我国的传统文化历史悠久且丰富，是中国精神的鲜亮底色[1]。近年来，文化自信的提出，让优秀传统文化的魅力与价值更加凸显。因此，有关人员需要在继承优秀传统文化的基础上，将其与美术教育有效结合，让学生了解美术作品的创作背景和蕴含其中的优秀传统文化，并传承与发展优秀传统文化。教师要站在文化传承的角度，转变美术教育观念，深入了解传统文化，丰富美术教育内容。

一、优秀传统文化与美术教育融合的重要性

1.价值观的树立教育的主要任务是帮助学生树立正确的情感态度和积极的价值理念[2]。美术是一门与美学、艺术相关的科目，教师在美术教学过程中需要根据学生的情况，立足美术学科特色，开展不同类型的美术活动，如欣赏、手工编织等，以此增强学生的审美能力。同时，教师应具备良好的专业素养，探索如何将优秀传统文化融入美术教学，以此丰富学生的知识储备，提高学生的专业技能，使学生树立正确的价值观，为日后更好地开展教育工作打下坚实的基础。2.自豪感的增强中国传统文化与美术教育结合，有助于更好地传承与发展传统文化[3]。首先，融合中华优秀传统文化的美术教育，可以有效引导学生领悟传统文化的魅力，使其逐渐深入感受并热爱传统文化。其次，两者的有效结合可以激励学生更好地学习和传承优秀传统文化，并在此过程中有效增强学生的民族自豪感和文化自信。3.专业素养的提升我国历史悠久，不同地域的文化相互影响并融合[4]。我国的优秀传统文化内涵丰富，具有多元化的特征。不同地区的文化都具有鲜明的特性，承载了人们的道德理念、思维方式等。教师引导学生鉴赏有关优秀传统文化的美术作品，可以训练其发掘美、认识美和塑造美的能力，从而培养其审美意识。另外，将优秀传统文化融入美术课堂，也能充实美术课堂教学的内容，积累丰富的美术资源，从而增强美术教育的有效性，助力学生专业素养的提升。

二、优秀传统文化与美术教育的关系

1.传承关系美术教育蕴含丰富的内容[5]，美术作品的类型十分丰富，其风格不同，流派不同，展现了不同的文化内涵和艺术魅力。如，齐白石的作品展现了我国的优秀传统文化，其作品常以日常之景为题材，同时与书法、诗词等艺术形式相结合，兼具艺术性与趣味性。引导学生鉴赏齐白石的作品，可以拓展其创作思路和眼界。将美术教育和我国优秀传统文化相结合，可以更好地彰显我国文化教育的底蕴，凸显优秀传统文化的艺术之美。2.基础关系我国的传统文化博大精深，其范围广，种类丰富，有待人们探索并挖掘[6]。我国现代文化的发展离不开对优秀传统文化的传承。优秀传统文化对美术教学的形式和内容都有重要的影响，将优秀传统文化和美术教学有机结合，可以进一步推动美术教育的有效开展。

三、优秀传统文化与美术教育有机融合的对策

1.转变美术教育理念中国传统文化具有丰富的历史内蕴，将其通过美术教育的形式传播给学生，能够使学生具备较高的道德品质和文化素养，从而实现全面发展[7]。为此，教师应转变自身的教学理念。第一，树立多元化的理念。教师首先要正确地认识到美术教育和我国传统文化存在的联系，深入了解其内在的含义。其次，教师应树立多样化的教学理念，探索如何将优秀传统文化融入美术教育。如，教师应在教学中运用多媒体等教学设备展示传统艺术作品，吸引学生的注意，调动学生学习美术的积极性。教师也可以利用多媒体呈现学生的优秀艺术作品，进而增强学生学习美术的欲望，营造良好的学习氛围。第二，树立新颖的教学理念。教师应改变以往的教育理念，不断探索新的教学模式，通过内容丰富有趣的美术活动，让学生对美术学习产生浓厚的兴趣，进一步引导其探索优秀传统文化，从中获取创作灵感，从而更好地开展美术学习与创作。第三，树立正确的文化理念。教师要具备高尚的思想品德和渊博的知识，同时要对传统文化有正确的理解和认知。如，在言行举止方面，教师要时刻给学生做表率。教师应自觉学习优秀传统文化，如春秋战国的诸子哲学、唐诗宋词等，以此提升自身的精神境界。教师只有以身作则地学习、了解传统文化，具备完备的中国优秀传统文化知识体系，才能做到传道授业解惑。

2.深入挖掘优秀传统文化要想深入挖掘优秀传统文化，教师可以借助相关的教材，深入分析和探索其中的各类文化元素[8]。美术教材中往往包含了许多有关优秀传统文化的内容，为此，教师应深入钻研课本，挖掘其中的优秀传统文化内容，并以多样化的手法加以呈现，以此丰富美术课堂内容，提高美术教学水平。第一，美术教师要以与时俱进的眼光看待优秀传统文化，挖掘教材中蕴含的优秀传统文化，深层次地分析与解读其中的内容，以此充分发挥优秀传统文化的教育作用。在剪纸教学中，教师可指导学生剪出不同形状的图案，如团花、宝相花等纹样的图形。第二，教师可以将中国传统节日与美术教学结合，让学生在创作美术作品的过程中了解中国民俗文化。如，人们通常会在元宵节时赏花灯，而在花灯中就有很多的剪纸图案。为此，教师可以带领学生创作剪纸作品和花灯作品，并讲述花灯、剪纸以及元宵节的有关内容，通过寓教于乐的方式，让学生掌握美术创作技巧，了解我国的民俗文化。第三，教师可以将其他的艺术形式与剪纸艺术结合讲授。我国的皮影戏与剪纸艺术存在一定的相通之处，教师可以此为切入点开展教学。首先，教师应带领学生认识皮影戏，使其对皮影形成基本的认识；其次，引导学生深入探索皮影艺术，了解其中的文化底蕴与特点；最后，循序渐进地引导学生将剪纸和皮影艺术有机结合。教师通过这种方式，可以进一步增强学生对优秀传统文化的学习和探索兴趣。

3.丰富美术教育内容要想有效实现传统文化和美术教育的融合创新，教师就要丰富美术教育内容。第一，加强对美术教育的研究。教师要灵活地利用当地人文资源开展美术教学，根据不同学生的性格特征，将当地的人文资源引入美术教学，以此更好地丰富美术课程内容。将当地优秀传统文化引入美术教学，可以有效传播优秀传统文化，让学生在学习美术的过程中潜移默化地受到优秀传统文化的熏陶，从而不断提高专业素养。第二，编写有关优秀传统文化的美术教材。教材是教师教书育人的参照，也是美术课堂内容的重要载体。要想更好地将我国的优秀传统文化融入美术教育，教师可以编写有关优秀传统文化的教材。在编写教材时，教师要严格参照美术课程的总目标，以学段标准和学生个体发展的实际情况为依据，以此更好地满足学生的学习需求。在编写教材的过程中，教师可以单元式、单课式等组合形式安排课程内容，以此凸显教材的合理性与综合性，同时将优秀传统文化与美术相关内容紧密结合，以此增强美术教材的丰富性和知识性，让学生在学习的过程中更好地理解并把握相关内容。另外，教师在编写美术教材时，要以优秀传统文化为参照，重点展示不同地方的特色传统文化和当地的风俗习惯。教师还应了解学生的学情和兴趣，选取学生感兴趣的传统文化内容融入教材，以此让学生更好地开展美术学习。

4.丰富传统文化的宣传形式教师可以利用多媒体技术展现与传统文化相关的视频，以此丰富优秀传统文化的宣传形式[9]。教师应把握美术课程与优秀传统文化之间的关联，在课堂教学过程中利用多媒体技术辅助教学，以视频、图片等形式展示优秀传统文化，以此让学生在潜移默化中接受优秀传统文化的熏陶。美术教学包括手工创作等内容，教师要让学生掌握织、钩等工艺，创作出精美的艺术作品。如，象征平安、美满和团结的中国结承载了我国的优秀传统文化，传达了人们期盼团圆、对美好生活的追求。基于此，在教学中，教师可以通过多媒体播放一些与中国结有关的纪录片，以此让学生更好地了解中国结的历史和创作技巧。之后，教师鼓励学134生大胆发言，说出自己对中国结的认识，了解优秀传统文化的价值。教师可以将学生划分成不同的小组，让学生以小组为单位开展讨论，探究以中国结为代表的传统工艺品的美术价值。在此过程中，教师可以导入传统美术作品，让学生加以鉴赏和分析，以此更好地认知优秀传统文化。

5.传统文化和美术教育课内外互补教师可以在校内和校外同时开展美术教学，以此增强优秀传统文化的影响力[10]。第一，在美术课堂中，教师应向学生阐明优秀传统文化教育与现代美术教育结合的重要作用[11]。如，在讲授山水画时，教师可以详细介绍我国的传统山水画（图1），指出其是我国优秀传统文化的重要组成部分。在介绍作画流程时，教师可以穿插讲解与山水画有关的人文文化和历史知识，以此帮助学生更好地理解并掌握，同时鼓励学生大胆发挥想象，积极探索，在山水画作品中融入自己的情感。这样，学生可以对我国的山水画有更加清晰的认识，更加自如地开展山水画创作。第二，在课外，教师可以带领学生开展采风活动。如，教师可以带领学生前往一些地域文化特色鲜明的地区感受当地的民俗文化，以此让学生将自身的感受更好地融入作品，激发学生的创作灵感。采风活动可以让学生将我国的地域文化与美术创作结合。第三，教师可以带领学生前往图书馆、历史博物馆等具有文化特色的场所学习与参观，以此让学生更好地了解当地的优秀传统文化。学生通过参观、考察学习的方式，可以更好地了解当地的优秀地域文化，进而思考如何将当地的特色文化融入美术创作。不同地区有着不同的文化，教师要选取具有代表性的当地文化，以此让学生更好地将其融入美术创作。这种线上线下、课内外相结合的学习模式能够让学生更好地探索我国的优秀传统文化。第四，在校内，教师可以通过张贴引导标语、开展相关主题宣讲和研究等活动，让学生更好地认识优秀传统文化。

6.传统文化实践活动第一，教师要积极引导学生参加与传统文化有关的活动，以提高学生的审美水平，使其深入领悟传统文化的底蕴。书法、水墨画等的艺术特点鲜明，艺术内涵丰富，教师引导学生创作书法作品、水墨画作品，可以更好地陶冶学生的情操，提高其艺术鉴赏力。第二，在美术教学中，教师在讲解理论知识的同时，应为学生留足时间开展创作实践，以此让学生通过实践领悟传统文化的精神。第三，教师应努力增强学生对优秀传统文化的认同感。如，引导学生欣赏瓷器美术，认识陶瓷的发展历程，了解陶瓷的品种和不同的艺术风格，把握不同地域具有代表性的瓷器，如景德镇瓷器等。

7.完善美术教学评价第一，制定科学的评价标准。教学评价包括对学校、学生、教师的评价。针对学生的评价，涉及对学生学习方法、学习技巧和最终学习成果的评价；对于学校的评价，包含对教学管理制度、校园文化建设成果等方面的评价；对于教师的评价，包含对于教学方案、教学目标、教学计划等的评价。有关人员应针对上述内容制定合理的评价标准。第二，对于学生的评价，要关注学生的思想意识和道德理念发展情况，重视提高学生整体的综合素养。在撰写评语时，教师要注意以下方面的内容。首先，运用丰富、具有趣味性、场景化的评价语言。教师应具备与时俱进的理念，改变以往程式化的评分模式，可以通过口述、文字等多元且趣味性强的形式评价学生的学习情况。其次，注意评分方式的有效性。教师要针对不同阶段的内容，实施不同的评价方法。如：在课前进行诊断性测评，初步了解学生对知识的掌握情况、领悟能力等；课中进行过程性评价，可以有效分析教学质量，同时对教学情况作出反馈，这样有利于提高教学质量；课后进行归纳性评价，主要是对整个教学过程、学生学习的效果作出综合的、系统的评价。

结语

将我国优秀传统文化和美术教育有机结合，可以有效地发扬优秀传统文化，这对培养高素质人才有着深远的意义和影响。基于此，第一，教师要具备正确的美术教育理念和高尚的道德品质；第二，教师要深入了解优秀传统文化，将其融入美术教学，以此实现预期的教学目标；第三，教师应努力丰富美术教育内容；第四，教师应努力加深学生对传统文化元素的了解，以此保证美术教育的顺利进行；第五，教师应努力实现优秀传统文化和美术教育的课内外互补，在潜移默化中影响学生；第六，教师应多开展优秀传统文化实践活动，鼓励学生积极参与，以此增强学生学习与鉴赏优秀传统文化的兴趣；第七，完善美术教育评价，助力学生的多元化发展。以上措施可以有效促进优秀传统文化与美术教育的有机融合，实现传统文化的快速传播和健康发展，进而构建出具有中国特色的美术教育体系。

参考文献：

[1]石磊.试论中国传统文化与中学美术教育的融合[J].求知导刊，2021（50）：79-81.

[2]史一帆，陈见东.核心素养下高校美术传统文化教育新探——评《渗透与传承——中国民间美术与传统文化融合发展》[J].热带作物学报，2021，42（11）：3414.

[3]王珍.浅谈传统文化在高校美术教育中的传承与应用——评《中国传统审美意象与美术教育》[J].热带作物学报，2021，42（9）：2795.

[4]解淑亮，董晓芳.中国优秀传统文化与美术教育有机结合研究[J].参花（下），2021（6）：83-84.

[5]徐茜妍.中国传统文化融入中学美术教育的路径分析[J].美术教育研究，2021（8）：152-153.

作者:贾仕厚 单位:内江师范学院