近年来我国民众精神文明生活愈发丰富，人们艺术欣赏能力不断提升，对于声乐表演的需求也在提升。各大高校重视声乐教学，更侧重培养音乐专业人才，声乐教学的目标之一就是培养学生声乐演唱能力。高校依据学生情况选择合适的教学方法，培养与提升学生声乐演唱能力。教学课堂授课时不再仅重视基础知识，还要培养学生演唱能力。本文就此展开论述。

一、普通高校声乐课程教学现状

近年来民众音乐审美与品味快速提升，人们对于“千人一声”雷同式演唱方法出现审美疲劳，需要及时得到创新。声乐人才培养主要通过高校进行，教育领域也意识到该问题，要创新与改革声乐人才的培养模式。声乐课堂教学时持续融合民族唱法、美声唱法及通俗唱法等，进而激发学生音乐兴趣，促进学生演唱能力的提升。高校开展声乐教学以培养高素质音乐人才，要意识到多元化演唱能力培养的重要性，并依据时展更适合的教学方法，侧重把握学生演唱能力，提升专业素养与技巧。对于高校声乐教学现状与人才培养模式进行分析，现阶段大部分声乐教学依然采取传统教学方法，使得学生只能掌握单一演唱技巧与方法，并未全面开展素质教育。大部分声乐学生只能掌握一种演唱方法，无法掌握多种唱法，不能培养市场需求的高素质音乐人才。声乐专业学生要在掌握一种演唱方法的基础上，主动掌握其他技巧，持续提升学生专业能力与素养。

二、学生声乐演唱能力提升的主要影响因素

声乐通过人声展开表演，音质好坏受到演唱者技巧、心情等素质的影响。声乐课堂教学中学生声乐演唱能力提升受到诸多因素影响，主要如下。

(一)演唱技巧因素

表演者是否具有良好的演唱技巧直接影响到声乐演唱的效果。声乐技巧学习效果在演唱过程中发挥着重要租用，通过训练学生声乐演唱技巧，可以推动学生在先天条件基础上不断提升，并逐步克服原有的缺点，进而发挥自身优势，促进演唱能力的提升。

(二)演唱心理因素

声乐演唱时学生的心理活动也会影响到表演效果。高校音乐类专业声乐教学时，声乐演唱过程中部分学生存在自信心不足、缺少学习兴趣、心理紧张等问题，直接限制到教学效果提升。这就需要声乐教师日常教学中做好引导，帮助学生形成良好的心理素质，快速准确地掌握演唱技巧。

(三)情感表达因素

声乐演唱的美并不是简单通过技巧展现，而是利用歌曲中蕴含的感情内涵表达出来。演唱者将情感蕴藏在歌曲中，饱含情感的演唱，对观众产生感染，使得人们感受到歌曲的美妙。可以说演出者与观众之间情感交流的主要途径就是情感表达，提升声乐演唱的效果。

三、高校声乐教学中培养学生演唱能力的措施

(一)提升学生演唱把握能力

提升学生演唱能力的主要措施之一就是培养学生把控声音的能力，这也是提升歌唱技巧的基础因素。教师可以选择“三步走”方式培养学生声音把控能力，顺利实现教学目标。首先，培养学生正确认知与控制发声器官的能力，详细讲解器官生理课并做好训练，使得学生正确认知发声器官，全面系统性开展课堂内外的训练，逐步培养学生科学发声能力，进而掌握正确的演唱发声习惯;其次，提升学生对歌唱气息的掌握能力，利用循序渐进原则使得学生在演唱过程中合适控制气息，实现声音统一度与流畅度的融合;最后，培养学生把控音色能力。选择合适的作品与练声曲进行训练，引导学生正确辨识音色能力，逐步形成自然流畅又具有辨识度的音色。利用“三步走”的方式，使得学生能独立演唱各类曲目，夯实后期舞台表演的基础。

(二)创新教学方法发挥多媒体优势

实际上，我国高校在声乐演唱课程教学过程中，形式较为单一，以教师讲解为主，学生多处于被动位置。但个人能力毕竟有限，仅依靠教师一个人演奏和判断来帮助学生进行听觉培养和训练效果明显不佳，而且一人言的课堂过于乏味，不能帮助学生积极有效地掌握和声演技的技巧，发挥学生的学习积极性和参与意识。同时，因为课堂教学时间有限，能讲解和练习的内容和知识毕竟有限，学生在课余时间缺少老师的监督，自我松懈，就很少做练习与和声作业，从而导致对键盘和声知识掌握的生疏，学生自主学习、自主创造的能力较为低下。长此以往，学生实践能力和理论知识之间存在明显差距，只能“纸上谈兵”。因此，在当前教育形式下，教师应尽可能为学生开拓多种形式的教学方法，尽可能利用多媒体设备帮助学生进行多种形式和声教学和练习，弥补学生听觉训练的缺失。

(三)重视提升学生键盘和声能力

在实际教学过程中，合理地运用合唱，不仅能帮助学生加强对声部的训练，增加教学实践的机会和能力，同时还能对教学效果起到一定推进作用。利用合唱不仅能帮助学生对四部和声的音响效果进行体验，体会和掌握其中所遵循的规律美，感悟多声部音乐的形态美，同时，通过合唱还能帮助学生对四部和声的学习进行巩固和加深，增加课堂内容趣味性，帮助学生感受在演唱中理论与实践间的联系与转换，调动学生对合唱知识探究的积极性及课堂参与的主动性，达到寓教于乐的效果。

(四)提高学生演唱时的心理素质

对学生学习有影响的因素很多，其中，心理素质就是重要因素之一。它对人们的行为活动有着很大影响，例如:学生在唱歌的过程中，心理素质影响喉咙的开合状态和呼吸的控制。如果想要多元化应用歌唱的发声技巧，演唱出优美的歌曲，就需要保持良好的心理状态。那么声乐老师教学过程中如何让学生拥有良好的状态呢?第一，吸引学生的学习兴趣，激发学生自主学习。俗话说，兴趣是最好的老师。提高学生对声乐学习的兴趣首先要找的学生的兴趣点，如当下的流行音乐、网红歌曲，再辅加以现代化技术手段丰富自己的授课方式，吸引学生的注意力，提高授课质量。第二，教师应帮助学生消除紧张不安的情绪，让学生树立自信。自信人生二百年，会当击水三千里。在人生的道路上，可能会遇到学习或者生活等各方面困难，这时候老师就应该帮助学生去正视自己的不足，并去解决问题。在渡过困难之后，学生的自信心便会倍增。第三，通过各类音乐实践活动缓解学生心理压力，改善部分学生存在的畏惧心理，同时还可以积累一定的表演经验，提升学生的心理承受能力，增强学生在公众面前演唱的信心，从而达到心理素质提高的目的。在此期间，学生能更直观地了解到自己某方面的不足，渐渐找到适合自己的练习方法并取得提高。此外，教师应鼓励学生参与社会实践，借助各种渠道提升自身专业素养，为类似研究提供相应借鉴。

四、结语

总之，高校音乐类专业声乐课程教学时，要重视培养学生演唱能力，并选择合适的切入点，改善传统教学方法的不足，提升声乐课程人才培养质量。声乐教师培养学生演唱能力时，要结合教学实践情况，选择合适的切入点，实现培养与提升学生演唱能力的目的。

参考文献:［1］刘倩．高校声乐教学中学生跨界演唱能力培养［J］．北方音乐，2017，37(11):185．［2］丁冀芳．论高校声乐教学中对学生演唱能力的培养［J］．北方音乐，2017，37(7):167．［3］马晓波．高校声乐教学实践中对学生演唱能力的探索［J］．黄河之声，2016(23):59．［4］赵婷．浅析普通高校声乐教学曲目的选择与合理运用［J］．音乐时空，2016(7):96－98．

作者简介:胡爱华，凯里学院音乐与舞蹈学院，贵州凯里。