境,严重地冲击着学校正常的、健康的艺术教育,对青少年产生了极为消极的影响,致使一部分人尤其是青少年学生审美素质低下,良莠不辩,美丑不分,有个别甚至走上犯罪的道路。在家庭教育方面,由于“望子成龙”心理作用,对音乐艺术教育也存在两种倾向。有的家长不顾孩子的兴趣、爱好,也不考虑社会需要,逼着孩子学歌唱,学乐器,努力向专业人才发展,使孩子的心灵受到创伤,甚至产生逆反心理;有的家长让孩子埋头学习“数理化”,视孩子音乐学习和对音乐艺术的追求为“不务正业”,这也对学生特别是大学生艺术素质的培养提高产生非常不利的影响。

二、音乐艺术教育应引起全社会的高度重视 要使艺术教育真正引起全社会的关注,必须首先解决对艺术教育重要性的认识。一要充分认识到发展艺术教育事业是学校教育中不可缺少的重要组成部分,它对于陶冶人们的思想情操,提高人的审美情趣,使人树立崇高的审美理想,具有其它教育所不可替代的作用。拿音乐艺术教育来说,它以婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体,严密的交织在一起,以它特有的方式撼动人们的心灵,对人们复杂的内心世界产生直接的感应作用。古代《晋书·乐志上》说:“是以闻其宫声,使人温良而宽大;闻其商声,使人方廉而好义;闻其角声,使人恻隐而仁爱;闻其徵声,使人乐养而好使;闻其羽声,使人恭俭而好礼”,把音乐中的“五音”与人的性情教育紧密联系在一起。可见,古人尚知道音乐艺术对于陶冶人们思想情操的特殊作用,我们更应该认识到音乐对于培养人、塑造人的重要意义。二要充分认识到发展音乐艺术教育事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点。教育尤其是基础教育由应试教育向素质教育转变,这是教育改革一个带方向性的大问题。改革的实质就是要把由一切教育活动以在升学考试竞争中取得好成绩为主要目标的教育,转向按照教育规律,以使学生在德、智、体、美、劳等方面素质得到提高为主要目标并不懈地进行革新的教育,使教育真正面向全体学生,为学生学会作人、求知、健体、审美、劳动、生活打下扎实的基矗音乐艺术教育是美育的重要组成部分。

因此,加强音乐教育,是实现教育由应试教育向素质教育转变的一项重要内容。高等教育也是育人,是高层次的素质教育。在高教中加强音乐艺术教育,能促进学生形象思维能力的开发,通过形象思维和

逻辑思维的有机结合,提高学生创造性思维能力。普通高等师范院校加强音乐教育更为重要,这是因为师范院校的培养目标主要是小学和初高中学校的师资,他们所需要的教师,主要不是在某一学科和领域里高精尖的专业、专门人才(当然绝不是说不需要),而更多地需要具备综合素质和综合能力的教育人才,从某种意义上说,一个具有较高音乐素质的毕业生更能适应高中以下学校的现实需求。因此,重视和加强素质教育,就不能不重视音乐艺术教育。三要充分认识到发展音乐艺术教育事业是贯彻中央提出的社会主义物质文明建设与精神文明建设“两手抓、两手都要硬”战略方针的需要。音乐艺术教育属于上层建筑,属于精神文明的范畴,发展音乐艺术教育事业是推进社会主义精神文明建设的一个重要环节。中国古代就提倡礼乐治国,所谓礼,即指行为规范,乐就是精神陶冶。人的精神境界的提高,不能只靠主观的自我修养,如面壁独思、扪心自省等,还必须通过教育和外界的影响去实现。把行为规范和艺术的陶冶结合起来,这是中国教育的一种传统。如果我们放弃了音乐艺术教育,就等于放弃了这种传统。在今天实行改革开放和加快建立社会主义市场经济的新形势下,艺术的陶冶更是不可缺少的。要通过积极、健康的音乐艺术教育,宣扬社会主义的真善美,抵制和批判封建主义、资本主义的假恶丑,用社会主义精神文明占领教育战线的思想文化阵地,把青少年一代铸造成具有美的理想、美的情操的人,这不仅是教育界的责任,更应当成为全社会的一项战略任务。三、加快发展音乐艺术教育事业的思路及对策加快发展音乐艺术教育事业,提高国民艺术素质特别是广大青少年学生的艺术素质,首先要深化教育改革。要把加强音乐艺术教育作为教育改革的一项重要内容,建立和完善学校音乐艺术教育法规以及相配套的一系列规章制度。笔者认为,当前要从以下几点抓起:

一是按照《中国教育改革和发展纲要》的要求,在教育法规和制度上确立音乐艺术教育在各级各类学校尤其是中小学校教育中的地位,各级教育部门和学校要将音乐艺术教育列入重要议事日程和教育发展规划,使音乐艺术教育逐步走上法制化、规范化的轨道。

二是改革教育评价制度和方法。将学校的合格与升学率分开,在评价上脱钩,加快建立起一种对学生德智体美劳等方面和对学校办学方向、教学质量、管理水平等方面进行考核的科学评估制度和标准。对中小学音乐艺术教育,要制定出明确的、可以量化考核的水平指标,纳入整个教育考核体系。

三是改革音乐艺术教育的教学方法。在中小学,要改变单纯地把学生关在教室里,满足于课堂教学的老方法,以课堂教学和基础知识、基本技能教育为主,积极开展社会音乐实践活动,如在学校内部和校与校之间定期举行演唱比赛,开展校园歌曲创作征集活动等。在高等学校尤其是师范院校,要以组织和参与社会、校园音乐艺术活动为主,同时对学生进行较高层次的音乐基本理论和技能教育,使大部分学生音乐素质有较大提高,少部分学生在音乐演唱、演奏、创作、欣赏、指挥等某一方面达到专业或准专业水平。在教学方法的改革上,还要把音乐教学同继承和发扬民族文化传统结合起来,同爱国主义、集体主义、社会主义教育结合起来,同培养人们高尚的道德情操结合起来,使音乐教育不仅成为教育事业,而且成为社会主义精神文明建设事业的一项重要的奠基工程。加快发展音乐艺术教育事业,要做好各项基础性工作。

当前,音乐教育的一个突出薄弱环节是师资力量不足,音乐教师队伍合格率低,且流失现象严重。解决这个问题,一是进一步调整优化高、中等师范院校的教育结构和专业结构,加大音乐教育的比重,提高教育质量,为中小学和社会输送高素质的音乐教育人才。二是加强对现有在岗音乐教师队伍的培训,提高音乐教师的学历、学位水平和合格率,通过多种渠道和形式,每年都选拔一批音乐教师进行培训,通过三、五年的努力,使音乐师资队伍的整体素质有一个较大提高。三是利用利益机制和政策导向,使现有音乐师资力量能够留得住,用得上,稳定音乐教师队伍。音乐教师要在职称评定、评先、晋级、住房、福利待遇等方面,同其它任课教师特别是主科任课教师一视同仁,平等对待。基础工作的另一方面,是要进一步改进音乐教材,如在中小学音乐教材中,除了继续突出基本知识、基本技能外,要适度增加作品欣赏、键盘练习以及单旋律创作等方面的内容,使学生在中小学阶段就打下扎实的音乐功底。教育科研部门要加强对音乐教材、教法的研究,加大教学实验的力度,推广应用科研新成果,使音乐教育不断适应教育改革和发展的需要。

加快发展音乐艺术教育事业,更重要的一点,是在全社会营造良好的美育氛围和文化环境,唤起更多的人关心音乐艺术教育。

一是担负着文化艺术产品生产的部门和单位,要坚持正确的文艺方向,以对社会负责、对青少年负责的态度,多出好作品、精作品,源源不断地生产和输送积极、健康、向上的文艺作品,尤其要创作和推出大量的适合于广大青少年和人民大众演唱的歌曲。前几年新闻传媒就曾披露过在小学生的音乐课堂上教唱“妹妹你大胆地往前走”的怪现象,这应该说是我国音乐教育的一种悲哀。近几年来虽有所好转,但这种局面仍未从根本上改变。对此,我们的广大音乐工作者应该有一种深深的“负疚感”和“紧迫感”,尽快深入生活,繁荣创作,让积极向上的歌曲充满校园、充满社会。

二是要把高雅艺术、严肃音乐引入校园,引入青少年学生。各级教育行政部门和学校要组织、邀请文艺团体和音乐工作者(包括专业音乐教师)经常深入学校,为学生表演的作品,或开设各类艺术讲座,让学生从中领略、欣赏、感受高雅艺术的真谛,提高他们的艺术鉴赏能力。

三是宣传、教育、文化、新闻出版以及广播电视等部门,要齐抓共管,切实加强对面向青少年的各类影视节目和文化出版物的管理,严禁那些毒害社会、毒害人们灵魂的精神产品流向社会,更不能流向教育、教学领域。对文化市场的各类犯罪活动和犯罪分子要严厉打击,净化社会文化环境。

几年来,我所在的许昌师范高等专科学校,重视和加强对大学生的艺术教育,进行了一系列有益的尝试。一是成立了美育教研室,开设了音乐基本理论、视唱、发声训练、歌曲创作、经典作品欣赏、舞蹈和美术等公共艺术课,并纳入学校教学计划。二是每个学年举办一次“艺术周”活动,动员学校师生共同参与,为广大学生提供和创造了得于展示音乐艺术素养和才能的机会、场所。三是组建了大学生业余艺术团,定期在校园内开展演出活动,还积极参加社会上和全省高校组织的文艺汇演及各种文艺活动。通过以上措施,收到了较好的效果,大学生整体音乐艺术素质有了明显的提高,有不少学生走出校园后给我们来信,叙说大学时期的音乐教育在他们工作实践中产生的重要作用。我相信,只要不断地深化艺术教育改革,只要各级各类学校都能把音乐艺术教育放在重要位置,只要全社会都关心、支持音乐艺术教育,我国的音乐教育事业就一定会有大的发展,我国国民的音乐艺术素质必将会有明显的提

高。

音乐艺术教育研究分析:音乐艺术教育之我见

【摘要】音乐教育对于学生综合素质的提高起着重要的作用。本文论述了其对学生精神、道德、意志、智能和身心健康的重要性,突出强调了音乐教育是学生素质教育的重要方面。

【关键词】音乐艺术;素质教育,音乐创作

[艺术],是人们经常使用的词汇。艺术 (Art)一词,最早源自拉丁文Ars,本意范指手工、冶铁、陶瓷等技术。有规则之意。音乐是艺术的重要表现形式之一,是艺术的主要门类,也是人类智慧的结晶。

艺术教育需要一个鼓励创造的氛围,从而激发深受填鸭式教育困扰的学生的求知欲,艺术对各层次的学生都提出了要求,所有人都有机会从中找到自己的位置,凸显自我;艺术让广大学子与现实世界紧密相联,吸引了众多的群体。

音乐艺术包含着极为丰富的寓意。说唱、歌唱自然是音乐艺术的一部分,而识谱、作曲、编排及演奏乐器也属于音乐艺术的内在范畴。音乐还有什么其他作用呢?科学研究表明,经常聆听音乐有助于改善大脑的组织结构。

而且音乐创作也是提升听力和记忆技巧的一个因素。研究测试表明12岁之前受过音乐训练的学生相对那些12岁之前没有受过音乐训练的学生能记忆更多的词汇,在另一项研究中,试验人员因为听了快节奏的音乐,调解压力的荷尔蒙分泌增加了。有证据表明,音乐能通过降低心率、增加副交感神经活动来增强免疫能力,进而帮助学生减少焦虑感和学习压力。

以上研究都充分表明了音乐艺术教育在提高记忆力方面的重要作用,记忆力是学习成功的关键,除此以外,我们在音乐艺术教育的实践中也有如下体会:

一、 学习中感知美―― 知美扬善

音乐是感情的升华。一旦学生对音乐产生共鸣,就可以潜移默化地提升他的思想境界,心灵也因此美化。童年是进行学生美育的启蒙期,学生们经常在音乐活动中进行模仿并表现其喜、怒、哀、乐。因此通过举行学生们喜闻乐见的音乐活动、音乐游戏、音乐舞蹈――来使他们知美扬善,辨别是非,是进行启蒙期美育的重要方式。应运用丰富多彩的音乐内容,潜移默化地启发学生求真、知美、扬善。用音符组成的旋律、语言组成歌词、乐器奏出的音响、身体表现的形态来展现美,讴歌美,引导学生通过学习活动用纯真的心灵去认识美,体会美,用最真诚的情感去表现美。只有使学生们从小对真善美有认识、有渴望,有追求,长大后才会成为一个对社会有所贡献的人。

二、教学中哺育美―― 陶冶情操

音乐艺术教育借助音符传递给人们以美的感受。通过旋律的抑扬顿挫、张弛有度,动静结合来展现独特的魅力并激起人们情感的波澜。音乐教学中应充分发挥音乐自然的美,去滋润学生幼小的心灵,陶冶他们的情操。音乐教材里有激情澎湃的交响乐,有优美动听的小夜曲,也有低沉感伤的哀乐――其展现美的多样化促使学生情感丰富,并在聆听和演唱的过程中产生了心灵的共震。音乐对学生的感情有着强烈的感染力,在教学过程中应充分加以利用,要学生多听、多练、多唱,更要引导他们用心去感受去体验音乐之美。

三、活动中体现美―― 耳濡目染

音乐自身有着愉悦心灵的作用,学生们能够倾心聆听就是乐于受教的体现,孩子们的精神愉快了,自然会产生积极的情绪,在音乐课中我们应该多开展丰富多采的音乐活动,让学生们在愉悦的学习环境中更好的去体验、去感受音乐美的真谛,通过寓教于乐使他们的心灵世界更加丰富多彩和纯净。可以借助现代多媒体教学方式让学生们在更加直观、形象、生动活泼的音乐教学中得以耳濡目染。

四、实践中创造美――潜移默化

音乐是对青少年进行思想教育的有效手段,是强化德育功能的重要工具。音乐教学能够将艺术性与思想性相融,使德育潜移默化,“起到润物细无声”的教学效果。。

音乐教育的目的不仅在于模仿,也在于创造,要让孩子们在学习音乐的活动中,自己去展现美的形态――发出美的声音――体会美的世界,让孩子们在学习中学会创造,这才是音乐教育的本质。要培养高尚的人,纯粹的人,的人,让孩子们从小懂得知美、扬善和创造美。

音乐艺术教育是一种独有的美,是内在的美的享受,也是潜移默化的美的教育是贯穿人一生的教育。这种教育其目的不但是在于欣赏和享受,更在于开阔人的视野,充盈人的心灵,提升人的觉悟,显示出的是文明的力量。

综上所述,音乐艺术教育在学校教育中的地位和作用不可代替。它借助音乐独有的功能――乐曲的旋律之美,歌词的表达之美,表演的仪态之美,演唱的抒情之美来陶冶学生的情操,净化他们的心灵,美化他们的行为;塑造和创造出一个五彩缤纷、八音协合的心灵的伊甸园,为培养造就社会主义中国的接班人作出应有的贡献;我们应该充分发挥它独特而重要的作用。

音乐艺术教育研究分析:加快发展音乐艺术教育之我见

近期以来,不少教育界、学术界的有识之士呼吁,国民艺术教育应该成为人们关注的一个社会问题。笔者作为一个小学的音乐教育工作者,多年来的教学实践,对艺术教育尤其是音乐教育有较多的了解和体味,拟就此谈一些看法。

一、音乐艺术教育的现状堪忧

由于教育体制、社会以及人们的思想观念等方面的原因,当前我国的音乐艺术教育比较薄弱,国民尤其是学生的音乐素质普遍较低。我这里所说的艺术教育,不同于培养专门艺术人才的专业教育,而是指提高学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣,培养发展的社会主义新人的艺术素质教育。去年,在某高等学校任教的学校里对近千名在校大学生进行了一次音乐素质问卷调查,调查的结果是“两多三少”,即几乎的学生表示喜爱音乐,几乎的学生认为在高等师范学校进行音乐教育很有必要。然而,在他们当中,能够识简谱的仅占2.6%,能够熟练掌握一种乐器的占0.2%,系统学习过音乐基本理论的几乎为零。大学生们对于音乐教育的渴望与实际具有的音乐素质形成了强烈的反差。之所以形成这种局面,笔者以为主要有教育体制、社会环境和家庭教育三个方面的原因。在教育体制方面,教育改革滞后,影响了音乐艺术教育事业的发展。就河南省来看,只在小学和初中一年级阶段开音乐课,在这以后直到上大学前的五年中,音乐教育就断了线,学生不可能系统地接受音乐教育特别是较高层次的音乐教育,这里还不说未升入高等院校的更大一个群体。同时,还应当看到,就是小学和初中阶段的音乐教育,也有许多不尽人意之处。由于许多教育部门包括学校的负责同志对艺术教育在培养和造就“四有”新人中的作用缺乏应有的认识,艺术教育在整个教育中的地位尚未确立;有的地方如农村尤其是偏远地区,因缺少音乐师资等原因,不严格执行国家教委颁布的教学计划,不开或随意停开音乐课;有的地方音乐师资素质不高,糊弄音乐课,误人子弟;有的地方为追求升学率,挤掉音乐课,部分中小学校音乐教育有名无实。就是开设音乐课的一些学校,也因为缺少必要的考试、考核制度,存在着教师教好教坏一个样、学生学好学不好一个样的问题,教育质量优劣很少有人过问。学生进入高校以后,又主要接受的是专业教育、技术教育,音乐教育更显得苍白无力。安排专门师资、课时和采取多种形式进行音乐教育的学校不多,致使学生在音乐艺术教育上“先天发育不足,后天营养不良”,音乐素质不高也就在所难免了。在社会文化环境方面,存在许多不利于音乐艺术教育发展的因素。国民音乐艺术素质的提高得不到普遍的重视,能够体现社会主义精神文明、体现中华民族传统文化的艺术精品不多,在不少场所和领域里,高雅的音乐艺术形式被粗俗的、庸俗的、媚俗的或格调低下的艺术形式所取代,圣洁的艺术殿堂被浓重的“铜臭”所污染,大众艺术、群众艺术活动园地被赤裸裸的商品艺术所侵占,再加上一些传媒的“误导”,由此造成了不良的文化环境,严重地冲击着学校正常的、健康的艺术教育,对青少年产生了极为消极的影响,致使一部分人尤其是青少年学生审美素质低下,良莠不辩,美丑不分,有个别甚至走上犯罪的道路。在家庭教育方面,由于“望子成龙”心理作用,对音乐艺术教育也存在两种倾向。有的家长不顾孩子的兴趣、爱好,也不考虑社会需要,逼着孩子学歌唱,学乐器,努力向专业人才发展,使孩子的心灵受到创伤,甚至产生逆反心理;有的家长让孩子埋头学习“数理化”,视孩子音乐学习和对音乐艺术的追求为“不务正业”,这也对学生特别是大学生艺术素质的培养提高产生非常不利的影响。

二、音乐艺术教育应引起全社会的高度重视

要使艺术教育真正引起全社会的关注,必须首先解决对艺术教育重要性的认识。一要充分认识到发展艺术教育事业是学校教育中不可缺少的重要组成部分,它对于陶冶人们的思想情操,提高人的审美情趣,使人树立崇高的审美理想,具有其它教育所不可替代的作用。拿音乐艺术教育来说,它以婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体,严密的交织在一起,以它特有的方式撼动人们的心灵,对人们复杂的内心世界产生直接的感应作用。古代《晋书?乐志上》说:“是以闻其宫声,使人温良而宽大;闻其商声,使人方廉而好义;闻其角声,使人恻隐而仁爱;闻其徵声,使人乐养而好使;闻其羽声,使人恭俭而好礼”,把音乐中的“五音”与人的性情教育紧密联系在一起。可见,古人尚知道音乐艺术对于陶冶人们思想情操的特殊作用,我们更应该认识到音乐对于培养人、塑造人的重要意义。二要充分认识到发展音乐艺术教育事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点。教育尤其是基础教育由应试教育向素质教育转变,这是教育改革一个带方向性的大问题。改革的实质就是要把由一切教育活动以在升学考试竞争中取得好成绩为主要目标的教育,转向按照教育规律,以使学生在德、智、体、美、劳等方面素质得到提高为主要目标并不懈地进行革新的教育,使教育真正面向全体学生,为学生学会作人、求知、健体、审美、劳动、生活打下扎实的基矗音乐艺术教育是美育的重要组成部分。

三、加快发展音乐艺术教育事业的思路及对策

加快发展音乐艺术教育事业,提高国民艺术素质特别是广大青少年学生的艺术素质,首先要深化教育改革。要把加强音乐艺术教育作为教育改革的一项重要内容,建立和完善学校音乐艺术教育法规以及相配套的一系列规章制度。

加快发展音乐艺术教育事业,更重要的一点,是在全社会营造良好的美育氛围和文化环境,唤起更多的人关心音乐艺术教育。

一是担负着文化艺术产品生产的部门和单位,要坚持正确的文艺方向,以对社会负责、对青少年负责的态度,多出好作品、精作品,源源不断地生产和输送积极、健康、向上的文艺作品,尤其要创作和推出大量的适合于广大青少年和人民大众演唱的歌曲。前几年新闻传媒就曾披露过在小学生的音乐课堂上教唱“妹妹你大胆地往前走”的怪现象,这应该说是我国音乐教育的一种悲哀。近几年来虽有所好转,但这种局面仍未从根本上改变。对此,我们的广大音乐工作者应该有一种深深的“负疚感”和“紧迫感”,尽快深入生活,繁荣创作,让积极向上的歌曲充满校园、充满社会。

二是要把高雅艺术、严肃音乐引入校园,引入青少年学生。各级教育行政部门和学校要组织、邀请文艺团体和音乐工作者(包括专业音乐教师)经常深入学校,为学生表演的作品,或开设各类艺术讲座,让学生从中领略、欣赏、感受高雅艺术的真谛,提高他们的艺术鉴赏能力。

三是宣传、教育、文化、新闻出版以及广播电视等部门,要齐抓共管,切实加强对面向青少年的各类影视节目和文化出版物的管理,严禁那些毒害社会、毒害人们灵魂的精神产品流向社会,更不能流向教育、教学领域。对文化市场的各类犯罪活动和犯罪分子要严厉打击,净化社会文化环境。

几年来,我所在的许昌师范高等专科学校,重视和加强对大学生的艺术教育,进行了一系列有益的尝试。一是成立了美育教研室,开设了音乐基本理论、视唱、发声训练、歌曲创作、经典作品欣赏、舞蹈和美术等公共艺术课,并纳入学校教学计划。二是每个学年举办一次“艺术周”活动,动员学校师生共同参与,为广大学生提供和创造了得于展示音乐艺术素养和才能的机会、场所。三是组建了大学生业余艺术团,定期在校园内开展演出活动,还积极参加社会上和全省高校组织的文艺汇演及各种文艺活动。通过以上措施,收到了较好的效果,大学生整体音乐艺术素质有了明显的提高,有不少学生走出校园后给我们来信,叙说大学时期的音乐教育在他们工作实践中产生的重要作用。我相信,只要不断地深化艺术教育改革,只要各级各类学校都能把音乐艺术教育放在重要位置,只要全社会都关心、支持音乐艺术教育,我国的音乐教育事业就一定会有大的发展,我国国民的音乐艺术素质必将会有明显的提高。

音乐艺术教育研究分析:高职院校音乐艺术教育教学改革之我见

近年来,随着我国教育改革的积极推进,高职院校的培养目标也进一步明确,大学生音乐艺术教育也渐渐受到各高校的重视,已逐步渗透到人才素质教育的模式中来。

作为培养高素质、高端技能发展型人才为教学目标的高职院校来说,除了要强化学生专业学习,提高职业技能培训外,更需要在学生身心、知识、能力飞速增长的黄金时期,塑造其人格,陶冶其高尚情操,培养出具有综合素质的高职人才。如何实现这样的培养目标一直以来都是高职院校素质教育工作者深入思考的问题,然而,在学生素质教育教学研究与实践工作中,对学生进行音乐艺术教育是提高学生素质教育的关键。每一个成功的音乐作品,都蕴含着它深奥的人生哲理和自然的生活写照,在赏析音乐作品时,不仅可以提高学生的欣赏能力,培养学生的审美情趣,还可以健康的引导学生正确的人生观和价值观。所以,音乐艺术教育在高校素质教育教学工作中是非常有意义且不容忽视的。

1、高职院校音乐艺术教育存在的主要问题。

虽说大学生音乐艺术教育已渗透到各大高校的教育教学工作中,但就现今大多数高职院校的教育规划而言,校方较为重视、突出的均为专业技术教育,相对于音乐艺术素质教育的工作开展来说,无论是在培养方向、课时安排或者资源平台的提供等方面都明显不足。这样一来,造成了学校没有建立正规、系统的音乐艺术教育教学体系,没有规范和专门的教材,存在着音乐艺术教育对象不明确、课程设置不严谨、组织管理不系统等多方面的问题。长期以来,这些问题都阻碍了我国高职院校音乐艺术素质教育工作的展开。面对高职教育改革,作为高职院校的教育工作者,我们应正确认识音乐艺术教育的地位和作用,明确音乐艺术教育在高职院校的定位,切实保障合理的教学计划,加强音乐艺术教育师资建设,面向全体在校学生,搞好高职院校的音乐艺术教育工作。

2、高职院校音乐艺术教育应因材施教、计划教学。

高职院校音乐艺术教育的教学对象比较特别,大多是非音乐专业、没有艺术专长的学生,这些学生较音乐专业的同学而言,他们对音乐基础知识、欣赏与审美能力的掌握都略显不足。因此在教学过程中,教师应从学生实际出发,因人制宜,因材施教,循序渐进,有计划、分阶段的进行教学。

对三年制的大学专科学生的音乐艺术教育应系统的制定教学计划。在及时、二学年里,应从学生的审美意识、音乐兴趣、音乐基础等方面进行重点的培养,我们应当选择具有不同时代特色、地域文化、风格、流派的代表性经典曲目和剧目给学生欣赏,不同的音乐特点,音乐表现形式会充分调动学生的学习积极性,在塑造学生审美意识的过程当中,运用直观的视、听、示范等教学手段,以引导的教学方法,使学生轻松、自觉地接近音乐,理解音乐,并学会融入音乐。在第三学年中,我们应着重培养学生的审美能力与情趣,在教育教学中进一步提高音乐知识的专业性,提高学生音乐艺术的实践能力。在教学过程当中,教师应选择具有代表性、内容健康向上的教材来教授相关的基础音乐理论知识,让学生在欣赏音乐的同时学会分析音乐、鉴赏音乐。此外,我们还应依据学生自身的特点和爱好,让学生在丰富多彩的音乐艺术活动中充分发挥个性,多发现学生的艺术特长,就其自身才能予以塑造、整合,为学生提供演出平台,让学生有实践的机会,体验展示音乐艺术教育成果的乐趣,真正的提高学生音乐艺术的实践能力。

3、塑造艺术与文化相结合的音乐艺术教育新模式。

除了音乐艺术教育的普及工作外,音乐艺术教育的第二课堂是一个为学生提高艺术实践能力的课堂,也是音乐艺术教育工作者在学生素质提高过程中的重要途径。学校可将艺术团体和社团组织的活动课时化、学分化,通过这一举措来塑造艺术与文化相结合的艺术社团教育模式,进行高职院校音乐艺术教育教学组织形式上的改革。

参加第二课堂的学生一般都是热爱文艺,具有一定艺术素养的积极分子,作为高职院校在校的学生,除了要学好自己所在专业的课程,还要寻找自己的艺术舞台,这往往是非常耗费精力的,能坚持在这里的孩子非常难得,我们应当建立一个平台来培养他们,塑造他们。如果可以将有艺术才能的同学经过选拔,统一编成自然班,学校按照正常的课时安排教学任务,这样既不影响学生学习专业课程的时间,也保障了第二课堂的排练时间。在第二课堂结束时任课教师对所有学生进行考核,通过考核的学生便可以得到学分奖励。这样一来,不光激发了学生们的积极性,也使创造艺术教育成果的过程变得不那么艰苦了。此外,在音乐艺术教育活动形式上,我们也可有效地将学习内容和比赛项目相结合、训练与演出活动相结合、艺术创造与专业方向相结合,将艺术教育成果更多元化的展示出来。在辅导形式上,可将个别辅导与集中辅导系统安排、有机的结合;在辅导人员的安排上,如能采用专职艺术教师和聘任兼职艺术专家相结合的方式来进行教学,这样不光可以开阔学生的眼界,也可以让学生更直接的感受艺术。

高职院校在实施音乐艺术教育的过程中,很多院校忽略了完善相关教师队伍的管理机制,建议加强对教师队伍的培养和建设,利用合理完善的奖惩机制,充分调动教师工作的积极性,发挥音乐专业人才的优势,有组织、有计划的开展实施音乐艺术素质教育教学工作。此外,音乐艺术教育工作者也应加强教师之间的沟通,适时交流音乐艺术教学过程中的有利信息,及时解决教学中存在的问题,逐步提高教学效率和质量。在高职教育改革中,音乐艺术教育教学发展需要不断探索,不断创新,作为音乐教育工作者应展眼未来,担起素质教育的重任,积极探索高职音乐艺术教育的新模式,努力借鉴国外先进的音乐教育经验,培养出高素质、高端技能发展型的高职人才。(作者单位:正德职业技术学院)

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