工业产品设计论文篇1

一、产品族以及产品族设计DNA的概念

1.产品族的概念

产品族(ProductFamily)是指以产品平台为基础，通过共享通用技术并定位于一系列相关联的市场应用的一组产品，它是一种利用有限的开发、制造和服务来经济地发展产品多样性的方法。

对于工业设计而言，产品族是对一些具有大量相同或相似特征的产品的统称。产品族中的成员在变化，但是却共享着许多共性的特征，使得同一企业的产品具有共同的识别因素。

2.产品族设计DNA的概念

DNA是DeoxyribonucleicAcid的缩写，是染色体的主要化学成分，同时也是组成生物基因的物质基础。生物体亲子之间的相似性和继承性即所谓遗传信息，都贮存在DNA分子中。在生物界中，遗传与变异现象十分普遍。如果没有遗传，各式物种就不可能延续发展；同样，如果没有变异，地球上的各色物种就不可能有进化，也就不可能构成绚丽多彩的生物界。

产品的开发设计也是一个反复迭代、不断细化的过程，所有新产品与以前的产品具有一定的联系，但又不完全一样。通常情况下，产品的从属部件与零件都具有相对稳定的结构，如果对其中某些特性进行复制、转移、删除等，必将对产品产生相应的影响，如功能或结构上的变异，综合性能的进化或者使其淘汰。

二、设计DNA的研究现状

一些国际著名企业总是很关注产品的风格变化，总能在不断创新中保持一定的继承性，以便消费者进行识别，从而保持忠诚度。苹果电脑前设计总监伯纳认为，若能将特有的企业文化“DNA”因子应用于各项产品设计，才是最好的设计，才会形成强有力的竞争力。

1.产业界关于设计DNA的研究

在产业界，国外很多企业都很重视产品的设计DNA，例如奔驰汽车、宝马汽车、沃尔沃汽车、丹麦B&O公司、诺基亚、摩托罗拉、索尼电子、意大利Alessi等。韩国三星还设立了产品DNA研究小组，针对企业文化和产品品牌展开产品的DNA研究与设计。

在国内，一些大型企业也开始重视企业的设计DNA，以增强企业的品牌文化特质，要让设计作为提高产品竞争力的重要因素。长虹还聘请了曾因一手打造韩国三星工业设计体系的美国工业设计大师高登•布鲁斯来担当设计顾问，理顺长虹的设计DNA。

2.学术界关于设计DNA的研究

在学术界，Karjalainen博士以沃尔沃汽车和诺基亚手机的DNA为例，从产品语义学和认知心理学的角度出发，对品牌认知到产品造型的转化过程进行了研究，目的在于指导其它公司的产品识别设计；SusanSanderson等以索尼随身听为对象，研究了索尼公司为了适应美国的市场需要，建立产品的快速模型（RapidModel）来协调各个设计部门，进而管理整个企业系列产品的设计的过程。

国内目前针对产品族设计DNA所展开的研究较少，主要针对产品族方面，而产品族的研究大多数表现在产品的功能、行为和结构等层面，集中在产品零件级和大规模定制生产领域。这些研究方法缺乏对产品创新设计前端，即造型设计、设计文化等方面的研究；缺乏对产品造型风格与人们认知意象之间的关系的研究，不能表达产品设计元素与人们情感、审美之间的关系。

三、企业设计DNA的内涵

建立企业设计DNA，就是要建立企业的性格，可以从企业外部和内部两个方面来进行研究：

1.企业的外部因素

企业开发产品通常都从外部开始着手，包括市场目标、竞争对手、客户需求、商业环境、获利分析、营销手段等诸多方面。譬如索尼公司的定位是高档市场，因此，只要提到“SONY”，消费者脑里会出现一个联想集合：日本、电器、高品质、高科技、高价格等。

2.企业的内部因素

要建立企业的DNA，还要了解自身的历史与文化、品牌内涵、产品设计开发流程、制造工艺等因素。

企业的历史和文化是密切相关的。企业文化是在一定的环境中随着企业生存和发展的需要形成的。企业文化的形成过程说明了企业文化具有异质性，不同企业由于其面临的经营环境、所处行发展历史等因素的差异，其企业文化必然不同。因此，在研究产品族DNA之前先了解企业文化有利于从企业的整体解构设计DNA，明确企业产品族设计方向。

以意大利精品名牌Alessi为例，Alessi的产品从锅子到照明灯具应有尽有，其造型、颜色、用途都不同，但却有一些共同的特质：有趣、聪明，而且有个性。这就是产品的性格，也是Alessi的设计DNA。这些特质与Alessi公司的历史背景是密切相关的，不同于简单的“搞怪”或者“标新立异”。

结语

随着技术的发展，工业设计的理念和方法也随之逐步发展和变化。由于信息技术的高速发展，内外高度整合信息产品将成为未来企业产品竞争的一大主流。2007年1月10日，苹果公司推出了集电话、音乐、网络于一体的iphone手机，其硬件设计十分简洁，重点关注易用的界面设计。事实上，像诺基亚、摩托罗拉等企业，一直都十分关注产品的软件与硬件的一体化设计。因此对于产品族设计DNA研究，将更加关注产品开发的软件与硬件的高度整合；从关注产品外观造型设计的DNA，转向软件与硬件的整合设计将成为未来工业设计发展的方向。

参考文献：

①KarjalainenToni-Matti：《SemanticTransformationinDesign:CommunicatingStrategicBrandIdentitythroughProductDesignReference》，Julkaisut，Taideteollinenkorkeakoulu，2004。/②罗仕鉴，朱上上：“用户和设计师的产品造型感知意象”，《机械工程学报》，2005,10。

本研究得到国家高技术研究发展计划（“863”计划）项目和国家自然科学基金项目资助。

本文节选于：朱上上，罗仕鉴.工业设计中产品族设计DNA探讨.装饰，2007,5：118-119。

工业产品设计论文篇2

2.产品符号的意义

每个符号都有代表的心理表象和特定意义，也就是指表现出来的内容及其在符号系统中的作用。产品符号意义一般可以认为是人们对产品实体的理解内容，是人们接受上述刺激后形成的心理概念及印象，即产品的语意(价值)。对它的把握，可以是直觉的，也可以是经验或思考的结果，可引起共鸣、情感的激发或行为的反应。

3.产品符号的解释

包括产品符号的制造者(设计师)和接受者(使用者)。这两者必须就产品符号有大致相同的认识，否则两者之间就无法建立沟通的关系。对产品符号的解释性也是通过设计师和使用者在各自编码中产生的意义所决定的。因此，产品符号的制造者方面对符号的解释如果不能为使用者理解接受，那么这种产品符号就是无效的。

二、产品符号的要素构成

产品符号是一个符号要素构成的系统，是形态、色彩、材质等要素经由句段关系和联想关系，围绕特定的意义结构组合而成，而这些产品的要素，本身也具有特定的符号性意义和研究价值。

1.形态

形态是产品中最具视觉传达力的要素之一，也是产品信息的重要载体。产品形态虽然是审美的创造，丰富多样，但是它们首先都是为了表达产品的功能或其他概念，是一种“特有视觉形式”。因此现代产品或建筑的形态丰富而独特，都是功能、结构、技术、美感等在抽象形态的集中表现。形态作为产品功能的合理存在，并非一种功能只有一种形态对应，如同轿车，同样是代步工具，但是形态却多样。产品的形态也是艺术符号的创造，它在一般美学的特征基础上结合了设计师的艺术趣味和审美理解，从而创造出独特的意义价值。对于具体产品而言，具有相同特征的形态，带给人的感受往往是类似的;而同类产品的不同形态，也会使人产生不同的心理感受。形态的比例关系、运动变化的节奏、制作手段的变化、抽象与具象程度的不同等，都会使人在视觉整体上产生不同的意象和情绪的体验，例如柔和的或阳刚的感觉。形态不仅具有土相性，也具有指示性和象征性意义。产品符号形态也是受人的愿望和行为控制而形成的人为形态，因此其形态价值并不在于它的自然质料，而是它的形式性，即用它来显示传达各种意义。此外，还应注意到，每个形态在特定的文化背景下都有特定的象征意义，通过某种形态常使人产生历史或文化的概念。这种意义概念是建立在特定的文化背景、风俗习惯等约定的关系上的。探讨这些形态的语意，会发现它们背后的广泛的文化内涵。

2.色彩

色彩是产品要素中视觉感受方面最为感性的，变化丰富且感染力强。色彩不仅能够理性地传达某种信息，更重要的是其以特有的魅力激发起人们的情感反应，达到影响人、感染人和使人容易接受的目的。阿恩汤姆在说到色彩时有这样一段论述:“说到表情的作用。色彩却又胜过一筹，那落日的余晖以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情，恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的。”由于不同的色彩会使人产生不同的刺激效应，引起不同的视觉经验和心理感觉，并带动不同的情感联想，进而左右人的情感。人们共同的生活体验，带动产生了一些共同的色彩情感。此外，色彩在不同的文化背景下成为特定的文化象征。产品的色彩通常也成为产生联想、表达功能、传达语意的符号要素，或具有直接的功能指示性，或以色彩结合形态对功能进行暗示，或以色彩制约和诱导使用行为。通过特定的设计色彩，可以表现产品的属性(例如消费电子或机械设备等);建立与环境的关系，突出或融入;与产品的品牌形象建立一致的联系;还可以成为纵横系列中的产品群标示并体现企业的品质。色彩作为一种视觉符号，也是一种文化符号，它的选择和使用反映了使用主体———人的精神和情感，并折射出地域性、民族性、文化性、历史性等特定的社会内容。这使得产品中的色彩符号同样承载了丰富的文化、历史的意义，体现象征特性。此外，色彩符号在现代产品设计中的意义表达还必须注意到其流行的特性。色彩符号的流行性被认为是“最具心理学特征的时尚表象”，代表了时代的潮流和要求色彩变化的渴望，极大且极快改变了大家对产品色彩的传统认知和喜好，它更多代表了一种选择，一种趋势，一种走向。

三、产品符号的设计传达模式

产品符号真正的设计过程不可能是一次性单向传达就完全完成的，而是要经过设计师和用户之间多次的反馈和调整，最后才会达到一致的效果。由于产品设计是一种复杂的心智活动，如果不从传播的整个过程来进行了解，仅仅从以往设计师的部分角度来研究如何进行设计编码的过程，则会备受局限，不利于真正了解产品造型语义有效传播的本质。例如很多后现代设计引发的过度形式化，也正是由于设计师对于用户的解码缺乏深刻的理解。因此，用户的反馈是设计的重要一环，设计后期的原型和修改即是使设计取得最佳效果必不可少的环节和方法。产品符号的语境极大地影响了符号的设计和传达效果。如今产品的环境发生了很大的变化，设计变得更大了，产品设计所关注的视野已经远远超过了产品基本的视觉造型美学或传统的功能使用:一方面设计产品周围环境、市场、生活方式、社会文化等因素，这些关联性因素的介入影响到设计师的思维和用户的接受和评价;另一方面，由于智能产品的大量出现，以屏幕为主的虚拟操作已经成为主要操作行为模式，在极小的视觉空间中改变了传统的可用性和易用性原则。

四、装饰的视觉传达

造型是一种物质性的介体，而装饰是附于结构与造型之外的表征性符号。与造型相比，装饰则具有更强烈的表意性。以图案和色彩为例，中国传统器物和建筑在装饰图案和色彩上的表意性最为强烈。装饰受到现代设计近四五十年的打压后，又再度活跃起来。而在后现代多元审美观下，这种装饰，并非为了装饰而装饰，往往通过图像性符号的有意识提炼、加工、变形或重新组合等，来实现对文化性、民族风格、传统工艺和时尚性的较好联想和表达。装饰的手法，并非只停留于表面的装饰，它往往可以通过装饰构件、装饰图案、雕刻、色彩等多种途径来实现和隐喻。而装饰的来源也较为广泛，来自传统文化、历史典故、卡通或神话故事、社会时尚等。因而可以表达各种丰富的意义，在重视视觉图像和重情感或消费心理的今天，在现代简洁风格的消费电子产品设计上尤为多用。日常实际生活中有很多具有意义的产品符号或图形，其中也蕴含着人们的情感体验、生活意义。这些符号以平面装饰的方法进行符号的表达，无疑自然传达出一种生活的感觉，或一种熟悉的使用习惯，或一种久违的情景。五、界面符号的构建界面是最后形成的产品符号整体的重要组成部分，它的视觉构建涉及产品功能意义的认知并影响具体的操作，影响产品整体的意义以及产品符号的效果，对于当代数字产品而言，更是设计的关键。对于界面符号的形成，原先只是从操作实践出发的可用性和美学的感知，从德国的乌尔姆设计学院开始将美学、造型开发、符号学等知识应用于设计，在造型开发上进一步融合了心理学、符号学、文化研究等理论知识。乌尔姆设计学院相当重视界面指示(标志)功能与符号构建的研究，并指出对界面沟通指示功能始终是设计的重点。与产品造型主要传达形象识别、情感等意义不同的是，界面的符号主要表达实用的功能。因此，这种符号构建的方向必须是使产品的技术功能在视觉上得到正确、恰当的表现，解释其如何进行处理和操作，告诉用户如何去使用产品。在界面符号中，硬件界面符号和软件界面符号具有相同的特点，即可感知性、可理解性、艺术性、效率、体验性。其中可用性设计中的认知是关键。

1.可感知性

即界面的内容易于察觉，包括产品硬体上涉及功能操作的部分应突出、易于发现，确保界面符号作为前景信息与所在背景或者背景图像画面相分离。要实现“可感知性”最终的就是要充分考虑单一感官的对比或多感官途径的互补。一般的界面主要通过视觉层面的对比加以凸显，而多感官的加入，例如材质的不同感触、光感、振动、声音等与符号视觉的结合与协动，也将减轻单一通道认知的符合，提高用户对界面符号的信息感知能力。

2.可理解性

即界面符号的内容和意义必须可认知、可理解、“直观”。具体指界面符号的内容要被正确地解读，以及相关控件能以可预期的方式作出协同反应。可理解性对于最后的界面实现至关重要，涉及可用性的评价，以往设计师多基于艺术美学，从传统平面设计或广告设计的经验来进行设计，追求视觉美感醒目或夸张效果，而忽视了不管何种界面符号，它们的重点都是“功能性”。例如对于一些手机上网功能符号，尽管图标效果新颖，但要理解如何真正实现此功能却不容易，因违背了“可理解性”而使得这个符号没有价值。

3.效率

即“容易使用”，用户在理解符号及流程的基础上正确实现预期功能与所投入的资源(时间、精力等)的比例。界面符号的认知不仅包括单个符号意义的认知，而且还包括符号系统性的认知，某些具体功能的操作必须经过建立在过程性和顺序性认知基础之上的一系列符号认知理解，虽然没有可用性设计理论的相关性和适用性强，但实际上符号学认知理论与使用的效率密切相关。

4.艺术性

即界面的整体美感。界面符号是产品符号整体表现的一部分，因此它必须配合产品整体的艺术表现。界面符号同样需要注意美感和协调性，这对于用户的认知兴趣和界面吸引力的营造都是必需的。加入创造性元素的界面符号，有时还会成为产品符号的亮点。

工业产品设计论文篇3

工业设计是一种文化事业，这是中国提升产品文化竞争力过程中一个重要命题。过去中国工业设计主流论述是往经济与工程的靠拢，将新产品设计开发视为其核心专业活动，並以“形式—机能”、“技术—市场”等二元对立来理解产品。前者大多是遵循现代主义“形式追随功能”的教条，后者则不外是强调技术创新主导消费市场的生产导向派和注重消费者需求引导产品技术创新的市场导向派。这两者过去很少受到质疑，直到上世纪八十年代后情况才大有改变。“存在”的问题是工业设计发展最根本的哲学基础。不论有多少种可能的答案，忽略了产品象征意义的层面，就根本无法掌握当今工业设计专业的基本性质。上述的问题或多或少都牵扯到文化层面，要掌握工业设计的本质就不能无视于文化课题。其次，过去的技术与市场观点一方面偏执于消费者的基本需求与好用、可用、实用的设计考虑，忽略了较高心理层面上的需求、渴望与身份认同。结果一些善意的老师得出几条过度简化的公式来教导学生，例如“工业设计=工程十市场十人体工学”。然而，德制高级汽车的技术与舒适感未必比日制同等级汽车优越，但是所谓“德国双B”的Benz与BMW仍然是众多亚洲消费者的最爱，这类消费行为很难单凭传统的技术与市场层面来理解。

在消费文化兴起之际，大家逐渐意识到在后现代社会脈络中，所谓消费其实就是消费符号，所以产品就是提供消费者塑造自我形象和风格的符号，而且代表符征的产品与服务形式可以和代表符旨的所诠释的象征意义脱钩。以上的例子说明了工业设计总是涉及象征意义、价值与认同等文化层面的内容。工业设计师所从事的是一种远比仅涉及技术与市场问题或形式与机能问题还要高深莫测的文化事业。

二、工业设计参与文化认同的构筑

工业设计只是企业內部的“私事”，还是可以站在政治、社会与文化的高度上加以考察的国家大事？上世纪七十年代JohnHeskett以美国人的观点写了一本名为《工业设计》的著作，在“设计与政治”一章中，他列举美国用各种产品在万国博览会展示其国力，作为国家与文化霸权和工业设计结合的具体例证，揭示出设计和政治是不可分割的。又例如，海湾战争引起石油危机，影响全球经济並促进节能型汽车的开发，汽车趋向低宽圆的低风阻与经济型取向的设计，这种汽车造型又感染了家电产品的外观设计趋势。许多国家都有推广工业设计的政策、机构和计划，例如加拿大的设计交流计划(DesignExchange)和联邦形象计划(FederalIdentityProgram)，即是一个政府认清工业设计除了在经济上的角色之外，更攸关一个国家的整体品质形象与文化竞争力。

将产品、企业和国家的形象整合为一体，迈向创新、品质与价值之路的种种实例，就说明了工业设计不仅作为一种企业竞争的利器，更是国家竞争中代表品质形象的一张王牌。通过工业设计促进产品认同、企业认同、国家认同、文化认同四者的完美结合，提升整体国家竞争力，包括经济、政治与文化的竞争力（这里所谓的认同是指英文的identity，有时我们也翻译为识别、形象或自明性）。德国Braun、荷兰Philips、意大利Alessi等公司何以兴起，工业设计与这些认同息息相关。当年的一场柏林国际建筑展上，像德国包浩斯设计学校创办人WalterGropius等国际盛名的建筑师所设计的室内空间，就摆设了各式各样的Braun小家电。这时候的Braun已经不只是Braun了，而是化身为“伟大的”德国、日耳曼民族、包浩斯和现代设计运动等传奇的一部分了。当我们把视野扩大到全球经济市场竞争的宏观尺度上，我们也会同时感受到政治的力量和文化认同的建造。人们需要凭借产品识别、企业识别、国家识别、文化识别的主要理由是，人类既需要用器物来凸显自己和群体有所差异，也需要用它来表现自己所归属的群体。换句话说，就是因种种渴望个人异质化的冲动与要求群体成员均质化的两股冲动之间的矛盾，形成了同中取异、异中求同的行为。这也是流行现象的一个最佳解释，包括解释产品款风和生活形态的现象。在这个符号消费的年代里，国家与文化识别就是通过国家意识形态、文化神话的建构，使产品和企业有一个可以辨別的符号以进入符号的消费市场，所以国家与文化识别的塑造变成一个在全球市场经济竞争中推动国际化和提升国家竞争力不可或缺的策略，既是企业的私事也是国家的大事。有些消费文化理论者批评工业设计师只为满足顾客需求而创造，但这种需求往往是过剩的供给和浪费决定的。这类批评在特定的情况下是中肯的，却不能以偏概全。但是在文化认同的建造过程中，工业设计可以发挥积极的作用，这一点却是毋庸置疑的。

三、设计创造力与创新文化的相互演化

设计创造力是指工业设计的核心专业活动，既有创造性，也有生产性与价值性。“创新文化”则指对于创新的态度、价值观与信仰的总和。设计创造力的发展与创新文化之间显然存在着复杂的关系。许多学者都将文化视为增进个体创造力发生机会的一项必要条件，在其他条件相等情况下，创造产品的机会是文化、教育和人才三项变数的函数。同时文化的目标可以激发人民的创造动机，而人民也反过来参与了文化的创造，彼此生生不息。文化的价值观与道德标准也是如此。只是这种文化的创造过程是长期的大众生活体验慢慢演化而成，与在短暂的时间內由特定的个人或团队设计创造产品的行为有很大的不同。设计创造力既是社会文化所激荡出来的产物，也是一股足以改变社会文化的力量。

为什么有些国家的整体设计创造力表现较佳？首先，一个国家的创新文化受到有关设计创造力的普遍态度、价值观与信仰的影响。例如，有些文化认为继承固有传统远比开创新的文化要素重要；有些文化“重道轻器”（例如道家与儒家思想），有些则肯定技艺（例如两个世纪以前的荷兰与英国钟表制造业的繁荣和人民的时间观念相互演化）。在这种坚持产品品质与价值的消费行为与信念下，欠缺设计创造力的厂商根本无法生存，这也是此类国家的企业之所以具有国际竞争力的文化基础。

其次，创新文化大多是个人与团体以往和现在的创造行为所积累而成的。然而个別的创造行为又与社会制度中的各种诱因有关。有些社会制度鼓励和保护创造者和其创造成果，有些则压抑个人创造行为的发展。据美国有关部门研究指出，近年来华人（尤指学生）的创造力有所进步，但仍逊于西方。这主要是因为华人社会在学校教育和家庭教养方面有几个现象是不利于创造力发展的，其中包括：过分强调智商而忽略创造力、重视外在动机而忽略内在动机、强调知识来自权威的传授而忽略意义的主动建造、强调考试结果而忽略学习过程、重视笔试与记忆背诵而忽略真实评价与多元表现、支持乖男巧女与标准答案而排斥好奇求变与独立思考、重视创造知识的传授而忽略创造历程的体验与个人经验和发现、强调努力认真而忽略乐在其中、重视学科本位而忽略课程整合等，这些都是影响创造力的原因所在。

最后，社会政策的选择也对创新文化有着深远的影响。适当的专利法规和著作权保护是最好的例子，开创良好的企业创新与投资环境亦然。好的政策与制度可以让企业认清利润是无限的，是可以开创的，财富可以通过人才、知识与资本、科学管理等创新过程而加以创造，不是靠特权垄断、来瓜分有限的财富。

四、结论

随着经济全球化的发展，许多国家开始意识全球化已演变成一场文化危机。文化普遍性逐渐冲击区域性与独特性，破坏了地方传统的社会结构与价值认同。这种危机感激发了本土意识的觉醒，区域性文化发展成为重要课題。我们需要在一点一滴上开始正式回应全球化对本土文化的冲击。全面进行空间、历史、文化与社会的改造计划；其目的不只是在营造一个社区、一个景观或是一件生活用品，实际上是要营造一个新社会、一个新文化和一个新的“人”。在经济全球化的氛围下，除了经济竞争力、科技竞争力之外，构成整体国力不可或缺的文化竞争力逐渐受到重视。

参考文献：

工业产品设计论文篇4

2.1对传统工业产品设计的影响传统的工业设计的核心是产品设计，就是对人与自然关系中产生的工具需求的响应，其中包括维持生存和发展的物质需求，即产品能够很好地匹配使用者的身心。（1）对传统工业的冲击。传统的手绘效果图是20世纪90年代以前工业设计的基本表现方式，但是随着计算机的普及和软件的开发推广，数字化工业产品设计被广泛的应用，原来的工业模式有了跨越式的转变，但是有些企业不切实际的使用数字化，不但没有达到预期的效果，反而影响经济效益。此外，许多设计专业的学生丧失了基本徒手制作的能力，而沦为电脑的奴隶，设计的作品呆板而又机械，缺乏人文气息。（2）对传统工业的革新。数字化技术对传统工业设计的革新是毋庸置疑的，不仅表现在产品的设计形式上，而是全方位思维模式的创新，无论是设计的意念、工业流程、展示与评估、产品形态，还是设计教育，数字化在工业上的应用革新都是巨大的。

2.2对现代工业产品设计的影响（1）新思维方式的转变。现阶段，在数字化领域中，出现两种设计思维：一是非物质的设计观，二是界面设计思维，两者共同促进虚拟化、网络化、界面化、服务化的产品设计形式，并包含人性化的特征。非物质设计以计算机为辅助工具，从产品设计向服务设计发展。界面设计就是能使产品的设计过程转变成动态的交流过程，使人机界面成为相互交流和作用的窗口。总的来说，我们用数字化的思维和数字化的技术去设计具有数字化技术和思维的产品，已经成为一种既定的设计风景线。（2）基于VR技术下的互动模式方案。VR技术是可以创造虚拟世界，使人在自然环境中有高度逼真的视、听、动等行为的人机界面系统。现在它已经被广泛应用到我们生活的各个地方，对于政府来说，这种技术已经应用到航天领域，它所创造的价值也是巨大的，所以它的发展具有前瞻性和广阔性。（3）工业产品面貌的改变。新时代下，工业产品应该具有以下品格：以人为本，尊重客户需求，以客观化、实用性为设计标准，批量生产。要有追求和精神意义，具备美学功能，设计应该容易被理解，并且注重细节。设计者遵循诚信原则，睿智创新。遵循生态原则，简单耐用无污染。具备这些设计原则的设计者才能够潜移默化地改变人们的生活，改善人们的心灵。

2.3工业产品设计数字化发展的趋势首先，软件设计的刚性需求超越硬件设计；物质的、有形的向非物质的无形的转变；智能的设计和第六感应研究逐渐适应于数字化中，并把资讯融入到人们的生活当中，消除隔阂；设计真正实现民主。我们对数字化的揣摩并不是空穴来风，数字化时代的来临是有可能的。

工业产品设计论文篇5

产品形态的基本要素

现代产品一般给人传递二种信息，一种是知识即理性信息，如通常提到的产品的功能、材料、工艺等，是产品存在的基础；另一种是感性信息，如产品的造型、色彩、使用方式等，其更多地与产品的形态生成有关。从技术美学的角度来看，好的工业设计应该首先给用户带来最佳的问题解决方案。产品造型设计正是以此为基础而展开，融合了技术、材料、工艺等成就了一种系统的和谐美。产品造型设计不同于纯造型艺术。纯造型艺术追求纯感性美，可以是自然存在的，也可以由艺术家的灵感产生。作为产品造型设计则必须满足用户的使用需求，形成技术解决方案。可以说，产品造型设计需要用理性的逻辑思维来引导感性的形象思维，以提供问题的解决方案为标准，不可能天马行空地任意发挥。产品形态美不再仅仅是一种视觉感受，它要体现在产品上和与用户的交互过程中，而不是有一个成果了事。产品造型设计是通过形、色、质三大元素给用户以美感影响的。

1、形――空间形态和造型艺术的结合

形是营造主题的一个重要方面，主要通过产品的尺度、形状、比例及层次关系对心理体验的影响，让用户产生拥有感、成就感、亲切感，同时还应营造必要的环境氛围使人产生夸张、含蓄、趣味、愉悦、轻松、神秘等不同的心理情绪。例如，对称或矩形能显示空间严谨，有利于营造庄严、宁静、典雅、明快的气氛；圆和椭圆形能显示包容，有利于营造完满、活拨的气氛；用自由曲线创造动态造型，有利于营造热烈、自由、亲切的气氛。特别是自由曲线对人更有吸引力，它的自由度强，更自然、也更具生活气息，创造出的空间富有节奏、韵律和美感。流畅的曲线既柔中带刚，又能做到有放有收、有张有弛，完全可以满足现代设计所追求的简洁和韵律感。曲线造型所产生的活泼效果使人更容易感受到生命的力量，激发观赏者产生共鸣。利用残缺、变异等造型手段便于营造时代、前卫的主题。残缺属于不完整的美，残缺形态组合会产生神奇的效果，给人以极大的视觉冲击力和前卫艺术感。造型艺术能够表现引人投入的空间情态，如体量的变化、材质的变化、色彩的变化、形态的夸张或关联等，都能引起人们的注意。产品只有借助其所有外部形态特征，才能成为人们的使用对象和认知对象，发挥自身的功能。

通过产品形态体现一定的指示性特征，暗示人们该产品的使用方式、操作方式。通过造型形态相似性如裁纸刀的进退刀按钮设计为大拇指的负形并设计有凸筋，不仅便于刀片的进退操作暗示它的使用方式，许多水果刀或切菜刀也设计为负形以指示手握的位置。通过造型的因果联系如旋钮的造型采用周边侧面凹凸纹槽的多少、粗细这种视觉形态，以传达出旋钮是精细的微调还是大旋量的粗调；容器利用开口的大小来暗示所盛放东西的贵重与否、用量多少和保存时间长度等。

通过产品形态特征还能表现出产品的象征性，主要体现在产品本身的档次、性质和趣味性等方面。通过形态语言体现出产品的技术特征、产品功能和内在品质，包括零件之间的过渡、表面肌理、色彩搭配等方面的关系处理，体现产品的优异品质、精湛工艺。通过形态语言把握好产品的档次象征，体现某一产品的等级和与众不同，往往通过产品标志、常用的局部典型造型或色彩手法、材料甚至价格等来体现，如标志“Braun”象征剃须刀无与伦比的档次，象征物主的富有及地位但仅作为计时用的金表等。通过产品形态语言也能体现产品的安全象征，在电器类、机械类及手工工具类产品设计中具有重要意义，体现在使用者的生理和心理两个方面，著名品牌、浑然饱满、整体形态、工艺精细、色泽沉稳都会给人以心理上的安全感，合理的尺寸、避免无意触动的按钮开关设计等会给人生理上的安全感。

2、色——情感与文化的象征

色作为产品的色彩外观，不仅具备审美性和装饰性，而且还具备符号意义和象征意义。作为视觉审美的核心，色彩深刻地影响着人们的视觉感受和情绪状态。人类对色彩的感觉最强烈、最直接，印象也最深刻，产品的色彩来自于色彩对人的视觉感受和生理刺激，以及由此而产生的丰富的经验联想和生理联想，从而产生复杂的心理反映。产品设计中的色彩，包括色相明度、纯度，以及色彩对人的生理、心理的影响。色彩对室内空间意境的形成方面有很重要的作用，它服从于产品的主题，使产品更具生命力。色彩给人的感受是强烈的，不同的色彩及组合会给人带来不同的感受：红色热烈、蓝色宁静、紫色神秘、白色单纯、黑色凝重、灰色质朴，表达出不同的情绪成为不同的象征。产品设计中的色彩暗示人们的使用方式和提醒人们的注意，如传统照相机大多以黑色为外壳表面，显示其不透光性，同时提醒人们注意避光，并给人以专业的精密严谨感，而现代数码相机则以银色、灰色以及更多鲜明的色彩系列作为产品的色彩呈现。色彩设计应依据产品表达的主题，体现其诉求。而对色彩的感受还受到所处时代、社会、文化、地区及生活方式、习俗的影响，反映着追求时代潮流的倾向。

3、质——材料质感和肌理的传递

人对材质的知觉心理过程是不可否认的，而质感本身又是一种艺术形式。如果产品的空间形态是感人的，那么利用良好的材质与色彩可以使产品设计以最简约的方式充满艺术性。材料的质感肌理是通过表面特征给人以视觉和触觉感受以及心理联想及象征意义。产品形态中的肌理因素能够暗示使用方式或起警示作用。人们早就发现手指尖上的指纹使把手的接触面变成了细线状的突起物，从而提高了手的敏感度并增加了把持物体的摩擦力，这使产品尤其是手工工具的把手获得有效的利用并作为手指用力和把持处的暗示。通过选择合适的造型材料来增加感性、浪漫成分，使产品与人的互动性更强。在选择材料时不仅用材料的强度、耐磨性等物理量来作评定，而且考虑材料与人的情感关系远近作为重要评价尺度。不同的质感肌理能给人不同的心理感受，如玻璃、钢材可以表达产品的科技气息，木材、竹材可以表达自然、古朴、人情意味等。材料质感和肌理的性能特征将直接影响到材料用于所制产品后最终的视觉效果。工业设计师应当熟悉不同材料的性能特征，对材质、肌理与形态、结构等方面的关系进行深入地分析和研究，科学合理地加以选用，以符合产品设计的需要。

优良的产品形态设计，总是通过形、色、质三方面的相互交融而提升到意境层面，以体现并折射出隐藏在物质形态表象后面的产品精神。这种精神通过用户的联想与想象而得以传递，在人和产品的互动过程中满足用户潜意识的渴望，实现产品的情感价值。

形态观塑造的必要性

设计意味着创新，这决定了必须用发展的观点来看待设计及其形态，不然所设计的产品就会丧失生命力。消费者在选购产品时，往往也通过产品形态所表达出的某种信息来判断和衡量是否与其内心所希望的一致，从而最终做出购买的决策。不同的时代都有自己的设计语言，时代在发展决定着设计师应不断地培植新型形态观，成为引领消费的先行者。以苹果公司所产个人电脑的设计为例，G3时代，人们看到的是多彩、透明、绚丽的外观，体现活泼的气氛、给人时尚的感受；在G4时代，呈现的是半透明、银灰色的外观，每个细节都体现着科技时尚。两下相比，人们会觉得G3电脑已不属于当前时代，因为它在视觉上已体现不出当前时代的气息，缺乏属于当前时代的设计语言；G4电脑则体现出理性、前卫，引领时尚潮流。关注NOKIA手机造型的趋势与走向，可以发现其产品造型在保留本产品品牌形象DNA的同时增添了几分时尚与动感的色彩，这些在以前的系列产品中是很难见到的，因为用户现在需要这种时尚元素与之共舞。

从苹果和NOKIA的例子可以看出工业设计师的形态观是社会生活文化时尚的缩影，需要这种积极向上的形态观，走在时尚前面。

形态观的塑造历程

1、领悟生活的真谛

工业设计要以用户为中心，为人与技术之间的沟通而提供解决方案，让理性的技术获得一种感性的表达。而这是建立在设计师对生活深入理解的基础之上，源于生活体验和对事物的深刻洞察力。因此，设计师应该做生活的先行者。

三菱汽车设计部经理布雷一向以提供触动人心、尽情享受人生、充满情感与灵性的汽车为其设计理念。他认为上流的时尚并非源自上流社会，而是源自街头普通人群，设计师应当从各种艺术中吸取设计灵感。他为三菱打造了全新的汽车设计概念——3P精神Precision、Performance、Passion(完美精确、极至表现、富于热情)。每一辆三菱车的设计都体现这种精神，我们能感受到这种3P精神是领悟了生活的真谛，是对生活的一种完美追求。

书籍、电影、图片、电视、网络等传递的各种信息，正悄悄地改变着整个世界，当我们观看一场电影、一场球赛，当聆听音乐或轻盈漫步时，都可能获得体验，正是这些体验会激发创意灵感。作为工业设计师，最重要的就是对这些体验加以理解和升华，以感性赋予产品使其造型充满人文关怀。

2、对传统文化的传承和对新生文化的创造

文化是工业设计的核心所在。工业设计是其民族文化的形象写照。工业设计在反映民族文化的同时又创造着新生文化。在设计史上出现的各种设计风格，都是在科学技术发展所带来的新生文化之下诞生的。如文艺复兴时期的设计，受到文艺复兴运动的影响，一反中世纪刻板的风格，追求富有人情味的曲线和优美的层次。17世纪中期以后，欧洲进入了一个新的历史时期，出现了巴洛克和洛可可等浪漫主义的设计风格。接下来的资产阶级革命，推动了资本主义的发展和大工业生产，促进了技术革新和各种新思潮新思想的出现，现代主义、后现代主义及各种风格流派等设计都因为新技术的运用、新产品的出现、新思想的传播，形成了新的文化主流。正是在传统文化的基础上形成的新生文化，使设计师产生了新鲜的灵感，时尚、前卫的设计便由此诞生。

中华民族五千多年的历史，不仅拥有优秀的造型艺术累积，也有着优秀的文化传统。中华民族特有的传统文化是我们开发现代文化和现代设计的巨大资源和宝贵财富。作为工业设计师要真正理解和消化我们的传统艺术，追根寻源，把握传统文化的精神内核融入到我们的产品设计之中。在重新整合的基础上注入新的形态艺术元素，以创造出更具民族精神和美感的优秀设计来。一件产品要更贴切反映时代或引领时尚，必须以传统文化为原点，清晰了解其来龙去脉，并预测其趋势走向。空间意境、时代气息、科学技术、哲学历史、文化传统、风土人情等都为造型设计提供源泉，用这种观念去思考设计产品的形态，定会给用户带来意外的惊喜。

3、本土化与国际化相结合

科学技术进步加速了文化的发展与沟通。不同文化的相互碰撞与融合需要设计师具备开放的设计观。在我们民族原有的生活方式与外来的文化和生活方式的对立、交流与整合过程当中，工业设计师应当在吸取和借鉴中走向现代化，并最终形成具有本民族特色的新型产品形态观和设计观。本土的环境氛围和历史文化是设计师思考的一部分，同时也要开放，尝试用国际现代设计语言表达我们的感受、美学意识及文化背景。文化以经济为基础。随着经济全球化，外来文化的冲击会越来越大，但这并不意味着必须抛弃我们的文化去模仿西方的设计思想，只有植根于本民族优秀文化的基础之上，又不断吸收当代先进的设计思想、理念，才能真正提升本土的工业设计水平，立于世界文化之林。

结语

在人类发展的早期我们的祖先便尝试打制石器的“减法”造型和冶陶的“加法”造型。人类对形的认识和形的塑造（即造型）经过了一个漫长的进化过程。仔细审视这一过程，不难发现的造物活动实际上就是造型活动，而这种活动正是建立在对形的感受和认识基础之上。大自然是最杰出的设计师，自然形态作为设计造型的优秀摹本是经过千万年的缓慢进化而来，人造形态的变化则越来越快，可谓是日新月异。在设计的过程中，人们一面创造着众多现实形态，另一面又参照着自然形态，在表现、摹仿、整合的基础上创造出新的形态。如何创造和设计出使人感到美好和愉悦的形态，对于设计师而言不仅仅是一个形态问题，从本质上讲，要为人类创造新的生活和培养人类对形态新的感知方式。

工业设计师形态观的塑造是一个长期的积累过程，同时又是一个滚动发展的过程。它应该与时俱进，又同本土文化一脉相承，形成一种互动关系。在反映设计文化的同时，推动着设计文化的创新，在互动过程中形成默契。科学技术与艺术的结合是在不断的进步中展开和提升，新的设计形态观必将随着时代的发展、科技和人文艺术的发展而更新。未来的工业设计师必须从新的观念出发，从科技、功能、材料到美学形式和价值，关注产品的所有方面。新时代、新技术和新的社会要求，日益扩大着与设计师之间的距离，社会物质财富丰厚，科技高度发达，人们的精神需求日益高涨，要求工业设计师学会尊重人的个性化需求、审美和价值观，并且重视传统给予人的影响和力量，建立辨证的科学形态观，以符合新时代要求又具有中国特色，促进社会可持续全面协调发展。

参考文献：

[1]邵龙赵小龙，走近人性化设计空间[M]，河北美术出版社,2003

工业产品设计论文篇6

1.2产品包装可以增加商品的附加值

目前，对现代商品进行包装设计除了最开始的保护商品的目的，还需要满足消费者在很多物质和精神享受方面的各种需求。一般商品进入市场的最后一道步骤是包装，它的作用层次关系主要有以下几个方面：第一，保护产品；第二，便利产品；第三，美化产品。这是一个由物质慢慢进入精神的范畴，产品包装最高层次的终极目标是使产品实现它较高的附加值，从而为产品创造更多的商机。所以，产品的包装设计在营销推广方面的重要性现在已经越来越受到人们的重视，也就是说现在让人们已经开始用战略的眼光来重新看待产品的包装。在一开始的时候，包装还没有被提到设计的高度，通常都是把产品包装看作是保护产品的外壳。但是，随着市场经济的发展，市场竞争渐趋白热化，产品的包装设计也越来越被商家所重视。因此，在提升产品在市场中的核心竞争力方面，除了可以从提高产品的质量方面，还可以从产品的设计包装方面来提升产品的竞争能力，也可以说产品的包装已经成为市场中商品的一个新卖点。

1.3产品外在包装所提供的第一印象对消费者的购买与否起着关键作用

现在，我们正处于知识经济时代，伴随着科学技术的发展、信息在全球范围内的传播，所有厂家的商品质量之间的差距越来越小。当前，甚至可以这样说：我国几乎所有的企业生产的产品之间在质量方面差异不大，甚至没有优劣之分。所以消费者对商品质量的好坏与优劣很难从肉眼上把握，在一定程度上来说是需要从产品的包装上进行分析，消费者会根据产品包装的精美程度来决定是否购买商品。更为重要的是现在的消费者对满足它们独特条件的产品的需求也越来越强，也就是说对产品高附加值的需求越来越大。所以，在这样的需求前提下，独特的包装设计可以在某种程度上满足消费者的需求，使消费者获得某种心理、情感的满足，从而会影响消费者的购买和使用。

2产品包装的原因

2.1生产的工业产品为了保护其质量和确保商品生产后的美观

生产出来的工业产品，再加上对其精美的包装可以在很大程度上提升产品价值，为商品提供了更加精美的外观，为消费者提供更加好的视觉效果，吸引消费者的注意力，增强消费者对该商品的购买欲。可以更好地实现产品的价值，为商品增加更多的附加值。

2.2产品进行包装是为了更好地满足人们在心理和情感方面的需求

通过对商品的包装可以使商品活灵活现地展现在消费者面前，对商品起到画龙点睛的效果。产品的外部包装能够很好地满足消费者心理上、精神上、文化上的需求，进而可以更好地促进商品销量。自古以来，人们对美的追求是一直不变的，人们都会喜欢美的事物。从一开始人们对美和青春的追求是没有改变的，一般来说，人们对商品的购买，不仅仅是商品本身，而是人们对自信、英姿、青春、美貌和时尚的感受。所以，很多迅速建立的品牌，精美的包装设计正是可以让商品富有年轻、青春、健壮、雅致、丰满、整洁、力量等这一切可以给你的感觉。

2.3商品包装可以增加产品附加值，提高商家的利润

对产品进行包装可以更好地展现商品的价值，体现商品的作用和功能，并且可以通过设计者的设计用更加生动活泼形象的方法来体现商品的功用和价值。设计者精心安排、巧妙设计可以更好地吸引消费者，帮助厂家更好地卖出产品，促使商品更好地被卖出，并且在精心设计后能够更好地增加商品的附加值，帮助厂家提高商品的售价，为商家提供更高的利润，更好地实现商品的价值。

3产品包装的作用

现在对产品进行包装设计最主要体现在增强产品的核心竞争力上。市场经济中，商品竞争激烈，各大商家在商业利润的驱动下，现在很多产品的包装设计演变成了一种过分的包装设计，为了使商品包装的附加值发挥到极致，产生了产品包装设计的变异，这导致商品包装最开始的目的发生了转变，对商品进行包装的原始目的已经被慢慢地忽略了。当商品开始投入使用时，商品包装的使命便走向了终结。然而，随着科学技术的发展，以及西方文化和西方价值观念的渗透，包装已经不仅仅是商品的保护壳了，现在它的作用已经实现了转变，它带给消费者的是地位彰显和体现时尚品味的视觉感觉。这样一来便使得商品包装的附加价值更加突出、更加强烈、更加明显，并且使商品的附加值走向了极端，甚至发展到越来越背离现实生活轨道的地步，从而出现了大量的华而不实的商品包装。在现在很多商品都是通过对产品进行包装，从而实现产品对人们的视觉冲击，实现美化商品的目的，可以实现商家对销量的需求，大量增加商品在市场中的销售量。现如今，产品包装是现在很多企业进行商品市场营销的一种手段，这是市场营销的一种重要策略，这是很正常的现象，是一件无可厚非的事情。然而，现在在市场中很明显的可以看出来，很多商品的包装已经到了华而不实的地步，这在很大程度上就是一种资源浪费，在市场中出现的各种各样，形态各异的礼品包装、高档包装这只是让消费者得到了商品繁琐的包装外壳，并且消费者要付出比产品成本高出好几倍的价钱来购买商品，这是一种很不值得的交易。

4商品包装合理化的相关建议

4.1产品包装的设计者要进行人性化的设计

包装设计者要本着节约资源、节约成本的要求，对包装进行合理化设计。其设计的观点要有新意，要能够自主创新，产品的包装设计不但要体现设计者个人的创意和个性，而且还要能够把文化、传统、情感、环保等观念一起融入到一个小小的产品当中去，要让它成为人们美好生活的一部分，以及成为人们文化的一部分。

4.2包装设计者要清楚地明白本国的人土风情

包装设计者不但要对消费者的需求心理有一个很好的把握，同时还要很好地了解本国的传统文化、地方特色、民间工艺等。现在的消费者对产品进行消费已经不仅仅是要满足其对产品功能的需求，消费者们还希望在购买产品时能够很好地体现消费者自身的品味与个性，成为它们对于环境保护意识中符合道德和美德的工具。作为包装设计人员还要对该地区的风土人情、文化传统有个较好的了解，并且还要对现代美学有较深的研究，对消费者的消费心理也有一定的研究，并且能够很好地理解消费者的消费心理。只有在各个方面有一定的理解才可以设计出具有时代气息、文化内涵、又能满足人们需求的包装，才能够更好地彰显和突出产品的特色和功能。并且，这样也可以更好地彰显产品的附加值，更大地促进产品的销售量。

4.3商家要有正确的包装设计理念

商家要把握好产品包装的力度，不能够一味的追求华丽的包装设计，从而使得产品变得华而不实。商家要有环保、节约的理念，同时也要很好的迎合消费者消费的心理需求。

工业产品设计论文篇7

2绿色工业产品的市场前景

尽管我国早于1993年就开始实行绿色标准制度，并制定了严格的绿色标志产品标准，但其实施情况并不能让人满意：上海（我国最大的工业和消费城市），每天产生好几十万个不能回收的一次性餐盒，大自然需要200年才能消化掉它们，常年累月同废水、废气等一起挤占着我们人类的生存空间。好在，越来越多的城市快餐盒已改成可溶解的材料，大型商场、超市也在积极推广布袋或纸袋的使用。而在国际市场合格的绿色产品更是企业的通行证，越是发达的国家，消费群体更能意识到蕴含在产品里面的生态价值，并接受它们。这对绿色设计提出了更高的要求，因为只有无公害、能耗低的产品才能被大众接受，才能被市场认可，方能走向市场。

工业产品设计论文篇8

色彩设计与产品的形态、结构、功能要求达到和谐统一，是色彩设计成功的重要标志。

例如，消防车都采用红色为主体色调。这是因为红色让人联想到火，红色有很好的注目性和远视效果，使消防车畅行无阻。同时红色能振奋人的精神、激发人的斗志。因此，消防车采用红色充分发挥了其功能作用。

家用空调、冰箱等工业产品，其功能是降温和保鲜，宜采用浅而明亮的冷色。卫生用具和医疗器械采用浅色；军用产品采用隐蔽自己、欺骗敌人的迷彩色和绿色；工程机械为了安全和引人注目，采用明度较高、纯度较低的黄色和橙色为主色调等等，都是从产品的功能特征和色彩的功能作用相结合起来的选择。

2.满足人机协调的原则

色彩设计应使操作者心情愉快、有安全感，不易产生疲劳，这样才能达到操作准确，工作效率提高的目的。

例如，一般机床设备的底座、床身等，宜采用沉重的颜色，给人以安全感;工作台、滑块等宜采用浅色，消除沉闷感;满足操作准确、人机协调的要求。

3.满足环境的要求

色彩设计不应囿于产品本身。而应着眼于整个环境。使产品的主色调与周围环境相协调，并成为环境中的有机组成部分，给人们创造一个良好的色彩环境，使人心情舒畅、工作愉快、安全生产、提高效率。

（1）自然环境是设计师首要考虑的产品色彩基调的主要因素。在炎热的工作环境下，产品色调应给人以清凉、沉静、安定的感觉，宜采用纯度低、明度高的冷色为主色调；在寒冷的工作环境，产品色调应给人以温暖的感觉，宜采用纯度高、明度低的暖色为主色调。

（2）工业环境

①作业环境要求工业产品，如在户外工作的运输、建筑等工程机械，为了能在环境色中显现出来，使其具有很好的视认度和关注感，宜采用纯度和明度高、与背景色有强烈对比的色彩（如黄、橙、红）。另外，还可采用对比强烈的复合色彩，或添加必要的装饰色带，以增加动感。至于在室内使用的工业产品，例如，医疗卫生设备，宜采用浅淡、明快、柔和的冷色调或暖色调，能及时发现脏污，进行清洗，同时也使病人感到安全、亲切。

②照明环境

作业场所的照明环境有自然光和人工照明。产品的本色只有在自然光的条件下才会不失真的显示出来。而人工照明环境中，产品的色彩会因光色的效果不同而有所变化。所以，设计师应考虑照明光源的显色性、色表及照度对配色的影响。只有将产品色彩与照明环境协调统一起来，才可以获得预期的色彩效果，更好的发挥色彩的功能。

③噪声环境

为了给人以宁静、柔和的感觉，宜采用纯度低、明度适中的冷色调。绿色工作环境能"降低"噪声的效果，保护工人的听力。所以，噪声较强烈的工作环境里，墙面宜采用浅绿色调。

4.符合美学法则

①色彩设计的对比和调和

色彩的对比可以使两个要素的质或量被特别强调，使其显示各自的特质和生命力。但是，产品作为一个整体，不允许色彩的混乱、相互割裂。要注意色彩的有机联系，使之成为一个有机的整体，才能使产品充满生气、稳健、亲切的感觉。

②色彩的均衡与稳定

配色的均衡感和稳定感，是达到视觉的均衡和稳定的有效方法。特别是对于形体结构不对称、不稳定的产品，利用色彩的轻重强弱感，达到视觉上的均衡与稳定。例如，配置明色在上，暗色在下则安定，反之则有动感。

③配色的节奏与韵律

利用色彩的节奏与韵律使造型获得动感，是现代工业产品造型设计的一个重要特点。色彩的节奏、韵律与线或形的变化相结合，或产生流畅而连续的运动效果，或产生间断、突变的跳跃式运动效果。

④配色的比例与分割

配色的比例和分割是随形状及其组合而产生的。利用色彩的对比和调和，配色的比例和分割，以及色彩的功能作用，可以强调造型形式的比例美特征。

5.符合时代的审美要求

时代的变化和发展，人们的审美标准也随之变化。在某个时期或某个地区甚至世界范围里，某些颜色受到人们的欢迎并广泛流行，成为“流行色”。流行色具有强烈的时代特征，因而在一个时期内成为广泛使用的颜色。工业产品的色彩设计，也应充分考虑使用流行色，以符合时代性要求。

6.注意色调的选择、重视着色工艺和经济效果

一般，工业产品的主色调为一色或两色。主调的选择与着色工艺和经济性密切相关。一般来说，主色调愈少，着色工艺愈容易，经济效果好；反之。着色工艺复杂，经济效果差。

7.注意色质并重

工业产品设计论文篇9

2.1工业设计是关于“计策”的审美实践

工业设计的创造过程和表现形式,都和产品的审美息息相关，随着日常生活审美化的积极运作，工业设计已经上升为日常生活的艺术转化，工业设计所蕴含的审美艺术在生活中随处可见。视觉文化的后现展，使工业设计演变为与符号价值相融合，有规划地提供了让人们陶醉于观赏、尝试生活时尚与风格的物质载体——产品,使它既成为生活日用品，又总是以审美的形式呈现日常生活,并使日常生活具有某种特殊的风格。工业设计的目标是以创造性的活动来实现日常生活的改造，通过全新的产品视觉形象和功能体验来丰富人们的生活。这种有关“计策的美学”的工业设计实践,是以物质性的方式来体现文化特性的。

2.2工业设计提供了“消费者的生产”实践

工业设计所涉及的是一种日常生活用品的审美实践，该种审美实践因蕴含深厚的物质性而呈现出深刻的从属于大众文化的文化属性。工业设计过程中始终坚持大众化的方向和立场,它既注重于审美消费的生活、又关注如何把生活融入到审美愉悦之中的双重性,正好与大众对新风格与新体验的追求、对新的生活方式的建构联系在一起的。工业设计已然成为日常生活审美化的一种实践艺术，应该具备以下基层含义：日常生活以大众性产品的审美方式呈现,大众以审美的态度对待日常生活中的日用品,面对日常生活物品时大众的鉴赏力等。

工业产品设计论文篇10

工业设计是通过设计者的设计能力，对产品的功能和造型以及颜色等信息作出合理的规划，其设计美观体现在设计图纸上，其设计理念体现在具体产品中的重要工作。工业设计主要针对产品而言，大到汽车飞机，小到鼠标键盘，生活中我们在使用的所有商品都是工业设计的表现。从实际生活中我们发现，很多商品在销售过程中被消费者否定的理由是“不好看”。而对于这种解释我们只能对产品的设计提出质疑，那么究其根本就是其美学理论没有完美的融入到工业设计中去。正如一位设计师提到：“装饰的魅力就在于他能在不改变物体的情况下使物体得以改变”。那么美学理论在工业设计中最重要的意义就在于，他能够提高商品的美观，从而促成商品的销售。在很多西方国家已经将美学理论下的工业设计视为经济发展的重要因素，甚至于视为综合国力的体现。

在全球一体化的今天，其时代背景对工业设计的要求有了新的指标。目前我国内非常流行代购，通过让朋友代购的方式买到外国的商品。在这里我们是否深思一下中国作为小商品世界第一输出国。其零售业的发达程度远远超过世界所有国家。而我国民为什么还要从其他国家购买商品呢？我们在这里应该正视到自己产品的不足。我们从全球角度来分析，一些历史悠久的品牌确实对其产品的设计有独到的见解。这便是美学理论在工业设计用起到的至关重要的作用。

二、美学理论与工业设计的构成方式

（一）工业设计中的美学思想

工业设计中的美学理论要体现在人们的物质生活中，要从人们社会规律中找到方法和构成方式。要遵循体验者作用于产品上的感知，所谓工业设计就是在O计人们心中最理想的使用产品。美是一种互换心灵于精神的体验，工业设计中美的体现要实用于这种体验，将源于生活中的美，高于生活，方能给工业设计带来全新的美学思想。

其具体构思方式为：首先计划构思的形成；然后视觉传达的方式；最后计划实施的具体实践。在美学基础之上做出对产品需求的考虑，完善设计构思落图纸之上。根据美学理论中对产品的表达方式做出人们更易于接受和欣赏的视觉形象。在实践中展开对产品设计上的不断需求。达成美学理论与工业设计的完美结合。

（二）美学理论促进工业发展

我国现阶段对于国际形势的分析尚处于仅为了解的状态，我国并非没有出色的产品。只是出色的产品没有基于美学理论为基础。我们要向世界先进设计的产品看齐，从美学理论出发，去完善美学理论没能促进工业发展的根源。设计师在寻找设计灵感时，应该对设计产品的用户体验上追求美学理论的实现。从中国消费者的审美习惯出发，去塑造具有中国特色的艺术产品。

中国的工业设计要在未来发展中达到世界先进水平是离不开美学理论支持的。只有中国工业设计完美的体现其美学理论才能做出具有中国特色美感的工业设计。将美学理论巧妙的体现在工业设计中，将有利于我国工业设计发展的进程。其美学理论的形成是需要长时间的积累与实践来完成的，在这样的过程中我们要向世界顶级设计看齐，从人们的审美需求上给予用户体验。工业设计中美学理论必将得到完美体现。为我国的工业设计带来全新的时代。

三、美学理论在工业设计中的应用途径

（一）形式美学在工业设计中的应用

形式美学（Formalism Aesthetics）的理论概念，注重强调美的形式，在线条、颜色、形体、声音、影像、文字等多种表达方式的组合关系中体现工业设计的表现方式。[1]或产品结构中的美学观多工业设计的表达。在工业设计中产品的颜色属性、材质结构、装饰美化、使用形态甚至声音与文字描述，都是工业设计中形式美学的表达范畴。人类对形式美学的研究从远古就开始了，在古希腊时期，毕达哥拉斯学派提出过“数是万物的本源”的最早期美学理论，和“黄金分割”定理的美学表达形式。形式美学将抽象的美学理论具象化。在产品的声、质、色、行以及物质材料的属性中，客观存在的形式因素，通过现代工业设计来形象化传达美的信息。其表现形式多样化，对设计师的考验也极具时代特色。

本文以最早的可口可乐瓶的轮廓设计为例。可口可乐最初的设计理念要求消费者在灯光昏暗的酒吧中对其商品具有高度的辨识力。当时需要甚至在黑暗中是独特的和引人注目的-立刻认出，可口可乐瓶轮廓是工业设计可以追溯到1915时，可口可乐公司要求其瓶供应商，即使在黑暗中一个新的瓶，将独特的和立即可识别的设计杰作。设计师Earl R. Dean接受了挑战，从人类对于视觉的第一冲击力构造瓶体形态，旨在提出一个基于饮料的配方设计。从而为可口可乐产品找到参考图像。而其最终以红色的具有激烈表现形式的原色为元素设计了瓶盖。选择以极具手感握触感的流线型制作了瓶身。创造了标志肋瓶形，为我们今天所熟悉和喜爱的历史性设计。在工业设计上体现了形式美的重要表现力。

人类可以通过听觉感官的享受，产品优化的美感，以及不同材质的丰富，来达到使用中的愉悦。所以具有审美意义的传达，是情感归属的方式。

工业设计中需要形式美通过一定规律的组合共同生成。[2]组成方式的规律源于历史变化中人们的审美原则。这种规律是客观存在的，来自于人们在社会生产中对自然界的概括和总结。产品形式美就是要将这种自然规律灵活的应用于产品的设计中去。

（二）技术美学在工业设计中的应用

技术美学（Technological aesthetics）是研究产品设计和商品文化中，有关美学问题的应用美学理论。技术美学是在本世纪现代技术进步的新的美学理论。[3]工业设计中大量技术美学得以应用。其最终理想是科技文明的发展不断进步促使人类生活标准的提高。技术不只是生产商品，为了更好的使用商品，技术美学为工业设计提供了大量可以实际应用的美学理论。

现代工业中很多技术美学应用的实际案例，如物理抛光技术的引用（电镀）。在很多应用于生活中的金属产品如水龙头，座椅，钢笔，文具盒等，在其金属材质的使用中，我们长久以来发现，很难避免生锈的问题。自从使用了电镀技术，所有的技术材质都发走了美感的飞跃。从功能上延长了使用寿命，从美感上深入了设计美学理念。另其精巧的设计结构，和光滑手感契合人们的使用方式。而且设计美学还体现在化学领域。近些年问世的硅胶牙刷，对化学元素硅胶做出了完美的诠释。让消费者使用中更为舒适，也从技术美学上给工业设计中美学理论更近一步的升华。

其技术美学在工业设计中应用更为广泛的是电子产品。而其中最为典型的案例是人们现在普遍使用的职能手机。在新时代科技高速发展的过程中，从传统按键手机迈向了触屏时代。这是及技术美学在工业设计上的完美体现。在智能手机发展的过程中我们发现，从前使用率很高诺基亚在一段时间内离开了我们的视线。就其原因在智能手机开发初期，诺基亚在触屏上没有下很大研究，而将设计重点放在了多键位的操作键盘上，没有从人们使用方式上打开设计美学的大门。最根本的原因，事物不断发展更替轮回，美学思想不断在对立中发展。而技术美学也在不断迎合人们增长的审美观念。本文引用苹果公司为例，从iPhone 3到iPhone 7，十年间苹果公司相继了13款产品，在技术美学上给工业设计提出了全新推动。从其质朴简单的外形，更符合人体工程学设计理念。从技术实现到系统文化都阐明了技术美学的应用。以设计表现功能已经成为现代技术美学在工业设计上的实现基础。

（三）社会美学在工业设计中的应用

社会美学（Social aesthetics）艺术家金惠敏先生最新在《消费时代的社会美学》一文中美学符号化的学术命题。[3]其应用于工业设计中，表现为对产品社会化的重要标志。即通过工业设计来实现产品的实际用途和使用形式，从而以产品为媒介影响人们社会化行为。工业设计在基于社会美学的基础之上，要考虑产品的文化理念和实际体现方式，应该满足人们对社会需求的精神需求。其产品设计理念要融于自然。一方面人们对于产品的需求为导向，另一方面工业设计中要贯穿社会自然与积极理想的结合，并且以美学理论的形式表达出来。这是对社会美学与工业设计的集中体现。以绿色健康为倡导的社会美学核心理念是工业设计重要方向。

本文以55度杯为例，2015年1月，“北京五十五度科技有限公司”自行设计和研发生产的一款“快速变温水杯”，被人们热议为“喝水神器”因其强大功能在消费市场上，成为了各大电商争相销售的新产品。因其“瞬间可以将所有高于55度的液体冷却，也能把低于55度的冷水加热止55度。而被消M者高度认可。其使用原理让人们高度认可的根本在于，它完美体现了社会美学在工业设计中的应用。他的绿色环保理念为工业设计提供了新的应用思考。在其用途与使用形式上更为贴近消费者的使用需求，从而得到了高度认可。这是社会美学在工业设计中的升华。

在我国传统思想中以人为本的人文关怀理念，体现了自然社会对工业设计的美学内涵。工业设计中社会美学理论注重价值体现和实用精神。在科技高速发展的时代人们对社会美学的追究与日俱增，以社会美学来平衡高科技带来的心灵恐慌。

结语：工业设计促进了工业发展，通过美学理论的表达对产品给予全新的审美体验，是自然社会中审美需求的反应。在分析多方理论的基础之上，对工业设计中的经典案例做出分析。得出以下结论：在形式美学工业设计中设计者要注重形象感官的体验；技术美学工业设计中要注重消费者的使用功能；在社会美学在工业设计中要基于人们对产品的需求中的人文关怀。希望工业设计师们可以从人类长久以来对美学理论的实践中发现设计灵感，给予设计产品全新的使用体验。

参考文献：

工业产品设计论文篇11

一、河南地域文化的价值

历史文化与一个地域的经济发展是密切相关的，我国每个地区都有其独特的历史背景，由此产生的文化元素往往成为区域发展的推动力。河南是中原文化的发源地，由于河南特殊的地理环境及人文状态，造就了其独特的工业发展环境。近年来，河南省内工业经济保持了良好的发展姿态，政府宏观指导下产品质量不断升级，吸引了大批国内外投资者参与投资活动。

河南地域文化的价值如下：

1.发展价值。中原文化是五千年中华文明的缩影，反映了中华文明发展的轨迹，折射着中国历史发展的脉络，凝聚了中华文明的发展成果。专家指出，通过深入研究中原文化，能够全面认识到我国早期社会发展变革的过程，尤其是中原地区的民族文化历程。社会发展至今，许多悠久的历史文化依旧指导了相关产业的发展，带动了区域经济及文化事业的快速进步。

2.指导价值。经过很长时间的积累，中原文化已经发展成为东方文明的典型代表，受到了国内外历史研究学家的高度赞扬。中原文化在精神层面建构的文化理想，已经成为全人类共同的文明成果。如天下大同的文化气度、天人合一的理念境界、尊道贵德的理性气质、仁爱的处世理念。

3.递进价值。中原文化产生的新思想、新知识、新技术有力地推动了中国经济社会的发展及中华文明的前进。从周朝的“封邦建国”到北宋文官制度的全面繁荣，从北魏孝文帝改革到王安石庆历新政，中原大地上的每一次重大改革都推动了中华民族政治文明的进步。

4.人文价值。科学发展观指出了构建社会主义和谐社会的重要性，人文和谐是当代社会改革的先进思想。河南地域文化显现出了深厚的人文价值，尤其是中原文化中的民族精神、人文理念、历史教训等，均是构建当代人文环境的基本要素。

二、工业设计创新的指导理论

作为工业经济大区，河南不仅是中原文化的核心区域，也是未来我国国民经济发展的重点地区。工业是我国三大产业的重点，全面推动工业经济的改革有助于国民经济的提高。设计环节是产品研发生产的第一步，只有在设计时控制工业产品的质量，才能带动河南工业品销售额的增长，为企业带来丰厚的经济收益。

基于河南地域文化的工业创新设计需考虑以下理论：

1.文化理论。河南作为一个历史悠久的文化省区，其蕴含的理论知识及文化内涵是极为丰富的。工业产品设计必须要引入文化因素，这是彰显河南文化特色的有效途径，也是结合河南地域文化特征发展经济的有利因素。企业在实施新款产品设计时把汉字文化、诗词文化等要素添加到产品中，可大大提升工业产品的美学价值，使其在市场上的经济价值有所提高，获得广大客户对产品质量的一致认可。

2.改革理论。经济全球化及区域经济化的发展对河南工业产业造成了不小的冲击，面对全球化带来的挑战和机遇，工业化设计必须坚持创新改革的道路才能实现产品价值。创新理论指导产品设计表现在多个方面，如外形包装、推广宣传、品质改良及技术更新等，这些都是工业设计需要思考创新的。

3.环保理论。近年来工业化生产引起的环境问题受到了广泛关注，环境保护已经不只是经济发展模式的问题，在有些国家已经成为影响社会稳定的重要因素。早期我国工业经济发展以牺牲环境为代价，这与新时期科学发展观思想相违背。环保理论是工业设计创新的重要思想，倡导国内工业企业朝着“节能减排、生态绿化”的方向改进。环保理论要求企业设计时从原材料、生产工艺、运输包装等方面加以更新调整，实现产品生产的“零污染”。

4.价值理论。经济学理论要求市场上的产品必须具有现实的价值意义，失去价值的商品无法满足人们日常生活的需要。价值理论是工业设计的最基本要求，设计人员在规划新产品时需遵循客观的价值规律，结合市场行情及河南文化特色完成设计工作。当然，价值理论指导设计并非盲目地追求价值，也要考虑实际生产成本及市场需求等问题。

三、基于河南地域文化设计的科学方法

工业设计属于系统性的研究规划活动，其多数运用于企业对某个新产品的研发设计工作。河南是中原经济区的核心命脉，也是未来中国经济产业的主要发展区域。设计是任何一个产品项目研发的初始阶段，提高产品设计质量对其后续生产加工有直接的指导作用。鉴于河南地域文化对区域经济发展的推动作用，设计人员应编制一套完整的设计方案，以保证所设计产品的经济价值。

1.前期分析。企业推广产品研发方案之前，应收集与产品相关的各项信息，尤其是市场营销过程需要面对的质量问题。前期分析的作用在于找出同类产品或相似产品的销售状况，通过其他工业产品特点指导新产品的设计工作。如基于河南地域文化的工业产品设计，应主动联系本区域历史文化的内涵，把区域文化特色元素融入产品中，从消费者的实际需求情况展开设计工作。工业设计包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、建筑设计等，企业应从河南省的市场行业出发安排设计规划。

2.选定文化。丰厚的文化蕴涵造就了河南省经济发展的新局面，也符合现代化工业产品特色元素的融合需求。坚持工业设计的改革创新需从多方面开展工作，尤其是文化元素的合理选择及巧妙运用。如工业设计运用了工学、美学、经济学等不同的学术理论，设计人员要考虑理论学术的运用需求，筛选象征河南的特殊文化要素，同时在筹划工业设计时，要考虑到本地区消费者的文化特征与文化爱好，以“投其所好”。只有充分利用河南区域文化的价值，才能带动生产销售金额的持续增长。

3.引入技术。不同于其他常规产品的设计，工业产品设计的流程十分复杂，且各个消费群体所使用产品的质量要求也不一样。考虑到河南地域文化潜在的商业价值，其运用于工业产品设计还需借助先进的科学技术，促使设计人员不断提高项目研发的质量水平，带动产品在市场销售过程中的收益增长。如：利用计算机自动设计软件，把新产品几个重要的参数录入其中，便可通过软件自行完成设计工作，降低了人工操作面临的各种难度。

4.质量调整。从河南省的经济发展趋势判断，未来工业产品销售市场十分广阔，各类新旧产品具备了优良的营销平台，对生产型及销售型企业收益水平的提高大有帮助。贯彻产品优化升级思想，定期优化调整产品质量，这是保持企业市场竞争力的基本要求。换言之，企业要制定合理、科学的产品周期规划，不断推出新产品去满足消费者的新需求。河南已成为中国的第四大经济区，其国内生产总值位居前列，未来的市场消费前景十分广阔。如何立足省内，放眼全国，乃至全球，这些都是河南地域文化元素指导下工业设计改革需要重点考虑的问题。此外，对于产品的外在形式也要注重调整，引入更多河南地域的特色文化充实产品，从而让产品乘河南地域文化符号之风，取得更大的销售业绩。

结语

总之，工业是我国国民经济体系的核心部分，根据地域特有的文化元素带动工业设计创新，全面实现产品的优化升级，有助于市场经济收益的提高。各种历史文化是在长期的历史发展中形成的迎合民众心理特征、符合地域和民众心理需求的积淀。基于河南地域文化的工业设计应积极引入现有的文化资源，对产品坚持创新设计的原则，在提高产品质量的前提下带动工业生产模式的调整。

参考文献：

[1]张磊，檀润华. TRIZ理论对工业设计的影响[J]. 艺术与设计（理论），2007（9）

工业产品设计论文篇12

艺术设计中工业设计范畴直是我国制造业生产中被忽略的环，我国的工业设计一直没有达到国际领先水平，工业产品生产上更多的是以加工和装配为主，基本上没有自己独特而富有竞争力的技术产品。以苹果公司为例，该公司在华生产业务占其全部生产业务的比重很大，2013年初在17个生产该公司产品的地方中，有14个分布在中国境内各地。

另一方面，我国制造企业生产的产品在技术方面没有太多的自主知识产权，产品的核心部件还是依赖国外的技术进口。以手机核心技术为例，基本上还是以国外的处理器为主，包括海思K3V2在内的手机芯片作为ARM框架的基本结构，是由ARM公司作为上游技术授权公司而衍生出来的产品。另外，我国工业产品的外观设计及人体工程学升级方面的水平也直不够成功，基本以模仿为主。虽然我国在自主知识产权方面的法律保护逐步完备，但是中国制造商对知识产权使用、盗用方面的漠视态度并没有明显改观。在这种市场背景下，我国的工业设计行业直处于低迷状态，工业设计企业或事务所在全国范围内非常稀少，这就造成了中国工业产品在设计方面的严重缺失，直接影响我国产品的出口和市场竞争力。这也成为2012年在全球经济危机的大背景下我国制造业受到严重影响的原因之。

二、中国古代面论作为当代工业设计指导思想与理论基础的依据

通过以上对我国制造业存在的问题的部分介绍和分析，我们会发现工业设计对工业产品的关键作用，而提高工业设计水平是我国制造行业亟须解决的问题。从艺术设计角度来看，工业设计主要集中在产品的外观设计方面，而由于工业产品的制造和技术方面的特殊性，所以工业设计的外观和内在技术与用户感受有着结构性的系统关系，外观的设计并不能完全独立于工业产品的其他两个方面，三者是统于产品这整体系统下的三个组成部分。工业设计作为工业革命以来的产物，属于较新的学科。我国工业化起步晚，新中国成立以来，传统工业设计从教育体系到市场实践直延续西方工业设计的历史思路和基本模式，这先天造成对西方设计思路和意识形态的依赖，虽然在设计研发方面并不会带来致命的缺陷，但是，在根本上很难具有自己的独到之处，并直接影响我国产品的竞争能力。

面对这问题，我国设计理论界也直寻求出路，并将中国传统文化作为激发中国工业设计腾飞的一片沃土，初衷热诚而内容平平，常常直接引用一些过于宽泛的概念来对设计进行阐释。例如道家思想的“道”“天人合一”，儒家的“仁、义、礼、智、信”等文化概念，把它们直接应用于工业设计方面的探讨，虽然这种探讨有着一定意义，但是，工业设计作为种操作性很强的设计行业，直接使用这些大的概念使论述的设计内容与设计思想之间产生很大的距离感，让人无从把握。所以，缩小中国传统文化的适用范围势在必行。

由此回顾我国思想文化宝库会发现，在我国文脉之中，虽然文论作为中国理论思想的重要根基，但更贴切于艺术设计的莫过于从文论衍生而出的绘画理论。首先，古画论作为中国思想文化体系中的一部分，全面完整地体现着传统思想的核心内容。其次，在理论基础上画论由文论衍生而来，所以画论在逻辑性和结构性方面具有完善的架构。再次，画论作为一门具有很强针对性的专业理论，它比直接引用诸子百家的言论要实际得多，而对于工业设计的指导作用，要比文论更适宜于艺术设计。

三、中国古代酉论在我国当代工业设计中的基础地位和应用方法

中国画论有三大基本观念，即形神观、六法观和南北宗观，而六法观念和南北宗观念也是由形神观念发展而来，所以，形神观念是中国画论的一个主要核心内容。在工业设计中，如果把中国画论作为指导思想，那么形神观念是非常重要的内容。

1．形神观念的历史文化考证

这一概念最早可以追溯到先秦时期。韩非子云：“客有为齐王画者。齐王问曰：‘画孰最难者？’曰：‘犬马最难。’‘孰最易者？’曰：‘鬼魅最易。夫犬马，人所知也，旦暮罄于前，不可类之，故难。鬼魅无形者，不罄于前，故易之也。’”这其中韩非子对于形之难做了很好的阐释，而汉代张衡的看法进一步对这种观点加以解释，即“实事难形而虚伪不穷也”。所以对形的把握和认知逐步成为画论当中理论探讨的重中之重，至唐张彦远所谈：”丹青之兴，比《雅》、《颂》之述作，美大业之譬香。宣物莫大干言，存形莫善于画。”

“神”为会意字，从示“申”，申为雷电之形。在《说文解字》中的解释为：“神，天神，引出万物者也。”亦泛指鬼神引申为灵魂。如《礼记·乐记》“幽则有鬼神。”郑玄注“圣人之精气谓之神，贤知之精气谓之鬼。”由此发现，后来又引申为一种精神内容，从而与“形”同道，如《苟子·天论》：“形具而神生，好恶喜怒哀乐臧焉。”苟子作为朴素唯物主义思想的奠基人，将“形“置于“神”之上。汉刘安所著《淮南子》将形神之关系更为深刻地加以论述：“夫形者，生之舍也；气者，生之充也；神者，生之制也，一失位则三者伤矣。”“以神为主者，形从而利，以形为制者，神从而害。”至顾恺之“以形写神”追求形神兼备，形神问题成为中国古代画论的一个重要的基础内容。

2．古代画论形神观念与当代工业设计思想理论之比较

形神之于工业设计也是不可忽视的一个基本概念，但与以往西方工业设计理念方面的弥合并不会那么显而易见，就工业产品设计这一人造物概念而言，西蒙对“设计”有过精辟的定义：“人工界恰恰集中在内部环境和外部环境的这一界面上，它关心的是通过使内部环境适应外部环境这一中心目标，那些关心人造物的人所要研究的，就是找到使手段适应环境的方法，而这一过程的关键就是设计本身。”由此定义可见，业界将设计过程看作一种“目的一手段…的过程。如果引入中国画论，寻求一种一一对应的参照点，会直接引出一个问题，那就是设计“目的”所针对的是“形”还是“神”，抑或直接对应“形神兼备”’首先，应该排除的就是“形神兼备”。在中国绘画中“形神兼备”其实并不是目的而是结果，这一概念主要是作为绘画所追求的水平和境界，而绘画的目的还是作者抒怀自己某种情境。另一方面，形神兼备为目的也过于笼统，犯了概念过于泛化的毛病，在具体的工业设计各门类中，无法确切地指导实际工作。所以，“形神”与“目的手段”之间形成对应关系是比较贴切的，从工业设计角度来看，产品最终生产和零售，在消费者手中工业产品作为一种封闭性的具体商品，直接与受众接触的界面就是“外形”，那么“形”作为工业设计的“目的”是具有现实市场意义的一种对应关系：而“神”之于“手段”，也不难分析。

《淮南子·原道训》提到：“夫形者，生之舍也。……神者，生之制也。”神为生之制，何为“制”，《说文解字》中说“制”为“裁”意。如《左传·襄公三十一年》“子有美锦，不使人学制焉。”这里的“制”为剪裁之意。又如《汉书·叔孙通传》“通儒服，汉王憎之。乃变其服，服短衣，楚制。”从“制”的解释可以看出，”神”由”制”引申为生命之“裁剪”，在设计中，正是一种“手段”的明示。所以，如果说“形”为设计的“目的”，那么“神”则对应着设计的“手段”，也就是说，“形”作为产品的最终形态是每个设计师乃至企业所追求的目标，而这种形体在消费市场上的成功与否，在于是否适合消费者的使用，那么，契合消费者的使用习惯和生理与物理的体验就成为这么一种“裁剪”的手段，也就是工业产品得以“传神”的内在规定。

3．“气”与“骨”在当代工业设计中方法论的意义

我们不可否认的是，画论引人工业设计，并不是说将工业设计变成绘画，中国传统绘画是一种带有非常个人主义色彩的活动，这与工业生产大相径庭，同时也没必要照本宣科，就如文论能产生画论，则画论必然与文论泾渭以分了。如西蒙所言，西方的设计理念，观察角度着眼于“界面”这一中介概念，力求使内部环境适应外部环境。在工业产品的设计和制造方面，这种适应过程可以理解为顾恺之“以形写神”理论的一个反向推演，即“以神运形”，是中国工业设计着眼的基础。而实际工作中仅仅固守这一理论基础是远远不够的，具体的操作、产品的质地决定了形神可否兼备、如何兼备的问题。那么，就引出了另两个概念，即“气”与“骨”。

何为“气”？它是一个象形宇。在甲骨文、小篆字形下，像云气蒸腾上升。《说文解字》中解释“气，云气也。”又按解说：”云者，地面之气，湿热之气升而为雨，其色白，干热之气，散而为风，其色黑。”所以，其是幽幽散散，不可捉摸之物，从人吐纳之气，引申为一种生命的元气。《孟子》有云：“气者，体之充也。”刘安也在《淮南子·原道训》中提出“气者，生之充也。”在工业设计中，什么又是“气”呢？产品的工程构造、技术内涵、设计者的底蕴和知识积累都是干变万化的，这些内容如“气”一般弥散难控。产品技术方面，如果仅仅只关注于工业产品的技术和工程内容，那么成品可能非常诡异怪诞，相貌丑陋，使用复杂不便，这种情况在早期工业时代的产品上是有所体现的，这也造成了在19世纪末约翰-拉斯金引领“工艺美术”运动，形成现代设计。设计思维方面，设计师具有丰富的设计知识和宽广的设计思路，但不加控制，不针对产品，则毫无意义。所以工业设计中的“气”是“神以运形”所要操作的“质料”，而这一质料也反过来制约着形神的运作。与沙里文所提出的“形式追随功能”具有异曲同工之妙。

最终，在具体工作中，“神”这一任务的达成，在“形”上如何得以体现呢？而对“气”这一产品质料又是具体如何动手操作呢々在中国古代画论中对“气”的限定是屡见不鲜的，有“士气”“气韵”等。在工业设计中，“神之于气”可以说是产品设计水平的一种体现，而手上的设计功夫则在于“骨”之于气，“神”操于手便是”骨法”，南朝谢赫所提六法观念中，第二点便提到“骨法，用笔是也”。骨本是中国相术中的一个概念，来源于汉代以来人物品藻之风，后由顾恺之引入《论画》，逐渐成为中国绘画中的一个重要的用笔理论基础，具有很强的操作性质和实践意义。相术认为，不凡之人，必有不凡之骨貌，引申入书画则为不凡之笔力张弛。而在工业设计中，产品外貌在适合消费者的使用习惯、创造良好的使用感受的同时，外形的美观正是一种设计师作品“骨气”之功的写照。如早期欧美汽车设计中很少出现且避免出现内部构造外露的情况，直到日本在20世纪异军突起，在摩托车设计中将机械构造暴露于外，形成全新的视觉冲击力和科技感受，风靡至今。这就是两种不同方向利用“骨”来限定“气”的有力佐证，“骨气”正是设计本身受到生产架构和消费市场的限制时，设计者利用多年经验和文化积淀，根据生产和市场来控制自己的设计创意、矫正设计思路、完成设计活动的重要过程在产品外观上的集中体现。

工业产品设计论文篇13

1企业对产品设计人才的具体要求

作为高校教师，经常看到毕业生在双选会上找到对口的工作的同时，学生明显缺乏胜任岗位的信心。虽然，学生在校期间成绩较为优秀，但是实践能力欠缺，面对用人单位的专业且接地气的面试问题，经常显得无所适从。其主要原因在于核心课程产品设计教学和企业需求之间出现了错位。产品设计首先要考虑的是产品的功能，产品只有具有一定的功能，才是其得以存在的价值基础，而产品功能的实现，必须依赖于一定的零部件单元，产品零部件单位在三维空间中的大小及布局是产品设计必须考虑的核心问题，也是对形式追随功能的有力解释；其次是产品功能实现的工艺性，即材料、结构、工艺等内在生产要素可行性；最后考虑的是产品美的形态，形态的考虑必须要考虑实现产品功能的零部件单元大小及布局对外观造型的影响。在于工业设计作为应用型为主的专业，应该强调设计实践，重理论、轻实践(或理论与实践脱节)的设计教育定位难以满足市场的要求。[1]据调查，现在国内高校工业设计专业培养计划中开设产品设计课程的高校很多，但是仅限于一般的产品设计流程，虽有工艺知识的讲解，但是讲解内容过于简单，且和企业实际有一定的偏差。虽然有模具设计课程学习，对产品成型技术有一定的了解。但是，学生毕业时一般不懂产品内部结构的组成，更谈不上结构工艺上的实现，设计的产品造型往往不易制造，甚至根本没有考虑生产工艺要求，导致无法生产制造。因此工业设计专业产品设计课程教学应结合企业需求，在培养学生审美能力的同时，重点培养学生工程设计相关内容的教学，使学生在产品功能单元布局合理的情况下，实现产品外观造型及内部结构设计。从而缩小理论与实践的差距，推进产教融合。

2产品设计课程教学的探索

设计必须基于一定的行业背景，不同的行业有不用的设计标准，并结合设计材料有产品结构设计的推荐值。本文结合工业设计专业学生就业方向：产品设计、平面设计、环境设计及设计管理。主要以产品设计中小型产品（手机行业）为背景，进行了产品设计课程理论和时间教学的有益探索。

2.1产品设计课程理论教学探索

产品设计核心课程，表达了对设计问题多样性、复杂性的关注并促使教学情境作出适时改变。[2]以手机行业产品设计为例，塑料零部件居多，钣金件较少。因此，在产品设计课程的理论教学过程中工程设计的内容应补充加强：手机堆叠2D布局、常见LCDLENS规格参数、前盖、后盖、按键设计、DOME设计、电池盖设计、电池盖按键设计、天线设计、耳机插孔设计、speaker设计、microphone设计及装配结构等。（1）零部件的堆叠：针对手机产品设计，首先要对实现产品功能的所有零部件进行有效合理的布局。在Pro/Engineer三维参数化工程设计软件中，有强大的产品零部件布局功能，能够在设计之初保证所有功能实现的零部件单元进行合理的布局。（2）结构及工艺：钣金件主要为冲压工艺完成产品结构的设计。塑胶件的设计，主要是结合手机制造过程中常见生产加工工艺（如注塑工艺）对诸所涉及的产品零部件的壁厚、拔模角度、圆角、凸台、加强筋、装配柱、嵌件、螺纹、表面装饰花纹及图文标识、卡钩、卡扣、止口、链接等结构依据行业标准规范及推荐值进行详细的产品结构设计。（3）掌握常见的表面处理方式如真空电镀、丝印、移印、化学腐蚀、喷砂、抛光、拉丝、滴胶、激光焊接、电泳涂装、镭雕、镶钻、阳极氧化及高光切削等原理及加工后效果。

2.2产品设计课程实践教学探索

（1）案例式教学。鉴于学生基于手机行业背景的产品设计基础理论知识薄弱，实践能力不强的特点，宜采用深入浅出、通俗易懂的“案例教学法”。所谓案例教学是指把案例引入课堂环节，以手机产品设计实践案例的形式让学生进行设计实践，引导学生综合运用所学的理论知识，去分析解决产品设计过程中实际问题能力的一种教学方法。案例教学将部分真实设计案例引入课堂，使学生在一段相对短的时间内，亲历手机产品设计所有过程，通过实践、视频结合的方式实际、生动，富有吸引力和启发性，从而能有效地提高学生运用所学理论和知识分析、解决实际问题的能力。（2）深入企业进行设计实践。工业设计本身是一门实践性很强的学科，早在包豪斯的教学体系中就明确提出了“干中学”的教学方法，通过实践活动来培养学生发现和解决问题的能力。[3]深入企业进行设计实践，其对象不仅是学生，课程教学老师也可以参与其中。今年我院毕业年级学生深入重庆小康动力有限公司进行设计实践，在学校老师和企业导师的指导下完成毕业设计论文。学校鼓励教师进行行业背景培训，我院工业设计专业三名老师赴四川长虹电器有限公司进行为期连个月的企业实践锻炼。通过企业间建立有效的沟通交流实践平台在提升老师实践教学水平的同时，对专业学生结合企业实际需要，发现问题、分析问题解决问题的能力也得到了有效的提升。

3结论

在分析了目前工业设计专业产品设计课程教学中存在的不足和人才培养与企业实践之间的偏差后，提出了工科工业设计专业产品设计课程教学的基本想法。因院校不同、办学层次、办学条件、专业方向不同，在此，对于工业设计专业产品设计课程教学进行了有益的探索希望能起到抛砖引玉的作用，给同行提供必要的参考。

作者:田朋飞 单位:攀枝花学院

参考文献: