城市文化是城市的灵魂，在文化创意产业中应用数字媒体艺术设计，将数字艺术与城市文化完美融合，可以为城市文化的持续健康发展奠定基础，同时为创意产业的完善和进步提供帮助。数字媒体艺术设计在城市文化创意产业发展中有广阔的应用空间。将数字媒体与城市创意文化结合，可以实现推进文化科技创新，重塑城市文化形态，打造城市文化集群及打造特色文化模式等目标，让城市文化创新发展。

一、数字媒体艺术设计推进文化科技创新

城市文化创意产业是基于城市这个空间的文化特点，在文化创新中运用数字媒体技术，让文化呈现一种科技新特征的状态，也就是将科技创新作为文化创新的路径和手段。科技的力量是强大的，科技带给城市的变革是引人注目的，在这样的一种科技背景下，数字媒体艺术设计展现了较强的文化创新驱动力效果。数字媒体艺术设计与传统媒体艺术设计的最大不同，就是艺术思想、方法和手段都是基于数字技术实现的。传统艺术设计受很多因素的影响，一些设计理念无法实现。但是在数字媒体应用中，设计者可利用数字技术将真实城市空间与虚拟城市空间交融。例如，故宫就基于数字媒体设计打造了一个虚拟与现实空间的交汇场景，在真实的故宫文化环境中，利用数字虚拟技术将一些难以通过文字、语言说明的内容详细解析。这些文化创意带给观众的是新奇而有趣的体验，在提高观众对艺术文化认知方面有积极效果。又如，故宫中的建筑应用了榫卯技术，如果单纯地讲解榫卯结构，观众无法真正理解。但是，故宫的榫卯结构建筑也不能真的拆卸下来以供观众观看，这时，我们就可利用数字媒体技术，通过虚拟动画呈现榫卯建筑的结构特点，并将每块榫卯部件如何完成拼接展现给观众，让观众在惊叹古人智慧的同时，也将这种传统文化进行较好的传播。在科技创新方面，数字媒体艺术设计还针对城市文化创意产业，利用数字宣传推广模式，让更多的人了解了城市文化。传统的文化推介都是基于线下模式，如设置宣传点，张贴宣传资料等。这样的文化推介宣传方式的受众是有限的，很多人可能无法及时获悉城市文化的宣传信息。互联网为数字媒体设计和应用提供了有力支持。我们可以根据文化创意的目标和需求，结合互联网和数字媒体技术，通过线上方式来展开宣传。以故宫的展览宣传为例，故宫中有大量的珍贵历史文物，在传承和弘扬中华优秀传统文化方面，故宫博物院要承担重要的任务。故宫需要基于文物展览来讲述历史，但如果宣传推介效果不佳，参观的人较少，传承历史文化的效用就会降低。在数字媒体艺术设计应用中，设计者可打造一个线上宣传平台，介绍故宫所要展出的文物。这些介绍可以配合详细的图文资料，也可以通过动画等方式，让宣传模式更吸引人。线上宣传模式融入了数字媒体的特点，如基于数字技术让展品看起来更加真实和具体，这比仅仅用语言和文字描述更具宣传性。当数字媒体基于互联网将信息内容推送到手机、电脑等终端上，城市文化的宣传范围就能得到最大的拓展，而且在宣传时间和空间方面也更灵活和自由。

二、数字媒体艺术设计重塑城市文化形态

城市文化创意产业是基于文化这个关键点，利用创意思维和方法，为人们呈现不一样的文化内容。数字媒体艺术设计就是针对这种文化创意内容的一种改变。这个改变要从文化形态入手，在文化创意产业这个领域，将人们已经熟知的文化内容，以新颖的角度和方式展现，让人们重新去了解。重塑城市文化形态是符合时展的创新活动。时代的发展对很多文化形式来说，都形成了巨大的挑战。很多城市文化过于僵化和保守，墨守成规的文化艺术状态让人们觉得枯燥乏味，由此失去兴趣。这样的状态会让这些城市文化逐渐消失和湮灭在历史长河中，随着城市的发展退出文化舞台。数字媒体设计为这些城市文化寻求和提供了创新路径。我们可基于数字媒体设计，让原有的一些城市文化重新释放生机和活力，重新站在新的城市文化舞台上。以城市传统的商场为例，在很长一段时间中，商场都是人们购物、休闲的重要场所。随着网络经济的发展，很多人对商场已经逐渐失去兴趣，取而代之的是网络购物。这样的一种城市环境的改变，让传统商场迫切需要进行创意和创新，以此来重新吸引客户。为此，设计者可利用数字媒体艺术设计，构建商场文化的新场景和新功能。传统商场在产品提供和消费者服务方面，往往更注重自身文化的表达，忽视了对消费者文化需求的关注，从而造成商场文化过于僵化，与消费者互动不足。在数字媒体设计中，考虑到传统商场空间、产品、服务等的割裂性，设计者可基于数字媒体进行重新结合，提升商场文化的创新成效，如在商场中央依靠数字媒体技术，建立一个模拟展览厅。该展览厅不但可以让消费者在第一时间掌握商场布局，而且基于数字媒体技术，能直接、清晰地浏览各种商品，解决了逐层乱逛的问题。由于很多产品的外观、功能等都需要360度展示，因此，设计者可在数字媒体大厅中利用数字成像、环绕影音技术及互动技术，拉近商场与消费者之间的距离。以互动体验为例，在城市文化创意产业中，互动创意可以让传统商场更好地满足消费者的体验需求。数字媒体设计中，设计者融合了各种先进的创意理念，如商场销售的服装产品，无须消费者真实试穿，只要在互动区屏幕前站好，数字媒体技术就会根据屏幕中每个人的身高、胖瘦等特点，搭配好服装，并配好相应的配饰。消费者可以直接看到自己穿戴后的效果，这就让商场购物消费更有趣味，而且解决了消费者不断换穿试戴造成的体力、精力和时间耗费方面的问题。消费者只需要点击想要试穿的服饰即可，这种基于数字媒体的文化创意，也提高了商场服务效率和质量，并且对控制商场运营成本也有积极作用。

三、数字媒体艺术设计打造城市文化集群

城市文化不是几个领域整合而成的，而是一种文化集群模式。文化集群是在各种不同文化层面上，通过相互交融和渗透，让文化之间也产生相互影响，最终共同呈现一个城市的文化状态。数字媒体艺术设计用于打造城市文化集群时，可以在不同文化之间进行有效的信息交互和分析，让城市不同领域的文化更好地契合，形成一种和谐、平衡的文化状态。对于城市而言，任何领域的文化都是不可或缺的，如咖啡、电玩、影视等，这些文化属性既具有相互联系性，又在各自领域保持独立性。在产业、行业的融合创意中，文化集群需要有一个强有力的媒介技术支持，数字媒体设计的优势就被充分凸显出来。在数字媒体设计中，设计者可在影视领域渗透和融入服装、玩具等产品，如通过打造动漫电影，在动漫电影中完成一些具体的文化产业链接，当观众看到动漫影片中出现自己喜欢的情景道具时，如果也想拥有一个，便可以直接点击观看影片的媒体屏幕。在数字媒体设计下，将城市不同的文化产业进行链条化，发挥创意产业的优势和特点，可以提升城市文化交融性。如上述实例中，将影视文化与玩具、服装产业文化进行了兼顾，打造的文化集群可以为城市居民提供更为便捷和直观的文化服务。这种文化集群的创意可以是双向的、多向的，是拓展城市产业效益重要的驱动力。在数字媒体设计下，利用互联网等数字产业所打造的渠道和空间，可以将不同产业的资源进行集中和配置，以数字资源的方式予以利用。以游乐园这个城市文化产业模式为例，游乐园有空间、设施等方面的资源优势，这些资源可以结合数字媒体形式，作为文化传播和经济发展的基础。如在游乐园中搭载数字电影屏幕，对新上线的电影进行报道或者宣传。游乐园还可以通过数字媒体，构建一个电影体验馆，进入游乐园的游客可以自主选择喜爱的媒体电影作为角色扮演的对象，演绎一段电影片段。数字媒体技术可以在游客演绎时，进行智能化同步录制，也可以按照游客要求进行播放。这样的数字媒体体验是非常有趣的，可以更好地吸引游客参与。另外，在数字媒体技术支持下，产业创意可以得到更好的实践。如数字电影与数字游乐园的结合，可以让数字艺术魅力被充分呈现。游客在演绎影片后，可以直接通过数字媒体技术进行后期合成，如将游客与《大圣归来》中的孙悟空进行合成。游客可以基于数字媒体与孙悟空进行对话和互动。

四、基于数字媒体艺术设计打造特色文化模式

很多城市都具有自己独特的文化特色，在数字媒体艺术设计下，设计者需要将这些特色文化予以挖掘和呈现，体现城市的与众不同，也让城市获得独具的文化标签。在打造城市特色文化方面，设计者需要对城市的特色文化信息予以采集和梳理，提炼其中的特色文化关键要素，并以此为特色文化发展基础。数字媒体设计可以将特色元素进行提炼，从各种信息中分析出特色文化的要素，让城市特色文化不再“泯然众人矣”。如青岛这个城市是著名的啤酒城，青岛啤酒品牌被广泛熟知，当地可依托数字媒体将青岛啤酒这个区域性文化推广到全国，如举办夏季啤酒消暑节，并将这种城市特色文化进行集中呈现，让青岛关联其他山东的城市，打造城市旅游特色文化。青岛消暑节可以作为旅游线路的一个环节，其他环节可以融入泰山登山节等。数字媒体作为城市旅游特色文化的支持，可以基于产业创意来扩大文化传播范围，提高文化认知程度，让更多人不再仅仅参与旅游，还可以参与文化传承等，让这种旅游文化更有价值和意义。在泰山登山节文化中，游客不仅可以观赏到泰山日出的美景，也可以基于数字媒体将自己拍摄的短片在旅游产业平台上，其他有兴趣游览的人会更加认可这种由游客的内容。我们也可基于数字媒体增强线上线下的互动，在数字平台上举办关于城市特色旅游文化方面的活动，如有奖答题、线上建议等，将城市文化的经济价值、社会价值统一。数字媒体在城市文化创意中，依靠多元化的艺术形式和智慧化技术手段，能够将特色文化模式创意思路更好地实现，让城市文化在数字媒体构建的环境和氛围中，感染和熏陶更多人。

五、数字媒体艺术设计提升城市文化布局

城市的发展需要与时俱进。在现代城市文化创意产业中，我们需要在“城市”与“文化”这两个基本点之间搭建一个联系纽带，让文化创意在城市的每个角落都能够被呈现。城市是一个整体，包含很多独立元素，包括街区、建筑等，这些城市元素可以作为文化创意的出发点和核心点。我们可利用数字媒体艺术设计，将城市布局中的文化魅力呈现出来，让整个城市都成为一个完整的文化创意“作品”。在数字媒体设计中，考虑到城市的规划和布局，我们可以通过艺术设计来构建城市模型，将城市的现有状态和文化创意状态都直观表达出来，并且按照城市发展格局和方向，对创意文化中的各种要素进行梳理和完善，最终与城市总体的文化布局融合。在城市文化布局中，我们可利用数字媒体艺术设计，对城市中的文化要素进行独立设计，并将每个独立设计进行整合，形成城市的文化艺术总体模型。这个模型具有全方位、立体化的特点，可以让城市设计者、建设者及其他参与者，对未来城市发展有清晰的感官体验。在原有的城市文化创意理念基础上，人们可以依据自己的想法和观点，对模型进行灵活调整。如对数字艺术模型中的街路进行扩宽，在城市原有的博物馆、图书馆等建筑景观周围增加露天文化交流广场，或者在城市模型中将艺术、绿化这样的人文元素与生态元素结合。当这样的城市布局模型通过数字媒体呈现出来时，会吸引更多的人关注城市文化产业的创新和发展，尤其是可以让人们从这样的数字艺术中，重新对城市进行思考和审视，提高城市文化创意在社会层面的影响。在城市文化创意中，设计者可通过数字媒体艺术设计这个模式，在文化层面构建通道，打破文化壁垒，让数字媒体设计推动产业联合、行业共进等。这对城市经济、文化的发展具有积极的推动作用。我们应结合数字媒体的优势，让城市文化与时俱进，更好地融入时代。

作者:程光熠 单位:聊城大学东昌学院