书法教学论文实用13篇

书法教学论文篇1

一、书法教育与人品素质教育

清末书家杨守敬说：“学习书法，一务品高，二求学富，三须艺娴。”“品高”也就是品德高尚。书法家的艺术创作或超迈或流俗，归根结底取决于书家品格的高下。古往今来，王羲之、颜真卿、郑板桥等书法家都是以品高而书传后世的。所以宋代黄庭坚说：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”具体说来，书法教学对提高学生的素质主要体现在以下三方面。

首先，能增强爱国主义意识。汉字具有悠久的历史，现存资料表明，中国的汉字是世界上最富有艺术性的文字。书法更是将文字的艺术性发挥得淋漓尽致，并成为中华民族特有的传统艺术。著名的抽象派绘画大师毕加索曾说：“倘若我是一个中国人，那么，我将不是一个画家，而是一个书法家，我要用我的书法来写我的画。”中国书法在世界艺术之林深广久远的影响，足以使国人骄傲自豪。学习书法，不断研习古代碑帖，心仪古人风范，日久必然提高对本历史文化和民族精神的认识，增强爱国主义的激情。

其次，能培养自励坚强的意志。历史上许多书法家之所以取得举世瞩目的成就，无一不是刻苦自励、勤奋好学、精于笔墨的结果，正所谓“梅花香自苦寒来”。汉代张芝临池学书，池水尽墨；唐太宗夜半秉烛学习《兰亭序》；智永习书“登楼不下，四十余年”，以至于“退笔成冢”；怀素则“种芭蕉万余株，以蕉叶共挥洒”。古今无数书法家钟情书艺，涵泳墨池，有着一股锲而不舍、不断进取的精神。书法是一门集艺术与技能、理论与实践于一体的学科，非持之以恒、反复练习而不能登大雅之堂，所以学习书法能培养人的刻苦耐劳的品质。

再次，能端正思想行为。我国传统的书法教育强调“心正笔正”，把用笔的习惯和技能的掌握跟人的思想修养联结起来，要求“欲正其书者，先正其笔，欲正其笔者，先正其心”，要以修养心性为上，做到澄怀静思，虚空淡泊，排除杂念，专心一致。这样坚持长久，其心中必定无种种私利杂念，培养宽容大度，以诚待人，与他人和谐相处的作风。在艺术上也将达到“天人合一”的至高境界。早在20世纪50年代，郭沫若就十分强调学生要养成认真写字的习惯。写好字不仅仅是书写的水平问题，而且体现了对他人的关心与尊重。字是人的第一面孔，能反映人的秉赋。有些人的字写起来东倒西歪、潦潦草草、邋邋遢遢，除了说明这人写字不认真外，还反映出他自以为是、不尊重他人的孤傲个性。因此，书法教学包孕着极其丰富的人格品行教育。

二、书法教育与文化素质教育

书法知识博大精深，哪怕是基础书法都有深厚的文化内涵。与书法关系较大的学科有：1.文学。纵观古今优秀的书法艺术作品，不仅具有百花齐放的形式美，而且具有读起来朗朗上口、听起来心旷神怡的文学内容。从卜文到楚辞汉赋、从唐诗宋词元曲到现代白话文、格言警句、散文小说……书法的内容无不涉猎。事实表明，书法作品不能仅仅停留在形式美的层面上，它尤其需要用文学内容去充实。如果只强调形式美而不重视作品的内容，那就好像“充满情感和思想的人的眼睛的美，从那双眼睛中拿走那使它们生动的情感和思想，——眼睛仍旧是美的，但已经不是那出神入化的美丽的眼睛了”。（别林斯基《1841年的俄国文学》）我们在临习王羲之的《兰亭序》时，不仅被其形式美所折服，而且深受其文学内容的启发和教育。2.历史。书法是我国的文化遗产，从有文字开始就产生了书法。自殷商以降，经秦汉魏晋到唐宋明清，伴随着民族悠久的历史，中国书法艺术和中国文化一起延绵发展、同步相应，为推动民族进步，弘扬民族精神做出了不懈的努力。因此，学习书法对了解中国悠久的历史和灿烂的文化具有其他教学所不可替代的作用。3.文字学。书法是以汉字为表现对象的艺术。汉字丰富的线条和复杂的结构为书法艺术提供了充分的表现空间。然而，学习书法，必须懂六书，辨正俗。无论是写篆书、隶书，还是写楷书、草书，都必须了解汉字的笔顺规律和结构法则，必须了解书体和字体的关系、文字的衍变和发展等等。书法教学的这些内容为提高学生的文字学知识提供了帮助。三、书法教育与能力素质教育

书法教育有利于学生的多种能力的培养：1.观察能力的培养。书法教育要求学生具有细致入微的观察力。古人说：“察之者贵精，拟之者贵似。”临帖必须临得像，这是临帖的第一步。要临像，就要细心观察。观察所临字的点画结构，观察书家的用笔方法和特征，观察不同字体中笔法的变化和渊源关系，观察各类碑帖墨迹总体的神韵、风貌和类型。训练既久，学生观察事物的能力就会得到帮助和提高；2.思维能力的培养。古人云：“夫书肇于自然。”自然界中一切事物，如天空的彩云、春天的杨柳、奔腾的江河以及人的坐卧、行走、歌舞、战斗等等，都和书法中的神情意趣妙相契合。但是，书法“挫万物于笔端，不拘常理常形”，它不像绘画那样反映的是事物的原形，而是具有丰富内涵的抽象的线条造型。因此，书法教学要求学生在学中思，思中学。不断培养联想能力、归纳能力和内化能力。此外，书法艺术笔法中的提与按、方与圆、疾与涩、逆与顺，墨法中的浓与淡、润与燥，章法中的奇与正、疏与密、大与小、向与背等等构成了书法艺术的既对立又统一的矛盾体。从某种意义上来说，书法艺术的规律，就是辩证法。因此，学习书法，可以培养学生辩证地观察世间万物，客观地分析处理问题；3.创造能力的培养。书法教学从临帖入手，最终要使学生达到创作独具个性风格的艺术作品。教学中必须允许学生学有选择，学有所长，发展个性，而不能整齐划一，千人一面。通过广泛涉猎，兼收并蓄，使学生奠定扎实稳固的书学功底，在此基础上，鼓励他们大胆创新。这不仅是书法教学要坚持的原则，也是研究学问有所建树的必由之路。

四、书法教育与审美素质教育

书法艺术以抽象、灵动、丰富的线条给人以复杂多样的美的感受。从书法艺术的形式美角度观察，有飘逸秀丽的姿态美，有辗转流动的气势美，有疏密错综的组织美，有浓淡间出的墨韵美，有厚重轻软的运笔美……从书法艺术的意境美角度研究，有的作品能使欣赏的心灵处在振奋的状态，并唤起人们崇敬的心情和自我的尊严；有的作品能使欣赏者的心灵处在平静安宁状态，并唤起人们对生活亲切美好的感受；有的作品使欣赏者感到有一股不可抑制的生命活力，并唤起人们豪放的气魄和不屈的性格；有的作品使欣赏者感到有一种巧夺天工的和谐完美，并唤起人们协调严谨的作风。这种种美感，学生会在学习过程中通过比较逐步感受和认识，并能够和生活实际联系起来。当学生们的心灵经过了这些优美作品的浸润和熏陶之后，他们就能够“很敏捷地看出一切艺术作品和自然界事物的丑陋，很正确地加以厌恶；但是一看到美的东西，他们就会赞赏它们，很快乐地把它们吸收到心灵里，作为滋养，因此自己的性格也变得高尚优美”。（柏拉图《理想图》卷三）这是学生的审美素质提高的必然结果。

书法教学论文篇2

在教育教学过程中，我们都有共同感受，一个教师若能在第一堂课中板书写出漂亮的字体，一定会给学生留下深刻的印象，迅速地提高威信，从而课堂效果非常好。这是因为教师写出美观、大方、清晰的字，能吸引学生的注意力，使精力集中到讲课的内容上来，提高了课堂效果。同时，好的板书会给学生美的享受，从而会自觉不自觉的摹仿，这样就培养了学生严肃认真，耐心细致的学习态度，使学生从老师的板书中陶冶自己的情操。总之，教师的字对学生起着潜移默化的影响。因此，教师不但要有牢固的专业知识，还应练出一手漂亮的字，并掌握一定的书法理论知识，提高自身的修养，给学生一个良好的启蒙，使之终身受益。

二、激发学生的学习的兴趣，培养书法审美情操

心理学研究表明，学习兴趣越高，求知欲望越强，学习就越主动。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”爱因斯坦指出，真正有价值的东西，并非从野心或从责任感产生，而是从对客观事情的爱和热忱产生，热爱是最好的老师。可见，学书的兴趣深植于艺术的、审美的土壤之中。因此，引导和激发这种兴趣必须从艺术的、审美的角度出发，才能奏效。怎样才能激发学习兴趣，陶冶审美情操呢？

首先，定点要准，取法要高。书法有实用和艺术双重性质。写字是基础，书法是升华。书法不仅要求正确的书写，更重于书写技巧、章法、意境，是一门独特的艺术。书法教学还有一个很重要的功能是美育，只有养成了良好的审美习惯和审美情操，才能使这种兴趣经久不衰，甚至终生以之。古人说：“取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下。”

所以硬笔书法教学取法要高，在教学中将书法理论、书法史、书法美学等丰富多彩的内容融会贯通，就能更强的激发学生的兴趣。

其次，书法学习要引导得法。初始阶段，要启发学生发现自己的问题，只有学生清晰地意识到自己的书写水平与社会的需要、自我的精神需求发生强烈冲突时，才会对掌握知识寄以很大的希望。孔子说：“不愤不悱，不启不发”。学书法不象学舞蹈、音乐、绘画那样生动、练久了会感到清苦乏味，会出现停滞，有的学生往往半途而废。这时教师要及时给予指导，点破迷津，提高学生的理论素养。坡在《柳氏二外生求笔迹》中写道：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”因此，教师要引导学生读一些书法理论，如：《青少年书法》、《中国钢笔书法》等，以理论指导实践，使二者有机结合。同时，充分利用多媒体进行书法欣赏教学，让学生初步了解书艺延革、风格变化、书体特点等，使学生感悟中国书法艺术的无穷魅力，提高学生对书法艺术的审美鉴赏能力和理解感悟能力，在加上对绘画、雕塑、工艺美术、音乐、文学等姐妹艺术的欣赏，使学生的文化素养得到全面提高。在练习过程中可穿插一些古人勤学苦练书法的故事和轶闻趣事，创造一种宽松愉快的气氛，让学生觉得学习硬笔书法很有意思。另外，对于课堂练习都应及时予以评点。评点时用劣中求优的方法，给予肯定和表扬，并指出关键不足，让学生感到自己不断进步，始终保持积极向上的劲头。同时展示优秀作品，为其他学生树立榜样，形成比、学、赶、超的学习氛围，激励更多的学生专心读贴、临贴，这样的评价反馈，使得学生注意力充分集中，当堂动手改正、当堂树立形象、有益于激发学生的学书兴趣，有益于迅速提高他们的书写水平。

再次，创造机会，让学生实现自我价值。人都有一种充分显示个人存在价值的基本需要，都希望有创造性的生活，而中学生这方面的表现欲则显得特别强烈。我们应给予热情的支持。如组织校园书法展览和书法比赛，鼓励学生参加市、省乃至全国举办的书画展，在去年九月县文联和墨怡社组织的“向阳杯”少儿书法现场比赛中我校一位同学荣获一等奖，其余几位同学获得了优秀奖，通过这次参与，开阔了学生的眼界，激发了学生学习书法的浓厚兴趣。在让学生走出去的同时，我们还要充分利用社会各界的艺术力量来进行教学。3月中旬学校领导邀请了另一学校的张老师来我校进行书法讲座，预计一个小时的讲座，延时到一个半小时，尤其在师生互动时，学生热情高涨，积极提问，那种对书法艺术求知的欲望深深感动着在场的每一位老师，讲座结束时大家还意犹未尽呢！通过此次讲座学生学书的兴趣更加浓厚了。

三、学书必先求法

第一，选贴。书坛对选什么贴入门众说纷纭，一般主张先临平稳的字体。如篆书、隶书、楷书，因它讲究笔法，点画清晰，横平竖直，易于掌握，行、草结体变化大，运笔复杂，初学者难于掌握。就个人的看法认为，对于中学生应考虑其实用性，最好先练楷书。目前钢笔书法字贴很多，因此，学生在选贴时可因人而宜，根据自己的爱好选择规范、工整的贴作为练字的范本。

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二、激发学生的学习的兴趣，培养书法审美情操

所以硬笔书法教学取法要高，在教学中将书法理论、书法史、书法美学等丰富多彩的内容融会贯通，就能更强的激发学生的兴趣。

三、学书必先求法

第二，以临为主，心手并用。临摹字贴是练好字的必由之路，也是行之有效的方法。古今任何一个书法家无不是临贴上用功的。他们之所以成为一代艺术大师，都是初临一家，后临百家，将众家之长熔为一炉而自出新意，写出自己的风格面貌。因此，要练好字除勤学苦练之外，还要讲究临习的方法。即临贴四多：（1）多读；（2）多思，就是边读边琢磨每个字的用笔结构特点或作品的神韵；（3）多临，在细心观察和动脑思考之后，做到意在笔先，对笔画的长短、粗细、各部件的比例位置，作品的气势、神韵等都做到心中有数，才落笔临写；（4）多对照，每临完一个字或通篇作品时就和字贴对照反复比较，查出差距，然后再临写。黄庭坚的《论书》说：“佳贴时时临摹，可得形似。大要多取古法，细看令入神，乃到妙处，用心不杂，乃是入神要路。”可见临摹时一定要神采为上，以形传神。

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（一）要从政策上以及态度上支持高中语文书法教学

高中语文课堂上的书法教学，首先需要的就是学校在条件方面的大力支持，以及师生对这件事的重视。第一是学校方面应该做的事情，学校应该首先明确书法的学习对于语文以及其他各科成绩的重要意义，在高一以及高二年级，安排足够数量的书法教学课时，应当积极联系出版社，为学生订购书法学习配套教材，为学生学习书法、师生之间互相切磋提供教室。同时，学校方面从激励学生苦学书法这一角度考虑，应当多多举办类似书法竞赛、书法节之类的活动，促使学生们踊跃参加。第二，教师要对书法教学予以重视，把眼光放得长远，不能被分数的功利性牵制，应当从学生的终身素质的培养高度着眼，在高一、高二阶段，尤其是高一阶段，教师应当侧重于学生基本功的培养以及文化的熏陶，尤其注重对学生书法的教学，而在布置练习题方面，应当尽量以做精题、精做题为主，避免因为学生陷于题海战术耽误了学习书法、陶冶情操的宝贵时间。另外，身为教师，学高为师，身正为范，应当在课余时间积极充电，学习更多书法以及高中书法教学的知识，这样书法教学才能丰富多彩，让学生学到更多的东西。

（二）关于教材、字帖的选择

在高中书法教学上，光有学校方面的主动，以及教师的辛勤奉献，也是远远不够的，因为如果学校以及老师采取了并不是很理想的书法教学方法，那么学生学习书法的效果同样会大打折扣，这是由于学生个人的书法写得怎么样，学生个人的天赋以及认知的差异有决定性作用，因此学生只靠对学习的激情以及长期的坚持是远远不够的。高中生如果想要练就一手优美的书法，并且形成鉴赏书法的深厚素养，还是需要教师采用行之有效的方法进行辅导以及训练。首先，教师要慎重选择书法教学的教材范例。当今的社会风气异常浮躁，书法出版物鱼龙混杂，有很多字帖、教材是不适合高中生临习的，比如说很多当世所谓名家的字帖，其实只是徒有虚名，仔细看来笔意媚俗。但是可悲之处就在于，高中语文教师，往往对学生临习的字帖不加甄别，让学生胡乱去书店买字帖临习，但是，学生的鉴赏能力赶不上老师，往往会买一些粗制滥造的字帖，这样就会造成学生练字的成效低下，甚至会越练字，书法越差。其实，这主要是因为教师在进行书法教学的时候，没有为学生选择好临习的范本。结合个人教学经验，在为学生选钢笔行书字帖的时候，以邹慕白的行书字帖为最佳，因为邹慕白的行书，不仅笔画构造相对简单，而且笔意连起来看，具有藕断丝连之感，适合高中生进行答题以及快速书写。在为学生选择钢笔楷书字帖的时候，需要注意学生的性别、天赋，现当代书画家的字帖，是不适合给高中生练的，因为当代的楷书字帖缺少意蕴。所以，高中语文教师们可以多为学生们选一些古代书法名家的字帖进行教学。一般来说，女孩子适合学习元代书画家赵孟頫《三门记》、《胆巴碑》的硬笔化字帖。赵孟頫的楷书，书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”，女孩子多临写赵体的硬笔楷书，可以养成柔中带刚、风姿绰约的形态。而男孩子则更适合学习唐代书法家柳公权《玄秘塔碑》的硬笔化字帖。柳公权的楷书，结构严谨，笔画锋棱明显，如斩钉截铁，偏重骨力，书风遒媚劲健，可与颜真卿的雄浑雍容书风媲美，被后人誉为颜筋柳骨。男孩子临习柳体楷书，不仅与男孩子阳刚的本性相得益彰，而且可以培养男孩子的骨气。对书法天赋较好的学生，教师可以指导学习唐代钟绍京的《灵飞经》的硬笔化字帖，《灵飞经》是唐代小楷的巅峰，堪称字字飘逸，字字绝妙，天赋好的学生临习《灵飞经》，可以增添飘逸峻拔之气。而对于那些较为欠缺书法天赋的学生，教师应当指导他们使用薄薄的描红纸，附着在语文教材之上，每日坚持描画印刷体的文字。因为印刷体的铅字，有着横平竖直的显著特点，既没有结构上的灵巧，又不要求写字时候的腕力，所以即使书法天赋很差的学生，只要坚持描写印刷体文字，也可以最终做到在答卷的时候字迹清晰工整，即使不能加分，也起码可以做到不扣冤枉分。

（三）关于学生练习书法，字帖临写方法的思考

在高中语文书法教学当中，即使教师为学生量身定做了合适的字帖，但是如果在指导学生临习字帖的时候，培训方法不得法，也不能取得预期的成效。现在的语文课堂上书法教学，教师往往就是让学生买字帖，不再进行学习书法方法的指导，学生也不了解学习书法的方法，因此学生最常用的方法就是，单纯的去描字帖上面的描红纸。这样，学习书法的效果不会太好。其实学习汉字书法的最有效方法，在古代就基本已经成型了，古人常常这样进行书法教学，那就是描红、临摹、创作有机结合，三者缺一不可。但是有一个问题，那就是，古代人练习书法有充裕的时间和浓厚的文化底蕴，当代的高中生，在应试教育的大环境下，还有大量的其他课程作业需要完成，因此，书法教学中的描红、临摹、创作，都不大可能被分配到足够的时间。如何解决这个问题，根据本人的教学经验，可以如此布置作业，每日只练习字帖里面的两行字，在描红字帖之前，先对要描红的部分进行临摹，之后进行字帖的两行描红，描红之后再对这几个字怎么写进行反思，反思过后再一次临摹，最后进行创作，也就是自己写两行字帖以外的内容，创作的内容以规定背诵的语文文言文为主，这样的书法学习作业使得描红、临摹、创作三者有机结合，总共练字的内容只有8行，这样既不会因为学习书法给学生造成太大的负担，又可以督促学生背诵课内文言文。

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一、明确学习目的，培养学生的学书兴趣

教学中首要关注学生是否有明确的学习目标，要在不断强化其学习目标的过程中，培养他们的学书兴趣。

首先让学生感受到书法本身特有的魅力，激发学习兴趣。已故著名书法家沈尹默先生说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显示出惊人的奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。”在教学中，首先，教师可以通过介绍书法史、赏析书法佳作、组织学生交流等途径，让学生在真切的感受中，萌生自豪之情和使命之感，迸发出学习书法的兴趣。其次，要让学生认识到学习书法的作用，强化他们的学习兴趣。教师可以联系师范生将来的工作性质，使他们意识到书法学习对今后的帮助。可以带领学生在欣赏书法佳作的同时品析作品的内容，体味书法对学识修养提升的作用。教师在教学中要关注做事马虎、心浮气躁的学生，帮助他们在练字过程中磨练意志性情。当学生树立练字目标变得实在而明确后，更愿意努力去学习书法。再次，要让学生增强练字的信心，促使兴趣内化。要使学生的练字兴趣不转瞬而逝，就一定要将外在不稳定的兴趣转化为内在稳定的需要和决心，这个过程中学习的信心是至关重要的。教师可以借助作业展示、评价交流、比赛活动等方式，让学生取长补短，增添信心，获取不断进取的动力。

二、优化教学环节，培养学生的书写能力

传统的书法教学大多是“教师以多示范为主，学生以多练习为主”，这样容易使教和学的过程变得枯燥乏味，导致教学效果欠佳。要提高教学效果，有效培养学生的书写能力，可优化以下教学环节。

第一，优化示范。示范是使学生迅速领会书写要领，进行有效练习的重要途径。传统的示范是在黑板上用毛笔或粉笔进行演示，一些学生会受观察角度和距离的影响而看不清示范，降低学习效率，若使用实物投影则会避免这一不足。教学中，学生往往对中锋、侧锋的变化不太容易理解，教师通过语言也不一定能把笔墨的变化过程完全解释清楚。但是，通过实物投影的放大演示，就能将笔画粗细、墨色浓淡、线条流动走向等清晰地展现在屏幕上，学生在教师的引导下，细心观摩，突破了时间、空间的限制，对书写的变化过程一目了然，大大加深了印象，在理解的基础上再实践，练字就事半功倍了。同时，还可以借助多媒体播放优美的音乐，营造静心练字的气氛，使学习的环境得到优化。

第二，优化指导。教会学生如何去观察分析和思考总结，要比教会学生写出几个漂亮的字更为重要，所以要指导学生观察分析和比较。例如“江”字，先分析结构，再分析局部和笔画特点：左半边的“三点水”旁，呈弧形排列，形窄；右半边是“工”，形扁，笔画粗细长短不同。经过这样一段时间的训练，学生会逐渐养成良好的观察习惯，他们观察得越仔细，头脑中字的印象就越深刻，书写起来就会比较准确，而且有序的观察分析方法可以提高学生自主临帖的能力。在指导学生观察的同时，还要指导学生不断地发现和总结汉字书写的一般规律，做到“授之以渔”。

第三，优化练习。书法教学要讲练结合，方能提高学生的书写能力。课堂练习时，为了解决“学生多，时间少，指导面窄”等困难，可以将学生按照书写能力或者人数分成学习小组。指导时，教师就可以深入学习组中进行难点的再次示范和针对性指导，做到发现问题及时解决，学生也会在互助互评的学习组氛围中学得更有滋味。第四，优化评价。评价在书法学习中意味着修正错误，指引方向，是学生最为重视的。但纵观老师的评价，有的是重评数量轻评质量，有的是重评价轻反馈，有的是重批评轻鼓励……这些在一定程度上影响了学生练字的积极性，因此要及时评价优化评价。可以采用多种形式的评价，如老师评、小组评、同桌评、自己评等，这让学生从不同角度听取不同的声音，客观地了解自己的书写情况并建立更高的书写目标。教师还可以采用适当的等级评价，建立一套批改评价符号；还可以有针对性地批注评语，树立学生的自信心，激励他们更加努力练字。

三、渗透书法赏评，培养学生的审美能力

学习书法的好处并不仅仅在于实用，更大的意义在于练习书法的过程，实际上就是陶冶情操、培养审美能力、提高文化修养的过程。《笔论》中说：“书者，散也。……为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木，若利剑长戈，若强弓硬矢……”因此，书法课不能仅是练习，一定还要定期安排欣赏课时，教师要组织和指导学生多欣赏名家名作，使他们在心态、性情、认知、意趣等诸多方面得到美的享受，并逐步提高审美鉴赏能力。

四、注重学以致用，培养学生的创新能力

教学中不少教师过于注重临摹，不太注重对学生进行学以致用的引导，致使不少学生只会打开字帖照着写。在指导学生学习的过程中，教师应该注意要求学生学习书法家们的运笔和结字的技巧，并把其优点运用到自己的书法练习中来。在学生练习到有一定的基础时，教师就要指导他们注意发挥自己的个性特长，尝试创作练习，写出自己的字来，能够学以致用，走出“只会临不会用”的悲哀。

在素质教学的今天，书法教学也应该在继承传统中不断创新。以上教学策略仅是笔者通过实践的一管之见，希望与大家共同探讨。

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随着社会发展、学校扩招，大批毕业生涌向市场。市场上出现了“就业难、招工难”的现象，为何？因为企业缺的是技能人才，而应届毕业生实践技能水平低。随着计算机技术的普及以及新型办公设备的出现、公文和档案电子化，传统模式的办公室文书、档案工作方法得到改进。这些对技工学校文秘专业学生处理文书、管理档案的技能提出了新要求。

另外，技工学校的学生学习基础相对薄弱，自我控制能力较弱，缺乏学习兴趣。只有通过改变教学方法，提高学生学习兴趣，培养他们的动手能力，提高专业技能。

二、《文书与档案管理》教学中存在的问题

1.教学方法单一

以往该课程教学以理论讲授为主，教学方法老套，上课枯燥，严重制约了学生的学习积极性和创新性。

2.教学中理论脱离实践

教学中，主要讲授知识点，甚至有些实践内容都改为口头传授。比如，讲授关于电脑处理公文、档案等知识时，学生基本上接触不到电脑、档案办公环境、文书处理的办公设备等。学生的动手能力得不到锻炼，只能纸上谈兵。

3.教材落后

我国公文处理、档案管理在逐步优化，不断发展。传统的教材没有与时俱进，知识陈旧。比如，计算机辅助管理在档案管理中的地位日益突显。教材中阐述这方面的内容比重太少，不足以让学生深入了解该知识点。又如教材理论知识多，内容很少涉及到实践环节、工作情景模拟等，不能为学生提供工作环境所要求的知识。

三、《文书与档案管理》课程教学改革方法

《文书与档案管理》课程要改变以往教学中的弊端，除了采用传统的讲授方式之外，可采取以下教学方式：

1.案例分析法

案例分析法是以学生为中心、对现实问题进行交互式探讨的过程，改变了过去教师“满堂灌”、学生被动学习的局面。在案例分析教学的过程中，可灵活使用讲授法、讨论法和角色互换法等进行教学，以取得更好的教学效果。

比如，讲解档案库房管理要求时，要求学生分析一个新建档案馆内照明条件的案例，大家讨论、分析这个档案馆设计是否有问题，运用所学知识发表见解，教师总结，得出此档案馆设计违背了防光原则。又如播放北京卫视《档案》栏目中的纪录片《溥仪新生记》，片中有证明清朝末代皇帝溥仪如何改造成功的档案资料。要求学生讨论分析纪录片中出现了何种类型的档案，以及分析档案利用的途径和重要性问题。这些方法能让学生巩固所学知识，提高实践运用能力，培养分析能力、判断能力、解决问题的能力。

2.课堂专题讨论法

课堂专题讨论是针对教学重点和难点内容开设的参与式教学环节，能以学生为中心，让学生多参与课堂，培养他们独立思考、解决问题的能力以及创新性思维。

《文书与档案管理》教学中，首先，教师要选择好难度适中、值得讨论的选题；选题要考虑技工学校学生的知识积累，能让学生结合理论联系实际展开讨论，避免讨论冷场。比如采用“比较纸质档案、新型载体档案保管，并举例说明各自的优缺点”的选题。这两种档案的很多原始资料是学生经常在生活中接触的，如文件、照片、录像带等，学生容易理解。

其次，是课堂分小组讨论，一般以5人左右为宜。技校的学生自我控制能力有待加强，学习主动性不够高。人数过多，个别学生滥竽充数或者干私事。人数过少，达不到集思广益的效果。在讨论会上，每个学生都有机会畅所欲言，甚至那些平时不爱发言的学生在比较轻松的课堂气氛中也能加入小组讨论中来。在学生讨论期间，教师要巡堂指导，起到监督、指导作用。

讨论结束，每组派代表发言，促进各组交流意见，扩大他们的思考角度，保证讨论效果。最后，教师小结。

3.讲练相结合

《文书与档案管理》课程知识是技工学校文秘专业学生必考证――秘书资格证的重要内容。教师要结合考证内容，布置适合学生做的练习，让学生多思考，巩固所学知识，为文秘专业学生考证打下良好的基础。同时，教师可从学生做练习中掌握学生的学习情况，改进教学方法。

4.专题讲座法

文秘专业教师的知识面、实践能力有限，需要请一些企事业单位的档案管理人员不定期地做有关文书与档案管理的专题讲座。通过讲解他们的工作体会，学生能更多地了解工作实际情况，从而借鉴他们宝贵的经验，在今后的学习、工作中少走弯路。

5.实践教学法

实践教学法，即安排一定课时组织学生在校内档案室、办公室或校外实习基地从事具体的文书处理、档案管理环节，将理论知识直接运用于实践工作，培养动手操作能力，增加工作体验感。实习期间，学校还可聘请档案专家讲课、现场指导，进一步提高学生技能。

6.情境模拟教学法

教学中可加大实训比重，进行角色扮演、情景模拟等形式的情景模拟教学。比如，设定一个收文、发文的工作情景，学生扮演各种角色，模拟收发文的工作流程，完成情景中所要求的文书写作内容。学生能深刻理解收发文的流程以及文书的写作格式，培养他们的团队合作能力。教师还可将学生的情景模拟录成视频文件，播放给学生看，学生找出情景模拟中出现的问题，教师及时指正，达到最终教学效果。

又如，教师指导学生模拟进行档案纸质分类，拟写案卷标题，编制立卷类目、档号、目录、备考表等。教师还可提供部分新型载体文件，让学生上机房模拟管理电子文件、对新型载体文件归档。这培养学生熟练应用现代信息技术、从事文件与档案管理和各类信息处理的能力。

7.参观调查法

教学中，教师不定期组织学生参观档案管理部门，比如档案馆、档案室、办公室等。让他们实地了解档案部门的工作现状以及不同种类档案管理方法等。要求学生结合所学专业知识，撰写调查报告。参观调研能培养学生的职业素养和调查研究能力，让他们深刻理解档案管理实际情况。

除了以上七种教学方式之外，还可以通过更新教学内容、改变考核方式等来改变《文书与档案管理》课程传统的教学模式。该课教师可与校外文书档案实训基地共同制定教学大纲、授课计划、实训计划和方案，编写适合技校学生学习且与时俱进的校本教材。考核方式上，将实训成绩、测验成绩、课堂提问、课后作业、调研报告、课堂练习、期末闭卷考试相结合，促进学生技能操作能力的提高，以适应社会对文秘人才的要求。

参考文献：

[1]梁健平.浅析技校《文书与档案管理》的教学[J].职业教育研究，2007，（7）.

[2]沈蕾，孙爱萍.《文书学》课程改革的思考与实践[J].档案学通讯，2009，（3）.

书法教学论文篇8

师表楷模“育德”

书法教学论文篇9

1990年国家教育公布了《关于加强义务教育阶段中小学生写字的通知》，指出书法是义务教育阶段的基本训练之一，搞好书法教学，对学生的学习和今后的工作都有着主要作用。

1.书法教育可以培养学生的审美素养

随着电脑的普及，有些人误认为书法不重要了。因而没有必要花功夫去练字，不少青少年的字书写的乱七八糟没法阅读。其实书法除了实用性之外，还有艺术性的一面，其本身就是科学与艺术的一种完美结合。书法的过程是培养和提高审美意识的过程，审美欲望是人的基本欲望的升华，人的需求和欲望是审美的心理动因，在审美过程中主体的能动性，推敲和探索是鉴赏能力高低的重要表现。中国汉字是逅形文字，每个不同的字都有独特的“形”，要把字写得美观，除了了解汉字的一些基本构字规律外，观察能力至关重要、如笔画的长短、细块的大小、结构的疏密、形体的斜正和体势的收放等、书写前必须静观细察、把握机理、妥善安置、这个处置过程就是审美能力的提高过程、字写得端正、整洁美观，就会产生赏心悦目的效果。韩盼山教授在《书法基本教育》书中说:“书法艺术教育重要在教育，书法艺术本质则是一种媒介或手段，意在通过它使受教育者得到审美享受，提高审美境界，陶冶性惰，净化心灵”。

2.书法教育可以培养学生的文化素养

书法是语文基础教育阶段的课程之一。书法教育在通过一系列的活动中、识字、写字学国的传统文化，提高学生的文化素养。书写不但有利于扎实地学好汉字，也有助于传播文化知识。

书法教学论文篇10

1984年，熊秉明在中国艺术研究院美术研究所座谈会上的讲话中道：“我想书法代表中国文化最核心的部分。可以说是核心的核心。”[1]王岳川同样将书法上升到文化学的意义层面：“书法是中国文化目击道存的直接体现。而且通过书法把传统的经史子集保存了最好的一部分。可以说，书法的一头连着古人创始的文字，一头连着民族的精神、中华传承的精神瑰宝。‘文化书法’的意义在于提升书法技法之后进入博大的文化境界”。■熊秉明、王岳川对书法艺术的推崇和高度评价，道出了千百年来无数热爱中国传统文化的人们对中国书法无比挚爱和崇敬的共同心声。正因为古往今来无数书法爱好者对书法艺术的不懈追求和探索，中国书法的价值和意义得以不断向更深层次开掘。随着《教育部关于印发〈中小学书法教育指导纲要〉的通知》的出台以及书法学从三级学科上升为二级学科，高校书法专业发展的新高潮似乎即将到来。国家教育主管部门对书法教育的政策调整确实体现了政府对普及书法教育的高度重视与弘扬国粹的坚定决心，但我们也应理性地认识到，高校书法专业多年来畸形发展的诸多积弊在日益凸显，中国书法生态现状亦不容乐观。例如高校书法专业教师队伍建设便是其问题之一，高校书法专业教师的数量的严重不足和教学质量的总体偏低，严重地制约和阻碍了高校书法专业的长足发展。

高校书法专业教师队伍建设主要存在两大问题。一是高校书法专业教师的数量严重不足。高校书法专业教师，一类是由综合院校或美术院校书法专业毕业的博士生、硕士生和本科生构成，主要担任书法专业基础课教学；一类是由文学及汉语言文字学、历史学及考古学、美术学及设计学等转行过来的专家教授组成，主要担任理论课教学。到目前为止，我国书法博士生、硕士、本科生基本能够满足高校书法专业聘用教师的需要，但高校顾虑到书法专业毕业生就业口径窄，不敢按学生人数配备足够的专业教师，导致专业教师配备数量严重不足。

二是教学质量总体偏低。基本原因有三个方面，首先，为了弥补专业教师数量的不足，有的高校只好临时请本地的书法家来授课，或进行校内调济，接收从行政部门或其他教学岗位转行的教师。其次，有的专业教师综合素质差。或专业水平不高，授课质量差；或者专业能力较强，但组织教学能力差；或者科研能力差，职称提升难，精神负担重，教学因此不用心。第三，某些教师学有所好，固步自封。这些教师一般有自己的专业特长和艺术偏好，他们往往肯定已所长而忽视己所短，抬高己所好而忽略其他，导致学生对艺术产生明显的倾向性和局限性。这些因素导致教学质量得不到保障。最后，高校重视书法基础技能课教师的引进而忽视理论课教师的引进，重技能而轻理论，学生不能得到全面发展。如此种种，严重制约了教学质量的提高和影响了教学效果。

适宜的专业教师数量是确保专业教学活动质量和开展的必要条件。社会非专业人员和社会书法家没有经过系统的专业化的技能训练和理论学习，勉强用来从事专业化教学工作，不仅严重损害了学生的利益，不利于学生的提高和长远发展，而且也会影响书法专业自身的发展，培养出的毕业生不达标或培养质量的持续下降，将会逐渐降低社会对其专业的信任度和支持度。因此，高校书法专业教师队伍建设是高等书法教育的一个关键问题。

高校书法专业教师结构怎样架构才更合理，这是目前学术界和书法界普通争议和关注的问题。就目前来看，高等学校专职书法教师一般以书法特长能力来界定，因专业局限性，造成每所高校的专职教师人数十分有限，少则2～3人，多则7～8人，这一现象是由师生比决定的。倪文东教授建议采取下述四种办法改善教师数量不足的问题：其一，内部调配；其二，引进人才；其三，校际联合；其四，开门办学。■

关于内部调配。适量聘用一定数量的兼任教师，确保师资数量上的达标，能一定程度缓解专职教师数量不足的压力。但据笔者在湖南人文科技学院调查了解，该校内部调配的兼课教师绝大部分不愿意到书法专业上课。这些教师上了一两期课后往往找各种借口拒绝来书法专业兼课，因为书法专业学生逃课、旷课的现象在所有专业系中最为严重，兼课教师将去书法专业兼课当作一项苦差事，加之课酬一般全校一盘棋，内部调剂教师更加不愿干费力不讨好的事，因此他们往往将课程推给新引进的年轻教师，年轻教师教学经验不丰富，教学能力也相对差一些，逃课、旷课现象进一步加剧。因此，书法专业很难聘到合适的兼课教师。在笔者调查的1216名师生中，多达82.16%的师生反映外系教师不愿意来书法专业兼课，10.3%反映比较愿意兼课，只有7.61%反映愿意兼课，而所调查的12名兼课教师仅2名表示“比较愿意兼课”，10名表示“不愿意兼课”，无一表示“十分愿意兼课”。

关于引进人才。2013年下期14名到湖南人文科技学院人事处报名参加中文系招聘的中国古代文学、文字学、文艺学、美学等的高校应届博士毕业研究生，人事处征求他们意见，是否愿意报考美术系书法专业的招聘，他们全部拒绝，原因很简单，高校书法专业评职称必须发书法研究方向的论文和申报书法方面的研究课题，非书法方面的研究课题和论文不计入职称晋称加分中，从非书法研究转向书法研究，之前的研究成果将意味着在职称评聘中失去作用，同时从一个研究领域转向另一个领域，思维转换跨度太大，令他们很难接受，认为之前的多年的学习和研究基本付之东流了。

关于校际联合。论文交叉指导这事比较好操作，高校间互派教师授课和互派学生选课，也能做到资源共享与互补。但互派师生的办法，实际操作起来有比较大的困难。有书法专业的高校一般都相距较远，教师在一个学期不可能只给对方学校上课，学生也不可能只修对方学校的书法专业课程，而且有书法专业的高校很少比邻而居。从金钱、时间等方面考虑，校际联合这方面的运行成本需要付出高昂的代价。

关于开门办学。倪文东认为：“开门办学的问题应该是高校书法专业认真思考和积极稳妥实施的问题，这是和书法界接轨，将学生逐步推向社会，为学生将来走向社会谋求职业最好的实践机会。我们的高等书法教育决不能关门办学，和社会及书法界不发生任何关系是不行的。为了避免盲动现象，我们在操作方式和方法上，尽量稳妥而有实效。第一，定期聘请书法界有一定学术水平和创作实力及影响的专家，来校为学生作专题讲学或讲座；第二，不定期邀请在书法创作实践方面有一点实力和影响的中青年书法家来校为学生作临帖和创作示范（根据其擅长的书体及风格，有所侧重）；第三，联合书法家协会，经常举办一些中小型书法学术研讨活动和书法笔会，让学生广泛接触书法家，认识社会，用自己所学的专业知识去思考，去辨别，并在实践中逐步提高自己的鉴赏能力和创作水平”。■倪教授言简意赅指出了“开门办学”的必要性和意义，同时提出了一系列操作方式和方法，实用性强，高校书法专业值得借鉴。张怀满也指出：“社会各个行业中都有精通于书法技艺以及书法艺术的人才资源。这些人热心于书法艺术，长期从事书法艺术的学习、研究、创造，对书法有着深厚的感情、学养和精湛的技艺。他们中的许多人是广有书名的书法大家，我们可以把这些书法名家请入高校，请他们做高校书法专业的客座教授，为学生上课，对学生的书法学习会起到巨大的推动作用。这是我们高校书法师资队伍建设永远都不能忽略的第二个人才源地。”■但回到高校书法专业内部的师资问题，这些建议基本只能解决书法专业学生与社会接轨的问题。简而言之，社会书法家等作为书法专业的外部条件，只能对高校书法教育起到一定的补充作用。

倪文东的这四项建议有一定程度的合理性，提出了一个比较全面的解决问题的方案，但遗憾的是，这些建议难以从根本上解决高校合理架构专业教师结构这一核心问题。也就是说，这四个方面的措施不能从根本解决当前书法专业教师数量和质量上存在的问题。因为通过上述分析可以发现，如果书法专业唱主戏的总是专业技法老师，其他的只担当着敲边鼓的角色，那么国内高校书法专业师资力量普遍薄弱的问题就永远无法得到解决。

怎样才能根本解决校书法专业师资力量普遍薄弱的现象呢？张怀满有感于书法教育处于明显的落后、薄弱地位，曾提出：“高校书法教育的关键问题不是培养书法家的专才教育问题，而是要通过书法的学习，加强大学生综合素质的培养问题。”■加强大学生综合素质的培养问题，仅靠几个专业技法老师的力量是远远不够的。壮大高校书法专业师资力量才是解决问题的关键。要壮大高校书法专业师资力量，必须做好以下几点：首先，在书法专业上课的理论课教师应和书法技能课教师一样受到同等的重视，理论课教师同样可认定为书法专业教师。有关教育主管部门对书法专业教师概念的界定并不明朗，在一般人看来，书法专业教师只是高校书法专业毕业的或字写得非常好并为许多人所认可的聘任教师，那些从事书法理论研究但不擅长书法以及从事古代文学、美学、文字学教学与研究的教师都不算书法专业教师。这种看法非常普及，连在书法专业任教的文学、美学等理论教师都默认此论。书法专业不仅仅从事书法技能教学，书法专业教师的涵义也应当不仅仅局限于书法技能教学的教师，书法技能课教师聘用的数量毕竟有限，书法专业的理论课教师的加入，将大大充实书法专业的师资力量；其次，将从事文学、美学、文字学方面等的理论课教师和书法技能教学教师一样纳入书法专业教师晋称职称体系中来，他们无论发表或从事书法、美术还是文学、美学、文字学等方面的论文或研究课题，都可以作为书法专业教师晋称职称的依据。中国教育行政主管部门的职称评聘制度是引导专业教师分流选择的关键因素，书法专业教师晋称职称，必须有较多数量的有关书法的专业论文和课题，无关书法的论文和课题视为无效。这样的结果是从事文学、美学、文字学方面的教师无缘晋升书法方面的职称。在这样的聘任体制下，从事文学、美学等的理论教师对书法专业的依附性很弱，期望值很低，在该领域从事教学与科研的积极性自然不会很高。书法专业应将理论教学和研究提到一个相当重要的地位，至少应当与书法技能并驾齐驱，书法专业内的理论课（如文学、美学、文字学）教师可以凭借他们的专业领域研究成果晋升职称。因为书法专业涵盖的领域本来就不仅包括书法技能和书法理论，还包括文学、美学、文字学。基于此，湖南人文科技学院美术系书法专业在八名书法技能教师的基础上，引进或转入美学、文艺学、文学、国画教师各一名，这些措施大大丰富了书法专业的综合实力，2013届书法专业考取研究生6名，2014届书法专业毕业生考取研究生9名，这是综合实力上升在办学成果上的展示。但前景困惑的是，除一名理论教师比较顺利地转入了书法方面的研究，其余理论教师深感研究领域转换的痛苦和无奈，有的计划重新回到中文系去。

由此可见，高校书法专业师资队伍建设的症结说到底是一个评聘机制问题。壮大高校书法专业师资力量的最有力手段在于在书法专业内营造出良好的用人环境，如上述及，凡在书法专业的教师，无论技法实践型教师还是理论课教师，无论他们的研究的内容是书法还是综合的中国传统文化与文学语言、绘画、美术、美学等，教育系统（含政府教育主管部分和高校教育主管部门）都应肯定为对书法文化或书法文化的大背景等的研究。这样处理的好处在于，一是多线挺进，有利于扩大书法文化的研究版图。书法研究不再拘泥于书法技能技巧之一隅，像中国古代的文史哲一样，它们之间相互包容相互涵盖，你中有我，我中有你。逐步改变在中小学书法课是语文课的附庸的状态；在大学，书法仅仅是中文类系别中的一门课程。书法专业要以博怀反过来涵盖文史哲，与文史哲同样形成你中有我、我中有你的相互包容关系，让文史哲为书法服务。二是有利于调动非技能课教师的积极性，让占比重大的非技法课教师中的一部分真正融入到书法专业教学中来，调动他们的积极性，毫无疑问能有力地壮大书法专业队伍，为书法专业教学质量的提高产生积极的推动作用。三是有利于扩大书法专业的社会影响力，书法专业教师队伍壮大了，书法的社会影响力也将越发增强。四是书法队伍壮大了，尤其是大量理论教师的涌入，将改变几十年来书法理论研究的薄弱状态。

总之，在教育行政主管部门评聘机制改革的前提下，高校书法专业应当努力营造良好的用人环境，合理架构专业教师结构，锻造一支基本稳定的理论与技能课教师队伍，壮大书法专业师资力量，这是解决我国高校书法专业师资队伍数量不足和教学质量总体偏低问题的根本途径。

参考文献：

[1]熊秉明.从书法看中国文化精神[N].中国文化报，2008-02-28.

书法教学论文篇11

我们知道，基础教育阶段的许多课程如语文、数学等，研发得相对成熟，有丰富的课程理论，也有行之有效的课程教学模式。这些课程理论与教学模式，是根据每门课程的目标、性质、特点、内容及对象等课程要素，不断研究和生成的，体系完备，经过了长期的实践检验。书法课程则不然，书法艺术历史悠久，但书法课程的合法身份，刚刚取得，地位也不牢固，教育教学理论、教学模式的研究与构建，还处于起步、摸索阶段。如何构建科学、合理、有效的书法课程教学模式，的确是一个需要努力研究与探索的课题。

（一）教学模式的基本理论

1972年，美国国乔伊斯（B.Joyce）和韦尔（M.Weil）出版了《教学模式》一书，对教学模式这一课题进行了开创性的研究。从此，人们开始关注课程教学模式的研究。教学模式的界定多种多样，如：教学模式即教学程序，“是指具有独特风格的教学样式，是就教学的结构、阶段、程序而言的。”教学模式即教学方法，它是由多种教学方法的综合，“根据教学目的和教学任务的不同在不同的教学阶段，协调应用各种教学方法过程中形成的动态系统。”也有人认为教学模式是教学程序和教学方法的混合体，是“在一定的教学思想指导下建立起来的与一定任务相联系的教学程序及其方法的策略体系。”

随着研究的深入，一般认为，教学模式是在一定的教学理论指导下，通过相关教学理论的演绎或对教育教学实践经验的概括和总结，而形成的一种指向特定教学目标的、比较稳定的基本教学范型。上述概念涉及几个要点：第一，教学模式是一种相对稳定的教学结构，即教学模式已经是一种比较固定的教学范型；第二，教学模式形成的途径有两种，包括教学理论的演绎和教育教学实验的归纳与总结；第三，教学模式具有稳定性与可变性，一经形成具有相对的稳定性，但随着理论与实践的发展，教学模式本身也在不断变革、修正和完善。

为了认识教学模式的本质和规律，必须深入到教学模式的内部，了解它的组织结构要素及其相互关系。一般来讲，教学模式主要包含五大基本构成要素：一是理论基础，教学模式是一定理论指导下的教学行为规范。比如，程序教学模式的理论基础是行为主义心理学，传授――接受模式是根据知识本位的教学思想。二是教学目标，任何教学模式都指向和完成一定的教学目标，它在教学模式的结构中处于核心地位。三是教学程序，每一种模式都有其特定的逻辑步骤和操作程序，它规定了在教学活动中师生先做什么、后做什么，各步骤应当完成的任务。四是运用策略，是指能使教学模式发挥效力的各种条件因素，如教师、学生、教学内容、教学手段、教学环境、教学时间等等。五是教学评价，即教学活动的评价标准和方法体系。

目前，国外有许多著名的教学模式为我们熟知，如夸美纽斯的教学模式、赫尔巴特的教学模式、杜威的教学模式等。国内对教学模式研究的成果颇丰，比较有名的有学导类教学模式、目标类教学模式、创造类教学模式、情景类教学模式、技能类教学模式等等；目前流行的还有自主探究教学模式、研究性教学模式、问题解决教学模式。

毋庸置疑，书法课程的教学模式是书法教学活动的基本结构。每个书法教师在教学工作中，都在自觉不自觉地按照一定的教学模式进行教学，只不过是否基于书法课程的性质、特点、目标等相关理论，是否结合教学对象的生理心理特征、是否利用自身教学能力与专业水平的优势，来科学合理的生成、选择、运用得心应手的教学模式。

（二）古代传统的书法课程教学模式

有些人怀疑，古代究竟有没有比较正规的书法课程，当然更质疑有没有所谓的书法课程教学模式。然而，书法得以传承，绵延不绝，名家辈出，名作纷呈，几千年繁荣不衰，我以为非有独特之教育教学不可。古代有专门学习书法的学校，如弘文馆这样的学书之处，其书法课程教学自然体系完备，有传统的教学模式，亦顺理成章。只不过，学书者多为贵族子弟，寻常百姓所能学者甚少，不如当今普及而已。

古代私学十分发达。自西周以来，重视教育逐渐成为诸侯列国政府的传统，私学机构日趋健全，以文字为载体的思想文化传播，日渐成为人们日常生活中的一项重要内容。秦代既禁止私学，又不设官学，但唯独对童蒙教育相当重视，在“书同文”后用小篆字体编写了不少识字课本，如李斯的《仓颉》、赵高的《爰历》等，这些对儿童的书法教育起到极大的作用。汉代已基本形成童蒙教育，一般由经师大儒自设的“精舍”、“精庐”开门授徒，也有教授儿童的小学，称为“书馆”、“书舍”或“学舍”，教师称“书师”。汉代重视文字教育，有相应的制度，私学乃至家学逐渐发展，由此拓宽了书法教育的受众面，扩大了文字的使用范围，好书善书之人日多，为魏晋南北朝文字的快速演变、书法成为自觉的艺术奠定了基础。从唐代开始，书法教育是作为专门课程进行的。太宗李世民倡导以王羲之为“书圣”，“王字”为正宗，上行下效。民间多以欧阳询、虞世南、褚遂良的书写为范本。此等风气，至明清而不衰，从而形成了古代传统的书法课程教育教学体系，不仅有诸如欧、颜、柳、赵四大楷书为主的专门写字教材，而且有成熟、完备、严格的书法教学程式规范。

古代私学中的书法教育，“师承制”即以师徒传授的形式最为重要，也最能体现因材施教的教育原则。这是中国书法教育中普遍存在、沿用的一种方式，几千年间从未间断过。杰出的书家大多经历过这种学习方式。如钟繇以刘德升为师，王羲之拜卫夫人为师，羊欣拜王献之为师。实践证明，汉字书写采用以师带徒，传授心法技巧，提高书写水平的效果是十分明显，不失为一种行之有效的教学模式。

古代私学中的书法教育，尤以“家学制”的传授形式最为独特，充分体现出家族的书写传统和家庭的文化教育。陈寅恪先生认为：“公立学校之沦废，学术中心转移于家族，太学博士之世业变为家人父子之世业，所谓南北朝之家学者是也。”赵翼先生也指出：“古人习一业，则累世相传，数十百年不坠。盖良冶之子必学为裘，良弓之子必学为箕，所谓世业也。工艺且然，况于学士大夫之术乎！”因此，家学世传是古代书法教育中一个典型的特征。汉字书写能成为书法艺术，书写能具有艺术的个性、风格和流派，家学世传贡献最大。

历代继承家学而名垂千秋的书家不计其数。东汉中后期如曹喜、杜操、班固、师宜官、罗晖、赵袭、张毡、刘德升、梁鹄等，皆各有擅长，为世所称，而崔瑗、崔父子，张艺、张昶兄弟，蔡邕、蔡琰父女，更是私相授受，一门相传。――如此风气，实为开启魏晋南北朝钟、卫、王、谢、郗、庾、崔、卢等世家大族的书写门风和世不替业的传统。之后，便有唐代欧阳询传其子欧阳通，虞世南传其甥陆柬之；有宋苏氏三代，米家父子；有明文氏家族；清代蒋衡、蒋骥、蒋和三代，何绍基、何绍业、何绍祺兄弟三人等等，翻开每位书法家的传世作品，均可见其家学渊源。

官学是古代书法教育教学另一种重要形式。西周继承了夏、商的学校教育制度，建立了典型的奴隶制时代官学制度，逐渐形成了一个以“六艺”为核心的教育体系。“书”即识字与书写，列为“六艺”之一，表明汉字书写教育是学校教育的一项基本内容。两汉时期的文化教育制度在沿袭秦朝的基础上有了发展。汉代秦之后，建立了中央和地方的学校教育体系，中央官学包括太学、四姓小侯学和鸿都门学；地方官学即郡国学校，郡国曰学，县道邑侯国曰校，乡曰庠，聚曰序，学校设经师一人，庠序设孝经师一人。如汉平帝在位时（公元前1年―公元5年），也曾征召爰礼等一百余人，叫他们在未央宫里面解说文字，并敕封爰礼为“小学元士”。东汉末年，灵帝设置的鸿都门学，实际上是一个进行书法教育、交流的场所。鸿都门学的教学中就有专门书法教育的内容，当时流行的《熹平石经》，从内容上讲是一本标准经书，而实际上是一部政府倡导的汉字书法标准字帖。

隋朝官学中的高等学校已设立了书法专业，并配备有相应的书法教师。据《隋书》载：“国子寺祭酒（一人），属官有主簿、录事（各一人），统国子、太学、四门、书算学，各置博士（国子、太学、四门各五人，书、算各二人）。助教（国子、太学、四门各五人，书、算各二人）、学生（国子一百四十人，太学、四门各三百六十人，书四十人，算八十人）等员。”唐代则延续并发展了隋朝的做法。唐代的官学非常发达，从中央到地方各级郡县都设有学校，国子监中设有专门的书法教育机构。“凡学六，皆隶于国子监：国子学，……书学，生三十人，算学，生三十人，以八品以下子及庶人之通其学者为之。”唐朝的官学体制中，书法是一门必修课程，有较为完整的教学体系和严格的考试制度，有专门的书法教师，并给予一定的职位。中央一级有“侍书学士”，如褚遂良、柳公权等均为侍书出身；国子监设书学博士、助教，“书学博士二人，从九品下；助教一人。掌教八品以下及庶人子为生者。石经、说文、字林为颛业，兼习余书。”又如内廷习艺馆设博士，地方学校则设助教。

北宋在国子监也设书学，配备书博士一名。宋徽宗精通书画，其时设立书艺所，以备专门研究书画。“大观四年，以算学生归之太史局，并书学生入翰林书艺局，画学生入翰林图画局，医学生入太医局。”

宋代的书法课程教学内容、模式，有文献记载较为清楚。宣和六年（1124）八月十四日，诏：“书艺置提举措置书艺所，生徒五百人为额。篆正法钟鼎，小篆法李斯，隶法钟繇、蔡邕，真法欧、虞、褚、薛，草法王羲之、颜、柳、徐、李。有兼经义举人及贵游子弟，又分士流、杂流为二，以尚书主客员外郎杜从古、大宗正丞徐竞、编修《汴都志》米友仁并为措置管勾官。”又，政和四年十二月四日，大司成刘嗣明等言：“近降小学条制，小学生八岁，能诵一大经，日书字二百，补小学内舍下等；诵二经，一大一小，书字三百，补小学内舍上等。十岁，加一大经，字一百，补小学上舍下等。十二岁以上，又加一大经，字二百，补上舍上等。”

元代程端礼在《读书分年日程》记录书法课程教学十分详尽，影写、看帖、读书、考字、执笔、抄书等内容、数量、规格、环节清清楚楚，呈现出清晰、完整的书法课程教学模式。“小学习写字，必于四日，以一日令影写智永《千文》楷字，如童稚初写者，先以子昂所展《千文》大字为格影，写一遍过，却用智永。如钱真字影写，每字本一纸影，写十纸止，令影写，不得惜纸。于空处，令自写以致走样，宁令翻纸，以空处再影写，如此影写《千文》足后，歇，读书。一二月以全日之力通影写一千五百字，添至二千、三千、四千字，以全日力如此写一二月乃止，必如此写，方能他日写多运笔如飞，永不走样。又使自看写一遍。其所以用《千文》、用智永楷字，皆有深意，此不暇论，待他年有余力，自为充广可也。盖儒者，别项工夫多，故习字止如此。用笔之法，双钩悬腕，让左侧右，虚掌实指，意前笔后，此口诀也。欲考字，看《说文》、《字林》、《六书略》、《切韵指掌图》、《正始音》、《韵会》等书，以求音义、偏傍、点画、六书之正，每考三五字或十数字，择切用之字先考，凡抄书之字偏傍，须依《说文》翻楷之体，骨肉间架气象，用智永，非写诗帖，不得全用智永也。”

明清时期的国子监，类似于唐朝的崇文馆，有专门为贵族子弟开设的学校，地方上亦有府、州、县学等，虽以“四书”、“五经”为主，但由于书法水平也直接影响科考结果，故书法教育是比较严格的。清代后期，学校教育内容有所改革，增加了西方传来的自然科学、科技发明等。同时，新的书写工具如钢笔等进入国门，由于便捷等原因，渐渐为国人所接受，但毛笔书法仍是小学一门重要的课程。

可以说，在整个书法史中，书法课程教育的事实是基本存在的。私学、官学都有体系完备的书法课程教育；其中“师承制”和“家学制”则是极为重要的课程教学模式，这一课题值得我们进行专门深入的研究，并且一定会对现代书法课程教育教学模式的生成，起到十分重大借鉴意义。

（三）现代书法课程教学模式的生成

教学模式的生成即教学模式的建构或形成。教学模式的生成既是一个理论问题又是一个实践问题。教学模式的来源不外乎三个方面，一是本国自己构建的教学模式，主要是指一个国家教育长期历史发展和教育改革过程中形成的教学模式；二是引进的教学模式，主要是通过翻译以及国外学者的讲学等方式直接从国外引进的模式；三是国外教学模式的本土化。教学模式的生成，有两个主要途径，即演绎式和归纳式。演绎式是指从一种科学教学理论的假设出发，推演出一种新的教学模式，然后用严密的实验验证其科学性和有效性，它的起点是科学的理论假设，形成的思维方式是演绎法，包括两种情况：一种是把有关基础理论研究的成果直接转化为相应的教学模式；另一种是在有关经验材料的基础上直接设计和组织相应的教学模式。而归纳式则是在对教学实践经验加以概括和总结的基础上形成教学模式，它的起点是经验，形成的思维方式是归纳法。这种教学模式具有很强的可操作性，但同时也带有浓厚的主观经验色彩，其科学性也有待于在教学实践过程中加以检验。

1.教学模式生成要依据书法课程的目标与任务

书法课程的目标与任务具有特殊性，它被规定与语文教育相结合，既要实现素质教育的目标，也要完成艺术教育的任务；既是文字教育，又是文化教育，也是技法教育。学生既需要从书学理论上进行系统的学习和研究，更需要从书法实践、技巧方面进行强化训练；既要系统地学习和研究书法史论、文字等知识，又能熟练地掌握书写技巧和方法，手脑并用，能书善悟；既具有较高的理解、分析和鉴赏能力，又具有较强的艺术创作和实践应用能力。这就要求书法课程教学模式必须采取特殊的办法，灵活多样，行之有效。

书法课程教学模式生成，有几种基本思路：取法上以研习古代名家的经典作品为主，注重传统、基础的学习；教法上应精讲多练，因材施教，理论与实践紧密结合；理论上用史论架构，看书读帖，重在分析、理解和记忆；实践上要强化技法，形神兼备，从临到创，循序渐进。因此，选择和运用教学模式，应有利于培养学生的四种能力：一是细致入微的观察能力，即读帖思考的能力，对古代优秀书法作品的用笔、结构、章法及风格气韵等，察之尚精，重在培养学生观察的主动性、敏锐性、持久性、深刻性；二是形神兼备的模仿能力，即动手实践的能力，所谓拟之贵似，重在培养学生模仿的准确性、持续性、成效性和综合性；三是融会贯通的感悟能力，即培养学生的艺术思考和觉悟能力，启发学生综合运用书法艺术语言，将文字、文学、文化内容和书法形式有机融合，发挥想象，为创造作充分的准备；四是创造能力，即在观察、模仿和感悟能力的基础之上进一步发挥主观能动性，创造出富于个性的书法艺术作品。

2.教学模式生成要符合书法课程的性质

课程性质不同，教学模式的生成也有所差异。自然学科的课程与社会学科的课程性质不同，知识架构的逻辑关系不同，研究方法和手段也不同，其教学模式的生成区别很大。

书法课程具有人文性、审美性、实践性三大性质。从文字、文化和人本来看，书法课程具有人文性的特征，这就要求书法课程教学模式的生成，应有利于培养学生的人文思想。

书法课程的审美性，具有唤醒、塑造和整合人格的力量，它通过对人审美能力的发掘和培养，通过建构人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造。书法课程的一切教育教学活动，是发现美、创造美、欣赏美、传承美的过程。由此，书法课程教学模式的生成，应有利于塑造“人”，让人类变得文雅和充满爱心。

书法课程的实践性在体现临摹实践、创作实践、欣赏实践，都离不开人的亲自参与和体验。没有实践，学生的能力不会发展，素质不会提高出。在实践中促进学生的思维能力、创造能力、审美能力的进一步发展，并在实践中检验其正确性。因此，书法课程教学模式的生成，应该彰显书法学习、临摹、创作、欣赏的过程魅力。

理解人文性、审美性和实践性是书法课程的根本属性，可以科学选择和运用课程教学模式，实施书法课程有效教学。

3. 教学模式生成要结合学生的身心发展和学习特点

学生的身心发展和他们的学习过程都有一定的规律。学生的身心发展特点、学习潜能、学习积极性直接制约与影响课程教学的效果与质量。如小学阶段的学生，正处在儿童少年身心发展的特殊阶段，正确认识与把握这一阶段学生身心发展的特征，并根据不同阶段学生的身心发展特点与规律，选择有针对性的书法课程教学模式，是取得良好的教学效果的前提与基础。同时，学生的学习有其共性的一面，但学生的学习本质上是一种个体化的活动，每位学生的学习都有其独特的风格，因此，选择教学模式就要与之相适应。也就是说，有效的教学模式应该是个性化的，放之四海而皆准的教学模式从来就不存在。

4. 教学模式生成要发挥教师自身的优势

每个书法教师都有书法某一方面的学习专长，所谓“闻道有先后，术业有专攻”，教师之长，往往是学生所专。教师是选择和运用教学模式的主体，应发挥其中的主导作用。因此书法课程教学模式的生成，应考虑教师自身的条件，尤其是能发挥书法教师自身的优势能力。

5. 教学模式生成要借助现代科学技术

教学模式正在日益现代化。在当代教学模式的研究中，越来越重视引进现代科学技术的新理论、新成果。有些教学模式已经开始注意利用电脑等先进的科学技术成果，教学条件的科技含量越来越高。创建现代化书法教学平台，充分利用可提供的教学条件来设计教学模式，充分利用现代技术设备和科技手段进行书法教学。运用现代科学技术而生成的教学模式，往往可以扩大学生的艺术视野，增强书法鉴赏能力，从而突破传统书法教学模式的局限，凸显现代书法教学的直观性与可视性，使书法教学易懂、易学。（未完待续）

――本文为2012年浙江省哲学社会科学规划课题（12JCWH11YB）和绍兴市教育科学规划重点课题成果之一。

（作者单位：绍兴文理学院兰亭书法艺术学院、兰亭书法文化研究与传播中心）

参考文献：

[1]刁维国《教学过程的模式》教育探索[J] 1989（2）

[2]白成华《试论教学模式》教学丛刊[J] 1989（3）

[3]甄德山《教学模式及其管理浅议》天津师范大学学报 [J] 1984（4）

[4]王本陆等《课程与教学论》 [M] 高等教育出版社 2009. 7（176）

[5]陈寅恪《隋唐制度渊源略论稿》 [M]北京：生活、读书、新知三联书店 1954

[6]（清）赵翼《廿二史札记》 [M] 卷五“累世经学”条北京中华书局 1984

[7]（唐）魏徵等《隋书》 [M] 卷二十八北京中华书局 1973

[8]（宋）欧阳修宋祁《新唐书》[M] 卷四十四北京中华书局 1975

[9]（后晋）刘等《旧唐书》 [M] 卷四十四北京中华书局 1975

[10]（元）脱脱等《宋史》 [M] 卷一百五十七北京中华书局 1985

书法教学论文篇12

学生在《法律文书写作》的实例实践教学中不仅可以感受、理解知识的产生和发展的过程,而且可以养成科学精神和创新思维的良好习惯。因此,实例实践教学是培养现代高素质人才的重要途径。

我在法律文书写作的教学过程中尝试应用实践实例教学的方法,收到了一定的效果。

一

实践实例教学,是把法律文书写作看成是一个动态的变化过程,让学生以实体的身份参与其中进行学习。

我们把重点放在按实体的实际需要制订计划、寻找素材、起稿、修改、应用等写作过程和技能上,突出强调如何帮助学生在实践的写作行为中提高写作能力。这与法律文书写作的教学目的非常吻合。实践实例教学进行写作的模式是:1.建立学习集体;2.定题、小组讨论写提纲;3.写初稿;4.教师反馈;5.应用、反馈、讨论、修改(反复);6.最后定稿,即学生边学边用,老师边改边教,使学习、写作、应用成为有机整体。

教学设计主要是:1.课程组织以一个规模较大的、典型的、有实用价值的实例为引导,以该实例应用动力,逐步深入,全面展开课程内容,学写相互融合,最终得到完整的作品,做到技能训练和能力培养相结合;2.改革传统的教学方式,采用开放教学模式,加大实例实践课开放力度,提供培养学生应用能力的外部条件;3.使学生把所学专业知识贯穿于整个实践教学过程中,从而提高学生的实际技能。

目标:1.对课程体系与内容进行重组,在课程教学中,重视理论知识学习与写作技能训练相互合理衔接,以及研究如何保证实践内容的综合应用性、时间的灵活性、操作的独立性;2.精心设计典型“实例”,融判断、分析、应用等技能学习于一体,训练并提高学生的综合写作能力。突出实践教学的指导作用,旨在提高学生解决实际问题的能力。

二

我根据学生的实际情况作了以下尝试。

(一)组织学习小组实践实例教学。

实践实例教学学习法律文书写作的第一步,就是通过组建模拟实体进行实践学习。让学生自由组合,建立模拟实体并自主运作,搭造一个法律文书写作的学习平台。教师在学生自愿的基础上根据学生的特征、性格兴趣相投等因素,将其组织为若干模拟实体的学习小组,每个小组人数一般不超过5至7人。学习小组以实体出现,通过自学掌握相关的专业信息,加深对法律文书写作的认识,运用信息技术手段,加强信息的交流,小组之间模拟社会上的社会活动开展法律文书写作学习。

(二)学习小组以实体出现,通过模拟运作,进行法律文书写作的教学活动。

通过接、办不同类型的案件学习公、检、法及律师文书的制作与应用等。写作学习的过程如下。

1.写前活动。写前活动包括定题、小组讨论、调查和写提纲。教师根据教学要求为学生设立主题,使小组讨论能围绕一个特定的主题进行。讨论以小组为单位进行,也可以在全班进行。在讨论完成之后,学生列出写作提纲、注意事项。在这一阶段,教师作为指导者,监控整个过程,鼓励学生积极地思考,并帮助学生收集挖掘各种有用的信息。

2.写初稿。通过定题讨论,学生的写作目标明确,也有了较丰富的内容积累。学生将获得的信息根据需要拟稿。拟稿本身是个应用过程,因此教师应鼓励学生在写初稿时尽量注意细节,如各文种之间的区别。这一阶段是写作的主要阶段,教师要精心观察学生的写作活动,随时发现问题,并进行指导。

3.小组讨论改写初稿。学生完成初稿之后,以小组为单位进行讨论,同伴之间讨论和修改,使初稿发展成一个较为完善的“成品”。在这一阶段,学生讨论的重点还应在文章的形式内容上,例如:词语的运用是否恰当、文章格式是否标准等。

通过小组讨论,根据其他同学提出的意见,每位学生对第一稿的内容加以修改。小组讨论―作者修改这一过程可以反复进行几次,这样文章的形式内容能逐渐完善。

4.教师反馈并指导修改。在教学过程中,教师的反馈及指导修改作为一个中间环节,应贯穿于学生实践实例教学来进行写作的全过程。教师参与学生的写作全过程,才能及时向学生提供指导性的反馈,有利于掌控学生的学习进度和学习方向。

5.应用、修改并最后定稿。同学们不仅要以作者的身份看自己的作品,而且要学会以使用者、实践者的身份“用”作品,通过实践应用体会写作的细节要求,再根据实际情况修改定稿。这比传统的单向学习要立体可感得多。学生的知识得以巩固,写作技能也得到提高。

(三)在学习过程中教师着重从三个方面去引导学生学习。

1.明确学习具体目标。明确学习具体目标,这是学习思路上轨的重要一步。如“书”这一章,要帮助学生理出学习思路,明确三个学习具体目标:(1)认识书的涵义和作用;(2)掌握书的特点和内容结构;(3)学会写作常用的书。

2.提取学习知识点。掌握知识要点,是一种学习“浓缩法”,利于学生领会课程内容的知识内核。教师对本章教学内容,可提取出十个知识点:(1)书的涵义;(2)书的作用;(3)书的特点;(4)书内容结构特点;(5)书开头部分的写法;(6)书正文部分的写法;(7)书结尾部分的写法;(8)书的难点;(9)书的法律责任;(10)书的写作要求。

3.导入实践学习训练方法。根据不同类写作课程特点,以讨论、应用为主,各个小组通过共同讨论及模拟应用,提高对书的认识,共同分析研究书的细节要点。学生自主参与模拟实体运行的课堂教学活动,自发学习,使课堂教学收到实效。

(四)应用效果。

事实证明,实践实例教学在课堂上灵活应用,不但能提高法律文书写作教学的效果,提高学生的写作技能和对写作的兴趣,而且能促进学生的合作能力等综合能力的提高。它的优势在于:感性知识和理性知识可以进行优质的双向转化。学生学以致用的体会能形成一种良性循环,使课堂教学和实践活动有机地结合起来,相互促进、相得益彰,取得单纯课堂讲学难以达到的教学效果。

总之,我们应通过对法律文书写作实例实践教学模式的构建与实践等角度的研究,明确法律文书写作实例实践教学模式描述,建立写作实例实践教学模式的实施策略,设计法律文书写作实例实践教学实施方案,对课程体系及内容进行重组,建立相应的实例实践内容体系。在课程教学中,重视理论知识学习与写作技能训练相互合理衔接,研究如何保证实践内容的综合应用性、时间的灵活性、操作的独立性。融判断、分析、应用等技能学习于一体,训练并提高学生的综合写作能力。

书法教学论文篇13

一、有关领导应重视高校的书法艺术教学

因为书法艺术是我国传统文化的重要组成部分，是我国民族文化的重要的组

成部分，是我国民族精神的象征，它里面充满着文化内涵和哲学辩证关系，诸如阴阳、虚实、平衡、对比、欹正等等。他和我国的国学文化如京剧、中医、国画一样，对我们的民族具有举足轻重的位置，并且是中国传统文化的重要的组成部分，并有着的密切的血肉联系。因此高教部早在上世纪八十年代就把书法教学列入了我国高校的教学科目之中了。迄今为止在全国的高校之中对于书法教学都得到了很大的发展，大部分高校都设立了专门的书法教学机构（包括综合大学与专业院校，及文理科院校），和书法活动组织，各种教学有关的学术交流与各级的展赛活动此起彼伏，盛况空前。对于这个新形势、新任务，需要有关领导加强重视，调整思路，深入研究，采取必要的措施，提高高校的书法教学水平，改善教学条件，把书法教学作为提高学生综合素质、能力的一个方面，安排好师资力量和教学计划以及相应的教学设施的落实，以提高学生的整体艺术素质和能力。

二、课程的设置与与相关的学时分配

书法教学的课程设置：分书法专业的课程设置与作为非书法专业的素质教育课程设置。

书法专业课的课程设置，主要课程应包括书法专业课和相关素质教育课程。专业课承包括：书法史、文字史、书法美学、书法基础知识、书体临摹、书法创作论与创作实践等。书法专业的非专业的素质教育课程包括：训诂学、古汉语、古典文学、诗词创作与欣赏、音乐与戏曲欣赏、文物鉴赏与研究等课。

作为非书法专业的素质教育课包括：书法史、文字史、书法美学、书法基础知识、书体临摹、书法创作论与创作实践等。

书法专业课必须有足够的学时保证来进行理论教学与创作实践以及参观观摩古代相关文物的时间或机会。这样使学生即有一定的书法理论水平，有一定的创作实践能力，有较高的艺术眼界。

目前普遍存在于各学校的在学生中随意书写的“学生体”的书写状况，在很大程度上影响学生的艺术表现能力的提高。究其原因有两个，首先，目前有些大学书法教育的重点是放在书写理论和书法艺术欣赏。书法理论和艺术欣赏可以提高学生的知识水平及审美能力，但解决不了实际的书写能力和创作能力的提高。其次，书法教学有其自身的规律。中小学时期是学生书法能力形成的基础阶段，这个时期学生接受得快、可塑性强，应适时的进行培养和训练。但是，长期以来应试教育模式忽视了中小学的书法教学，学生不仅没有提高书写能力，反而形成了许多不良的书写习惯。而进入高校后，这些书写习惯和方法已经基本固定下来，以致给接受正确的书法技能带来难以克服的困难。

当前高校书法教育面临两个任务：一是提高学生书法理论水平和培养书法审美能力，二是培养和提高学生的书法创作能力。改变学生长期以来形成的不良书写习惯，培养他们熟练驾驭和掌握书法应用能力，是目前高校书法教学面临的一个重要任务，同时又是高校书法教学的一个难点。

对于这个任务，我们需要采取必要的措施，改变以往的教学模式：重视书法创作实践能力的培养，真正把书法教学作为提高学生综合能力的一个重要举措来抓，调整教学计划，向实践技能方面的培养倾斜。第二，调整书法课程的设置，实施分层教学。把书法课程分成书法美学和书法创作实践两部分来抓以达到良好的教学目的。

三、教学条件与设施的配置

要把大学的书法教育搞好，需要有关领导的重视和支持，在有关领导的重视支持之下之下，除了有足够的教学学时保证，再就是有关教学条件与相关设施的配置。譬如：多媒体教学设备、供进行书写创作练习用的书法专用教室与书写课桌和书写案子。必要的展赛场地等等，都是必不可少的教学条件与设施。

在相关教学条件与设施的保证下，使学生得到充分的书写创作练习，强化正确的书写字适和习惯，改掉不良姿势。才能使学生的书写创作水平得到提高。逐步解决随意书写的“学生体”的状况。使学习书法的学生即提高了书法理论水平和书法艺术的审美能力，又培养和提高学生的书法创作应用能力。

四、书法教学的师资力量与管理

书法教学的另一个重要保证条件，就是师资力量与师资水平以及相关的管理措施。这也表明教学单位对书法教学的重视程度。这个问题应从两个方面说起：

1、书法教师应具备的条件与水平

作为书法教师除了应具备必需的政治思想水平以及良好的师德师风水平之

外，在专业上必须要求有足够的学术理论水平和熟练的优秀的书写技能，二者缺一不可。

如果没有足够的学术理论水平，则等于没有艺术眼界，没有艺术眼界则缺少艺术敏感思维则不可有高水平的艺术创作，高水平的艺术创作即有技巧展现又须有精神内涵的表现。书法作品的精神内涵是书法作品的一个重要组成部分，使作品思想性的基础。他反映书家的学养、情趣、心理、处境地位及哲辩力。其实也就是一个书法教师的教学理论水平，学术水平的体现。在书法创作活动中，通过书写技巧(即点线的组合、对比、墨色的变化等)，来反映书法创作时的心理变化中的情趣。使技巧展现与心理因素达到高度的融洽和统一。所以说作为一个书法教师如果不具备较高的理论水平和学术水平，他也就不可能有高水平的艺术教学水平。

同样，作为一个书法教师还必须具备一定的艺术技能表现水平，即技巧展现水平，这是一个事物的两个方面。因此作为一个书法教育工作者如没有一定的艺术技能表现水平，否则就是没有艺术行为能力，一个没有艺术行为能力的书法教师，任你把空头理论吹得天花乱坠，写不出好的作品也是无济于事，即验证不了你的理论，也不具备感染力和影响力，同样也就不可能有好的教学效果。

2、对数教师的要求与教学工作的管理