国内很多高校的设计教学应用了民间美术，但应用效果并不尽如人意。民间美术本身较为抽象，其在高校设计教学中的应用也较为复杂。分析民间美术在高校设计教学中的应用状况不难发现，民间美术在高校设计教学中的应用依然有很大的提升空间。民间美术与艺术设计的结合形式多样，教育者应通过理论与实践研究，探寻出民间美术在高校设计教学中的应用形式及其重要意义。

一、高校设计教学现状分析

国内高校设计教学理念已经发生了很大变化，无论是在学术型人才还是在应用型人才培养视角下，高校设计教学都极为关注学生设计理念的培养和设计能力的提升。从方式方法上看，部分高校设计教学中理论教学占比较大，设计实训的教学占比较小；教师在整体教学中扮演着引导者的角色，这使设计教学相对轻松。新课改的不断深入与社会对专业设计人才的需求发生变化后，高校设计教学在形式、内容上应进行相应调整，注重学生专业素养的持续提升。从学生学习的角度来看，高校设计教学对西方美术理论和设计技术有一定的依赖性，在传统文化热度不断提升的背景下，高校设计教学正在受到文化融合的不断影响。

二、民间美术在高校设计教学中的应用价值

设计的过程实际上是对于各种元素特别是美学元素的利用过程。过去一段时期，西方艺术理论是设计教学的基础理论，西方文化在国内的不断发展使学生在设计尝试中倾向于借鉴与利用西方文化。民间美术与艺术设计及高校设计教学可以较好地融合，而民间美术应用在高校设计教学中也能够丰富教职人员的教学选择。从更深的层面看，民间美术在高校设计教学中的应用可以使高校设计教学与社会中文化融合趋势达到同步，这对于学生在中西方文化融合视角下进行设计有明显帮助，民间美术本身较为深厚的美学内涵更有助于学生对设计有更深层次的理解。

三、民间美术在高校设计教学中的应用策略

1.引导学生进行民间美术鉴赏

想要在高校设计教学中较好地应用民间美术，首先要让学生对民间美术有基本的了解，在学生了解、认识民间美术后，教师在民间美术应用的视角下开展设计教学活动才能更为顺畅。教师可以定期与学生鉴赏传统民间美术作品，让学生了解民间美术的表现形式等。在鉴赏民间美术后，教师可以与学生一起进行设计分析，从设计学的角度分析某一艺术设计作品中民间美术元素的应用状况，从而使民间美术鉴赏成为民间美术设计化应用的教学活动。

2.布置民间美术相关设计任务

在高校设计教学中，教师可以布置一些与民间美术相关的设计任务，从而让学生在充分了解与认识民间美术的基础上进行设计尝试。如，在平面设计教学中，教师可以创设一个具体的设计主题，并要求学生应用民间美术元素尝试设计。在学生设计后，教师可以围绕一些的设计作品讲解民间美术设计化应用，帮助学生积累在设计中应用民间美术的经验。除此之外，教师也可以总结民间美术应用视角下设计中常见的问题和不足，并进行对应的讲解，从而让学生在应用民间美术元素进行设计时少走弯路，这对于更好地利用民间美术开展设计教学也有很大帮助。

3.鼓励学生在民间美术视角下创新设计

设计是一种运用所学知识的动态过程，除专业性和设计能力这两大基本影响因素外，设计者的设计偏好也会对最终的设计成果产生影响。在高校设计教学中，民间美术不仅可以应用在教学上，更可以应用到设计理念的创新上。民间美术的层次十分丰富，特别是其可以较好地依托传统文化，这使民间美术所散发出的美学气息十分浓郁与多样。由于民间美术具有这样的基础特征，教师便可以在民间美术应用的视角下引导学生创新设计。这样的尝试能够让学生更好地掌握创新设计的一些技巧，在此基础上，教师分别讲解民间美术的风格、元素，能够帮助学生更好地进行创新设计。

结语

高校设计教学的目标在于培养专业知识过硬、设计能力出众的设计类人才，在这一背景下，民间美术在高校设计教学中的应用需要成为一种更为专业的形式。很多学者对于民间美术在高校设计教学中的应用进行了研究，但不同高校在设计教学中的具体情况、需求等存在明显差异，教学活动的个体性特征较为明显。因此，教师在应用民间美术时要对风格、色彩、元素或设计表现手法等区别思考和选择，形成文化特点和教学特色，从而使传统文化艺术能够健康、合理地传承与发展。